Здравствуйте , здравствуйте дорогие декупажники и творческие люди ❣️Наконец-то пересилил себя и снова в эфире с очередной шкатулочкой.
В прошлой статье писал, что постараюсь порадовать читателей новой работой, даже говорил, что идея появилась. Но как появилась, так и пропала не развившись. Поясню....
Заканчивая ремонт, а точнее отделку дверных откосов и короба вентиляции, я понял, что у меня останется достаточно больших кусков молдинга разного калибра . И появилась идея использовать этот материал для создания шкатулки.
Молдинги из дюррополимера . Это что-то вроде пластика, имеющего пористую структуру, как у губки. Не знаю точно как, но понимаю, что лицевая часть была опрессована какой-то горячей формой, которая дала гладкость и фигурность поверхности. В продаже имеется огромное количество разнообразных форм и размеров для декора помещений . Для обрамления короба вентиляции я выбрал молдинг небольшого размера, очень похожий на те, что сам отливал из жидкого пластика для прошлых работ.
С него собственно всё и началось.
Зарезал под 45° для стыковки на углах...и всё..... Ступор. Понимаю, что желание творить есть, а что дальше с дизайном делать - нет.
Примерно неделю -полторы ходил кругами и смотрел. Понял, что в голове пусто. Но опыт работы подсказывал, что нужно просто начать что-то приклеивать и процесс раскрутится худо-бедно... Как в известной шутке - " ты жарь, а рыба будет". Подобрал ножки. Примерял и понял, что этот молдинг под них не подрезать, потому решил прикрутить ножки, а по верхней точке приклеить молдинг.
Причём, как видно на фото , решил перевернуть его "пухлой" частью вверх, к крышке. Точнее , переместить "пухлую" часть ближе к середине .Если делать наоборот, то низ шкатулки с таким "пухлым" молдингом будет очень тяжелым и грузным. И чтобы это сбалансировать визуально , пришлось бы что-то подобное делать на крышке. Изящности бы не вышло в этом случае . Тем более, что в наличии остался только уголок из дюррополимера и палочки деревянные 5*5 мм в сечении.
Прикладывая материалы, решил гармонично изменить форму простой прямоугольной заготовки шкатулки.
Я уже делал подобное при работе над шкатулкой " Цвет Легенды".
Процесс прост - приклеил, отрезал по краю предыдущей палочки.
Одновременно , с "наростанием" деталей я понял, что шкатулка будет двухцветной. И границы тонов нужно будет как-то разделить аккуратно.
Опыт однозначно напомнил, что практически невозможно сделать ( при окрашивании ) четкую ровную линию. Как бы мы не закрывали малярной лентой или изолентой - краска обязательно где-то подлезет под закрывающий материал. Чтобы не морочиться и не чистить потом капли и наплывы, а также не подкрашивать с ювелирной точностью , было принято решение закрыть стык цветов цепочкой.
Для этого я клеил планки 5*5 мм с отступом на толщину цепочки. Просто при приклеивании перевернул шкатулку и подложил отрез цепочки на плоскости. На фото будет более понятно .
Следующим делом разобрался с крышкой. Использовал уголок и планки для изменения формы. Соответственно оставил место ( пропуски ) для петель.
Далее как обычно - грунтовал белой грунтовкой. Замазывал щели на стыках молдинга рельефной пастой. Попробовал замазать белым контуром, но он очень уж липкий. Когда пытался впихнуть в щель, он вытягивался обратно за пальцем🤭. Потому рельефной пастой всё и доделал.
Вроде бы формировать корпус закончил.
Про разделение на отсеки и установку музыкального механизма уже не буду писать. Всё по той же схеме , как и в предыдущих работах по созданию музыкальных шкатулок. Недавно спрашивали в комментариях , как устанавливать такой механизм . Напомню, что по этому вопросу есть у меня отдельное подробное видео.
Настал момент придумать окончательное оформление . Снова я без мыслей. Ни цвет, ни украшения никак не соединялись в одно целое.
Решил отложить на время и разобраться с пришедшими новыми бронзовыми ангелочками из далёкого Китая. Как вы уже знаете , кто читал мои прошлые статьи, я использую их для создания уникальных ножек. Для тех, кто не в курсе, рекомендую почитать мою статью о том, как всё это началось , и о нюансах создания таких ножек.
Разбираться было с чем.... Если раньше ангелочки были цельнолитые, то в этот раз пришли полые. Соответственно резьбу нарезать не в чем. Как-то особо долго я не думал и просто залил во внутрь жидкий пластик . Это помогло. Застыл отлично. Чуть подправил напильником и прикрутил на саморезы к "пьедесталу".
Останутся на будущее. Как подвернется соответствующая идея дизайна, так и использую их в работе.
Вернёмся к шкатулке....
Основа в мыслях уже была - двухцветность. Я раньше не понимал почему, но делал это интуитивно - красил в белый только выступающие части. А сейчас поймал себя на мысли , что это и правильно. Большое, покрашенное в светлый тон , не будет давить и казаться большим. А точнее явно выделяться . Можно сказать , что белый цвет - способ уменьшить доминирование больших деталей.
Порылся в остатках. После ремонта делал уборку. Заодно и прорядил свою коробку с красками. Многие уже высохли безвозвратно, у других составов (лак) закончился срок годности .... Более-менее свежей оказалась краска, о которой я уже упоминал в своих статьях. Это краска производителя TAIR серии ACRYL STUDIO . Цвет бордо.
Всё таки решился красить этой краской. Настроил себя, что буду до упора штампить🤭. До сих пор двоякое впечатление от этой краски....
Дело в том, что она , как бы не заявлял производитель в маркировке, совсем не укрывистая с первого слоя. Забегая вперёд, скажу что потребовалось нанести 4 слоя! И то, пришлось остановиться, так как в некоторых местах она прямо до черноты тёмная становилась. А в других так и грунт просвечивался. Возможно проблема в компонентах. Есть такие краски, которые нужно даже каждые полчаса перемешивать. Это как лак с глиттером . Моментально блестяшки оседают на дно. А тут тюбик ещё.... За эту особенность я их избегаю. Но так как очень не люблю смешивать, (точнее у меня совсем не получается этот процесс 🤭) этот производитель нравится мне за уникальные оттенки, которых больше я не встречал ни у кого. Часто в комментариях к товару покупатели пишут, что совсем не соответствует оттенку. Это неправда. Этой краске нужно высохнуть. Свежая, она прямо "розовый китайский ядрёный" 🤣🤭.
Но через 12 часов приобретает истинный оттенок бордо. Реальный глубокий цвет, как само вино...лучшего урожая и виноделов. Этого не отнять .
Самый интересный эффект достигается, если штамповать поролоновой кистью. Или просто губкой. Фото будут позже. И в процессе работы и финальные. Сложно поймать на камеру этот эффект. Суть в том, что поверхность приобретает вид хорошо выделанной кожи. Я и в прошлый раз заметил похожесть. Но тут, видимо, всё зависит от количества слоёв и метода нанесения.
Как вы уже поняли, второй цвет будет винный.
Декор...... Тут снова остановка... Ладно крышка, но на бортах получилось совсем узко , всего 30 мм полосочка. И ещё отнять 3 мм на два ряда цепочки. Таких молдов для изготовления лепнины у меня не было. Даже разных, чтобы составить узор. Так же про крышку не забываем. Декор должен быть максимально схож с тем, который на бортах. Пришлось снова перебирать кладовую "диких ягод". Заказал. И приступил к окрашиванию в бордо.
Пришли заказанные молды. Сделал отливки из жидкого пластика. Началась примерка и подгонка.
Чистая бронза смотрелась очень невыразительно на бордовом тоне. Стало понятно, что нужно какой-то маленькой деталью обозначить и выделить лепнину.
Нашёл в кубышке набор одинаковых кабошонов из эпоксидки. Но был нюанс в их креплении. В центре отливки была красивая рамка , внутри которой полусферой уже выступала фигурная часть. Пришлось брать мини фрезу и стачивать....
В итоге получился такой составной элемент . Вроде бы ничего особо большого не добавил, но вид совсем изменился.
Жена сказала, что отлично зелёный подойдёт, но при примерке было доказано обратное - стало хуже, даже чем когда без вставки кабошона. Белый с цветочками оказался хорошо связующим звеном . Цветочки тоже чуть сгладили строгость классических форм. Посмею сказать, что добавили женственную нотку. Но это моё мнение. Не буду спорить, а с удовольствием выслушаю другое мнение. Мнение читателей. Все мы видим красоту со своей колокольни. Когда таких одинаковых сторон становится много, тогда это все называют красивым. Разве не так?😉
А вот с элементом на крышке пришлось повозиться. Похожая ситуация была у меня с медальоном на элементе в шкатулке " Artemisia". Но тут уже другая история . Залить эпоксидку и сгладить поверхность не получалось. Потому пришлось мудрить.... Сначала приклеил кабошон к металлической филиграни. Затем прикрутил филигрань саморезиками прямо к элементу из пластика. Конечно предварительно прошёл сверлом в 1 мм. Чтобы не треснул не дай Бог. После накапал на шляпки саморезов по капле контура. Застывает он достаточно быстро. Оставалось только подкрасить в цвет бронзы....
Всё на фото.
Наконец-то наступило время для внутренней отделки . Предварительно уменьшил глубину отсека под кольца, вклеив пару фанерок.
Как только закончу с панелями, сразу перейду к валикам под кольца.
Но сначала панели из картона, оклеенного мебельным велюром. Технология отработана со времён её появления при работе над шкатулкой " Вальс Души". Для красивых торцов использую переплетный картон толщиной 2 мм с одной белой стороной. Почему так.... Одна белая сторона нужна под белый велюр, чтобы не просветилась серость картона. А толщина в 2 мм позволяет надёжно приклеить велюр на торец панельки.
Ткань на большую панель крышки пришлось клеить на ПВА столярный белый. В основном я приклеиваю Моментом Кристалл, однако беда в том, что он очень быстро сохнет, просто не успеваю размазать равномерно 🤭. По технологии изготовителя нужно намазывать обе стороны склеиваемых материалов. Но на ткань не намажешь....
Маленькие же панельки отсеков клею только на Момент Кристалл. Пока что это лучший вариант . Главное не переборщить со слоем клея, иначе он пропитается насквозь материала и панель испортится "стеклянным пятном". Лицевой ворс велюра склеится с поверхностью. Будьте аккуратны.
Торцы достаточно подержать не более 5 минут под легким давлением , дабы не согнуть случайно картон. Иначе будет "залом" и панелька на выброс . А это снова : отрежь материю, погладь утюгом , вырежи картонную деталь....
Вроде как все части подготовлены. Осталось собрать. Специально крышку на петли прикручиваю в последний момент . Так легче работать с внутренней отделкой. После сборки некоторое время осматриваю. Вдруг что-то не понравится, или где что добавить решу.
В общем шкатулка закончена. Не скажу, что смог чем-то удивить или показать новую технологию. Простая классика без изысков. Рад за себя, что умудрился привести начинание к логичному завершению. Пусть и простенькая работа получилась, но она закончена, а не отложена в долгий ящик . Себя я знаю хорошо - что будет отложено, то через год выброшено🤭.
Конечно же фотосессия готовой работы в конце статьи.
Спасибо за то, что читаете. С удовольствием отвечу на все вопросы по работе над шкатулкой .
На днях предложили взяться за интересный апгрейд шкатулочки. Обязательно напишу про это. Уже руки чешутся начать🤭.
Всем здоровья , берегите себя и своих близких , удачи в творчестве ❣️