После успокоения Европы, с окончанием наполеоновских войн стал меняться образ жизни большой части населения континента. Сейчас мы пользуемся отдаленными последствиями этих изменений. Тогда возникло само представление о домашнем уюте.
В это время набирающая силу буржуазия оплачивала развитие нового стиля эклектика. Стиль отличался роскошными зданиями с пышными нагромождениями лепных и скульптурных украшений, преобладанием неровных линий и поверхностей. Он демонстрировал вкусы богатевшей буржуазии. Но заслуга создания концепции уютного семейного гнезда ей не принадлежит.
В Германии и Австрии 1820-1840-х гг. сложился стиль бидермайер. Принято переводить это понятие как простодушный, наивный, мещанский - по имени персонажа давно забытого фельетона. Стиль быстро завоевал популярность у городских обывателей среднего достатка. В бидермейере отразились представления бюргерской среды об идеальной жизни: погружение в семью, в круг друзей, поиск романтики в маленьких жизненных радостях.
Эстетически бидермайер вырос из аристократического ампира, но в нем к традиционным для ампира колоннам, ионическим завиткам и коринфским аканфовым листьям добавились элементы среднеевропейской природы (дубовые листья) и охотничьи мотивы (головы и рога оленя). Ампир был переработан в духе интимности и домашнего уюта, но и умеренности в цене.
В 1824 г. варшавский ювелир Фраже изобрел способ нанесения путем гальванизации тонкого слоя серебра или золота на изделия из неблагородных металлов, это стало называться варшавским серебром, или серебром для бедных. Эти предметы обихода, в основном вазы, сахарницы, подсвечники, оправы для зеркал были столь же красивы как серебряные или золотые изделия, но во много раз дешевле. Появление этой технологии отразило общую тенденцию культурной жизни XIX в.: массовость и усредненность.
Расписная фарфоровая посуда и статуэтки миниатюрного размера становятся обязательным элементом комнатного убранства.
Для интерьеров в стиле бидермейер характерны интимность, простота форм и светлые цвета, поэтому он воспринимался в меру простым, но психологически комфортным. Стены комнат оклеивали тисненными полосатыми обоями. Текстиль – оконные занавески и мебельная обивка – был с цветочным рисунком.
Дополнительный уют жилому интерьеру придавала окрашенная в теплые тона мебель и настенные акварели, большое число украшений и сувениров, выставляемых на специальных этажерках и столиках.
В живописи стиля бидермайер преобладают бытовые сценки. Художники стремились найти черты идиллии в мире простых обывателей, обыкновенных немецких бюргеров. Жанровые сценки представляют барышень, чиновников, почтальонов, кухарок, писарей, способными на романтические чувства и любование окружающим миром.
Мода бидермайер вам знакома, как стиль Натали Гончаровой и других современниц Пушкина. Ее относят к 1820-1840-м гг.
Несмотря на то, что к началу XX в. бидермейер оценивался негативно за излишнюю эклектичность, перегруженность и сентиментальность, он, однако, оказал значительное влияние на зарождение целостного в своей сущности, но питающегося из самых различных источников стиля модерн.
На сегодня это всё! Спасибо, что дочитали до конца:) Не забудьте поставить лайк, если вам было интересно, и подписаться на мой блог, а также на паблик в ВК "Меморика".