Вы узнаете о прекрасной песне, ставшей шедевром благодаря Рите Хейворт (Rita Hayworth) и Аните Эллис (Anita Ellis), о фильме "Гильда", авторах песни Дорис Фишер (Doris Fisher), Алане Робертсе (Allan Roberts), актёрах, сыгравших главные роли, сделавших фильм красивым, Гленне Форде (Glenn Ford), их браках, мужьях и жёнах, о дизайнере по костюмам Жане Луи Берто (Jean Louis Berthault), создателе удивительных платьев для Риты Хейворт и не только, о чудесных исполнительницах этой песни в дальнейшем, Саре Монтьель (Sara Montiel) и Лауре Клайнас (Laura Kleinas).
Иногда концертный номер с песней запоминается не только благодаря мелодии, голосу, но так, как и должен: в результате впечатления, произведённого всеми важными элементами настоящего произведения. Это мелодия, хороший голос, концертный костюм и движение исполнителя.
Сочетание всех этих элементов и сделало для меня чёрно-белый фрагмент художественного фильма «Гильда» с песней «Amado mio» запомнившимся. Отточенные хореографически до совершенства движения Риты Хейворт с прекрасной фигурой в удивительном платье, необычная мелодия и интересный голос производят впечатление, к которому хочется возвращаться.
«Amado mio» - танго, что само по себя чувственно. Название песни по-испански «любимый мой». Перевод текста:
Песню, как и второе музыкальное произведение в этом фильме, «Put the Blame on Mame», написали в сотрудничестве Дорис Фишер (Doris Fisher) (1915-2003) и Алан Робертс (Allan Roberts) (1905-1966).
Шедевры редко рождаются неожиданно, необходима доля профессионализма и вдохновение, чтобы талант создал шедевр.
К 1946 году Фишер и Робертс были известными создателями песен и в 1945 году заключили с представителем «Коламбии Пикчерс» семилетний контракт на написание песен к фильмам.
Семья Дорис была музыкальной. Её отец Фред Фишер, братья Дэн и Марвин были известными создателями песен.
В конце 1930 годов Дорис пела на радио, выступала с несколькими ансамблями, довольно успешно. Первую песню написала в 1938 году и её успех вдохновил на продолжение творчества.
В 1940 году она написала совместно с отцом песню «Whispering grass». В 1944 году встретилась с Аланом Робертсом и их сотрудничество стало вершиной её карьеры создательницы песен. Термин создательница песен я применяю, так как в большинстве англоязычных источников о ней пишут как о songwriter. Вероятно не было чёткого разделения на композиторскую и стихотворную части творчества, тем это прекраснее.
В 1947 году Дорис вышла замуж за Чарльза Гершенсона (Charles Gershenson) и вскоре оставила песенную карьеру, занявшись воспитанием двоих детей. Она стала коллекционером предметов интерьера и специалистом по дизайну помещений. Помогала Джону и Жаклин Кеннеди в обустройстве интерьера Белого дома.
В 1960- х развелась с мужем и вернулась в Лос-Анджелес, где содержала магазин предметов интерьера.
Алан Робертс начинал работать пианистом. Первую песню написал в 1935 году. Взлёт популярности был небыстрым. Встреча в 1944 году с Дорис Фишер как соавтором способствовала успеху и рождению нескольких шедевров. Некоторую роль сыграло то, что отец Дорис был известным создателем песен, имел связи. И конечно, сочинённые совместно с Дорис Фишер песни были хорошими. И вошли в фильмы, ставшие популярными. Сегодня ты работаешь на имя, завтра имя работает на тебя.
После ухода Дорис Фишер из сферы музыки Алан Робертс сотрудничал с Лестером Ли. Созданные с участием Алана произведения украсили многие фильмы, в том числе с Мерилин Монро.
У Алана Робертса было двое сыновей.
Многие поклонники Риты Хейворт, особенно увидевшие её в фильме «Гильда», влюбились в её песни. Рита Хейворт – удивительная актриса, но в фильме песни дублированы. Сложно сказать о причинах, но часто продюсеры в поисках идеала обманывают публику. Многие песни в фильмах дублируют, иногда мешает акцент, иногда актёры не умеют петь. В данном случае сочетание идеального движения и пластики прекрасной актрисы органично дополнено пением Аниты Эллис.
Анита Эллис (Anita Ellis) (урождённая Керт) (1920-2015) родилась в Канаде. После переезда семьи в США окончила музыкальный колледж. В 1939 году участвовала в создании художественного фильма. Вскоре дебютировала в качестве певицы и успешно выступала в нескольких шоу. Всего она приняла участие в работе над 11 фильмами.
В 1943 году она вышла замуж за лейтенанта Фрэнка Эллиса (1916-1957). В 1946 году они развелись.
В 1960 году она вышла замуж за врача Мортимера Шапиро.
За музыкальную карьеру выпустила 5 дисков.
Жанры, в которых она создавала музыкальные произведения были разными, немногие исполнители могут позволить себе широту репертуара. В интервью Анита признавалась, что её преследовала боязнь сцены, в определённые периоды это ограничивало творческие возможности.
Она путешествовала по Африке и Гималаям и некоторое время преподавала в Американском музее естественной истории. Умела управлять самолётом и сама летала.
Участие Аниты в исполнении песен в фильме «Гильда» не освещалось широко, но через некоторое время не было секретом. Прекрасные вокальные данные способствовали её долгой и плодотворной карьере.
В период массового производства чёрно-белого кино, между 1930 и 1960 годами, фильм, поход на который в кинотеатр (телевидение только начинало развиваться) был приятным и значимым событием, кроме захватывающего сюжета обязательно предоставлял зрителю несколько песен и, возможно, танцевальных номеров. Многие из этих песен и номеров сохранили свою популярность и сейчас, несмотря на смутное представление о фильмах, в которых они были показаны. И многие фильмы тех лет популярны до сих пор, в том числе, благодаря песням. И большей частью позитивному настроению, которое эти фильмы создают.
Фильм «Гильда» («Gilda») был снят в США в 1945 году, премьера состоялась в апреле 1946 года.
Драматический сюжет показывает непростую послевоенную жизнь выходцев из США, живущих в Аргентине. Аргентина как место действия выбрана, видимо, чтобы не смущать зрителей беднотой и немного противоправными событиями, хотя, кого это смущало. И Аргентина оригинальна. Уже интересно. Если решите посмотреть фильм, вряд ли разочаруетесь. Красивые актёры, романтическая история, два прекрасных музыкальных произведения. Фильм запоминается, роли исполнены на высоком художественном уровне.
В фильме всегда есть элементы, которые привлекают, если фильм нравится. Для меня такими элементами в «Гильде» являются актёры, исполнившие главные роли – Рита Хейворт и Гленн Форд, прекрасные платья и удивительная пластика Риты Хейворт в хореографии.
Сейчас это кажется невероятным, но все съёмки достаточно разнообразного по локациям фильма с большим количеством костюмов, в котором актёры играют, а не просто читают текст, съёмки проходили с 4 сентября по 10 декабря 1945 года. И получился один из шедевров американского кино.
Рита Хейворт (Rita Hayworth) (1918-1987) (имя при рождении- Маргарита Кармен Кансино) родилась в США в семье испанца Эдуардо Кансино (1895-1968) и англо-ирландки Волги Хейворт (Volga Hayworth) (1897-1945). У неё было 2 брата.
Отец был известным исполнителем испанских танцев. Мать выступала в качестве хористки в шоу.
Во многих фильмах Рита Хейворт танцевала. То, как органично и с тонким чувством гармонии она это делала, создаёт впечатление хорошей балетной подготовки и даже карьеры в балете.
Как она вспоминала, её начали учить танцам в раннем детстве, в возрасте 3,5 лет, ей это не очень нравилось. Отец хотел, чтобы она стала танцовщицей, мать предполагала карьеру актрисы.
Рита реализовала их планы, обладая прекрасной пластикой и став одной из самых известных актрис США. Всего она снялась примерно в 68 фильмах.
Не достигнув 5 лет она впервые вышла на сцену театра в составе семейного танцевального ансамбля, в возрасте 8 лет снялась в первом фильме.
В 12 лет она начала выступать в ансамбле с отцом.
В первых фильмах, в которых она снималась, роли были в основном танцевальные. В 1935 году она получила роль с текстом.
Часто роли подбирают под определённый образ. В карьере Риты Хейворт образы были разные и, как настоящая актриса, она могла изобразить весьма разных людей. И подчеркнуть разные детали характера и внешности. Приятно смотреть на талантливых людей.
На протяжении карьеры имя на афишах менялось. И нельзя сказать, что Рита брала псевдонимы. Это просто формы имени и фамилии. Для быстрого английского языка она довольно скоро стала Ритой. После сыгранного большого количества испанских, латиноамериканских и восточных женщин появились роли представительниц севера Европы и фамилия матери оказалась значительно ближе слуху американцев. Так и появилась всемирно известная Рита Хейворт.
Разные продюсеры и компании по-разному относились к юной звезде, не всем нравятся алмазы, особенно ещё не ставшие бриллиантами. В 1936 году Рита осталась без работы. Торговец и специалист по подбору кадров Эдвард Джадсон (Judson) провёл для неё поиск и рекламу в нескольких маленьких студиях и подразделении «Коламбии Пикчерс». В 1936 году она уже снималась и с ней заключили серьёзный контракт. Эдвард Джадсон и глава студии способствовали превращению её образа в американку, поменялась фамилия, цвет волос.
В 1937 году Рита Хейворт вышла замуж за Эдварда Джадсона. Он был старше ёё в 2 раза, но не могу сказать, что это был брак по расчёту. Можно посмотреть на их совместную фотографию и не возникает ощущения, что Рита не счастлива. Они развелись в 1942 году. Одной из причин называлось присвоение мужем имущества Риты, которая к тому времени очень неплохо зарабатывала.
В августе 1941 года создана фотография Риты Хейворт, сделавшая её одной из двух самых популярных женщин в США в период Второй мировой войны.
На протяжении войны Рита участвовала в дипломатических гражданских миссиях по Латинской Америке, помогала сбору металлолома и снималась в фильмах, которые несомненно поддерживали и вдохновляли рабочих на заводах, военных, домохозяек, давая заряд позитива.
В 1943 году она вышла замуж за Джорджа Орсона Уэллса (Welles) (1915-1985), уже очень известного актёра, постановщика. В 1944 году у них родилась дочь Ребекка.
Союз двух талантливых людей мог быть долгим, но когда они оба молоды, обладают характером, известны и амбициозны и не любят искать обоюдные компромиссы, не всегда они умеют быть вместе. Брак распался в 1947 году.
Тем не менее Орсон Уэллс сохранил симпатию и уважение к Рите. В интервью, данном в конце жизни, он назвал её дражайшей и сладчайшей женщиной из живших в мире и сказал, что был удачлив, быв с ней долго.
Их дочь Ребекка Уэллс (1944-2004) получила хорошее образование. Участвовала в телешоу и сериалах. Участвовала в совместных проектах с отцом. Тем не менее, сложное детство с переездами, отношение и даже оппозиция киноиндустрии к ней как дочери известных родителей, в особенности независимого и свободолюбивого Орсона Уэллса, не дали развиться её карьере. Она дважды была замужем, имела сына.
Партнёрами Риты Хейворт по танцевальным номерам в фильмах были многие. И она прекрасно танцевала одна. Самым известным танцором в кино является Фред Астер (Fred Astaire) (урождённый Frederick Austerlitz) (1899-1987). И в нескольких фильмах их пара украсила и сделала удивительными произведения кинематографа, без их участия бывшие бы обычными.
Они прекрасно дополняли друг друга и уровень профессионализма был соразмерным. Танцуя с ней Астер не имел резерва, с другими актрисами можно было быть помедленнее, попроще. Рита Хейворт сама задавала высочайшую планку, которой хотелось соответствовать.
В одном из интервью Фред Астер назвал Риту Хейворт своей любимой партнёршей в танцах.
Рита Хейворт и Фред Астер в «You Were Never Lovelier» («Ты никогда не была восхитительнее»). 1942
Рита Хейворт и Фред Астер. Песня «So Near And Yet So Far». Фильм «You ll Never Get Rich». 1941.
Рита Хейворт и Фред Астер. Фильм «You ll Never Get Rich». 1941.
Рита Хейворт и Фред Астер. Песня «I m Old Fashioned». Фильм «You Were Never Lovelier». 1942.
После развода в 1947 году с Орсоном Уэллсом Рита Хейворт стала одной из первых невест. Популярная, прекрасная, талантливая и обеспеченная. Кстати, от алиментов на содержание дочери в сумме 50 долларов в неделю она не отказалась. Правда, Орсон их не платил. Тем не менее, отношения с дочерью, когда она училась, пытался поддерживать.
Итак, кто может стать достойным женихом для одной из первых леди? Конечно, принц. Им стал Али-хан (1911-1960), сын султана Ага-хана III (1877-1957), имама общины исмаилитов, потомка пророка Мухаммеда. Матерью Али-хана была итальянка Клеопа Тереза Мальяно.
Мать Ага-хана III, Алия Шамсуль Мулюк, была внучкой Фетх-Али Шаха, шаха Персии. В связи с этим Великобритания признала за детьми Али-хана титулы принцев и принцесс.
Свадьба Риты Хейворт и Али-хана состоялась в 1949 году во Франции.
После свадьбы супруги остались жить во Франции. Актёрская работа была оставлена. Рите пришлось учить французский язык и общаться с людьми с совершенно отличными от её интересами.
Али-хан родился в Италии, жил во Франции. В 1939 году вступил в Иностранный легион, служил в Египте. В 1940 году вступил в британскую армию, участвовал в высадке союзников в Европе.
Он был жокеем, любил скачки, имел замок во Франции.
Жизнь в высшем европейском обществе тяжело давалась Рите. Она не любила скачки, но поддерживая интерес мужа, даже выставляла на соревнования свою лошадь. Отсутствие творчества тоже не радовало.
В 1949 году в браке родилась дочь, принцесса Ясмин Ага-хан.
Смириться с изменами мужа Рита не могла.
Али-хан обращал внимание на женщин до брака с Ритой Хейворт. Для него это был второй брак. И имея рядом сокровище не ценил этого. Количество известных общественности его романов было велико.
Рита переехала в США с дочерью, чтобы иметь возможность защитить свои права и подала на развод в 1951 году. Судебная тяжба с известным и богатым человеком, да ещё наследником весьма непростой мусульманской общины, сложное дело.
Вернувшись в США Рита Хейворт продолжила карьеру в кино. Развод завершился в 1953 году, Рита отклонила предложение Али-хана о выплате ей миллиона долларов за возможность воспитывать Ясмин как мусульманку и её проживание часть года в Европе.
Рита Хейворт заявила в интервью: «Ничто не заставит меня лишить возможности Ясмин жить здесь, в Америке, в безграничной свободе. Я уважаю мусульманскую веру и другие религии, но я искренне желаю, чтобы моя дочь была воспитана как нормальная американская девушка в христианской вере. Во всём мире нет такой суммы денег, ради которой стоило бы пожертвовать привилегией этого ребёнка жить как нормальная христианка здесь, в США. И мне всё равно, сколько это будет стоить.».
В дальнейшем именно Ясмин поддерживала Риту Хейворт в сложной ситуации.
В 1953 году Рита Хейворт вышла замуж за актёра и певца Дика Хеймса (1918-1980).
В 1956 году они развелись.
В 1958 году Рита Хейворт вышла замуж за продюсера Джеймса Хилла (1916-2001).
Хилл не отличался учтивостью и тактом, иногда прилюдно обижая Риту. В 1961 году они развелись.
Рита Хейворт внесла огромный вклад в развитие кинематографа и танцевального искусства. Выходила замуж за людей, которые ей нравились. Многие из тех, с кем она работала и дружила, ценили её.
У её внука Марка МакКерроу (Marc McKerrow) (1966-2010), сына Ребекки Уэллс, было трое детей.
Познакомившись в 1940 году с актёром Гленном Фордом, она сохранила дружбу с ним на долгие годы. Романтическая связь не привела к браку, но в 1960 году он переехал в соседний с ней дом и через некоторое время отношения возобновились.
О платьях Риты Хейворт, в которых она участвовала в «Гильде», рассказ далее.
Гленн Форд (Gwyllyn Samuel Newton «Glenn» Ford) (1916-2006), сыгравший одну из ролей в фильме «Гильда», родился в Канаде.
В его детстве семья переехала в США. В 1939 году он получил гражданство США. С детства увлекаясь театром, после окончания школы начал участвовать в театральных постановках. Родители не препятствовали его интересу, но отец советовал иметь дополнительно рабочую специальность. Гленн так и сделал, периодически подрабатывал на строительных работах.
В кино он дебютировал в 1937 году. Есть люди, симпатией к которым проникаешься сразу, это энергетика, доброта, стиль поведения. Комплекс положительных эмоций и актёрские способности Гленна Форда быстро снискали ему популярность.
Некоторые думают, что знакомство Риты и Гленна состоялось при съёмках фильма «Гильда». На самом деле они вместе играли в 1940 году в фильме «The Lady in Question» («Женщина в поиске»).
В 1942 году Гленн Форд пошёл добровольцем на службу в морскую пехоту. Сначала он был специалистом по фотографии, затем вёл радиопередачи. Служба проходила на территории США. В конце 1944 года в связи с проблемами со здоровьем его действительная служба была завершена. Он был награждён тремя медалями за участие во Второй мировой войне. Будучи зачислен в резерв, в ходе своих поездок, выступлений на радио, в телепередачах, документальными фильмами он поддерживал престиж ВМС в обществе. В 1967 году, участвуя в съёмках учебного фильма, он на месяц ездил во Вьетнам, по результатам работ получил медали от Южного Вьетнама и ВМС США. В 1970 году вышел в отставку в звании капитана 1 ранга.
Ниже приведены фотографии Гленна Форда в военной форме. Это его настоящая форма и звание, заслуженное плодотворной службой.
Большинство ролей Гленна Форда в 89 фильмах, в которых он участвовал, были положительными. Он играл в комедиях, вестернах, боевиках, драмах. Работа на телевидении тоже была существенной.
Во многих фильмах были женские роли и партнёршами Гленна Форда по съёмочной площадке были прекрасные и удивительные актрисы. Современный зритель не знает большинство из этих блистательных имён, но это действительно звёзды, достойные восхищения и памяти.
Романтические связи на протяжении его карьеры были нередки. Но женился он всего 4 раза.
В первый брак он вступил в 1943 году с американской актрисой и танцовщицей Eleanor Powell (1912-1982).
В этом браке родился единственный ребёнок Гленна Форда, Питер. Это произошло в 1945 году.
В 1959 году они развелись и Eleanor продолжила свою танцевальную карьеру.
В 1966 году Гленн Форд женился на актрисе Кэтрин Хейс (Kathryn Hays) (урождённой Kay Piper) (1934-2022).
Они разошлись в 1969 году.
В 1977 году состоялся брак Гленна Форда и актрисы Синтии Хейворд.
Пара распалась в 1984 году.
В 1993 году Гленн Форд женился на Джейн Баус (Jeanne Baus).
Они развелись в 1994 году.
Сын Гленна Форда Питер был актёром, певцом, но занимается бизнесом. В 1970 году женился на Линде Гундерсон (Lynda Gunderson), у них трое детей.
В фильме «Гильда» одним из элементов, привлекающих внимание, стали платья Риты Хейворт. В немалой степени они стали таким элементом благодаря прекрасной фигуре модели, что в комплексе привело к популярности фильма и восхищению Ритой Хейворт.
Художником по костюмам в фильме был Жан Луи Берто (Jean-Louis Berthault) (1907-1997). Когда вместе собираются несколько талантливых профессионалов и результатом их труда становится что-то, то это, как правило, шедевр. Не будь в фильме костюмов, созданных Жан Луи, это был бы уже другой фильм.
Он родился в Париже. Получив художественное образование, работал в одном из французских домов моды. В 1936 он переехал в США и начал работать на дизайнера Hattie Carnegie, вскоре став одним из трёх лидеров её модного дома.
Hattie Carnegie(1886-1956) родилась в Вене, будучи седьмым ребёнком в семье, и её настоящее имя Генриетта Каненгайзер (Henrietta Kanengeiser). В её детстве семья переехала в США. В 13 лет она начала работать посыльным, в 15 лет стала работать на производстве головных уборов. В 1909 году с компаньонкой открыла собственный бизнес. Псевдоним в 1919 году взяла для лучшего запоминания клиентами, семья Карнеги не имела к ней отношения, но ассоциация с американской элитой была на пользу. К этому времени она была известным дизайнером с большим производством одежды.
Работая в такой компании Жан Луи, талантливый модельер, мог развиваться. Клиенты, которые у него одевались, чувствовали и ценили талант. Одной из клиенток была Джоан Кон (Joan Cohn), жена Гарри Кона (1891-1958), руководителя киностудии «Коламбия пикчерс».
Жан Луи пригласили на работу в киностудию и с 1944 по 1960 год он был главным дизайнером компании.
Многие шикарные и удивительные, обычные и простые платья в фильмах «Коламбии пикчерс», бывшие на звёздах американского кино, образцы стиля и моды, созданы им.
Конечно, он создавал не только костюмы для кино, у него одевались Марлен Дитрих и Мэрилин Монро.
В фильме «Гильда» самыми запоминающимися стали платья, в которых Рита Хейворт исполняет 2 песни.
«Amado mio» и платье, в котором она танцует, прекрасны.
Несомненно, интересно, как платье выглядело.
Рекламный постер к фильму даёт представление об этом.
Цвет многое значит.
Вторая песня и танцевальный номер «Put the Blame on Mame».
Текст тоже интересный. Как кого-то в чём-то обвинить.
Переводов несколько, часто не очень удачных.
Это лучший.
Сама песня в исполнении Риты Хейворт и Аниты Эллис – шедевр.
Платье было из чёрного сатина. Жан Луи Берто сказал, что это было самое знаменитое платье из тех, что он сделал. Вдохновением для него послужила картина Джона Сарджента «Madame X».
На картине, написанной Джоном Сарджентом (John Sargent) (1856-1925) в 1884 году, изображена Виржини Готро (Virginie Amelie Avegno Gautreau) (1859-1915).
У Жана Луи Берто получился свой шедевр.
И этот же шедевр в цвете.
Другие костюмы в фильме, менее впечатляющие, но достойные, также придуманы Жаном Луи Берто.
Жан Луи создал много удивительных творений, украсивших не только конкретные фильмы и женщин, бывших образцом вкуса, стиля и обаяния, были вещи, вошедшие в историю.
Это платье для Марлен Дитрих (Marie Magdalene «Marlen» Dietrich) (1901-1992).
И платье для Мэрилин Монро (Marilyn Monroe) (урождённая Норма Джин Мортенсон (Norma Jeane Mortenson)) (1926-1962), в котором она участвовала в праздновании дня рождения президента США Джона Кеннеди в 1962 году.
Выглядело это так
Платье сшито из маркизета.
Жан Луи рассказывал: «Это была прозрачная, очень тонкая ткань, украшенная искусственными бриллиантами, чтобы в свете прожекторов она могла сверкать. Под платье она ничего не надела, совершенно ничего. Стоило оно 5000 долларов».
В 2016 году это платье было куплено на аукционе за 4 миллиона 800 тысяч долларов.
Жёны политических деятелей тоже любили одеваться со вкусом, Жан Луи Берто шил наряды для герцогини Виндзорской Уоллис Симпсон, жены бывшего короля Великобритании Эдуарда VIII, и для Нэнси Рейган, жены президента США Рональда Рейгана.
Жан Луи Берто был женат трижды и ни с одной из своих жён не разводился.
Первый брак с 1954 по 1955 год был с Marcelle M/ Martin.
Второй брак с 1955 по 1989 год с Margaret Fisher.
В 1993 году он женился на своей бывшей клиенте, актрисе, телеведущей Лоретте Янг. С 1953 по 1961 год она вела телешоу и каждое её новое появление на экране в одежде, созданной Жаном Луи, было событием.
Рассказ о песне и многом и многих, связанных с ней, был бы неполным, если не сказать о её популярности в дальнейшем. Хорошая мелодия и созданный Ритой Хейворт образ способствовали тому, что большое количество исполнителей брали на себя смелость петь её.
После прекрасного оригинала сложно выглядеть достойно, повторяя рассказанную чудесно историю. Если удаётся сделать это искренне и по-своему, и талант позволяет сделать это хорошо, то получается ещё один шедевр.
Из всех, кто пел эту песню после Аниты Эллис в хореографии Риты Хейворт, могу назвать только два человека, которые, на мой взгляд, смогли создать свой вариант, оригинальный и не уступающий первому исполнению.
Это Сара Монтьель и Лаура Клайнас (Лора Клейно).
Сара Монтьель (Sara Montiel) (урождённая Maria Antonia Alejandra Vicenta Elpidia Isidora Abad Fernandez (фамилия – Абад Фернандес)) (1928-2013) – испанская певица и актриса. В детстве свободное время проводила у радиоприёмника, слушая музыкальные передачи и оперы. Пела в церковном хоре. В семилетнем возрасте, к удивлению родителей, она могла спеть партии из опер Джузеппе Верди, которые выучила на слух.
В одиннадцатилетнем возрасте она прочитала на улице объявление о конкурсе народных песен и приняла в нём участие. Она была самой молодой конкурсанткой. Жюри присудило ей первое место, её направили на обучение в Музыкальную академию без экзаменов и платы за учёбу.
После окончания академии она в 16 лет снялась в своём первом фильме «Я люблю тебя для меня».
Всего эта удивительная женщина снялась в 75 художественных фильмах, играла в театре, имела успешную карьеру на эстраде, написала 2 книги.
«Amado mio» в её исполнении.
И ещё два танго в исполнении Сары Монтьель в фильме «Моё последнее танго» («Mi ultimo tango») 1960 года.
Вторая исполнительница, спевшая «Amado mio» на уровне шедевра, Лаура Клайнас (Laura Kleinas).
Она родилась в Германии в 1994 году. Живёт в настоящее время во Франции и большинство её песен на французском.
Её исполнение в совсем юном возрасте песни Мишеля Леграна «Je ne pourrai vivre sans toi» из фильма «Шербурские зонтики» 1964 года в дуэте с Антонио Ди Мартином образцово.
В её репертуаре большое количество произведений, чудесный голос и профессиональное исполнение привлекают внимание публики. У неё есть свой сайт и профиль на Youtube с большим количеством песен.
«Amado mio» в исполнении Laura Kleinas.
Литература:
1. Сайт discogs.com (https://www.discogs.com/artist/643633-Doris-Fisher);
2. Статья в «The New York Times» от 25.01.2003 (https://www.nytimes.com/2003/01/25/arts/doris-fisher-87-songwriter-for-films-and-ella-fitzgerald.html);
3. Статья в «The New York Times» (https://www.nytimes.com/1966/01/15/archives/allan-roberts-62-lyricist-wrote-for-film-comedies.html);
4. Notable American Women. A Biographical Dictionary. Harvard University Press, 2005. Vol. 5.
5. «The Lincoln Star» от 14.03.1943, с. 1. «Miss Kurt wed secretly». Lincoln.
6. Leaming Barbara. «Orson Welles. A Biography». New York, «Viking», 1985;
7. Сайт «AFI catalog of feature films». Ссылка AFI|Catalog - Gilda;
8. «Sydney Morning Herald». 13.09.1953. «Rita Says No to Million»;
9. James E. Wise, Jr., Annie Collier Rehill. «Stars in Blue. Movie Actors in America s Sea Services», с. 263. Annapolis, «Naval Institute Press», 1997;
10. Ford P. «Glenn Ford. A Life». Madison, «University of Wisconsin Press», 2011;
11. «New York Times». 24.04.1997. Ссылка: https://www.nytimes.com/1997/04/24/us/jean-louis-89-dressed-stars-and-socialites.html;
12. Сайт glamamor.com (http://www.glamamor.com/2014/10/RitaHayworth-GILDA-JeanLouis.html;
13. Саммерс Э. «Богиня. Тайна жизни и смерти Мэрилин Монро». Смоленск, «Русич», 1996;
14. Sara Montiel y Pedro M/ Vilora. «Memorial – Vivir es un placer». «Plaza&Janes», 2000
15. Barbara Leaming. «If This Was Happiness. A Biography of Rita Hayworth». New York, «Vikings», 1989.