Известно ли Вам, что в середине и даже в 60-70 годы XIX века русских композиторов и музыкантов знали за рубежом крайне мало. Более-менее был известен лишь один из них - Михаил Иванович Глинка.
В Европе уже сформировались прочные и четкие формы классической и романтической музыки - симфонии, сонаты, инструментальные концерты. Прошло более полувека как Моцарт написал свои 27 концертов для фортепиано с оркестром; Бетховен "Патетическую", "Лунную", "Апассионату" и "Героическую симфонию"... Творчество же наших композиторов на тот момент находилось в стадии исканий. Многие жанры для них вообще не существовали. Ничего кроме оперы Глинки "Иван Сусанин" и его "Камаринской", ошеломивших европейскую публику буйной экзотикой, в российском списке классических музыкальных произведений не было.
Некого было назвать профессиональным исполнителем, ибо музыкальная жизнь страны являла собой дилетантское музицирование. И только с появлением Антона Григорьевича Рубинштейна, ставшего первой русской звездой мирового уровня в классической музыке, в ней произошли революционные изменения: возникла консерватория, были созданы русские симфонии...
... " Первая симфония А. Рубинштейна (1850), Первая симфония П.Чайковского (1866) и Первая симфония Римского-Корсакова (1865) – явились лишь результатом западных влияний: один из названных композиторов научился писать симфонии, живя в Германии, и научил этому в консерватории другого, а третий, и не учась в консерватории, наигрался в юности классических симфоний и стал сам писать симфонию, введя туда, как русский музыкант, русскую песню…" (А.А.Альшванг).
Подобно Моцарту, Бетховену, Листу Антон Рубинштейн начал свою карьеру как пианист-виртуоз в 11 лет, отправившись в 1841–1843 годах в европейского турне, где за три года дал более 200 концертов.
Что же играли вундеркинды? В репертуаре нашего героя, было около сорока произведений: "Хроматическая фантазия и фуга" Баха, "Жига" Моцарта, "Патетическая соната" Бетховена, "Лесной царь" Шуберта-Листа, пьесы Мендельсона, Генделя и малоизвестных нам Гензельта и Тальберга, а также этюды Калькбреннера и Герца.
Начиная с тех самых гастролей, Шопен, Шуман, Сен-Санс, Верди самым приятным образом отзывались о его таланте и мастерстве. А пианист номер один того времени Ференц Лист заявил: «Рубинштейн – одно из блистательных явлений фортепианной виртуозности. Он будет моим приемником».
Точнее "Царем пианистов" - так именовал Антона Григорьевича его студент Петр Чайковский. И в этом царстве существовали свои правила. "Сочинение - считал Рубинштейн - закон, а виртуоз — исполнительская власть."
Здесь тоже можно употребить выражение, что Лист и Рубинштейн "связаны одной цепью". Они познакомились в 1841 году на одном из парижских концертов Ференца. Ему было тридцать, а Антону 11 лет. Существенная разница в возрасте не помешала им подружиться. За сходство с Бетховеном - не только внешнее, но по стилю игры - Лист называл Рубинштейна «Ван II».
По отзывам современников, бывших на его концертах,"он рождал вулканические извержения звуков, не всегда заботясь о деталях. Фальшивые ноты, порванные струны — все это было не важно. Слушатели шли домой как пьяные , чувствуя, что они столкнулись с какой-то природной силой. Этот русский с толстыми грубыми руками был самой стихией, и по общему признанию — величайшим пианистом после Листа."
Сам же триумфатор говорил о своем старшем друге так: "мы все дети перед Листом".
В 1854 у 25-летнего Рубинштейна начинаются долгие, растянувшиеся на четыре года, гастроли по Европе. В мае по приглашению Листа он на несколько месяцев останавливается в его доме в Веймаре.
Я был в нем. Это очень скромный по нынешним меркам особнячок, расположенный в старинном парке. Небольшие комнаты. Никакого роскошного убранства. Все довольно аскетично. Смотрите сами, листая галерею.
Не устану повторять, что классика - музыка молодых. Антону нет и тридцати, а в Веймаре при активном содействии Листа в том же 1854 году проходит премьера его оперы "Сибирские охотники"; через год была исполнена оратория "Потерянный рай". И оба раза за дирижерским пультом стоял сам Ференц.
Маэстро знакомит его с организаторами концертов и издателями. В результате 27 (!) зарубежных фирм с радостью и прибылью для себя и автора печатали сочинения Рубинштейна, который был очень плодовитым композитором. Частенько от количества страдало качество - за что его всегда корил Лист - но зато ширился личный репертуар.
Антон Григорьевич создал пять концертов для фортепиано с оркестром. Лучший из них - Четвертый d-moll op. 70 (1864) - был сочинен им в 35 лет.
Вот его-то я и сыграл в Светлановском зале Московского международного дома музыки ровно одиннадцать лет назад 27 февраля 2015 года.