Процесс освоения гитары может быть увлекательным и вдохновляющим занятием. Однако существует ряд типичных ошибок, которые часто допускают начинающие музыканты на своем пути. Осознание и избегание этих ошибок может стать решающим фактором, определяющим, насколько успешно и виртуозно будет освоен этот удивительный инструмент.
1. Правильное положение гитары
Держать гитару правильно - задача не из легких, особенно для тех, кто только начинает свой творческий путь.
Гитару необходимо держать так, как показано на фото ниже:
При игре сидя необходимо задействовать выемку в корпусе, которая ложится на колено, и верхнюю часть, которая касается ребер. В положении стоя те же изгибы позволяют гитаре надежно фиксироваться, как бы «обнимая» корпус. Тем не менее, освоив правильную посадку или стойку, можно снять лишнюю нагрузку с рук и отработки верной техники игры медиатором или пальцами.
Существует два основных типа посадки: классический (гитара лежит на левой ноге и иногда применяется подставка под ногу гитариста) и эстрадный (гитара лежит на правой ноге, подставка под ногу гитариста не требуется).
И тот, и другой тип посадки имеют свои плюсы и недостатки.
Плюсы классической посадки:
1) Проще держать спину ровно.
2) Снимается нагрузка с левой руки, так как нет необходимости держать гриф.
3) Легче брать сложные аккорды для новичка.
Минусы классической посадки:
1) Иногда может быть неудобно (но дело привычки)
2) Некоторые техники игры недоступны при классической посадке (например, зажатие струн большим пальцем левой руки)
Плюсы эстрадной посадки:
1) Становится доступен «обезьяний хват», при котором левая рука полностью обхватывает гриф.
2) Игра стоя и сидя при эстрадной посадке не сильно отличается от положения. Больше свободы движений при игре.
Минусы:
1) Левой руке приходится держать гриф, что увеличивает нагрузку на руку, хоть и незначительно.
2) Новичкам иногда может быть трудно поставить руку в неестественное положение.
«Обезьяний хват»
2. Пренебрежение настройкой инструмента перед каждой игрой
Каждый раз, когда гитара находится в чехле или просто опирается на стену, а также при перепаде температур (ровно как и при хранении около батареи или окна) строй гитары может претерпевать некоторые изменения.
Поэтому перед тем, как взять инструмент в руки, необходимо уделить время небольшой корректировке натяжения струн – то есть настроить гитару. Наличие электронного тюнера значительно упрощает эту задачу, делая процесс быстрым и точным.
Настройка гитары для новичка особо важна, так как человек должен привыкнуть к правильно настроенному инструменту для дальнейшего понимания, что гитара должна звучать «вот так вот».
3. Освоение техники игры и важность работы с преподавателем
Многие предпочитают осваивать инструмент самостоятельно, полагаясь на видеоуроки или советы друзей. Однако отточить правильную технику постановки рук, звукоизвлечения и смены аккордов без помощи профессионального педагога бывает крайне сложно. Кроме того, даже несколько уроков с квалифицированным преподавателем помогут заложить верную основу, что в будущем избавит от необходимости переучиваться и придаст уверенности в собственных силах.
Преподаватель особо важен, если ваш ребёнок захотел играть на гитаре. Правильная постановка рук в данном случае важна не только для дальнейшей игры, но и для здоровья ребёнка, так как из-за мягкости костей и суставов детей (особенно в возрасте до 10 лет) неправильное положение руки на грифе может привести к зажимам и растяжениям.
4. Корректная постановка пальцев при зажатии аккордов
Крайне важно с самого начала следить за тем, чтобы пальцы занимали правильную позицию на грифе. Использование верной аппликатуры не только облегчает зажатие аккордов, но и делает звук более чистым и звонким. Тем не менее, игнорирование этого аспекта на начальном этапе может привести к формированию неправильных мышечных привычек, от которых впоследствии будет трудно избавиться.
5. Страх перед аккордами с баррэ
Техника баррэ предполагает зажатие одним указательным пальцем сразу нескольких струн на одном ладу, в то время как остальные пальцы выстраиваются в форму аккорда. Поначалу этот прием может казаться неудобным и физически трудным. Однако регулярные упражнения и преодоление этого барьера (как игрового, так и психологического) открывают двери к миру новой музыки. Как только этот навык будет освоен, качество и вариативность игры возрастут в геометрической прогрессии.
6. Излишнее количество источников обучения
После освоения азов может возникнуть соблазн черпать знания из множества разных источников: смотреть десятки блогеров, брать уроки у разных гитаристов. Тем не менее, важно проявлять избирательность. То, что эффективно для одного исполнителя, может совершенно не подойти другому из-за разницы в строении рук, музыкальном вкусе или уровне подготовки. Рекомендуется тщательно отрабатывать полученные знания и доводить их до автоматизма, прежде чем переходить к следующему уроку или методике. Кроме того, это позволит сформировать стройную и последовательную базу навыков, избежав хаоса в голове и в игре.
7. Нежелание играть перед публикой
Начинающие гитаристы почти всегда испытывают стресс и стеснение, когда им приходится играть при других людях. Однако именно публичные выступления являются лучшим катализатором для роста уверенности. Важно научиться не зацикливаться на возможных ошибках во время игры, а получать удовольствие от процесса демонстрации результатов своего труда и упорства.
8. Игнорирование теории музыки
Если прогресс в игре на гитаре замедлился или вовсе остановился, вполне вероятно, что причина кроется в недостатке теоретических знаний. Тем не менее, изучение теории музыки позволяет понять логику построения аккордов и последовательностей, а не просто заучивать их механически. Понимание этих концепций значительно облегчает освоение нового материала не только на гитаре, но и в контексте всей музыки в целом. Кроме того, это знание помогает импровизировать и сочинять собственные произведения.
9. Отсутствие стремления расширять границы
Освоив какую-либо песню, аккордовую последовательность или технический прием, легко впасть в другую крайность - практиковать только то, что уже хорошо получается. Однако для непрерывного развития необходимо постоянно «растягивать» себя, выходя из зоны комфорта. Важно ставить перед собой новые задачи, изучать свежие приемы и методы игры, чтобы продолжать совершенствовать свое мастерство.
Теперь, когда основные ошибки начинающих гитаристов определены и разобраны, появляется возможность целенаправленно работать над их предотвращением. Тем не менее, главным секретом успеха остается регулярная практика: чем больше времени уделяется инструменту, тем более искусной и уверенной становится игра.