Как филолог провела аналогию с романом Пелевина «Чапаев и пустота». Возможно, нечто в задумке авторов выставки и есть от названия книги.
Хотя я почувствовала именно символ воздуха, а не тишины на выставке. Т.е. больше именно про воздух, не тишину.
К 195-летию со дня рождения художника реализован проект, где представлены 66 произведений: 35 – Саврасова, остальные – пейзажистов XIX–XXI веков: Архипа Куинджи, Исаака Левитана, Николая Дубовского, Аполлинария Васнецова, Георгия Нисского и др.
Работы выполнены в разных форматах, что предполагает различные дистанции для обозревания картин.
Алексей Саврасов (1830–1897) – первый художник, не побоявшийся неактуального направления пейзажа (в засилье портретной живописи), да ещё и изображавшего русскую природу, и ставший законодателем моды на «своё родное».
Болота и степи, весенние распутицы и птицы…
Водная гладь — непременный герой картины. Небо в большинстве картин занимает 2/3 площади.
А какая серия потрясающих закатов... Всё это минималистичные панорамы в пастельных тонах.
«Нет выше наслаждения созерцания природы. Земля ведь рай, и жизнь –тайна, прекрасная тайна», – Алексей Саврасов.
Отмечу, что Архип Куинджи унаследовал написание степи у своего учителя.
Саврасов – мастодонт! Основательно, сильно и уже классически. Каждая картина уникальна. Везде есть, что порассматривать. Художник не выбирает солнечный день и идеальную картину для запечатлевания, он пишет пойманный момент. Саврасовский миг.
И «зашивает» секретики в свои полотна. При внимательном рассмотрении приятно обнаруживать коров в тумане; запечатлённую тень церкви на крыше, на отражённый купол которой целенаправленно падает последний луч солнца.
Влюбилась в «Домик в провинции. Весна» (1878)
и «Лунная ночь. Болото» (1870).
Разглядывать и разгадывать❤️.
Саврасов написал ключевую работу «Грачи прилетели» в середине творческого пути, чем осложнил себе дальнейшую как творческую, так и личную жизнь. Организаторы выставки утверждают, что «грачей» Алексей Кондратьевич изобразил в авторских копиях аж шесть раз. На выставке представлены две работы. Разница ощутима при схожем сюжете. Занимательно «искать различия».
Драматургия момента, о которой упоминают организаторы, чувствуется 100%.
Некоторые работы в последнем зале как будто не авторства Алексея Саврасова. Уж очень разница заметна с «привычным», узнаваемым стилем мастера.
🎧Я люблю аудиогид. Идёшь со своей скоростью, есть возможность переслушать материал. В записи звучит голос куратора выставки искусствоведа Ксении Новохатько.
Сопроводительные тексты на стенах дублируют общую информацию аудиогида. Зато про конкретные картины послушать увлекательно.
Выставку картин дополняет видеоарт и воздушные инсталляции.
Не оценила клубный вариант исполнения названия выставки.
Ну никак пейзажист русских просторов не ассоциируется у меня с лампочками и металлическими трубками на подвесах.
Звуковое сопровождение приятно обогащает концепцию.
🗓️Выставка продлится до 31 мая 2026 года.
❤️Музей часто посещаю. Здесь реализуются интересные проекты. Ни разу, правда, не приглашали на музыкальные вечера.
📍Адрес: Московская обл., г. Истра, ул. Ново-Иерусалимская набережная, д. 1.
⏰ График работы музея:
Понедельник — выходной
Вторник-среда с 10.00 до 19.00
Четверг-суббота с 10.00 до 20.00 Воскресенье — с 10.00 до 19.00
Кассы закрываются за 30 минут до завершения работы музея.
🎟️На посещение выставки действует Пушкинская карта.
🎧Можно приобрести аудиогид. 400₽.
🅿️Перед музеем большая бесплатная парковка.
🛜Сайт музея njerusalem.ru
#смотримсМарго #сбагажом
#кудапойтивПодмосковье
#НовыйИерусалим
#радиоРита
#mbtravel13