Сегодня мы будем любоваться удивительно красивыми работами художника Жоржа Барбье. Если вы не видели его работ раньше, вы получите большое удовольствие от знакомства с его творчеством.
Этот выдающийся французский художник, иллюстратор и дизайнер, стал одним из знаковых представителей стиля ар‑деко. Его изысканный, утончённый стиль оказал заметное влияние на искусство и моду первой трети XX века. Его работами невозможно не восхищать даже сегодня - спустя почти сто лет они не потеряли своего шарма.
Барбье родился 16 октября 1882 года в Нанте. Он с детства хорошо рисовал, юношей он обучался живописи в Национальной высшей школе изящных искусств в Париже и в Академии Жюлиана. Первая выставка художника прошла в 1910 году в Салоне, а известность пришла после экспозиции в галерее Буте де Монвель. С 1912 года и до конца жизни он выставлялся в Салоне художников‑декораторов.
Художник нашел себя в театральном искусстве. Он создавал невероятные декорации, эскизы костюмов, оформлял приглашения и плакаты.
Барбье прославился благодаря эскизам сценических костюмов для «Русских сезонов» Сергея Дягилева. Его работы воплощали дух эпохи: сочетали элегантность, экзотику и динамику танца. Особенно ярко это проявилось в иллюстрациях к балетным постановкам с участием Вацлава Нижинского и Тамары Красавиной, эти альбомы были опубликованы в 1913–1914 годах.
Художник создал иллюстрации к произведениям классиков литературы, включая Шарля Бодлера, Поля Верлена, Анри де Ренье, Шодерло де Лакло «Опасные связи» — одна из последних и самых известных работ Барбье.
Его графика отличалась декоративностью, чёткими линиями и утончённой эротикой, что идеально вписывалось в эстетику декаданса и ар‑деко.
Барбье сотрудничал с ведущими французскими журналами моды (Vogue, La Vie Parisienne и др.), где не только публиковал рисунки, но и писал критические заметки. Он создавал образы для рекламных кампаний кутюрье: Поля Пуаре, Мадлен Вионне, Жанны Ланвен. Даже автомобильная компания Рено заказывала у него рекламу. Его иллюстрации задавали тренды, формируя международное представление о «парижском шике».
Художник разрабатывал также эскизы ювелирных украшений (в т. ч. культовый образ чёрной пантеры для Луи Картье), орнаменты для текстиля и обоев (сотрудничество с ателье Андре Гроулта), костюмы для кино (например, для фильма «Месье Бокер» с Рудольфом Валентино). За что бы не брался этот мастер - всюду ему сопутствовал успех. Он словно торопился жить.
Творчество Барбье пронизано элегантностью ар‑деко — геометрические формы, чёткие контуры, роскошь материалов, влиянием рококо и восточных мотивов — в его работах встречаются орнаменты с драконами, сакурой, виноградными лозами, театральностью — даже в модных иллюстрациях чувствуется динамика сцены, поза модели напоминает танцевальное движение.
И, конечно, его работы отличаются культом женской красоты. Героини Барбье — изысканные, загадочные, порой роковые дамы в роскошных нарядах, окружённые атрибутами роскоши.
Жорж Барбье умер в 1932 году в возрасте 49 лет, находясь на пике славы. Его вклад в искусство сложно переоценить. Работы Барбье продолжают вдохновлять художников и модельеров. Его стиль — это гимн красоте, роскоши и свободе, запечатлённый в линиях и красках «ревущих двадцатых».
Надеюсь, дорогие читатели, Вам понравилась эта статья и эти работы художника. А нажав эту кнопку, вы сможете
Поддержать автора
Заранее спасибо Вам, самым преданным читателям моего канала. До новых встреч, всегда Ваш Алекс.