Отличные новости от музеев Петербурга весь 2026 год! Это уже мой третий бесплатный поход, на 8 марта был подарок - Главный штаб.
Кто читает меня в первый раз, тот еще не в курсе, что я преклоняюсь перед коллекцией этого музея. Что меня в очередной раз удивило, так это то, что 8 марта, когда вход был для всех свободный, в кассе не было ни одного человека!
Заканчиваю рассуждать на тему - почему так, мне же лучше, меньше народа в музее и я тихо радуюсь своему счастью.
Кстати, 8 марта был бесплатный вход и во дворец в Петергофе, вот там была очередь такая, что ни в какой дворец не захочешь.
Возвращаюсь к Главному штабу.
В этот раз я отошла от своей схемы - не сразу пошла на четвертый этаж музея к картинам любимых импрессионистов, а решила пройтись по второму и третьему этажам. Как же я рада, что поступила именно так!
Очередной шедевр, о котором не слышала и никогда не видела его в Эрмитаже. Признаюсь, что я очень много чего еще не видела и это радует, потому что впереди много таких приятных открытий.
Вот скажите, вы знаете о таком гении, как Леонард Агатон ван Вейдевельдт?
Его имя даже произнести сложно, не то чтобы запомнить! А ведь это знаменитейший французский скульптор и художник, мастер-керамист. Представитель стиля ар-нуво.
Подхожу к его творению, которое так меня восхитило - это настольное украшение "Танец с шарфами".
Я не знала и того, что "в природе" существует такое понятие, как "настольное украшение", но это мои пробелы в знании искусства, да и понимании тоже (у меня их много).
Эту красоту создали на Севрской фарфоровой мануфактуре (хотя бы это название я знаю и это уже плюс) для Всемирной выставки в Париже 1900 года.
Как скульптуры оказались в России, в нашем Эрмитаже?
Дело в том, что эти 15 скульптур были подарены императору Николю II и его супруге в 1901 году, во время их визита в Париж.
С историей шедевра более - менее понятно, меня же заинтересовало следующее - кто вдохновил мастера на создание подобной красоты? Ведь у каждого творения есть своя история.
Выяснила, что образ дамы был навеян легендарной танцовщицей Лои Фуллер.
Мне это имя ничего не говорило. Начну рассказ так - Лои Фуллер была, можно сказать, учителем Айседора Дункан, той самой танцовщицы, которая является основоположницей свободного танца.
Имя Асейдоры знают все советские граждане, хотя бы потому, что она была женой поэта Сергея Есенина.
Айседора и Лои познакомились в 1900 году на той самой выставке в Париже, о которой я упомянула в начале.
К тому времени Лои Фуллер уже являлась музой Тулуз-Лотрека, Анри-Пьера Роше, братьев Люмьер, Родена.
Лои и Асейдора вместе выступали до 1902 года. И вроде бы стиль их танца был похож, но они черпали вдохновение каждая по своему.
Так, Асейдора была воплощением естественности, основа её танца - греческая культура, а у Лои были варианты со светом и тканью.
У танцовщиц были разногласия, но тем не менее Фуллер поддерживала Асейдору, помогала её карьере в Европе, ведь та была американской танцовщицей.
Одно время обожавшая публика начала их сравнивать, но художественный критик Луи Воксель по этому поводу так сказал:
Айседора лепит, Лои — раскрашивает. Бесполезно их сравнивать.
Лои переживет Асейдору всего на один год, она скончалась в 1928 году. Обе упокоились на одном кладбище Пер-Лашез в 100 метрах друг от друга. Не буду останавливаться на их творческих отношениях, я хочу побольше рассказать о Лои Фуллер.
Лои Фуллер родилась в 1862 году в Фуллерсбурге.
Её первое выступление на сцене состоялось в 4 года! Оно получилось удачным и следующие 25 лет Лои гастролировала с театральными группами, участвуя в шоу, водевилях, играла в различных пьесах.
Знаменитой она стала совершенно случайно, как часто это и бывает.
Во время репетиции «Кряк, доктор медицины» Фуллер была очарована развевающимися складками прозрачного китайского шелка.
Есть еще один вариант "озарения", он немного смешной и довольно нелепый.
На одном из выступлений Лои запуталась в платье, но она не растерялась и начала размахивать руками, обернутыми тканью.
Так на свет появился знаменитый номер "Серпантин" - костюм Лои состоял из "крыльев" на длинных спицах, которые развивались во время танца и воздуха из люка снизу сцены.
Свой «Змеиный танец» Лои представила в Нью-Йорке в 1892 году. Успех был ошеломительный!
Затем она отправилась в Европу, где выступила со своим «Огненным танцем» - танцевала на стекле, подсвеченном снизу.
У Фуллер сам танец был простой, танцевальная техника не была её "коньком", да и фигура несколько тяжеловесная для танцовщицы, не вполне соответствовала традиционным требованиям.
Она была волшебницей движений, эффекты, которые создавала её движущаяся в такт музыки фигура в полупрозрачных одеждах и давала то незабываемое впечатление!
Так началась её звездная жизнь. Художники Анри де Тулуз-Лотрек, Огюст Роден писали с нее портреты, ей посвящали свои произведения писатели.
Теперь Лои Фуллер жила в Европе. В 1908 году она опубликовала мемуары "Пятнадцать лет моей жизни".
Последним выступлением Фуллер был "Балет теней" в Лондоне в 1927 году. За год до этого она, в компании своей подруги королевы Румынии Марии посетила родную Америку.
Лои Фуллер скончалась в 1928 году в возрасте 65 лет. Она никогда не была замужем и у неё не было детей.
Вот за это я и люблю Главный штаб, точнее его коллекцию! Эти скульптуры были не единственным моим открытием в тот день. Но это будет следующая история.
"Петербуг и Я" - это моя жизнь в этом городе. Каждый день публикую фото и ролики, но только в своих группах в МАХ и "Вконтакте". Присоединяйтесь к моим прогулкам, в компании веселее!