Здравствуйте, дорогие читатели!
Уж сколько раз я заходила на канал и с грустью смотрела на свои многочисленные статьи и ваши комментарии к ним. И сколько раз мне хотелось сесть за компьютер, открыть тот самый файл, в котором я всегда набирала тексты для публикаций, и сколько раз я себя на этом останавливала. Понимаю, что не получится просто взять и написать что-то единожды, и повторить это снова, только если освободится немного времени, что может быть очень и очень не скоро. Нет, здесь так, к сожалению, не работает, если начинаешь, то вынужден считаться с требованиям площадки и алгоритмов. Иначе, твой труд просто никто не увидит.
Но сегодня у меня выходной, причем первый с начала года, который действительно освобожден от всяких обязательств и задач, и вот я открыла тот самый файл и не смогла себя остановить – поэтому статья.
После неприлично долгого перерыва нужно вернуться непременно с чем-то фееричным)) И пусть этим фееричным станет нашумевшая выставка работ Архипа Куинджи.
Столько всего о ней говорили, столько шума было в соцсетях – мол, выставка уникальная и непревзойденная, каждый день аншлаги, билеты разбирают как горячие пирожки, идите срочно, пока все не разобрали. Ну, я и пошла. Тем более, что работы Куинджи, которые я впервые увидела на основной экспозиции Русского музея, произвели на меня особое впечатление и запомнились гораздо больше других, не менее потрясающих картин знаменитых русских художников.
Но забегая вперед скажу, что впечатления от самой выставки остались двойственные, если не сказать, противоречивые. Но давайте обо всем по порядку.
Выставка «Архип Куинджи. Иллюзия света» работает в корпусе Бенуа до 30 марта 2026 года. Вход со стороны канала Грибоедова. Часы работы очень щедрые: с 9:30 до 22:30. Я даже немного опешила, когда узнала, не думала, что музеи вообще работают до столь позднего времени.
Билеты лучше покупать онлайн и заранее, т.к. выставка, и правда, пользуется большой популярностью и на ней, правда, аншлаги. В день моего визита, который был в 12 часов дня, очередь на входе стояла от самого канала Грибоедова.
Продажа, как нынче водится, по сеансам: каждые полчаса запускают партию. На один сеанс продают 120 билетов, так что народу, мягко говоря, немало.
Цена, как я поняла, динамическая и зависит от времени посещения. Я была на 12-часовом сеансе и заплатила 700 рублей. Смотрела позже на сайте цены и видела, что на другое время есть билеты и по 500 рублей, и по 600. Имейте это в виду.
Итак, переходим к самой выставке. И начну сразу с неприятного. Первое, что происходит, когда заходишь в первый выставочный зал – это утыкаешься взглядом в толпу. Залы в корпусе Бенуа и так не гигантские, а оформители еще умудрились их уменьшить, достроив дополнительные стены и понаставив стендов. Из-за этого кажется, что людей столько, что к картинам подобраться не выйдет.
Народу ну очень много – приходится встраиваться в поток и пробираться приставными шажками, как в час пик в метро.
Но главная беда выставки, как ни странно, – это свет. Такая вот ирония, на выставке художника, которого называли «гением света», «волшебником света», свет подобран просто отвратительно.
В первом зале, где собраны этюды, часть работ лежит под стеклом в витринах. И эти стекла бликуют так, что рассмотреть что-то практически невозможно. Отражается потолок, отражаются другие посетители, отражаются соседние картины. Чтобы увидеть, что там нарисовано, приходится чуть ли не носом в стекло утыкаться. А те картины, что висят на стенах, бликуют от ламп на потолке.
Это сильно омрачало просмотр, т.к. увидеть целостно и объемно картины не удавалось. Не говоря уже о том, что не было пространства, чтобы сделать шаг назад и рассмотреть картину издали – только вблизи, уворачиваясь от людей и щурясь от бликов.
Однако одна из самых знаменитых картин «Лунная ночь на Днепре» выставлена изумительно. Так бы вся выставка была организована, цены бы ей не было.
Для нее сделали отдельный зал, темный, с имитацией звездного неба на потолке. Как я случайно услышала в разговоре двух посетителей, это сделали, чтобы воссоздать эффект, который придумал сам Куинджи, якобы он выставлял эту картину в затемненной комнате.
Это на меня произвело впечатление. Кстати, картины в темной комнате с художественной подсветкой я впервые увидела в музее Фаберже и тогда это тоже сильно меня впечатлило.
И если убрать все организационные моменты, то конечно сами работы Куинджи прекрасны. Вот уж и правда, гений света. Цвета на некоторых полотнах даже в наши дни кажутся какими-то невероятными. Тоже подслушала из разговора, что он краски делал сам и из-за этого его даже некоторые считали чуть ли не алхимиком.
Конечно, его уникальная манера писать свет завораживает. Даже несмотря на все организационные недочеты, оторваться от полотен сложно.
В экспозиции около 150 работ из собрания Русского музея, Третьяковки и других музеев. Размещены они буквально в 5-6 небольших выставочных залах. Поэтому даже если очень медленно ходить и все сильно вдумчиво рассматривать, то провести на выставке более часа будет сложно.
Очень понравились горные пейзажи Кавказа – «Казбек вечером», «Ай-Петри. Крым». Такие невероятные оттенки розового, фиолетового, оранжевого, синего – красота да и только.
«Радуга» – невероятная по настроению. «Исаакиевский собор при луне» – загадочный и даже немного мистический.
Многие его картины действительно светятся изнутри. Смотришь и понимаешь, почему современники называли его обманщиком и думали, что он пишет не обычными красками, а какими-то волшебными составами. Даже сейчас это выглядит волшебно.
В общем, в завершении скажу так. Если вы любите Куинджи и хотите увидеть его работы «вживую», идти, конечно, стоит. Но будьте готовы к толпе, духоте и тому, что многие красоты придется буквально высматривать сквозь блики. И билеты берите строго онлайн, за несколько дней.
Спасибо, что дочитали. Делитесь в комментариях, были ли вы на этой выставке и совпадают ли ваши впечатления с моими.
До встречи в новых публикациях, которые очень надеюсь, я смогу писать хотя бы раз в неделю.