Джорджа Мартина не зря называют "пятым битлом". Его навыки и умения, его знания в области звукозаписи и продюсирования очень помогали ливерпульскому квартету, и быть может, без его вовлечения, творчество The Beatles было бы гораздо скучнее. Может показаться, что почти все 1960-е Мартин только и делал, что работал со своими самыми известными подопечными. Но на деле оказывается, что под его руководством были записаны десятки и даже сотни разных артистов, а музыкальный диапазон впечатляет.
Предлагаю в небольшой ретроспективе посмотреть, с кем работал Джордж Генри Мартин до, во время и после сотрудничества с The Beatles. Некоторые примеры вас могут сильно удивить.
1. Bernard Cribbins - Hole In The Ground (1962)
Вообще, если вспомнить историю знакомства с The Beatles, то Мартин по-началу даже тушевался работать с гитарным коллективом. Дело в том, что долгое время продюсер записывал артистов так называемого жанра novelty. Это записи комедийных актеров, стендаперов, просто исполнителей довольно забавных эстрадных номеров. Например, первым музыкантом, попавшим на запись к еще стажирующемуся Мартину, был...Энтони Хопкинс! Да, тот самый актер!
Но в конце 1950-х Джордж сотрудничал с комедийный актером Питером Селлерсом и записал с ним несколько пластинок. Бернард Криббинс - тоже из этой когорты. Hole In The Ground - простая забавная песенка о рабочем-кокни, который пытается делать свою работу, пока какой-то сноб-всезнайка учит его, как это нужно делать. Сейчас мы бы вряд ли подумали, что когда-то это был суперхит.
2. Ray Cathode - Waltz In Orbit (1962)
Вы бы подумали, что Джордж Мартин - композитор электронной музыки? Однако, до того, как помогать ливерпульцам записывать Revolver и Sgt.Pepper, он же должен был набраться где-то знаний о студийных экспериментах. У него был такой опыт еще в начале 1960-х. Вместе с Маддаленой Фагандини он стал работать на BBC Radiophonic Workshop, записав первый коммерческий сингл этой фирмы. "Радиофоническая лаборатория" славилась тем, что одной из первых в мире начала осваивать синтезаторы. Осцилляторами и различными приборами была заставлена целая студия, в ней сочиняли саундтреки для различных телепрограмм, например, телесериала "Доктор Кто".
Мартин выпустил две композиции с Фагандини под именем "Рэй Катод". Послушайте Waltz In Orbit - электронная зарисовка с джазовым привкусом, поверх которой Маддалена издает различные электронные шумы.
3. Billy J.Kramer - Bad To Me (1963)
И вот началось активное сотрудничество с ливерпульцами. Не только The Beatles стали патронами Мартина, но и их коллеги по цеху: The Dakotas с вокалистом Билли Джей Крамером и Gerry & The Pacemakers. Если вторые хотя бы уже были заметны, то The Dakotas возникли с подачи Брайана Эпштейна и самого Джона Леннона. Буква J в имени вокалиста - это придумка Джона.
Bad To Me - песня, которую Леннон и Маккартни забраковали и не решились исполнить сами. Однако, были многие другие артисты, кто был не прочь полакомиться пирогом битломании, поэтому некоторые песни доставались этим исполнителям. Вполне закономерно, что песня стала хитом по обе стороны Атлантики: в ней было много от The Beatles, но рынок нуждался в продукции и других артистов.
4. Gerry & The Pacemakers - How Do You Do It (1964)
По поводу чего спорили по-началу между собой The Beatles и Джордж Мартин? В надобности исполнять чужие песни. Тогда это было так принято. Но Леннон и Маккартни упорно отказывались брать в репертуар что-либо, если того требовал лейбл Parlophone. И вот в отношении песни Митча Мюррея How Do You Do It они не договорились. Битлы ее записали, но выпускать синглом отказались. А вот ливерпульцы Gerry & The Pacemakers все же согласились и в 1964-м выпустили ее синглом. И она стала хитом. Тем самым, как отмечал сам Мартин, это доказало, что всё же не зря он верил в эту песню.
5. Shirley Bassey - Goldfinger (1964)
Мартин уже взаимодействовал с музыкой из "Бондианы": все 1960-е он сотрудничал с руководителем оркестра Мэттом Монро, а в его репертуаре была обработка темы из фильма "Из России с Любовью". Но в 1964-м году продюсер был назначен ответственным за запись следующей заглавной темы к новому фильму про Бонда "Голдфингер". И хотя по собственному признанию, сессией записи руководил автор песни Джон Барри, получился шедевр, которым не грех гордиться.
Ширли Бэсси блистательно исполнила мрачную и драйвовую песню. Парадоксально, но когда исполнительный продюсер фильма Гарри Зальцман ее услышал, то назвал "самой отвратительной песней, которую ему приходилось слышать в жизни". Буквально в последние моменты ее чуть было не вырезали. Но судьба распорядилась иначе: после выхода в прокат, Goldfinger стала хитом и в Британии, и в США. Теперь все, к чему Мартин притрагивался, будто бы становилось золотым.
6. Stan Getz - Marrakesh Express (1970)
Вообще, вряд ли это является секретом Полишинеля, но Мартин, как человек более старшего поколения, был неравнодушен к классической музыке и джазу. И с джазменами прекрасно уживался и в 1960-е, и в 1970-е. Например, когда он отошел от дел с битлами и отказался работать над Let It Be, его позвал лейбл MGM для записи музыки легендарного саксофониста Стэна Гетца.
У последнего в 1960-е было несколько волн успеха. Он отметился альбомом Getz/Gilberto, записав его с бразильскими исполнителями босса-новы. А в конце 1960-х Гетц стал исполнять джазовые обработки популярных песен. Альбом Marrakesh Express состоял из песен Джонни Митчелл, Гарри Нильсона, одноименная песня была сочинена CSN&Y, а еще на альбоме был представлен необычный medley из битловских песен.
7. Mahavishnu Orchestra - Smile and Beyond (1974)
В итоге, работа с джазменами привела к сотрудничеству с Джоном Маклафлином. Тот вовсю ушел в духовные поиски, стал адептом гуру Шри Чинмоя, получил от него имя "Махавишну", после чего создал фьюжн коллектив Mahavishnu Orchestra. Свой четвертый альбом Apocalypse Джон решил записать с Лондонским Симфоническим Оркестром. Оркестровки, как можно было бы подумать, делал не Джордж Мартин, а Мартин Гиббс, а дирижировал Майкл Тилсон Томас.
В этом масштабном полотне было много впечатляющих моментов. В выдающейся композиции Smile of the Beyond клавишница Гейл Моран исполняет парящий, трансцендентный вокал, в то время как Мартин сводит звучание Лондонского симфонического оркестра к шепоту - до тех пор, пока Джон Маклафлин не врывается с неистовым, но безупречным соло. В своей автобиографии продюсер назвал этот альбом чуть ли не лучшей записью, которую делал.
8. America - Tin Man (1974)
На протяжении 1970-х Мартин активно сотрудничал с группой America. Участники группы America были американцами, но все они выросли в семьях военных, чьи родители служили в Лондоне. Поэтому вполне естественно, что при работе над своим альбомом Holiday 1974 года фолк-рок-группа обратилась к типичному лондонскому продюсеру. Они во-многом подражали и The Beatles, имитировали британский юмор, но в Tin Man добились искрометного исполнения. В итоге, в руках у Джорджа был очередной хит, подтверждая его звание продюсера успешных проектов.
9. Stackridge - Fundamentally Yours (1974)
Группа Stackridge Lemon из Бристоля, сформировавшаяся в эпоху психоделики в конце 1960-х, к моменту начала выпуска альбомов в 1970-х отказалась от второй части своего названия. Джордж Мартин спродюсировал третий и самый успешный альбом Stackridge - The Man in the Bowler Hat 1974 года (выпущенный в США под названием Pinafore Days) - и сыграл на фортепиано в треке Humiliation. Большая часть альбома представляет собой прогрессивную камерную поп-музыку в стиле барокко с пышными струнными аранжировками, но открывающая альбом композиция Fundamentally Yours - это динамичный рок с клавесином и энергичной игрой на барабанах Билли «Спаркла» Бента, который позже стал личным помощником Мартина.
10. Jeff Beck - Diamond Dust (1976)
На первый взгляд, сотрудничество Мартина и Бека казалось маловероятным: бывший продюсер The Beatles был известен своим умением работать с симфоническим оркестром и поп-исполнителями, а бывший гитарист Yardbirds - своим блюзовым звучанием. Но к середине 1970-х Бек распустил свое знаменитое пауэр-трио и начал экспериментировать с более амбициозными музыкальными направлениями, что привело к сотрудничеству с Мартином в работе над альбомом Blow by Blow. На этом альбоме Бек и Мартин нашли место для всего: от клавинета Стиви Уандера до роскошных струнных аранжировок, которые звучат в джазовом восьми с половиной минутном треке Diamond Dust - музыкальном триумфе гитариста.
11. Gary Brooker - No More Fear Of Flying (1979)
Спустя десять лет после того, как Гэри Брукер спел бессмертную песню A Whiter Shade of Pale в составе группы Procol Harum, он начал сольную карьеру. Первый из трех его сольных альбомов, No More Fear of Flying, вышедший в 1979 году, был спродюсирован Мартином, чье волшебное прикосновение чувствуется в заглавном треке и ведущем сингле. В композиции No More Fear of Flying с саксофонами и тромбонами, напоминающими об энергичной духовой аранжировке Мартина в битловской Good Morning Good Morning , вокруг задумчивого голоса Брукера и электрического пианино выстраивается динамичный ритм.
12. Cheap Trick - World`s Greatest Lover (1980)
Для альбома All Shook Up 1980 года Cheap Trick отложили в сторону работу с давним продюсером Томом Верманом и обратились к продюсеру, оказавшему наибольшее влияние на группу. Влияние «Великолепной четвёрки» на Cheap Trick никогда не было секретом, но в треке World’s Greatest Lover Мартин придал альбому особую «битловскую» величественность. Это роскошная баллада, наполненная выверенными оркестровыми пассажами и томной, меланхоличной акустической гитарой. Что действительно цепляет, так это богатый, звучный, в духе Леннона вокал Робина Зандера, который слишком близок к оригиналу, чтобы быть чем-то иным, кроме как стилизацией. Альбом вышел в конце октября 1980 года; через несколько недель Джон Леннон умер. Песня World's Greatest Lover оказалась пророческой и стала потрясающей данью уважения.
13. Ultravox - Hymn (1982)
Мартин не только спродюсировал одну из лучших пластинок Ultravox, но еще и стал тем, кто удержал группу от полного распада. Разногласия между участниками нарастали со страшной силой, но терпения и мудрости Джорджа хватило, чтобы уговорить музыкантов довести дело до конца. В итоге получился элегантный гимн синти-попа, утвердивший их в качестве лидеров движения. Теперь синти-поп был не экспериментальным жанром, а мейнстримом.
14. Elton John - Candle In The Wind (1997)
Возможно, самым продаваемым синглом, когда-либо созданным Джорджем Мартином, была не песня The Beatles. Сразу после смерти принцессы Дианы Элтон Джон быстро переработал свою песню 1973 года Candle in the Wind, первоначально посвященную Мэрилин Монро, чтобы почтить память покойной принцессы. Запись разошлась тиражом более 33 миллионов копий по всему миру и возглавляла чарт Billboard Hot 100 в течение 14 недель. Пожилой Мартин аранжировал струнный квартет для Candle in the Wind и добавил также гобой. Это был последний хит, записанный продюсером.
Вообще, Джордж Генри Мартин отметился работой со многими музыкантами. Есть в его послужном списке и записи классической музыки (вы найдете там даже концерт Ростроповича), и джазовые записи (например, Эллы Фитцджеральд, исполняющей The Beatles), и различных поп-исполнителей последних 50 лет. Мартин, как один из тех, кто формировал правила продюсирования, безусловно повлиял на многих музыкантов. А его деятельность с The Beatles стала энциклопедией. Но порой так интересно посмотреть на него со стороны, недолго забыв про ливерпульский квартет. Все-таки, Джордж прожил долгую и насыщенную жизнь. И сделал еще много всего.
8 марта 2016 года Джордж Мартин умер в возрасте 90 лет.
Добро пожаловать! Подписывайтесь на канал, ставьте лайки, оставляйте комментарии! Впереди много интересного!