Эта тема совсем не подходит к теме блога, но почему-то захотелось написать о новом фильме «Сказка о царе Салтане».
Просмотрела трейлер – декорации красивые, актёры и костюмы тоже, музыка – классическая, прочитала отзывы - от восторженных до полных негатива, и решила сама посмотреть.
Действительно, картинка красивая, сценарий близок к сюжету сказки, а некоторые изменения вполне объяснимы. Герои говорят и прозой, и цитатами из Пушкина. Наверное, это оправдано, современной молодёжью только стихотворный текст воспринимался бы с трудом. «Трём девицам» дали имена – не существенно. То, что младшую сделали сводной сестрой, тоже, в принципе, нормально – легче объяснить детям, почему Бабариха и сёстры так не любят младшую. То, что гонца не «допьяна его поят», а подливают в еду снотворное, тоже оправдано в рамках борьбы с чрезмерным употреблением алкоголя.
А вот следующие сюжетные моменты мне не понятны.
В начале фильма сестрицы смеются над задумчивой Аннушкой: «Она принца ждёт на белом коне!» В самом начале классической русской сказки звучит это не очень: по-моему, если бы они с издёвкой сказали «ждёт прЫнца», было бы лучше.
Город на острове Буяне слишком фантазийным получился: дворец вообще ни на что не похож, да и маковок «церквей и святых монастырей» не видно.
Странно построены диалоги царевны Лебедь и Гвидона: он говорит цитатами из Пушкина, а она придуманной прозой. Жаль, что не прозвучало: «Здравствуй, князь ты мой прекрасный! Что ты тих, как день ненастный?»
При входе в город Гвидона венчают «княжьей шапкой» (об этом сообщает закадровый голос), а на деле ему вручают ключ от города, а европеизированную корону Гвидон возлагает на голову себе сам уже во дворце.
Не понятно, почему под «Полёт шмеля» Римского-Корсакова в фильме запустили муху, и зачем на свадьбе Гвидона и царевны Лебедь все танцевали вальс – эта сцена больше была похожа на сцену из «Золушки».
Если белый наряд Лебеди можно ещё как-то объяснить (всё-таки белая птица превратилась в девушку), то головной убор можно было бы сделать и с месяцем под косой, и со звездой во лбу.
Всё это, конечно, мелочи, но общее впечатление от фильма они портили.
Но, на мой взгляд, самый главный недостаток – это затянутость фильма, причём из-за продолжительных взглядов персонажей: Гвидон слишком долго удивляется чудесам, купцы слишком долго не могут сформулировать свою мысль, моргая и закатывая глаза, а Аннушка слишком долго смотрит своим печальным взглядом на мир. Как сказал мой внук: «А чего они все так глаза таращили?»
А вот современный танец под рэп и Диму Билана в конце фильма мне понравился. Он стал органичным переходом от прошлого к настоящему.
Но больше всего понравился сюжетный ход с одеждой Гвидона. С детства меня мучил вопрос: во что был одет Гвидон, когда вышел из бочки. Ведь поместили его туда младенцем в пелёнках. В опере Римского-Корсакова, поставленной МАМТ им. Станиславского и Немировича-Данченко, Гвидон выходит из бочки в лохмотьях: он вырос и одежда порвалась. В фильме нашли блестящее решение. В вечер рождения мальчика Бабариха велит своим дочерям до поры до времени улыбаться царице и её сыну, а ткачихе Дуне сшить для мальчика красивую одежду. Вот она и передаёт в бочку комплект красивой одежды, сказав что он на вырост. Видно, вопрос с одеждой Гвидона не давал покоя и режиссёру фильма Сарику Андреасяну.
Фильм не плохой, но второй раз его вряд ли стоит смотреть. По пятибалльной шкале я бы поставила ему «4-».