Суббота - традиционный день джаза на нашем канале. Сегодня слушаем известные работы топовых музыкантов. Некоторые из них вы, вероятно, слышали и хорошо знаете. Но почему бы не вернуться к красивой музыке.
Друзья, если у кого-то нет подписки на ЯндексМузыке и не работает Ютуб, не беда. Внизу этой страницы - ссылки на альбомы во ВКонтакте. Мы используем эти ссылки только для ознакомления! Пользуйтесь только официальными записями.
И не пропустите наш традиционный "посошок". Сегодня в нем наша песня "Ромео и Джульетта", которой в 2026 году исполняется 30 лет. Романтичная, прозрачная и с мелодией припева, напоминающей советские ВИА. Ах эта молодость, когда гулять можно было не только ПОД Луной, но и ПО Луне. Ностальгируем вместе со мной.
Getz/Gilberto, 1964
Безусловная классика и один из самых популярных, покупаемых альбомов в джазе. В записи участвует прекрасная и без преувеличения великая бразильская певица Аструд Жилберту (по отцу она немка). В 1959 году она вышла замуж за Жоао Жилберту - в скором будущем прославленного игрока на гитаре и автора многих композиций, песен, ставших сейчас классикой.
Вероятно, самой запоминающейся песней Аструд (с которой она, собственно, и ассоциируется) стала The Girl from Ipanema вот с этого альбома, где она поет в компании с мужем, а также саксофонистом Стэном Гетцем и пианистом Антонио Карлушем Жобином (он сочинил здесь основную часть материала).
У нее бесконечно красивый и женственный голос. Заметьте, она не выносит слушателям уши, как многие вокализдки, в стрип-порыве демонстрирующие всё, чему их научили. Аструд поет как бы вам на ушко, доверительно, на полутонах. Огромное мастерство! Всего две песни на этом альбоме в исполнении Аструд. Но какие!
Эта работа - просто сказка. А сам хит The Girl From Ipanema лично для меня является одним из олицетворений или даже символов 60-х годов. Простой, легкий, понятный, мелодичный, красивый бразильский джаз. Браво! Какие песни! А какой звук на этом альбоме! Этот саксофон Гетца – он же прямо… прямо… в голову играет! Слегка устало похрипывая. ))) И тоже на полутонах.
Dorothy Ashby – The Rubaiyat of Dorothy Ashby, 1970
Дороти играет на таком необычном для джаза инструменте как арфа. Альбомы под своим именем она записывает еще с 1957 года. Эта работа – одна из последних в ее дискографии. Очень сильный альбом. Смесь ритм-н-блюза, джаза, фолка, world music и сайкоделик соул. Вообразить эту музыку и описать ее на словах довольно сложно, потому как здесь действительно всё необычно звучит.
На ритм-н-блюзовые и джазовые ритмы накладывается звучание арфы (да еще и электрической!) и различных экзотических для поп-музыки щипковых инструментов, например, калимбы или японского кото.
Название говорит само за себя: здесь много восточных мотивов. А четверостишия, которые тут время от времени читает Дороти – это, судя по всему, Омар Хайям (хотя я могу ошибаться - не знаю, как звучит Хайям на английском).
Кроме того, она поет практически оперным голосом. Талантливая и суперпрофессиональная дама. И музыканты с ней играют отличные. Одно удовольствие прислушиваться к тонкой работе ударника. Очень мне нравится этот необычный альбом.
The Crusaders – Southern Comfort, 1974
В 70-х пришла эпоха фанки- и соул-джаза. Вот как раз типичный альбом того времени. Инструментальный фанки-джаз под руководством великого Джо Сэмпла. Частью бодрый и ритмичный, частью меланхоличный. Мощные риффы духовых, глубокий грув, великолепная игра на клавишных, очень выразительные импровизации.
Ребята могут из двух аккордов сделать просто сказку, и мои любимые вещи здесь – A Ballad for Joe Louis и Lilies Of The Nile. Обе звучат очень медитативно и завораживающе и, в принципе, являются вариациями одной темы. Ну и, конечно, хиты The Well's Gone Dry, Time Bomb и Super Stuff! Это просто шикарные вещи! Много южных, новоорлеанских мотивов (Greasy Spoon, Get On The Soul Ship It's Sailing).
Альбом очень длинный – аж 64 минуты, однако это ничуть не напрягает. Все здесь очень здорово.
Bill Charlap Trio – Souvenir, 1995
Билл – джазовый пианист, на этой записи ему 29 лет. Записывался, в частности, на Blue Note. Он довольно широко известен в джазовых кругах, сумел номинироваться на Грэмми.
Акустический джаз в духе классических трио. Для меня много слишком динамичных композиций. Но в конце обалденная лирическая Goodbye Mr. Evans Фила Вудса. Красивое посвящение Биллу Эвансу.
Diana Krall – The Girl in the Other Room, 2004
Дайана – канадская джазовая певица и пианистка (это она на верхнем фото поста). Очень известная личность, регулярно получает Грэмми. Хотя, честно говоря, я не очень понимаю, за что. Большинство альбомов у нее скучные и стандартные.
Но вот в 2002 году Кролл вышла замуж за Элвиса Костелло, и слушать ее пластинки стало гораздо интереснее. Раньше она исполняла чужие номера, здесь же сама сочиняет лирические песни, с текстами ей помогает, естественно, муж. Сыграно всё малым составом – Дайана, ударные, бас и иногда гитара.
Кролл великолепно играет на рояле и у нее красивейшее контральто, которое в этих песнях максимально раскрывается. Несмотря на малый состав, звучание у альбома богатое и насыщенное.
Альбом начинается с великолепной Stop This World Моза Эллисона, американского пианиста. Далее идут каверы на рокеров – Temptation Тома Уэйтса и Black Crow Джонни Митчелл. Но в основном – лиричные песни самой Дайаны, красивые мелодии, мягкое исполнение.
Финальная Departure Bay – подлинный шедевр женского лиризма, песня о смерти матери Дайаны. Потрясающая песня! Такого мощного альбома в ее дискографии больше нет. Увы!
FKJ — French Kiwi Juice, 2017
За этой аббревиатурой скрывается один из топовых на сегодняшний день французских музыкантов, играющих ню-джаз, Винсент Фентон. А сама аббревиатура так и расшифровывается - French Kiwi Juice. Сам Винсент активно выступает соло и с другими музыкантами в этом стиле. Интересно, джазовые выступления набирают по 250 млн просмотров на Ютубе. Во как!
Конечно, его надо смотреть на концертах. Винсент использует электронику в сочетании с живыми инструментами. Собственно, это и есть фишка ню-джаза. На всём играет сам и выступает сам. Его жонглирование инструментами и ловкое обращение с кнопками loop-машины на концертах просто завораживает. Он долго работал ди-джеем, поэтому техника обращения с кнопками у него на высоте )))
На посошок
Этой песне нашей группы "Одно время" в 2026 году исполняется 30 лет. Именно спустя такой промежуток времени я записал ее. Здесь максимально прозрачное звучание, которое лично мне помогает визуализировать ночную прогулку по парку с любимой подругой. Молодость, луна, романтика... Сначала я хотел, чтобы песня звучала в стиле советских ВИА, но понял, что "буржуазный" звук саксофона всё испортит ))) Приятного прослушивания.
Альбомы во ВКонтакте:
Dorothy Ashby – The Rubaiyat of Dorothy Ashby, 1970
The Crusaders – Southern Comfort, 1974
Diana Krall – The Girl in the Other Room, 2004
И наша песня скромно внизу:
Одно время - Ромео и Джульетта (сингл), 1996