Где: Музей AZ
Адрес: 2-ая Тверская-Ямская, 20-22, Москва
До: 04 октября 2026
«По рисункам моим и картинам можно видеть и слышать меня»
Анатолий Зверев
«Анатолий Зверев. Открытое хранение» - первая выставка Музея AZ в обновленном пространстве. В противовес традиционной экспозиции коллекция работ Анатолия Зверева показана в формате открытого музейного хранения. Это потрясающая находка кураторов! Стирается грань между фондом и выставкой. А самое главное - когда гости не просто смотрят работы мастера, а сами передвигают сетки, они из пассивных зрителей превращаются в исследователей. И сам процесс ОТКРЫТИЯ следующих работ происходит здесь и сейчас.
В экспозиции более 260 произведений, включая 67 автопортретов и 88 работ из собрания легендарного коллекционера Георгия Костаки, который называл Зверева «русским Ван Гогом». Эти работы передала в дар Музею AZ дочь коллекционера.
Выставку прекрасно дополняет фильм о художнике.
Когда я бродила по музею, у меня в голове всё время крутилась одна мысль: “Мог ли он, практически всю жизнь бездомный и неприкаянный, представить себе, что у него будет Дом на Тверской-Ямской.” Но обо всём по порядку…
Анатолий Зверев родился в Москве в 1931 году. Он был седьмым ребенком в семье инвалида Гражданской войны Тимофея Зверева. Отец был бухгалтером, а мать – разнорабочей. Из девяти детей до отрочества дожили трое – Толя и две сестры. Рано лишившись отца, Анатолий жил с матерью сначала в Сокольниках, потом в Свиблово. Квартирку свою в Свиблово Зверев называл «Гиблово».
Мальчик посещал изостудии в Сокольниках и Измайлове. В школе его учителем рисования был Николай Синицын, ученик Остроумовой-Лебедевой, которая в свою очередь, была ученицей Репина.
Молодежный журнал опубликовал цикл картин Анатолия, когда ему было всего 14 лет. Это были зарисовки животных из зоопарка.
Ему предрекали большое будущее, но он закончил ремесленное училище по специальности маляр-альфрейщик. Потом, правда, поступил в художественное училище, но был отчислен за внешний вид, по другой версии – за то, что рисовал обнаженных женщин на обратной стороне портретов советских вождей, по третьей версии – за нежелание слушаться учителей.
В 1957 году во время Фестиваля молодежи и студентов в Москве мексиканский художник Сикейрос присудил Звереву высшую награду. В Парке Горького было устроено “состязание” художников. Американец Гари Коулмен устраивал живые выступления, на манер Джексона Поллока разбрызгивая краски по холсту. Во время последнего тура в зал под видом рабочего вошел Зверев. В каждой руке он держал по ведру с краской. В один момент художник вылил их перед Сикейросом и нарисовал женский портрет… половой щеткой (!). Судья отдал Анатолию Звереву призовое место. И подарил свой мастихин.
В том же 1957 году Анатолий Зверев женился. Появились на свет сын и дочь, но семейная жизнь продлилась недолго, и Зверев в последствии почти не видел своих детей.
С середины 1960-х годов художник знакомится с Владимиром Немухиным, затем с Дмитрием Плавинским, Георгий Костаки приглашает его в Лианозово, где вокруг Евгения Кропивницкого и Оскара Рабина собираются неофициальные художники.
В 1960 году журнал Life вышел с репродукциями Зверева и заметкой Александра Маршака «Искусство России, которое никто не видел». Это было яркое свидетельство мирового признания таланта художника. В то время как в России Зверев оставался фигурой андеграундной. Он не имел официальной работы, ему приходилось скрываться от милиционеров, готовых в любой момент арестовать "за тунеядство".
В 1965 году франко-швейцарский дирижер Игорь Маркевич устроил в парижской галерее Motte выставку. Есть легенда, что Маркевич на несколько дней запер Зверева в своем номере "Метрополя", чтобы тот написал новые холсты для выставки. Так, с середины 1960-х годов произведения Зверева становятся известными на Западе. Их приобретают крупные музеи, прежде всего МОМА в Нью-Йорке. Жан Кокто, знаменитый французский режиссер и художник, увидев работы Зверева, сказал: «Этот художник один прошел весь путь западной живописи от Пикассо до наших дней».
Сам Зверев никогда не выезжал за границу и ни на одном вернисаже не был. Первая и единственная персональная прижизненная выставка Анатолия Зверева прошла незадолго его кончины в 1984 году в Горкоме графиков на Малой Грузинской улице.
Сегодня работы Анатолия Зверева стоят миллионы рублей. Но сам художник зачастую брал плату за свои картины едой и горячительным. Шедевром Зверев мог отблагодарить за ночлег. Свои сеансы портретирования он зачастую начинал словами: «Садись, деточка, я тебя увековечу».
У художника не было ни жилья, ни мастерской. Если под рукой не оказывалось карандаша красок и кистей, Зверев мог писать свёклой и вареньем, малярной кистью и обувной щёткой. На полотно с букетом сирени мог добавить несколько крупинок творога и добиться невероятной живости изображения.
Весь второй этаж экспозиции отдан под автопортреты Зверева. Он писал себя всю жизнь. Сотни графических и живописных работ, самые разные образы в кепках и котелках, тельняшках и широкополых шляпах, разные эмоции. Это самопознание творца и его исповедь. В автопортретах Зверева отражены совершенно разные состояния человека, пристальное внимание к тому, что происходит внутри себя. Находясь в этом зале, нельзя не задуматься о том, что человек – это макрокосм, Вселенная, вобравшая в себя все материальные и духовные реалии полноты творения.
В 38 лет мастер встретил свою музу, женщину всей его жизни. Оксана Асеева была вдовой поэта Николая Асеева. А было ей 76 лет. Зверев увидел красоту души, а душа, как известно, всегда молодая. Он писал Оксане Асеевой письма, дарил цветы и постоянно писал её портреты. Их сохранилось около сотни. И на всех портретах она молода и чарующе прекрасна. На данной выставке портретов Оксаны Асеевой нет. Но меня это скорее порадовало, ем огорчило. Значит нас когда-то ждёт отдельная выставка, посвященная Мастеру и его Музе.
Оксаны Асеевой не стало в 1985 году. Анатолий Зверев пришёл к ней на квартиру и попросил оставить его наедине с гробом, где лежала его возлюбленная. Он написал последний портрет любимой. И сам ушёл спустя год после её смерти.
Остались портреты, осталась любовь и осталось три чемодана стихов, которые Анатолий Зверев посвятил Оксане Асеевой.
Каюсь всегда пред тобою –
Раб я под Вашей пятою…
Друзья! Если обзор понравился, пишите комментарии и ставьте лайки (это очень мотивирует на новые статьи)
Подписывайтесь на мой Телеграмм-канал, чтобы не пропустить новые столичные выставки.
Ваша Елена Сегал -
Популяризатор искусства
#AZ #Шедевральные_маршруты #выставки_в_Москве #Анатолий_Зверев