Найти в Дзене

Сори Янаги — модернист с душой ремесленника

Больше интересного читайте в нашем телеграм канале Сори Янаги родился в Токио в 1915 году в семье философа и критика искусства Соэцу Янаги, основателя движения mingei - философии народного ремесла, в которой ценится повседневная красота вещей, созданных руками. Это культурное наследие оказало глубокое влияние на будущего дизайнера. Сори сначала учился живописи, а затем архитектуре в Токийской школе изящных искусств (ныне Tokyo University of the Arts), которую окончил в конце 1930-х годов. Ключевым моментом в становлении Сори Янаги как дизайнера стало его сотрудничество с французским архитектором и дизайнером Шарлоттой Перриан, которая в 1940-х годах работала в Японии по приглашению японского правительства. Перриан была ученицей Ле Корбюзье и привнесла в Японию идеи европейского модернизма. Именно под её влиянием Янаги понял, насколько мощным инструментом может быть промышленный дизайн в формировании новой визуальной культуры. Он начал рассматривать предмет не как индивидуальное художес

Больше интересного читайте в нашем телеграм канале

Сори Янаги родился в Токио в 1915 году в семье философа и критика искусства Соэцу Янаги, основателя движения mingei - философии народного ремесла, в которой ценится повседневная красота вещей, созданных руками. Это культурное наследие оказало глубокое влияние на будущего дизайнера. Сори сначала учился живописи, а затем архитектуре в Токийской школе изящных искусств (ныне Tokyo University of the Arts), которую окончил в конце 1930-х годов.

Ключевым моментом в становлении Сори Янаги как дизайнера стало его сотрудничество с французским архитектором и дизайнером Шарлоттой Перриан, которая в 1940-х годах работала в Японии по приглашению японского правительства. Перриан была ученицей Ле Корбюзье и привнесла в Японию идеи европейского модернизма. Именно под её влиянием Янаги понял, насколько мощным инструментом может быть промышленный дизайн в формировании новой визуальной культуры. Он начал рассматривать предмет не как индивидуальное художественное выражение, а как результат взаимодействия между культурой, материалом, функцией и производством.

В 1952–1953 годах Янаги основал собственное дизайн-бюро - Yanagi Industrial Design Institute. Он верил, что настоящий дизайн не придумывается за чертёжным столом, а рождается через контакт с материалом. Все свои предметы он сначала вырезал из дерева вручную, чтобы почувствовать их форму и масштаб. Эту философию он описывал просто: «Истинная красота рождается сама собой». Такой подход оказался органичным продолжением принципов mingei, но уже в контексте индустриальной эпохи.

-2

Один из самых знаковых объектов Янаги - Butterfly Stool (1954–1956), табурет из формованной фанеры, внешне напоминающий расправленные крылья бабочки. В нём соединяются японская минималистичная эстетика, технологическая изобретательность и комфорт. В 1957 году эта модель получила золотую медаль на Миланской триеннале, а сегодня входит в постоянные коллекции музеев MoMA (Нью-Йорк), V&A (Лондон) и Бруклинского музея. Она продолжает производиться под маркой Vitra и Tendo Mokko.

Другим известным предметом стал Elephant Stool - лёгкий табурет из стеклопластика, созданный в 1954 году. Его можно использовать как внутри помещений, так и на улице, он легко штабелируется и остаётся символом доступного японского дизайна.

-3

Сори Янаги сыграл важную роль в формировании инфраструктуры японского дизайна. Он был одним из основателей Японской ассоциации промышленных дизайнеров (JIDA) и Japan Design Committee, участвовал в организации выставок и в продвижении японского дизайна за рубежом. Он преподавал, писал и участвовал в культурной жизни, продолжая дело своего отца: с 1977 по 2006 год возглавлял японский музей народного ремесла (Nihon Mingeikan).

За свой вклад Янаги получил множество наград, включая премию Mainichi Design Award, Медаль Почёта с пурпурной лентой (1981) и был удостоен титула Royal Designer for Industry в Великобритании в 2008 году.

Сори Янаги скончался в 2011 году в возрасте 96 лет. Его имя стало синонимом японского подхода к дизайну, где красота не кричит, а звучит тихо, в повседневных вещах, созданных с глубоким уважением к человеку, материалу и времени.

MOD ИНФО - Все о дизайне.

Больше интересного читайте в нашем телеграм канале