Сейчас в центре Зотов в Москве идет прекрасная выставка "Татлин. Конструкция мира". Если кто живет в столице или поблизости, и пока еще там не был, поспешите сходить: она работает до 22 марта 2026.
В анонсе на сайте совершенно справедливо отмечено значение этого события:
Это первая за 30 лет выставка в России, целиком посвященная творчеству Владимира Татлина. Экспозиция является одной из самых крупных ретроспектив художника, собрав вместе более 220 экспонатов. Оригинальные живописные и редко экспонируемые графические работы, эскизы, чертежи, фотографии и реконструкции позволяют проследить весь творческий путь главного мечтателя русского авангарда.
Личность ренессансного размаха
Владимир Евграфович Татлин (1885-1953) - один из столпов русского авангарда, деятельно проявивший себя в столь разных сферах, что назвать его просто "художником" будет неправильно - разве что в предельно широком смысле слова.
Поэтому разделы выставки носят названия, отражающие основные грани его личности и сферы его творчества: «Плаватель», «Певец», «Управник», «Вестник», «Учитель», «Летатель» и «Делатель». И всё это можно понимать как символически, так и буквально.
"Плаватель" - поскольку он действительно в юности был моряком. В 14 лет сбежал из дома, поступил на корабль юнгой, а в 1904 году поступил в Одесское училище торгового мореплавания.
Тема моря и моряков отразилась в его раннем творчестве, как в сценографии, так и в живописи.
"Певец" - и это было! На Русской выставке кустарных ремесел в Берлине в 1914 году молодой Татлин получил роль слепого певца-бандуриста - и не просто позировал, а пел и играл на настоящей бандуре.
Как художник Татлин работал в разных стилях и техниках. Его произведения кажутся созданными совершенно различными людьми, но, если приглядеться, почерк узнаваемый. Линии, колорит, динамика композиции.
Активно включившись в строительство новой жизни, представлявшейся поначалу царством полной свободы, он проявил себя и как дизайнер совершенно бытовых вещей - одежды "нормаль" (на все случаи жизни), посуды, мебели.
Башня не из слоновой кости
Одно из знаменитейших, но не реализованных творений Татлина - его фирменная башня (ее так и называют - башня Татлина), которая задумывалась как памятник Третьему интернационалу (1920).
На выставке можно увидеть исторические фотографии и макет этого артефакта.
Коннотаций при этом возникает множество. Тут и антитеза эскапистской "башни из слоновой кости" (памятник символизировал идею объединения пролетариев всех стран), и попытка переиграть идею "вавилонской башни" (та рухнула, а эта не рухнет, ибо строго рассчитана во всех деталях), и устремленность в небо - за дворе уже 20 век, эпоха авиации, и перекличка с другими знаковыми "ажурными" сооружениями: Эйфелевой башней в Париже и с башней Шухова в Москве (1919-1920).
Советское руководство, очевидно, сочло проект Татлина слишком смелым, и строить такой памятник в Москве не стали. Зато в 1925 году Татлин сделал еще один макет для всемирной выставки в Париже, а в 1927 - упрощенный вариант для празднования 10-летия революции. Ни один из подлинных макетов не сохранился; на выставке в центре зала красуется современная реконструкция.
Летать - и никаких гвоздей!
И едва ли не главная приманка: макет созданного Татлиным в 1933 году экспериментального орнитоптера "Летатлин". Задуман он был еще в 1923, но работа велась с 1929 года.
Когда-то, много лет назад, я видела его в экспозиции Музея ВВС РФ в Монино - единственный относительно полно сохранившийся авторский образец принадлежит этому музею. В 2017 году он был отдан для реставрации и экспонирования в Третьяковскую галерею, но в сентябре 2024 года вернулся на постоянное место в Монино, куда добираться из Москвы не очень просто.
Сейчас, пока еще есть время, можно прийти в центр Зотов на Красной Пресне и взглянуть на него своими глазами. Он впечатляет прежде всего красотой и изяществом линий. Это воплощенная мечта о полете, пусть и весьма далекая от реальной летной практики.
Преподносился Летатлин, однако, как вклад художника-изобретателя в дело воздушной обороны.
Испытания проводились всерьез и тщательно протоколировались.
Была построена специальная башня для безопасных испытаний, где Летатлин висел в воздухе.
30 июля 1933 года состоялись и полевые испытания орнитоптера, относительно успешные.
Идея заключалась в том, чтобы имитировать полет птицы. Тело пилота располагалось тоже по-птичьи, в специальной "люльке", а крылья приводились в движение руками.
Нет нужды говорить о том, насколько это неудобно, архаично и непрактично. Как заметил мой сын, во времена Леонардо да Винчи такое изобретение стало бы техническим прорывом, но в 1930-х годах была уже достаточно развита обычная авиация, и орнитоптер не мог найти реального применения.
Оставалось лишь относиться к Летатлину как к совершенному произведению искусства и выставлять в музеях.
Всё-таки от красоты Летатлина действительно захватывает дух и сразу хочется воспарить в небо.
--
Российская история все время бредет по кругу, как если бы ее тащила по круговой колее усталая слепая кляча.
После бурного взлета отечественного авангарда 1920-х годов настала пора закручивания гаек и борьбы с "формализмом". Даешь соцреализм, правду жизни, искусство для масс и всякое такое.
В 1940-е годы Татлин вернулся к оформлению театральных спектаклей и к "нормальной" фигуративной живописи - натюрмортам и портретам, которые, однако, молча кричали о внутреннем разладе и даже отчаянии художника.
В общем, хотя выставка имеет лишь косвенное отношение к теме этого блога (за исключением Летатлина), я всячески призываю народ не пропустить такое событие. Этажом ниже - выставка о Дзиге Вертове, там тоже интересно, но она скорее для тех, кто разбирается в истории кино.