Моё последнее посещение Эрмитажа обернулось настоящим открытием. В Итальянском кабинете (зал 233) я наткнулась на уникальную выставку — "Леда и лебедь" из частной коллекции, приписываемая кругу Микеланджело. Об этом шедевре я уже писала отдельную статью (ссылку оставлю в конце). Но, как это часто бывает с увлеченными людьми, остановиться на одном шедевре я не смогла...
Эта картина и её мифологический сюжет настолько меня захватили, что я почувствовала непреодолимое желание углубиться в историю Леды и лебедя, исследовать другие художественные воплощения этого мифа и понять мотивы художников.
Не покидая стен музея, я неожиданно обнаружила ещё одну "Леду и лебедя" – на этот раз небольшое полотно Джованни Антонио Бацци, известного как Содома. Оно скромно расположилось в знаменитом зале Леонардо да Винчи (зал 214), в окружении таких мировых шедевров, как "Мадонна Литта" и "Мадонна Бенуа".
Примечательно, что на официальном сайте Эрмитажа я не нашла никаких сведений об этой работе Содомы. Естественно, это только подогрело мой интерес. С первого взгляда стало ясно, что, хотя обе картины и разделяют один мифологический сюжет, их художественные стили разительно отличаются. Моё любопытство взяло верх, и я решила не только изучить историю этой картины и судьбу её автора, Джованни Антонио Бацци, но и провести детальное сравнение этих двух великолепных и бесценных произведений искусства.
1. Джованни Антонио Бацци, по прозвищу Содома и его"Леда"
Художник, известный миру как Содома, на самом деле носил имя Джованни Антонио Бацци (1477–1549). Прозвище, отсылающее к библейскому городу грешников, закрепилось за ним из-за экстравагантного образа жизни... Бацци отличался эксцентричностью: держал дома экзотических животных, что считалось чудачеством. Слухи о его неподобающем поведении и связях с учениками, упомянутые даже Джорджо Вазари, способствовали закреплению этого прозвища. Интересно, что сам художник, по легенде, не только не стеснялся, но и гордился им, подписывая им свои работы и посвящая ему стихи. В эпоху Возрождения "содомия" была серьезным обвинением, связанным с гомосексуальностью, но талант Бацци и поддержка влиятельных покровителей позволили ему продолжить успешную карьеру.
Содома работал в жанрах религиозного портрета, евангельских историй, сцен из жизни святых и античных сюжетов. Для его творчества характерны продуманные композиции, фантастические пейзажи, мистические настроения и мастерство в изображении человеческих фигур и интерьеров. Он обладал особым даром передавать чувственную красоту человеческих форм и преувеличенную эмоциональность. Среди известных работ художника — «Святой Георгий, убивающий дракона», фрески «Снятие с креста» и "Пьета".
Листайте фото:
Рядом с картиной "Леда" Джованни Антонио Бацци (Содома), которую я обнаружила в Эрмитаже установлена информационная табличка , на которой указана дата создания великолепного полотна( 1512-1513гг), что совпадает с периодом его особого интереса к мифологическим сюжетам. Хотя точные детали создания этой работы утеряны, можно предположить, что она была создана в рамках общего ренессансного увлечения античными мифами. Датировка началом 1510-х годов подтверждается стилистической близостью «Леды» к другим работам Содомы этого периода, например, к картинам «Лукреция» (Ландесгалери, Ганновер) и «Юдифь» (Национальная пинакотека, Сиена).
Листайте фото:
Известно, что сюжет о Леде и Зевсе-лебеде был весьма популярен среди художников того времени, и даже Леонардо да Винчи обращался к этой теме, что могло способствовать её популярности. Содома выбрал для своей картины композицию, где Леда изображена в полный рост, что было характерно для последователей Леонардо да Винчи. Далее, в тексте буду называть ее "леонардовская" Леда.
Судьба картины после создания неизвестна до момента её появления в коллекции Сан Виталли в Парме в начале 1510-х годов. Позже работа сменила несколько владельцев, прежде чем в 1945 году попала в Эрмитаж в качестве трофейного произведения после Великой Отечественной войны.
Между прочим, долгое время эрмитажную "леонардовскую"Леду" считали работой самого Леонардо! Она находилась в собрании графа Соммарива в Париже именно под его именем. Позже авторство переходило то к Содоме, то к Беккафуми, и даже при поступлении в Эрмитаж её обозначили как "копия с Содомы" . Теперь искусствоведы уверены: это несомненный оригинал кисти Содомы, отличающийся "высокими художественными достоинствами и тонкой живописью".
Получается, что у этой картины очень непростая биография, которая добавляет ей ореола таинственности. Она поступила в Эрмитаж в 1945 году в числе трофейных произведений, вывезенных из Германии после Великой Отечественной войны. До этого она сменила множество владельцев: хранилась в собраниях Пармы, Парижа, Брюсселя и Берлина, пережила несколько распродаж и даже побывала на Всемирной выставке в Париже в 1900 году,,,
2. Вторая версия эрмитажной "леонардовской" Леды. Сравните!
Изучая картину Содомы "Леда", я наткнулась на любопытный факт: существует вторая версия этой работы, хранящаяся в Музее Северной Каролины. Эта "американская" Леда, размером 57,5 × 36,8 см, долгое время приписывалась Содоме такими авторитетами, как Бернсон и Лонги. Исследователи отмечали ее поразительное сходство с эрмитажным вариантом, задаваясь вопросом, является ли она авторским повторением или работой другого мастера. Датированная примерно 1512–1513 годами, она лишь незначительно отличается от эрмитажной версии в деталях, например, отсутствием цепочки на прическе Леды и формой куста. Я в восторге от этого открытия и предлагаю вам самим сравнить обе картины!
На фото слева- эрмитажная Леда, справа-"американская".
3. Разные художественные вселенные: Леонардо vs Микеланджело
Настало время сравнить два великолепных шедевра: монументальное полотно "Леда и лебедь" из частной коллекции, приписываемой кругу Микеланджело и представлена на временной выставке в Эрмитаже и небольшую ,бесценную картину "Леда , автор определен и это художник Джованни Антонио Бацци (Содома) из постоянной экспозиции Эрмитажа.
3.1. Главное различие- разные художественные стили:
Содома — последователь Леонардо да Винчи. Его "Леда" — это вариация на тему утраченного оригинала Леонардо (так называемая "Леда Спиридон") . Отсюда проистекают все особенности картины:
- Поэтичность и тайна: Мягкая дымка (сфумато), нежные переходы света и тени. Сфумато — та самая дымка, которая окутывает фигуру Леды у Содомы, делая её словно видением.
- Поза: Леда стоит, ее фигура образует плавную, чуть изогнутую линию. Это танец, а не борьба.
Картина из круга Микеланджело, напротив, отсылает нас к утраченному шедевру Микеланджело Буонарроти . И это совсем другой мир:
- Мощь и драма: Микеланджело был прежде всего скульптором. Его герои даже в живописи выглядят высеченными из камня. Фигуры мощные, тяжеловесные, полные внутренней силы.
- Поза: Композиция строится на сложном, динамичном сплетении тел. Это страстное, почти физически ощутимое объединение. Его Леда — не видение, а плоть. Кажется, что этих женщин он высекал из мрамора, а уже потом перенес на холст.
3.2. Масштаб и предназначение
Представьте себе разницу, когда вы входите в зал.
- Картина Содомы — камерная (чуть больше полуметра высотой) . Это драгоценность, интимная сцена, созданная для долгого и внимательного рассматривания вблизи, возможно, для частного кабинета коллекционера.
- Картина круга Микеланджело — монументальная (более двух метров) . Это полотно, предназначенное для большого пространства. Оно впечатляет своим масштабом, мощью, оно доминирует над зрителем.
3.3. Драматичная судьба полотен
Содома: Картина имеет долгую историю, полную переатрибуций (ее считали то Леонардо, то Беккафуми) и путешествий по знаменитым коллекциям Европы, пока она не попала в Эрмитаж в качестве трофея после войны .
- Круг Микеланджело: История этой картины — настоящий триллер. Она — повторение утраченного шедевра, который, по легенде, сожгла ханжа Анна Австрийская . Само полотно было неизвестно искусствоведам до XXI века, его нашли в частной коллекции, оно было разрезано на части и наклеено на грубые доски, и его пришлось буквально "собирать заново" в ходе сложнейшей реставрации в трех странах.
4. Почему мне больше нравится "Леда" Содомы?
Мне ближе лирическая, леонардовская традиция. Картина Содомы оставляет пространство для тайны, нежности и поэзии. Она не подавляет , а приглашает в свой загадочный, полусказочный мир.
"Леда" из круга Микеланджело — произведение более брутальное, чувственное и монументальное. Это гимн земной страсти и мощи, выраженный языком пластики и объема. Ее сила — в динамике и скульптурности фигур.
Замечательно то , что оба шедевра, оказавшись рядом (пусть и условно) в стенах Эрмитажа, дают уникальную возможность увидеть два полюса Высокого Возрождения — гармоничный и поэтичный (Леонардо и его круг) и героический, полный мощи (Микеланджело и его последователи).
Дорогие читатели, а Вам какая "Леда" приглянулась, какая ближе?
В какой Леде вы находите отклик? В той, что дышит нежностью и тайной, как на полотнах Содомы, продолжающих леонардовскую линию? Или в той, что воплощает мощь и чувственность, как у художников из круга Микеланджело? Делитесь в комментариях!
Дополнительно сообщаю, что выставка в Итальянском кабинете Нового Эрмитажа (зал 233), посвящённая единственному произведению – "Леда и лебедь" из частной коллекции, приписываемой кругу Микеланджело открыта до 26 апреля 2026 года.
P.S. Друзья, для самых любознательных из вас я публикую рассказы об интересных местах и личностях, делюсь своими наблюдениями, отвечаю на вопросы подписчиков в комментариях. Буду рада видеть вас среди подписчиков! Это лучшая поддержка для меня, заранее спасибо! Всех благ!
Ссылка на связанную статью: