Когда Кокороко открыла для себя работу Люси Пины через плакат, который она нарисовала для рэпера, автора песен и продюсера MIKE, они знали, что нашли человека, который создаст обложку для их нового альбома «Tuff Times Never Last». Здесь Пина и участники группы рассказывают Аликс-Роуз Коуи, как нарисованная от руки иллюстрация является одой невинности, игривости и романтике мечтательного лондонского лета начала 2000-х годов, которые повлияли на альбом.
У иллюстратора Люси Пина есть дар представить себя в местах, в которых она никогда не была. Дайте ей эталонное изображение, и оно станет порталом, по которому она сможет путешествовать, чтобы воплотить ощущение времени и места в иллюстрации. Для обложки второго студийного альбома Кокороко "Tuff Times Never Last" местом назначения был Лондон в разгар лета в начале 2000-х годов, ностальгический период наступлении совершеннолетия для членов джазового ансамбля. "Я помню, как просил маму выйти и поиграть, обещая, что останусь в пределах глазного выстрела, но вместо этого я отправляюсь в долгие беззаботные приключения со своими друзьями", - говорит со-руководитель группы Шейла Морис-Грей. «Это был другой вид свободы! Раньше мы шли по длинному пути домой и ходили в куриный магазин за чипсы за 1 фунт стерлингов и 2 крылышка. Я также не могу забыть автобусные поездки за 40p!»
"Мы вложили много влияний с того времени в эту запись", - добавляет клавишник и вокалист Йохан Кебеде. «Вы можете услышать таких, как Д'Анджело, Лорин Хилл и «Арестованное развитие». По сути, многие звуки, которые мы слышали во время этих 40-пиксовых поездок на автобусе на наших iPod». Эти ранние влияния, встроенные в западноафриканское диско, Lovers rock, Bossa Nova и брит-фанк 80-х, дают экспансивный взгляд на "джаз" и понимание того, как звучание Кокороко развивалось спустя десять лет их сотрудничества.
Я бы отправлялся в долгие беззаботные приключения со своими друзьями. Это был другой вид свободы! - Шейла Морис-Грей, Кокороко
Это была первая в истории обложка альбома Пины - представленная в ярких карандашных карандашах, красной ручке и гуаше, изображение - это вечеринка в разгаре лета, где затяжной дневной свет, присутствие друзей и семьи и музыка делают все немного более возможным. Это картина радостей, которые можно найти при взрослении в черных общинах в Великобритании. «Для нас, если вы выросли в поместье летом, это было самое милое в мире. Африканский дом с 10 двоюродными братьями, готовящими барбекю и музыкой, пылающей из каждой машины и дома", - говорит со-руководитель группы и перкуссионист Ономе Эджворт. Слушая альбом в первый раз, Пина почувствовала музыку как сладкую, теплую и поднимают настроение. "Так что это были те чувства, которые я пыталась привнести в произведение искусства", - говорит она.
Группа предоставила достаточно визуального вдохновения: "Огромной точкой отсчета для нас был фильм Спайка Ли "Crookyln", который был основан в Бруклине, Нью-Йорк, и был любимцем детства для Onome", - говорит Морис-Грей. «Еще одна большая ссылка была на картину «Сахарная хижина» Эрни Барнса». Пина также налила старые фотографии с таких событий, как карнавал в Ноттинг-Хилл, и изображения, документирующие сцену Грязи в Лондоне начала 2000-х годов. "Было приятно посмотреть на этот период времени, чтобы увидеть, что происходит в культурном виде для чернокожих людей в Лондоне", - говорит она.
Живя сегодня в Лидсе, Пина провела свои подростковые годы в Лондоне (хотя и десять лет с неостатых), так что у нее также был некоторый личный опыт, из которого можно было бы опираться. "Я думаю, что это очень черная вещь, когда люди собираются вокруг музыки на улице летом, шумят и наслаждаются обществом друг друга", - говорит она. «В музыке также так много романтики, выраженной, но она находится рядом с сообществом и семьей, и я могу относиться к этому». Центральные фигуры на обложке - влюбленная пара, глаза прикованы друг к другу, но руки обхватывают плечи людей поблизости, демонстрируя свою взаимосвязь с окружающей средой.
Забавно замечать намеки Пины на такие тенденции, как зеленые и желтые штаны Adicolor, или шокирующий розовый флип-телефон Motorola Razr в обложке для сингла "Closer to Me", но вместо того, чтобы переделать прошлое, ее целью было ответить на исследование, построив мир, который существует исключительно для музыки на альбоме. «Это коренится в реальном мире, но я думаю, что моя работа действительно заключалась в том, чтобы подражать миру, о котором говорит музыка».
Для нас, если вы выросли в поместье летом, это было самой милой вещью в мире. - Ономе Эджворт, Кокороко
Пина также была менее заинтересована в том, чтобы иметь представление об окончательном изображении с начала, чем в создании возможностей для открытия на протяжении всего проекта. "Я сидела со справочным материалом значительное количество времени и просто рисовала", - говорит она. Например, смотря «Круклин», она приостановила фильм в моменты интересных композиций и сделала множество эскизов из скриншотов, предпочитая показать эти технологические рисунки группе вместо более традиционного подхода, предоставив им три варианта обложки на выбор. "Мысль о том, что нужно придумать что-то окончательное сразу же, кажется мне довольно ограничительной", - говорит Пина. «Я думаю, что причина, по которой обложка альбома кажется мне такой органичной и насыщенной, заключается в том, что я не думал о том, как она будет выглядеть с самого начала».
"Иллюстрация, и Люси в частности, кажется довольно отражающей процесс создания альбома", - говорит Кебеде. «[Другие средства массовой информации] могут быть такими же продуманными и органичными, но алхимия иллюстрации, в некотором смысле, напоминает процесс входа в студию ни с чем и выхода с чем-то. Вы также получаете этот немного более личный элемент с иллюстрацией; вы не просто смотрите на снимок группы, скорее, это музыка глазами кого-то другого».
В музыке также выражено так много романтики, но это наряду с сообществом и семьей, и я могу относиться к этому. - Люси Пина
Пина всегда предпочитает аналоговое ощущение цифровому слику. Текстура цветных карандашей на бумаге особенно ностальгическая, прямо из школьного учебника или дневника. "Я думаю, что органическое использование материалов и свободный способ, которым я делаю отметки, - это то, что делает мою работу интересной", - говорит она. "Есть детская невинность и игривая энергия, которые Люси прекрасно запечатлела", - говорит Морис-Грей. «Каждый раз, когда я смотрю на иллюстрации, всегда есть что-то новое, чего я раньше не замечал. Это заставляет его каждый раз чувствовать себя новым, то же самое с музыкой».
На задней обложке треклист написан почерком Пины. "Было бы немного чуждо иметь какое-то цифровое лечение", - говорит она. В соответствии со стилем иллюстрации, нарисованным от руки, текст случайно расширяет романтические темы в альбоме: возврат к миксу компакт-дисков, сделанных для летней влюбленности, название каждой песни нацарапано с головокрупной надеждой и гормонами.
❤️ Спасибо, что дочитали до конца!
Если вам понравилась статья, ставьте лайк и не забудьте подписаться