Настала пора подводить итоги 2025 года! На этот раз разделю зарубежное и российское кино на два блока. Фильмы, вышедшие за пределами Российской Федерации, обсудим сейчас, а к отечественному кинопрому постараюсь вернуться в конце марта – начале апреля.
Практически со всей иностранной кинопродукцией, появившейся в течение прошлого года, российский зритель так или иначе имел возможность ознакомиться через посещение обычных кинотеатров (официальный и неофициальный прокат), подписки на крупные онлайн-кинотеатры, а также посредством просмотра контента в сети, где за пару-тройку лет, пользуясь ситуацией (санкции и иные ограничения), набрали нешуточные обороты многочисленные студии озвучек на любой вкус, да и традиционные одноголосые авторские переводы тоже ещё пока никто не отменял. Конечно, качество озвучивания несколько упало по сравнению с «Мосфильм-Мастер» и «Пифагором», зато релизы стали выходить раньше. Ну, а для истинных ценителей-киноманов, владеющих иностранными языками, традиционно доступно зарубежное кино в оригинале (или хотя бы с субтитрами – если не хватает уверенности в собственных знаниях). В общем, кто ищет, тот всегда найдёт, и с доступом к основными мировыми кинопремьерам проблем у россиян, по большому счёту, не было.
Другое дело, что качество кинопроизводства в последнее время заметно упало. В данной связи львиная доля всех зарубежных фильмов по-прежнему приходится сейчас на запад – Европу и особенно США (голливудский конвейер работает бесперебойно, хотя количество дорогостоящих релизов действительно сократилось; умеющие считать деньги капиталисты уже не так охотно хотят рисковать суммами по несколько сот миллионов долларов, которые ещё надо как-то потом отбить), а там сейчас творится чёрт знает что. Если, например, ещё два-три года назад мы истово возмущались самому факту наличия глобалистской повестки (условным чёрным щелкунчикам, английским королям и лордам в исторических драмах 16 века, а также опостылевшему упоминанию из каждого утюга о гомосексуалистах), то теперь, с приходом Трампа и после проигранных демократами выборов на должность президента США, эта повестка стала ТОТАЛЬНОЙ.
Как ни крути, а либеральный тоталитаризм ничем не отличается от классического, за исключением того, что в его руках находятся якобы благие намерения (за свободу, за права всех и каждого и т.д.) и куда более продвинутые рычаги влияния на массы людей, одним из которых, безусловно, является кинематограф. Отсюда – сплошные заказы (нужно ли напоминать, что за сценарии, съёмки, продвижение и прокат платят студии, продюсеры, медиаплатформы и их олигархи-хозяева?), где во главу угла поставлены политика и леволиберальная глобалистская идеология. Неприкрытая борьба с христианством (причём исключительно с ним, обходя стороной все другие крупнейшие религии мира) и с ненавистными оппонентами – «правыми» консерваторами, отстаивающими традиционные (семейные, религиозные, расовые и т.д.) ценности. Как правило, переходящее в невидящую берега идиотию педалирование экологических и миграционных проблем (чтобы спасти зверушек – нужно очистить Землю от человечества; чтобы возвеличить чернокожих – убить всех белых; чтобы уравнять в правах геев и лесбиянок – искоренить всех гетеросексуалов, и тому подобные радикальные шизофренические решения, предлагаемые в сценариях некоторых особенно отличившихся горе-творцов от кино), а также другие заезженные декларации и манифесты по всем известному списку (феминизм, эвтаназия и др.).
В общем и целом, западная киноиндустрия окончательно и бесповоротно приобрела вид детской песочницы: те, кто не с нами, тот против нас! И отсидеться в стороне не получится. Хороший пример – «Эддингтон» Ари Астера, который решил поиграть в объективность, найти баланс между разными политическими силами и мировоззрениями, покритиковать тех и других, поставить ребром вопрос о будущем всего человечества. Как результат – фильм на пушечный выстрел не был допущен к наградам и участию в раскрученных эвентах и очень быстро оказался на задворках внимания киношной общественности. Хочешь участвовать в «Оскаре» и ходить по красным дорожкам в Каннах – будь добр демонстрируй лояльность идеологии, иначе никак (денег на фильм не получишь, а если вдруг найдёшь финансирование на стороне – будешь задавлен в прокате и разгромлен проплаченными критиками). Поэтому реальность такова, что «независимого» кино днём с огнём не найти, а если хочется чего-то чистого, свободного от политики, конъюнктуры и заказа оппонентов, на западные эвенты и фестивали лучше просто не обращать внимание, иначе есть риск потрать время впустую и, как минимум, испортить себе настроение (очень завидую тем, кто ещё может смотреть художественные фильмы, как 15–20 лет назад, и не замечать очевидного, тем более что речь идёт уже даже не о подтекстах).
Европа же, такое ощущение, оказавшись под пятой «левых» глобалистов, вошла в какой-то экзистенциальный кризис. Удивительным образом не порадовала развитая французская индустрия, за весь 2025 год так и не сподобившаяся на что-то более или менее стоящее (запоздалая с 2024 года российская премьера анимационной истории времён Холокоста «Самый ценный груз» от Мишеля Хазанавичуса да Франсуа Озон со своим «Что случилось осенью», и на этом, пожалуй, всё). Чем занимались Италия с Испанией – тоже не совсем не понятно (даже при беглом просмотре главных позиций «Гойя» и Венецианского кинофестиваля становится ясно, что национальные премьеры из этих южных стран получились весьма неказистыми, как говорится, «средней руки»). Вроде бы локально активизировалось скандинавское кино, но назвать среди релизов прошлого года нечто сопоставимое с той же «Второй жизнью Уве» или с лучшими работами Ларса фон Триера, увы, нельзя.
В таких условиях особенную роль приобретает кинематограф НЕзападный, однако здесь проблема иного рода – в количестве, качестве и специфике. Корейцы верны себе и, как будто бы, стабильно выпускают довольно много полнометражных фильмов, однако их контент весьма своеобразен, чтобы удовлетворять потребности широкого круга зрителей за пределами их внутреннего мира, в котором они перманентно варятся уже не одно десятилетие. Китайцы действуют точечно, но не всегда попадают в нужные темы и настроение. Японцы, если отбросить фирменные аниме и мангу, испытывают кинематографический застой, сравнимый с их же буксующей экономикой (хотя, справедливости ради, из Страны восходящего солнца иногда приходит что-то интересное, как это было с «Выходом 8» Гэнки Кавамура). О Болливуде же вообще лучше помолчу – там изначально нужен определённый склад ума и очень специфическая система вкусов и предпочтений.
В итоге определяющее значение при выборе лучших полнометражных художественных фильмов (игровых и анимационных) 2025 года приобретает конкретика, раз уж нельзя, как раньше при бабушке, заранее опираться в полной мере на имена режиссёров, актёров, страны производства и т.п. Где-то в порядке планового просмотра, ориентируясь прежде всего на тематику, аннотации и отзывы тех любителей кино, которым доверяешь. Где-то в порядке приятных сюрпризов при ознакомлении и составлении собственного мнения, идущего вразрез со всеобщим признанием или отрицанием, номинациями и наградами. В любом случае не стоит забывать, что все нижепредставленные списки лучшего – это ни что иное, как субъективное мнение автора, основанное на его опыте, вкусах, умеренных консервативных взглядах на жизнь (см. название блога).
А непосредственно мой выбор в рамках просмотренных 56 самых нашумевших и обсуждаемых зарубежных фильмов, ставших доступными российскому зрителю в 2025 году, выглядит следующим образом.
Лучший зарубежный игровой фильм:
- «Эддингтон» (реж. Ари Астер)
- «F1» (реж. Джозеф Косински)
- «Бабушка на миллион» (реж. Пат Буннитипат)
- «Пойман с поличным» (реж. Даррен Аронофски)
- «Баллада о маленьком игроке» (реж. Эдвард Бергер)
- «Что случилось осенью» (реж. Франсуа Озон)
- «Выход 8» (реж. Гэнки Кавамура)
Ари Астер сначала долго и скрупулёзно писал сценарий, а потом снял по нему, вероятно, самый сложный и самый многослойный фильм года. Самый сложный – в хорошем смысле этого слова, потому что здесь есть над чем поразмыслить и над чем поломать голову. «Эддингтон» – умное кино, буквально нашпигованное актуальными проблемами американского общества, диаметрально противоположными взглядами на жизнь и допущением того, что может случиться, если люди и дальше будут продолжать в том же духе. Настолько большое удовольствие от современной сатиры я не получал, наверное, со времён «Не смотрите наверх» Адама Маккея. Вероятно, потребуется ещё не один просмотр, чтобы полностью понять замысел молодого автора в полной мере, да и интерпретации увиденного могут быть различными, однако каждый видит то, что он видит (или хочет видеть), и в данной связи важным аспектом выступает неангажированность, политическая и идеологическая нейтральность Астера, его искреннее волнение за будущее не только своей страны, но и вообще всего человечества.
В главном же конкуренте «Эддингтона» – спортивной драме по мотивам автогонок Формула-1 с весьма понятным и логичным названием «F1» – на первый план вышло техническое совершенство. Парочка Косински-Миранда (режиссёр и оператор) выдали поистине визуальный оргазматик, смотреть который необходимо или в кинотеатре или дома на большом экране с подключённой качественной акустической системой. В «F1» всё хорошо: визуальные и звуковые эффекты, режиссёрская и операторская работа, актёрская игра Брэда Питта в главной роли… всё, кроме, пожалуй, стандартного сценария, построенного, как и любая спортивная драма, на взлётах и падениях, преодолении трудностей, столкновении энтузиастов, живущих своим любимым делом, со спортивными чиновниками-формалистами. Однако пусть крутят носом щепетильные фанаты автоспорта, мол не кошерно, преувеличено, придумано, не правдоподобно (те самые тараны и блоки Сонни Хейса и т.п.), перед нами в первую очередь художественное кино, и, как зрелищный развлекательный аттракцион без всяких ненужных подтекстов, кто бы там что ни говорил, выглядит оно намного более привлекательнее и интереснее для широкой аудитории самых разных групп зрителей, чем реальные скучные ТВ-трансляции с однотипных заездов болидов.
Главным же сюрпризом года можно смело называть тайское драмеди «Бабушка на миллион». Такие построенные на традиционных семейных ценностях душевные и трогательные картины о связи поколений, как этот проект молодого режиссёра и сценариста Пата Буннитипата, или, скажем, «Бабули» Стивена Чбоски, сейчас на вес золота! Только в отличие от американского фильма, «Бабушка на миллион» ещё и берёт за душу, щемит сердце своей драматической основной. Сложно сказать, что вообще происходит в мире, и куда мы идём, но количество онкологии в западном кино 2025 года просто ужасает! Точную статистику не назову, но по личным ощущениям, примерно в каждом втором просмотренном драматическом фильме так или иначе возникала эта чёрная тема, как будто других болезней и причин для смерти у людей больше не осталось. Впрочем, это, конечно же, не упрёк в сторону Пата Буннитипата и его замечательного проекта, который стал самым кассовым в Юго-Восточной Азии в год своего выхода и совершенно по делу вызвал бурную положительную зрительскую реакцию.
Кроме того, удивили со знаком плюс уже упомянутые французский «Что случилось осенью» Франсуа Озона и японский «Выход 8» Гэнки Кавамура. Первый сначала загипнотизировал уютностью атмосферы и симпатичной главной героиней в исполнении Элен Венсан, а в конце концов подкинул множество вопросов для размышления и оставил терпкое послевкусие от неоднозначного финала, который может быть расценен по-разному, но прежде всего побудит к повторному просмотру (что уже само по себе является победой автора). Второй же – чуть ли не лучшая экранизации компьютерной игры на моей памяти, тот редкий случай, когда фильм вышел за пределы первоначального лора, и это пошлó ему только на пользу. Японцы как будто сделали невозможное – мало того, что по форме передали суть игрушки «The Exit 8», так ещё и вложили в неё кучу разнообразных здравых смыслов.
Отдельного упоминания заслуживает криминальный боевик от маститого хитрого лиса Даррена Аронофски, продемонстрировавшего очередной мастер-класс. Экранизация одноимённого романа Чарли Хьюстона «Пойман с поличным» – это стильная смесь интересного сюжета, убедительной над-идеи (зачастую, чтобы по-настоящему изменить свою личность, нужно поломать себя об колено), искусной операторской работы Мэттью Либатика, забойного роково-психоделического саундтрека, подчёркивающего настроение и атмосферу истории из лихих 90-х, и запоминающейся актёрской игры Остина Батлера вкупе с фирменной режиссурой самого Аронофски, который даже в финальных титрах умудряется похулиганить!
Ну, и, конечно, нельзя обойти вниманием третий полнометражный фильм Эдварда Бергера «Баллада о маленьком игроке», который слишком многим надавил на больные мозоли и был по итогу не понят широкой общественностью. А зря! В «Балладе» не надо искать логические несостыковки, многоходовый психологический триллер или то, что привык видеть массовый зритель, идя на очередной забойный блокбастер и запасаясь ведром попкорна. Это фильм-метафора с шикарным визуальным оформлением, тонкая притча, где сокрыта ценность иного рода: посмотреть со стороны на типичного лудомана, и понять последствия подобной жизни. Великолепная актёрская игра Колина Фаррелла, само собой, идёт в комплекте.
_____________________________
Лучшие зарубежные анимационные фильмы:
- «Зверополис 2» (реж. Джаред Буш, Байрон Ховард)
- «Самый ценный груз» (реж. Мишель Хазанавичус)
Приходится констатировать: победителя в данной категории выявить на сей раз не удалось. И не потому, что было очень много классных мультфильмов, и глаза разбегались от богатого выбора, а наоборот в связи с тем, что 2025 год выдался в целом не слишком ярким на анимационные премьеры. Как следствие, включаю в список лучшего наравне друг с другом два совершенно непохожих кинопродукта. Первый, историко-драматический, – отрада для души. Второй, детективно-комедийный, – услада для глаз. Так, если возвращаться в сотый или тысячный раз к теме Холокоста, то пусть это будет сделано по примеру черпавшего вдохновение в картинах художников Анри Ривьера, Гюса Бофа и Ивана Билибина рисованного проекта Мишеля Хазанавичуса «Самый ценный груз» по роману Жан-Клода Грюмбера. Проповедью о всеобщем гуманизме, а не очередным нытьём о лишениях и подвигах отдельно взятого «самого несчастного в мире» народа. Дисней же фактически повторил в «Зверополисе 2» успех первого фильма 2016 года (если уж сильно придираться и искать отличия не в пользу новинки, то разница будет несущественной). Качественная графика, нескучный сюжет, эффект ностальгии и узнавания, и что самое важное – мудрое напутствие зрительской аудитории в том, что наш мир станет лучше, только когда мы не будет бояться поступать по совести. По нынешним временам – не так уж и мало достоинств у обоих…
_____________________________
Лучший иностранный режиссёр:
- Джозеф Косински («F1»)
- Мишель Хазанавичус («Самый ценный груз»)
- Даррен Аронофски («Пойман с поличным»)
- Ари Астер («Эддингтон»)
- Франсуа Озон («Что случилось осенью»)
_____________________________
Лучший иностранный актёр:
- Колин Фаррелл («Баллада о маленьком игроке»)
- Брэд Питт («F1»)
- Хоакин Феникс («Эддингтон»)
- Остин Батлер («Пойман с поличным», «Эддингтон»)
По мужским ролям в зарубежном кино всё ровно и традиционно в хорошем ассортименте, пусть и без каких-то сверхоткровений и занесения в учебники для потомков. Свою лучшую работу лицедея за последние годы продемонстрировал Колин Фаррелл, ввиду чего «Балладу о маленьком игроке» можно рассматривать, как его безоговорочный бенефис. Урождённому ирландцу не впервой изображать сбитых лётчиков, беглецов-преступников и опустившихся индивидов, но в новом фильме Эдварда Бергера он особенного впечатлил: наблюдать обожравшегося до инфаркта лобстерами и чёрной икрой завсегдатая элитного казино – бесценное зрелище. Также порадовал в образе другого сбитого лётчика (на сей раз из мира автогонок) Брэд Питт, который с возрастом изменил-таки к себе отношение. Раньше был секс-символом и деревяшкой в актёрской плане, сейчас же задаёт тон в родном Голливуде. Вот и отчаянный малый Сонни Хейс из «F1» в его исполнении смотрится максимально органично, сдержанно, жизненно, без перегибов. С Хоакином Фениксом всё как всегда: стабильность – признак класса. Его шериф-консерватор изумительно вписался в историю «Эддингтона», а кто этого не заметил (критики, киноакадемики), пусть пеняет на себя. Есть и новые имена в «табели о рангах» актёрского сословия, что не может не радовать. В частности, Остин Батлер отлично проявил себя в криминальной истории от Дарена Аронофски («Пойман с поличным»), где его персонажа мутузят все, кому не лень, а он становится только сильнее, добавив эту главную запоминающуюся роль к своему камео в уже упомянутом «Эддингтоне». Ну, и, конечно, при всём негативном отношению к Шону Пенну, как к человеку, по политическим, идеологическим и иным причинам, объективно приходится признать: в нашумевшей «Битва за битвой» он переиграл самого Лео Ди Каприо (что уже дорого стоит), да и в целом был хорош, чертяка. Всё-таки мы кино обсуждаем, а не политику и тараканы в головах того или иного представителя кинематографа (с тем условием, что это не выливается в итоге на экран).
_____________________________
Лучшая иностранная актриса:
Тренд 2025 года в зарубежном игровом кино – количество классных женских ролей, не уступающих своим числом мужским работам, как это зачастую бывает, а по факту – даже превосходящих их. Особняком здесь стоит Ана де Армас, блиставшая в «Эдеме» Рона Ховарда в образенатуральной сволочи, коей являлась лже-баронесса Элоиза Боске де Вагнер Верхорн. Соблазняй, разделяй и властвуй – это как раз про неё. Отсутствие каких-либо наград и номинаций для молодой актрисы с кубинскими корнями нисколько не смущает, ибо своим глазам и своему опыту доверяешь всяко больше, чем ангажированным фестивалям и премиям. Злодейкой года можно также считать Эми Мэдиган из ужастика «Орудия». Чтобы тягаться с Армас в рейтинге «Консервативного взгляда на кино», более опытной даме банально не хватило экранного времени, но отнюдь не помешало номинироваться на грядущий «Оскар» (первое, как вы понимаете, намного ценнее). Только порадуюсь за Ренате Реинсве, если она получит золотую статуэтку за свою роль надломленной, неуверенной театральной актрисы с целым багажом фобий и комплексов в «Сентиментальной ценности», на фоне которой раскрученная звёздочка Голливуда Эль Фаннинг смотрелась просто дилетанткой. Как бы там ни было, а в отличие от главного приза за лучший фильм в остальных категориях премии киноакадемии США нет-нет, да и проскакивает иногда объективность. Что касается Тильды Суинтон и Эммы Стоун, за которыми гоняются наперебой все крутые постановщики мира, складывается ощущение, что их места в списке лучших женских ролей года уже априори забронированы до поведения любых итогов. Вот и в прошлом году в своих основных работах первая сыграла очень правдоподобную онкологическую больную (снова эта пугающая тенденция в современном кино, напрямую затронутая в «Комнате по соседству»), вторая же побрилась налысо и улетела на другую планету, перед этим изрядно попотев в подвале провинциальных земных экоактивистов («Бугония»). К слову, список мог бы быть и гораздо длиннее (Элен Венсан из «Что случилось осенью», Миа Триплтон из «Финикийской схемы» и некоторые другие), но поскольку размер обзора не безграничен, остановимся не перечисленных выше фамилиях, а остальных будем держать в уме.
_____________________________
Муза года (актрисы, пленившие своей красотой и/или обаянием):
Не слишком известная в широких кругах американская актриса Линда Карделлини с помесью итальянских, ирландских, немецких и шотландских корней (а так обычно и рождаются настоящие красотки) из душевного фильма «Бабули» – наглядный пример того, как женщина и в свои 50 лет может доставить чисто эстетическое визуальное удовольствие мужской аудитории, независимо от возрастных предпочтений оной.
_____________________________
Худшие актёры/актрисы (откровенно неудачные роли):
Ругать актёров – дело неблагодарное, но куда деваться, ведь истина, как известно, дороже. Благо на ум приходит всего два человека, претендующих на виртуальную «Золотую малину» по итогам прошлого года: сильно постаревший за десять лет с момента выхода первого фильма франшизы Бен Аффлек в «Расплате 2» играет настолько посредственно, что порой кажется, будто он торопится куда-то, хочет по-быстрому отбыть номер и сбежать со съёмочной площадки заниматься какими-то более важными насущными делами; бывшего же агента 007 Дэниэла Крэйга не зря недолюбливали поклонники бондианы – он и в новом амплуа детектива нетрадиционной сексуальной ориентации Бенуа Бланка из «Достать ножи: Воскрешение покойника» являет собой полную заурядность и серость, занимаясь по большей части не расследованием убийств и глупым морализаторством.
_____________________________
Лучший актёрский ансамбль:
- «Финикийская схема» (реж. Уэс Андерсон)
- «Эдем» (реж. Рон Ховард)
- «Бабули» (реж. Стивен Чбоски)
- «Бугония» (реж. Йоргос Лантимос)
- «Пойман с поличным»
_____________________________
Лучший сценарий:
- «Эддингтон»
- «Бабушка на миллион»
- «Пойман с поличным»
- «Что случилось осенью»
- «Выход 8»
_____________________________
Лучшие саундтреки (музыка, песни):
- «Трон: Арес» (музыка Nine Inch Nails)
- «Зверополис 2» (песня Шакиры «Zoo»)
- «Дракула» (музыка Дэнни Элфмана)
- «Эдем» (музыка Ханса Циммера)
- «Метод исключения» (инструментальная музыка Чо Ён-ука)
_____________________________
Лучшая операторская работа:
- «F1» (Клаудио Миранда)
- «Присутствие» (Стивен Содерберг)
- «Пойман с поличным» (Мэттью Либатик)
- «Баллада о маленьком игроке» (Джеймс Френд)
- «Битва за битвой» (Майкл Бауман)
_____________________________
Лучшие эффекты (визуальные, звуковые):
- «F1»
- «Школьный автобус» (реж. Пол Гринграсс)
- «Трон: Арес» (реж. Йоаким Рённинг)
_____________________________
Лучшее художественное оформление зарубежного фильма (костюмы, грим, причёски, декорации):
- «Франкенштейн» (реж. Гильермо дель Торо)
- «Финикийская схема»
- «Баллада о маленьком игроке»
- «Дракула» (реж. Люк Бессон)
- «Бруталист» (реж. Брэйди Корбет)
_____________________________
Сюрпризы года (то, чего не ждал, или ждал со скепсисом, но что получилось лучше ожиданий):
- «Бабушка на миллион»
- «Баллада о маленьком игроке»
- «Что случилось осенью»
- «Выход 8»
- «Диспетчер» (реж. Дэвид Маккензи)
_____________________________
Разочарования года (то, чего ждал, но что получилось хуже ожиданий):
- «Битва за битвой» (реж. Пол Томас Андерсон)
- «Микки 17» (реж. Пон Джун-хо)
- «Опустошение» (реж. Гарет Эванс)
- «Расплата 2» (реж. Гэвин О’Коннор)
- «Миссия невыполнима: Финальная расплата» (реж. Кристофер Маккуорри)
_____________________________
Худшие зарубежные фильмы:
- «Грешники» (реж. Райан Куглер)
- «Мемуары улитки» (реж. Адам Эллиот)
- «28 лет спустя» (реж. Дэнни Бойл)
- «Достать ножи: Воскрешение покойника» (реж. Райан Джонсон)
- «Верни её из мёртвых» (реж. Дэнни Филиппу, Майкл Филиппу)
Повторно тратить время на разбор того, что категорически не понравилось и вызвало отторжение особого смысла не вижу, ведь, в принципе, все основные претензии, какие можно было предъявить вышеуказанным фильмам (за исключением австралийского анимационного продукта «Мемуары улитки»), были изложены непосредственно в обзорах на них, которые вы можете легко найти на моём канале. В связи с чем просто обобщу: в списки худшего за год традиционно вошли крайние формы политизированной и идеологизированной повестки, неприкрытое заискивание перед теми, кто заказывает сейчас музыку в западном кинематографе («Ну, примите меня в свой клуб, я же свой, буржуинский!»), глупый визуальный изврат из серии заливания экрана красной краской и заполнения бутафорскими кишками, якобы завуалированный под какие-то философские высказывания и претендующий на что-то большее, чем есть на самом деле, а также откровенные провокации и глумление над отличными от общей конъюнктуры ценностями и мировоззрениями, ввиду того, что авторам этих опусов по сути нечего больше сказать и нечего предложить, кроме посыла определённой аудитории (как правило – молодёжной, не имеющей критического мышления) превращаться обратно в скотов и удовлетворять исключительно свои животные потребности. И да – было бы опрометчиво ждать от канала «Консервативный взгляд на кино» какой-то другой оценки.
_____________________________
Самые запомнившиеся сцены из зарубежных фильмов 2025 года:
- Похищение бизнесвумен из её особняка двумя сельскими идиотами («Бугония»)
- Пощёчина шерифу на званном обеде у мэра («Эддингтон»)
- Нескончаемый гастрономический марафон или «обожраться до инфаркта» (одинокий пир Колина Фаррелла в «Баллада о маленьком игроке»)
- Финальная погоня на автомобилях по пустынной мексиканской дороге («Битва за битвой»)
- Хотелось бы озаглавить «тараны Сонни Хейса в «F1», которые так возмутили поклонников автоспорта, но во избежание провокаций остановимся на многоходовом финале решающей гонки с неожиданной победой главного героя
А какие вам запомнились сцены и эпизоды из фильмов 2025 года?
_____________________________
Не удалось посмотреть до подведения итогов (из того, что изначально было запланировано):
«Голубая луна» (реж. Ричард Линклейтер)
«Что скрывает Ирен?» (реж. Луиз Аршамбо)
«Кей-поп-охотницы на демонов» (реж. Крис Аппельханс, Мэгги Кан)
_____________________________
Заранее не были включены в список просмотров (из наиболее нашумевших):
«Источник вечной молодости» (реж. Гай Ричи), «В потерянных землях» (реж. Пол У. С. Андерсон), «Игры возмездия» (реж. Брэд Фурман), «Особо опасный пассажир» (реж. Мэл Гибсон) – хотя и ожидались изначально в итогах «Консервативного взгляда на кино» 2024 года, но по факту своего выхода отпугнули крайне низкими оценками и резкими отзывами пользователей, не предвещающими ничего хорошего;
«Хочу сейчас» (реж. Габриэле Муччино) – некогда любимый итальянский режиссёр, подаривший нам «В погоне за счастьем» и «Семь жизней» уже давно ничем не радует, а тут ещё и калька (ремейк) с немецкой «Виктории» (2015), снятой одним дублем, результат чего уже был известен заранее;
«Эмилия Перес» (реж. Жак Одиар) – и без того переедание западным фестивальным кино может привести к депрессии, а тут ещё и мюзикл с трансгендером… спасибо, не надо;
«Мастер» (реж. Дэвид Эйр), «Мелочи жизни» (реж. Тим Милантс), «Дом из динамита» (реж. Кэтрин Бигелоу), «Иллюзия обмана 3» (реж. Рубен Фляйшер), «Настоящая боль» (реж. Джесси Айзенберг) – по различным причинам,
а также традиционно вся супергероика (не мой профиль), мелодрамы для домохозяек, детское семейное, казахское (искусственно и неоправданно завышенные рейтинги) и индийское (хватило релизов прошлых лет) кино.
_____________________________
Самые ожидаемые зарубежные фильмы 2026 года:
- «Диггер» (реж. Алехандро Гонсалес Иньярриту)
Тот случай, когда персональные предпочтения соотносятся с объективной реальностью. Один из лучших режиссёров мира здесь и сейчас, один из лучших кинооператоров мира вообще и вечно молодой Том Круз, который наконец-то освободился от груза «Миссия невыполнима». Если по итогу новое драмеди мексиканца получится наподобие «Бёрдмэна», то вряд ли кто-то будет против, не так ли?
- «История игрушек 5» (реж. Маккенна Харрис, Эндрю Стэнтон)
Здесь тоже без вариантов. Самый классный мультфильм от самой классной анимационной студии мира априори должен быть в списке самых ожидаемых фильмов года, независимо от того, пятая эта часть франшизы или десятая, тем более что тема заявлена очень актуальная (искусственный интеллект кошмарит не только взрослых людей, но и вытесняет старые-добрые механические игрушки из жизни детишек). Только бы не испортили повесткой!
- «Безумное свидание» (реж. Паоло Дженовезе)
Новая европейская комедия из разряда 18+ от ведущего современного итальянского постановщика уже вышла в российский прокат, но доберусь до неё я уже в течение года. Пока же оценки критиков и пользователей обнадёживают, трейлер вселяет оптимизм, а, значит, есть хороший шанс на повторение успеха «Идеальных незнакомцев».
- «Рай под ногами матерей 2: Письмо матери» (реж. Руслан Акун)
Ещё один уже фактически вышедший на момент подведения итогов фильм – продолжение кыргызского драмеди «Рай под ногами матерей», от которого «Консервативный взгляд на кино» остался неожиданным образом в восторге в своё время. И тут вроде бы всё по лекалам: те же герои, тот же автор – режиссёр и сценарист Руслан Акун, те же зашкаливающие рейтинги зрителей. Путешествие в Москву вместо Мекки? Отлично! Поехали!
- «Горизонты: Часть 2» (реж. Кевин Костнер)
Перенос с прошлогоднего списка ожиданий. Напомним, что хотя восторгов по поводу первой части дилогии не было, работа Кевина Костнера получилась вполне крепкой и смотрибельной, тем более что выполнена она в классическом консервативном ключе, а это в американском кино сейчас уже само по себе плюс.
- «Система развлечений вышла из строя» (реж. Рубен Эстлунд)
Очередная острая социальная сатира с хорошим актёрским составом от шведского режиссёра, как одного из самых заметных молодых критиков капитализма и неолиберальных ценностей, вдохновлена романом Олдоса Хаксли «О дивный новый мир» и на этот раз коснётся ещё одной актуальной проблемы наших дней – влияния развлечений на психику современного человека. Не знаю, будут ли там фонтанировать чёрной икрой богачи, как в «Треугольнике печали», но в любом случае должно быть занятно и со смыслом.
- «Вот это драма!» (реж. Кристоффер Боргли)
А что?! А вдруг?! Не так давно Сорокалетний норвежец Боргли круто стартовал с социальной комедией «Герой наших снов», где даже временно вытащил Николаса Кейджа на его прежний высокий уровень, что казалось уже никому не посильной задачей. Понятное дело, что закреплять успех дебютантам всегда сложнее, чем проявлять себя впервые, но что-то подсказывает: Боргли пришёл в кино всерьёз и надолго.
- «День разоблачения» (реж. Стивен Спилберг)
Возвращение голливудского мастодонта к излюбленной фантастической тематике заявлено, как история об инопланетном вторжении, где в главной роли блистает душка Эмили Блант. По трейлеру судить пока что-то сложно, и на что сподобится по итогу великий и ужасный демократ Спилберг в нынешних условиях жёсткой либеральной цензуры заранее сказать нельзя (тут хоть монетку подбрасывай), но всё-таки есть надежда, что чистой фантастики будет больше, чем пропаганды, идеологии и прочей шелухи.
- «Оглянись» (реж. Хирокадзу Корээда)
Может быть, хоть однажды новый фильм японца Корээды выйдет в российском прокате или хотя бы появится в сети в более или мнее приемлемой озвучке своевременно, а не через несколько лет после мировой премьеры? Анонс обещает нежность, грусть и темы духовного поиска, переживания утраты, взросления, что уже немало в сегодняшнем плоском кинематографе.
- «Приключения Клиффа Бута» (реж. Дэвид Финчер)
Пока без точной даты премьеры, и вообще не факт, что фильм выйдет в 2026-м, но мало ли… Подарочек от Квентина Тарантино для тех, кому понравился «Однажды в… Голливуде», причём сиквел снимает не он сам, а… Дэвид Финчер! Надеюсь, фантасмагория (запутанность) такого кинопроизводства не выльется в чудо-юдо о трёх головах на экране. В главной роли, ясное дело, Брэд Питт, раз уж речь снова пойдёт о Клиффе Буте.
_____________________________
Также предвкушаю ещё с прошлого подведения итогов «Отец, мать, сестра, брат» (реж. Джим Джармуш), «Аватар: Огонь и пепел» (реж. Джеймс Кэмерон) и «Воскрешение» (реж. Би Гань), которые уже вышли в прокат.
Энтузиазма же по поводу «Вне закона» (реж. Гай Ричи) и «Возвращение в Сайлент Хилл» (реж. Кристоф Ган) из прошлого списка ожиданий как-то заметно поубавилось. Ричи включил конвейер, из-за чего произошло резкое падение качества (низкие оценки даже его персональных фэнов за прошлогодний «Источник вечной молодости» говорят о многом), а рейтинги сиквельного ужастика и вовсе скатились ниже плинтуса.
Кроме того, потенциальный интерес вызывают: «Острые козырьки: Бессмертный человек» (реж. Том Харпер), как полнометражное продолжение сериала; «Знакомство с родителями 4» (реж. Джон Гамбург), поскольку комедия всегда в дефиците, пусть даже в качестве четвёртой части франшизы; спродюсированный тем же Спилбергом «Хамнет: История, вдохновившая «Гамлета» (реж. Хлоя Чжао); «Путь ветра» (реж. Терренс Малик); «Молодые матери» (реж. Жан-Пьер Дарденн, Люк Дарденн); «Ноябрь 1963» (реж. Роланд Жоффе), а также уже вышедшие в прокат «Марти Великолепный» (реж. Джош Сэфди) и «Дело № 137» (реж. Доминик Молль).
А вот по поводу «Одиссеи» Кристофера Нолана есть большие сомнения, ибо те материалы, которые уже появились в сети, и комментарии профессионалов к ним (например, историка Клима Жукова в отношении костюмов и реквизита) недвусмысленно намекают на то, что нас ждёт развесистая клюква, красочный комикс вместо дотошной исторической реконструкции, а это, само собой, совсем не то, чего хотелось бы от масштабной актуализации бессмертной поэмы Гомера (тем более недавно вышел «Возвращение Одиссея» Уберто Пазолини, и есть, с чем сравнивать). Да и «Дюна: Часть третья» (реж. Дени Вильнёв) – уже, честно говоря, перебор, хотя куда деваться, всё равно ведь посмотрим и оценим.
_____________________________
С полными отзывами на фильмы 2025 года, вошедшие в итоговый обзор, Вы можете ознакомиться в блоге «Консервативный взгляд на кино» на сайте Кинориум.ру https://ru.kinorium.com/user/672233/ или на нашем одноимённом канале в Дзене https://dzen.ru/conservo_cinema