Состоящая из 30 произведений экспозиция создает пространство культурных кодов, исторических ассоциаций и философских размышлений. Авторы – Ринат Насыров, Олег Григорьев и Булат Максутов – предлагают публике задуматься о том, что скрывается за образами окружающей нас реальности. И в самом деле — что?
Техники цифрового искусства и живописи воплощают единый подход познания авторов, в основе которого лежит практика духовной медитации. Наравне с авторами цифровых «галлюцинаций» посетителям Галереи современного искусства ГМИИ РТ предстоит активно включиться в философский диалог о месте культуры и искусства в формировании национальной памяти, о важности бережного отношения не только к людям, но и к предметам, составляющим нашу историю.
Авторы – представители разных поколений. Так, Ринату Насырову за 80 (родился в 1942-м в Башкирской АССР). Он окончил Уральский политехнический институт в Свердловске (1965), где специализировался в области архитектуры и станковой живописи. Член Союза архитекторов СССР (1969), Союза художников СССР (1983). На творчество Насырова большое влияние оказала теория трансцендентальной медитации (ТМ), работа с гуру ТМ Махариши Махеш Йоги в области ведической архитектуры и практика «ТМ-Сидхи», которой Насыров владеет в совершенстве. С 1980-х Ринат Насыров начал активно заниматься станковой живописью, получил известность как художник авангардного направления.
В своем творчестве Насыров опирается на знания ведической технологии Махариши и традиции исламской культуры. В картинах художника-философа по-своему «читаются» космические темы, присутствуют символы и даже образы человеческих чувств. Уникальность большинства аллегорических образов в том, что рождены они в процессе медитации. Картины Насырова отличают глубокая символика и многослойность смыслов, что позволяет зрителю воспринимать образы на разных уровнях понимания.
Олег Григорьев (родился в 1957-м в селе Изгары ТАССР) окончил факультет архитектуры Казанского инженерно-строительного института (1980). Член Союза архитекторов России (1985), профессор МААМ (отделение Международной академии архитектуры в Москве) (2025). Также имеет опыт работы с ведической архитектурой, его работы можно отнести к трансцендентальному реализму. Главная область интереса Григорьева на сегодняшний день – цифровое искусство.
На выставке представлены его работы, созданные в «двухступенчатой» технике: сочетание цифрового искусства и традиционной живописи маслом. Григорьев создает коллаж, совмещая различные визуальные элементы в единое изображение, а затем дорабатывает его на холсте традиционной кистью и маслом. Характерное для Григорьева внимание к деталям и их ювелирная проработка превратились в узнаваемую особенность его работ.
Автор фото: ГМИИ РТ
Самый молодой из этого творческого трио Булат Максутов (родился в 1981-м в Казани) - архитектор во втором поколении, выпускник КГАСУ (2004). Профессиональный путь Булата Максутова развивался от классического архитектурного образования через увлечение художественной графикой к цифровому искусству и технологиям искусственного интеллекта.
Созданные с помощью ИИ работы Максутова в какой-то степени напоминают перформанс (то есть художественное представление). На не слишком погруженного в современные технологии зрителя его произведения воздействуют как магия, многие сравнивают этот эффект с волшебством и даже священнодействием. И действительно, в его работах довольно непросто отделить архитектурную «цифру» от «цифры» художественной. Для Максутова алгоритмы ИИ стали не просто новым инструментом, а средством, позволяющим с точностью материализовывать сложные идеи и внутренние образы. Кстати, на выставке представлен мультимедийный проект Максутова по картине «Башня» (автор — Олег Григорьев). Это впечатляющая анимация, в которой в единый комплекс объединены самые знаменитые мировые архитектурные шедевры.
Выставка «На грани реальности. Утраченное и обретенное» открыта для посещения на втором этаже ГСИ с 27 февраля по 17 мая включительно. Вход на церемонию открытия вернисажа (26 февраля с 16:00 до 17:00) бесплатный.