На ТНТ вышел комедийный сериал «Госзащита», где Владимир Сычев играет мошенника, вынужденного начать жизнь заново по программе защиты свидетелей и заново выстраивать отношения с дочерью.
В интервью для «ВокругТВ» актер рассказал, чем его зацепил сценарий проекта, как сложился актерский тандем с Зоей Бербер и Елизаветой Бугуловой, почему для него важны наблюдения за реальными людьми при создании образов, а также поделился впечатлениями от премьеры «Сказки о царе Салтане» и признался, какие роли мечтает сыграть в будущем.
— Владимир, в «Госзащите» у вас герой — мошенник, который пошел на сделку со следствием и внезапно оказался «примерным семьянином». Что вас в этой истории зацепило в первую очередь?
— В первую очередь зацепило то, что подобная тема в российском кинематографе до этого практически не затрагивалась. Во-вторых, меня привлек крепкий, динамичный и очень интересный сценарий, а также сильный актерский ансамбль.
История получилась яркой и смешной, при этом все линии персонажей и монологи прописаны очень точно, поэтому, когда я читал сценарий, мне уже тогда все понравилось и долго раздумывать над участием в проекте не пришлось. Мы с большим удовольствием реализовали эту историю, и сейчас, когда есть возможность, я стараюсь смотреть каждую серию — мне действительно очень нравится результат.
— Как вам работалось с Зоей Бербер? Были ли вы знакомы раньше? В сериале ваши герои не сразу находят общий язык, а как складывалось ваше взаимодействие на площадке?
— С Зоей мы знакомы давно, у нас прекрасные отношения, и хотя раньше мы не так часто пересекались в крупных совместных проектах, опыт работы вместе уже был. На площадке мне было с ней очень комфортно — она настоящий профессионал, с которым легко выстраивается партнерство.
Мне кажется, наш актерский тандем получился очень теплым, несмотря на то, что персонажи у нас совершенно разные и по сюжету не сразу находят общий язык. В этом как раз и есть интерес — когда отношения героев складываются постепенно, с «подводными камнями», это выглядит более живо и правдиво. Работать вместе было большим удовольствием, и я с радостью продолжил бы сотрудничество.
— А как сложилась работа с Елизаветой Бугуловой, которая играет вашу дочь? Легко ли было выстроить эту непростую, местами «колючую» связь отца и подростка?
— Лиза — замечательная партнерша, очень талантливая, одаренная и при этом удивительно терпеливая. У нас было много непростых съемочных сцен, в том числе в холодной воде, и она все стойко выдерживала — настоящий боец.
Мне кажется, она большая молодец, очень крепкая девочка, которая серьезно относится к работе. Лиза поет, танцует, играет на музыкальных инструментах, и я уверен, что у нее большое будущее. Работать с ней было легко, и благодаря этому нам удалось выстроить живые, правдивые отношения отца и дочери на экране.
— Знали ли вы в жизни людей, похожих на вашего героя, — с таким прошлым и характером? Приходилось ли брать какие-то детали из реальных наблюдений и легко ли дружить с такими людьми?
— Да, у меня в жизни были знакомые, чем-то похожие на моего героя. Вообще у меня много разных знакомых, и среди них встречались люди с похожими характерами и судьбами. Но все всегда индивидуально: многое зависит от самого человека. Даже если он выбрал не самый правильный путь и занимался не совсем законными делами, в дружбе он может проявляться совсем иначе — быть искренним, настоящим, надежным.
Что касается работы над ролями, я часто добавляю в персонажей какие-то детали, «нотки» и наблюдения за реальными людьми. Иногда это небольшие штрихи, а иногда образ почти полностью складывается из впечатлений о конкретном человеке, которого я когда-то знал.
— Если представить, что вам действительно предложили на время «исчезнуть» и начать жизнь под новым именем где-нибудь в небольшом городе, как думаете, смогли бы привыкнуть к такому ритму?
— Если честно, если бы у меня был выбор, я бы, конечно, отказался. Но в тех обстоятельствах, в которых оказываются герои нашего сериала, выбора у них просто нет. Человек, в принципе, ко всему привыкает, особенно если речь идет не о заключении, а о жизни на свободе, пусть и под другим именем.
Наверное, любой смог бы со временем адаптироваться, если бы того требовали обстоятельства. Другое дело, что, конечно, никому не хочется даже представлять себя в подобной ситуации.
— Накануне состоялась премьера «Сказки о царе Салтане». Какие у вас впечатления от просмотра? Удалось ли показать фильм детям?
— Да, я побывал на премьере и пришел туда вместе с мамой и старшей дочкой. Нам всем фильм очень понравился — он получился ярким, масштабным, красивым и по-настоящему добрым, таким, какой и должна быть настоящая сказка.
Дочке тоже понравилось, хотя она у меня достаточно строгий зритель и всегда внимательно оценивает все, что смотрит. Мама тоже осталась в восторге, поэтому мы получили большое удовольствие от просмотра, и, судя по реакции зала, зрители приняли фильм очень тепло.
— Вы сами в детстве любили Пушкина? «Сказка о царе Салтане» была среди любимых или пришла уже позже?
— Я очень люблю Пушкина — это один из моих любимых писателей. Его сказки замечательные, а «Сказка о царе Салтане» с ее яркими, фантастическими персонажами, конечно, тоже занимала особое место среди любимых произведений еще в детстве.
Вообще у Пушкина огромное количество прекрасных текстов, по которым снимали фильмы и которые еще только ждут своих экранизаций, но «Салтан» всегда оставался для меня одной из самых любимых сказок.
— В «Сказке о царе Салтане» вы играете купца. Чем вам был интересен этот персонаж и каким вы старались сделать его — больше сказочным героем или похожим на реального человека?
— Когда речь идет о сказке, каждая роль — это своего рода возвращение в детство. Мне всегда хотелось сыграть в сказочном проекте, потому что в таких историях есть особое ощущение волшебства и свободы: можно позволить себе больше фантазии, где-то похулиганить, сделать персонажа ярче и выразительнее.
При этом, даже оставаясь сказочным героем, купец все равно должен быть живым человеком, со своими чертами характера и эмоциями. Поэтому я старался соединить сказочность и человеческую правдивость, сделать персонажа ярким, но при этом узнаваемым и живым. Мне кажется, наш тандем купцов получился сочным и интересным: персонажи разные, но при этом хорошо дополняют друг друга, и работать над этим было большим удовольствием.
— Съемки сказки — это всегда особая атмосфера: масштабные декорации, костюмы, другой ритм работы. Какие ощущения у вас остались от работы внутри этой сказочной среды?
— Конечно, у сказочных проектов есть две стороны. С одной — это действительно волшебная атмосфера, красивые декорации, костюмы, ощущение настоящего погружения в сказку. С другой — это и более сложный производственный процесс: сложный грим, костюмы, дополнительная подготовка, которая требует больше времени и физических затрат. Иногда на один только грим и костюм уходит час-полтора, тогда как в обычных проектах подготовка может занимать всего 20 минут.
Но, несмотря на все сложности, это того стоит. Наша профессия дает возможность на какое-то время буквально оказаться внутри сказки, прожить жизнь сказочного персонажа, и это, конечно, очень ценный и вдохновляющий опыт.
— Если бы была возможность сыграть в пушкинской истории кого-то еще, захотели бы попробовать роль царя?
— Если честно, когда только начиналась работа над «Сказкой о царе Салтане», я даже в шутку спрашивал, можно ли мне сыграть царя Салтана — очень хотелось попробовать себя в этом образе. Но у режиссеров и продюсеров были другие планы, и, как мне кажется, все сложилось правильно: роль царя получилась отличной, а мой купец тоже занял свое место в этой истории.
Конечно, с удовольствием когда-нибудь сыграл бы царя — и у Пушкина, и в других сказках. Сказочные роли вообще очень интересны, и мне хотелось бы попробовать себя еще в разных пушкинских персонажах.
— Вы много лет в профессии и прошли разные этапы — от детских ролей до сегодняшних крупных проектов. Что сейчас приносит вам больше удовольствия: процесс съемок, работа над образом или реакция зрителей после выхода проекта?
— Для меня это все неразделимые вещи. Огромное удовольствие приносит сам процесс работы — поиск «зерна» персонажа, создание образа, взаимодействие с режиссером, партнерами и всей съемочной группой. Ценен и подготовительный этап, и сами съемки, и тот особый творческий процесс, когда проект постепенно складывается в единое целое.
Конечно, очень важна и реакция зрителей. Когда после выхода проекта ты видишь отклик и понимаешь, что работа была сделана не зря, это всегда особенно радует. Поэтому для меня удовольствие — это вся цепочка целиком: от первых проб и утверждения до момента, когда зрители принимают готовую историю.
— Есть ли у вас роль мечты — персонаж или история, к которой вы бы хотели прийти в ближайшие годы?
— Конечно, есть. Хотелось бы сыграть в каком-нибудь масштабном историческом проекте — большой экранизации, связанной с важными событиями нашей истории. Интересно было бы погрузиться, например, в эпоху Рюриковичей, сыграть персонажа из того времени — сильного, характерного, связанного с реальной историей Руси.
Мне вообще близки такие мощные исторические сюжеты про наших героев, про богатырей, про людей, которые существовали на самом деле. Хотя и сказочные проекты я тоже очень люблю — они дают свою особую атмосферу и свободу для творчества.