Сегодня многие локальные марки работают с национальным костюмом, интерпретируя его на современный лад. Кто-то обращается к конкретному региону, а кто-то - к ремеслу или сказочному образу. Это может быть орнамент, крой, техника вышивки или сама идея памяти места. Ниже собрал несколько брендов, которые по-разному используют народные мотивы в своих коллекциях.
1. Известная многим Алёна Ахмадуллина регулярно обращается к фольклорным мотивам и сказочной эстетике. В её коллекциях можно увидеть сарафаны, рубахи, вышивку, природные орнаменты и характерную «лесную» палитру.
2. Модный дом Yanina работает с историческим костюмом через сложную декоративную работу, преимущественно в кутюрных коллекциях. Ручная вышивка и кропотливая отделка создают ощущение связи с традицией.
3. Дизайнер Саша Гапанович вдохновляется русским Севером и личной историей. Её вещи напоминают народный костюм, объединённый с концептуальным кроем и более смелыми формами.
4. Маша Андрианова обращается к образам Карелии и Архангельской области. В её коллекциях встречаются рубахи, сарафаны, съёмные рукава, плотные ткани и приглушённая северная палитра.
5. Бренд Александры Георгиевой - пример бережной интеграции ремесла в моду. Возрождённая фабричная техника крестецкой вышивки используется в рубахах, сарафанах и платьях, сохраняя орнамент, но меняя контекст и посадку.
6. Марка Onsitsa опирается на эстетику русских народных сказок. Фактурные пальто, сарафаны с вышивкой, рубашечные рукава и винтажные ткани создают ощущение костюма из старых иллюстраций, адаптированного к городской жизни.
Было бы интересно узнать о таких брендах больше?
Больше в тгк Историк Мод Анатоль Вовк.