При Микеланджело Буонарроти знают все. Выдающийся гений эпохи Высокого Возрождения , скульптор, архитектор , художник , поэт. Микеланджело прожил почти 89 лет , только 16 дней не дожил до своего 89-летия. Его страстью была скульптура, и когда римский папа Юлий II заказал ему расписать фресками потолок Сикстинской капеллы, Микеланджело вспылил:
- Я не живописец , я скульптор!
Но с парами спорить бесполезно и теперь у нас есть возможность замирать в восхищении перед его фресками. Он и тут оказался на высоте.
А вот картину на дереве Микеланджело написал и закончил одну-единственную, она называется "Тондо Дони" и находится во Флоренции в галерее Уффици. Потом он начинал и другие картины, но не заканчивал из-за своей занятости. Или есть полотна, которые приписывают кисти Микеланджело .
История картины "Тондо Дони" необычна и в какой-то мере забавна. Однажды богатый флорентийский купец Аньоло Дони попросил Микеланджело написать для него круглую картину на тему «Святое семейство» для свадебного подарка своей невесте Магдалене Строцци, или к рождению первого ребенка. Дело в том, что точной даты, когда мастер писал картину, неизвестно. Дони считался самым хитрым торговцем всей Тосканы, он троекратно приумножил состояние своего отца. А Магдалена Строцци была самой богатой невестой Флоренции , семья Строцци была в те времена богаче Медичи. Богатой невесте нужен обязательно дорогой подарок. А Микеланджело как раз тогда прославился, когда изваял гигантского Давида, и стал самым популярным мастером Флоренции вместе с Леонардо да Винчи.
Но Буонарроти ведь не нравилась живопись, ему нравилась только скульптура. Поэтому Микеланджело долго отказывался и согласился на этот заказ только после того, как Дони пообещал ему очень крупную сумму денег - 70 золотых флоринов. На наши деньги это было бы примерно 7700 евро.
Буонарроти выполнил заказ Аньоло Дони, но написал эту сцену в своей оригинальной манере. Например, он впервые изобразил Деву Марию с обнаженными плечами, её плечи и руки очень мускулистые. Тела младенца Иисуса и маленького Иоанна Крестителя тоже мускулистые, у Святого Иосифа под тканью угадываются мускулы.
При этом Богородица сидит в совершенно неудобной, вывернутой позе. Её колени повернуты влево, а корпус и голова вправо, а поворот головы Мадонны напоминает римский бюст умирающего Александра Македонского. В те времена , в начале XVI века, Леонардо да Винчи и Микеланджело оба жили во Флоренции . Они соперничали друг с другом и ненавидели друг друга . Леонардо в то время написал эскиз для церкви Святого Благовещенья "Мадонна с младенцем , Святой Анной и Иоанном Крестителем" (утерян), где он довел до совершенства пирамидальную композицию. Микеланджело этот картон внимательно рассмотрел и, чтобы превзойти своего соперника, создал на своей картине сложную пирамидальную, и в то же время закрученную по спирали композицию, которая заканчивается головой Иосифа.
На заднем плане Святого семейства видны отделенные стеной 5 мускулистых мужчин, напоминающие по позам античные римские статуи. Угадывается поза Аполлона Бельведерского, Лаокоона, Геракла на отдыхе. Они как бы отделены стеной от Святого семейства, а между ними выглядывает из-за стены маленький Иоанн Креститель, который изображен ребенком по флорентийской традиции. А для тканей одежды мастер выбрал необычную переливающуюся цветовую гамму ярко-розового, голубого, синего, зелёного и желто-оранжевого цветов.
Таким образом Леонардо имитировал природу, а Микеланджело решил природу превзойти. После этого шедевра многие художники копировали такой стиль, или манеру Микеланджело, изображая накачанные мускулы персонажей и переливающиеся тона тканей на одежде. Так появился стиль , который в Италии называют маньеризм.
Кроме того, гений спроектировал красивую резную позолоченную раму с головой Иисуса, двух пророков и двух сивилл, а также с орнаментом из цветов и листьев, в которые вплетены три полумесяца – герб династии Строцци, головы сатиров, грифоны и два пеликана, которые клюют себя клювом в грудь. Так, по легенде, пеликаны кормили своих птенцов, выклевывая свое мясо из груди. Поэтому пеликан стал символом Христа, который пожертвовал своей плотью ради спасения нас, своих детей.
Но Аньоло Дони решил схитрить и сказал, что картина ему не нравится. Поэтому он готов был заплатить Микеланджело только половину суммы, то есть 35 золотых флоринов. Тогда Микеланджело разозлился и велел передать заказчику, что его произведение стоит 100 золотых флоринов, не меньше. Дони отправил Буонарроти ответ, что ладно, так и быть, он, скрепя сердце, готов заплатить ему 70 флоринов, как они и договаривались. Но Микеланджело в ответ шлёт с гонцом письмо, что теперь «Святое семейство» стоит 140 флоринов. Или ты берешь его за эту сумму, или картина останется у меня.
Заказчик хотел уже совсем отказаться от тондо (слово тондо переводится круг, так называли картины и рельефы круглой формы , которые были модными в конце XV и весь XVI век). Но Магдалена Строцци уже прослышала о том, что сам Микеланджело пишет ей картину, и она требовала свой подарок любой ценой. Так что Аньоло пришлось в конце концов уплатить Буонарроти двойную сумму. Дони потом долго ворчал, что какой-то скульптор обвел вокруг пальца такого хитрого торговца, как он. Скупой платит дважды.
Впоследствии этот шедевр перешел в коллекцию Медичи и теперь находится в галерее Уффици. Такой картины, как «Тондо Дони» больше нет нигде в мире.
Но на этом Аньоло Дони не успокоился , он опять обратился к Микеланджело с просьбой написать портреты свой и супруги. Тут уже Микеланджело отказался наотрез и посоветовал ему молодого, только недавно приехавшего во Флоренцию художника. Этого юного гения звали Рафаэль Санти, он принял зака и охотно написал портреты Аньоло Дони и Магдалены Строцци. Они тоже находятся в галерее Уффици в одном зале с "Тондо Дони".
