Выставочный проект Третьяковки во Владивостоке об искусстве авангарда завершит работу 2 марта 2026. Вместе с ИА PrimaMedia рассматриваем произведения, которые предоставили музеи от Комсомольска до Читы.
Интерактивный проект "Дальний Восток. Время авангарда" (12+) в Общественном пространстве Третьяковки работает последнюю неделю. Он посвящен художественной жизни Дальнего Востока 1910-х 1920-х годов. В тот период во Владивосток приехали художники Давид Бурлюк и Виктор Пальмов, работало футуро-кафе Балаганчик, в Хабаровске и Чите художники создавали принципиально новые произведения.
"Дальний Восток. Время авангарда" — это камерный по размерам, но насыщенный по содержанию проект. С его помощью можно хорошо изучить историю дальневосточного авангарда. В формате репродукций на планшетных стендах и с помощью мультимедиа-экранов Третьяковская галерея представила как работы своей коллекции, так и произведения около 20 государственных музеев и частных собраний. Изображения прислали культурные учреждения Москвы и Московской области, Петербурга, Самары, Хабаровска, Читы, Комсомольска-на-Амуре, Якутска, Омска. Репродукциями поделились и музеи Владивостока.
Рассказ состоит из нескольких разделов. В визуальный ряд вместе с изображениями включены цитаты из знаменитого журнала "Творчество", который издавался во Владивостоке. Также сквозь все разделы идет красная линия с датами и кратким описанием ключевых событий.
Творческая жизнь Владивостока того времени была яркой и насыщенной. Сюда в надежде спрятаться от социальных потрясений устремились сотни людей со всех концов России. В 1919 году во Владивосток прибыл Давид Бурлюк, вместе с Николаем Асеевым и другими поэтами и художниками он создал Литературно-художественное общество. Оно располагалось в футуро-кафе "Балаганчик" на Светланской, 13. Здесь проводились выставки, поэтические вечера, конкурсы рисунка.
Музей Арсеньева предоставил для выставки в Третьяковке репродукции фотографий тех лет из личного архива Елены Афанасьевой, завсегдатая "Балаганчика". Одаренная художница создавала эскизы декораций для спектаклей и портреты коллег по цеху.
В этом же разделе находится важная для понимания того периода работа из коллекции другого владивостокского музея — Приморской картинной галереи. Это "Суйфунский рынок" Виктора Пальмова.
В этом произведении Пальмов написал один из владивостокских рынков в стилистике, в которой работал Давид Бурлюк. Именно под влиянием этого художника Пальмов увлёкся футуризмом. На первом плане художник изобразил часовую мастерскую с вывеской "Часовой мастер Бурлюк". Картину отличают яркие, насыщенные цвета, динамичная композиция и свойственная живописи футуристов геометричность. С помощью множества геометрических фрагментов художники стремились передать движение и изменяющуюся природу вещей.
Картины Виктора Пальмова представлены во многих музеях России. Из коллекции Третьяковской галереи для выставки были выбраны работы "Пастораль" и "Хозяин".
Картина "Хозяин" создана пятью годами позже, чем "Суйфунский рынок". Она представляет зрелого мастера, уже как автора собственного стиля "цветистость".
— Я решил заняться цветописью вместо живописи, — говорил Пальмов. И это видно на картине, где активный красный контрастирует с белым и синим. Главной фигурой сюжета стал крестьянин: опираясь на плуг, он выступает хозяином своей земли.
Также одна работа Виктора Пальмова была предоставлена для выставки из Самарского областного художественного музея, она называется "Семья середняка".
Большое влияние на творчество художников оказывали революционные преобразования в обществе. Гражданская война на Дальнем Востоке длилась до 1922 года. Художники активно работали в большевистских газетах, журналах, плакатном искусстве, разрабатывали проекты оформления улиц и площадей. Плакат занял главное место в агитационной работе.
Лозунги плакатов были подобны призывам футуристов разрушить всё старое и построить новое. Работы того времени отличаются особой экспрессией. Например, произведение "Два мира" из коллекции Дальневосточного художественного музея в Хабаровске показывает, как в непримиримой схватке столкнулись рабочий и представитель буржуазии. В рубленных формах и контрасте цвета художник воплотил настроение времени.
Это же настроение звучит в лозунге плаката из коллекции Приморской картинной галереи автора Ивана Видина: "Мы комсомольцы! Мы резерв партии! Мы идем на смену старикам!".
Кстати, ритм именно этой работы повторяется в самом дизайне выставочного проекта: призмы с репродукциями выстроены похожими гранями.
В этой же части выставки представлена более поздняя работа 1928 года из Музея изобразительных искусств в Комсомольске-на-Амуре — "Портрет племянницы" Павла Любарского. Мастер выполнил ее обобщенно и декоративно, с яркими цветовыми акцентами и с хорошо заметными красочными мазками. Ту же стилистику, свойственную искусству авангарда, мастер развивал и в дальнейшем.
Художники-авангардисты влияли и на тех мастеров, кто оставался в рамках традиции. Примером такого влияния может стать работа Алексея Клементьева "Портрет японки" из Омского областного музея изобразительных искусств имени Михаила Врубеля.
Клементьев был одним из наиболее "спокойных" живописцев, кто жил в среде авангарда. Сам он не входил в число тех, кто стремился "сломать" старое искусство и выстроить новое по совершенно иным принципам. Но исследователи отмечают повышенную декоративность его живописи. В этой работе она связана с костюмом японки: она дает возможность увидеть, что идеи авангарда влияли на многих мастеров, кто жил в ту же эпоху.
В проекте рассказывается и о периоде, когда Владивосток постепенно перестал быть центром художественной жизни. Позже события развернулись в Чите и за пределами России. Например, в проекте есть работа из коллекции Забайкальского краевого краеведческого музея имени А.К. Кузнецова — репродукция работы Виктора Пальмова "Пальмы в Японии", написанная мастером уже после отъезда из Владивостока.
Завершается проект рассказом о дальневосточном искусстве второй половины ХХ века. Та эпоха была напитана энергией, похожей на ту, которая пронизывала 1920-е. Эта часть выставки демонстрирует материал большого и яркого проекта "Край бунтарей", организованного Центром современного искусства "Заря".
Выставка "Дальний Восток. Время авангарда" включила более ста изображений из разных государственных и частных коллекций.
Она вошла в культурную программу Восточного экономического форума 2025 и дала возможность гостям и жителям Владивостока углубить знания о русском искусстве авангарда и увидеть взаимосвязи коллекций музеев Дальнего Востока и центральных регионов России.
Напоминаем, проект открыт до 2 марта 2026. Посещение бесплатное, без предварительной записи, в часы работы Общественного пространства Третьяковской галереи.