Быть первым – всегда почетно и примечательно. Это не значит быть лучше, «быстрее, выше, сильнее», чем все остальные. Однако, становиться первым практически всегда означает открывать горизонты, задавать новые стандарты и закладывать основу для всего того, что будет создано позже. Да, конечно же, первый блин может быть комом, и, пожалуй, именно так и происходит в большинстве случаев, но далеко не всегда. И уж тем более, если речь идет о чем-либо старинном, дошедшем до наших дней в целости и сохранности, то слово «Первый» становится своего рода знаком качества. Первый в таком случае означает прошедший проверку временем. Все эти слова более чем уместны в отношении Ярославского театра драмы имени Федора Волкова – старейшего драматического театра России. В рамках сегодняшней статьи нам с вами предстоит побывать за его стенами и даже более того, за его кулисами. Обещаю, будет интересно!
Невероятно, но факт: история первого русского театра восходит [внезапно!] к кожевенному амбару. Именно в таком, совершенно не предназначенном для театральных представлений сооружении, если верить преданию, начал свою актерскую деятельность сын костромского купца Федор Григорьевич Волков. К тому времени юноша уже успел обучиться промышленному мастерству и даже получить в управление кожевенные и купоросные заводы. Вот только заводское дело тяготило его, а театральное искусство, напротив, влекло настолько, что в 1750 году Волков собирает группу единомышленников, переоборудует одну из хозяйственных построек, тот самый кожевенный амбар, под театр и начинает устраивать представления. Этот год и считается годом рождения первого русского театра.
Вскоре ярославским актерам становится тесно в здании бывшего амбара, и у театра появляется первое специальное здание, где и даются новые представления. Уже вскоре слава ярославских актеров и созданного ими театра шагает за пределы города и даже доходит до императрицы Елизаветы Петровны, которая в 1752 году вызывает Волкова в Петербург специальным указом. В итоге Волков уезжает в столицу империи, где начинает писать пьесы, ставить спектакли, заниматься их оформлением, продолжая при этом актерскую карьеру, тогда как управление театром в Ярославле переходит к его братьям, Алексею и Гавриилу. Но, увы, без своего основателя дело пошло на спад, и уже в 1756 году первый русский театр перестает существовать.
Далее, на протяжении целого столетия, в Ярославле по частной инициативе успели открыться еще несколько театров, одним из наиболее успешных среди которых стал театр губернского архитектора Петра Панькова. При нем и было построено первое театральное здание на Власьевской площади, ныне носящей имя Волкова и украшенной памятником актеру и режиссеру. В дальнейшем здание еще не раз меняло владельцев и радикально перестраивалось в 1840-х и 1880-х годах. Фотографии старых зданий ярославского театра вы можете увидеть выше. В дальнейшем театр в Ярославле стремительно развивается, вновь становится знаменит на всю Россию и в конечном итоге признается в качестве преемника театра Федора Волкова.
В 1900 году в Ярославле проходят торжества по случаю 150-летнего юбилея театра, а спустя еще девять лет объявляется конкурс на лучший проект нового театрального здания. Победу в нем одерживает архитектор Николай Спирин, и спустя два года Волковский театр обретает свой новый облик, который сохраняет по сей день. В советские годы театр поддерживает реноме одного из лучших в провинции, получает ордена Красного Знамени и Октябрьской революции и, конечно же, пользуется зрительской любовью.
Отрадно констатировать, что и в наши дни Волковский театр остается популярнейшим культурным учреждением в городе, причем как среди самих ярославцев, так и среди гостей столицы Золотого кольца. Билеты на большинство спектаклей раскупаются более чем за месяц. Так что тем, кто собирается в поездку по главному туристическому маршруту России и планирует дополнить экскурсионную программу культурной, стоит заранее озаботиться бронированием билетов в Волковский театр.
Сам я нередко хожу на спектакли в Москве и уже давно вынашивал планы расширить свою театральную географию, посетив один из провинциальных театров. Театр Волкова я рассматривал в качестве приоритетного места для проведения подобного рода культурного досуга, но, как оказалось, нужно более точно формулировать свои желания и отправлять запросы во Вселенную. Разумеется, я рассчитывал занять место в зрительном зале на одной из постановок, даже не предполагая, что в итоге окажусь в тех частях театра, которые зачастую скрыты от зрителей. Впрочем, это как минимум не хуже.
Волковский театр я посетил с экскурсией. Они здесь проводятся регулярно, пять-шесть дней в неделю, порой даже несколько раз в день. Ситуация с билетами чуть проще, однако, если планируете прийти в выходные или тем более в праздничный день, покупать билеты крайне желательно хотя бы за пару недель.
Экскурсии проводят сами артисты театра. В моем случае это была Наталья Кондратьева, служащая Ярославскому драмтеатру с 1991 года. Помимо этого, за ее плечами еще и полтора десятка киноролей, включая, например, небольшую роль в фильме Алексея Балабанова «Морфий», натурные съемки которого проходили как раз в Ярославской области.
За те полтора часа, что шла экскурсия, мы, кажется, посетили абсолютно все помещения Волковского театра, от центрального холла и парадной лестницы до производственных цехов, гримерных, костюмерных и мастерских. Да, конечно, некоторые из помещений, например, портретную галерею фойе Исторической сцены и основные выставочные пространства, можно осмотреть, придя в театр в качестве зрителя. Но побывать в отдельных потаенных уголках можно лишь в рамках экскурсии.
Сам я до того, как оказаться в производственных и хозяйственных цехах театра, конечно, догадывался, что действо, происходящее на сцене, это лишь малая часть всей театральной деятельности. Однако, я даже не подозревал, что театр – это настоящий город в городе. За каждым спектаклем и даже более того, за каждой сценой стоит без всякого преувеличения гигантская работа десятков и даже сотен людей.
Невероятно, но факт: коллектив Российского театра драмы имени Ф. Волкова состоит из 230(!) человек, и это без учета актерского состава. Как тут не вспомнить знаменитую фразу Станиславского о том, что театр начинается с вешалки. Гардеробщики, кассиры, администраторы, художники, гримеры, осветители, звукорежиссеры, бутафоры, ассистенты, заведующие и режиссеры – перечислять всех сотрудников можно долго.
Ну и, конечно же, актеры. На сегодняшний день в труппу Волковского театра входят 63 человека. Итого, рабочий коллектив включает в себя почти 300 человек! По правде, я не знаю, сколько человек работают в московских театрах, но даже безотносительно такие цифры по-настоящему впечатляют. То, что для нас, зрителей, полуторачасовой досуг в один из вечеров, для десятков и даже сотен людей – долгая и кропотливая работа и даже жизнь.
Далее мы побывали в зрительном зале, причем на всех ярусах: в партере, в бельэтаже и на балконе.
Сцена, как можно заметить, также представляет огромное пространство, а не только небольшой участок, который виден зрителям во время представлений.
Самые дешевые места, как и всегда, на балконе, но преимущество их в том, что можно вблизи рассмотреть живописный фриз под названием «Торжество Диониса», опоясывающий зал.
В Волковском театре две сцены – Основная и Камерная. Зрительный зал первой на сегодняшний день включает 686 мест. Ранее их было 900, но в ходе недавней реставрации поменяли мебель и увеличили пространство между рядами, в результате чего количество мест сократилось, но зрителям стало комфортнее наблюдать за представлениями. А зрительный зал Камерной сцены включает в себя 100 мест.
Впрочем, все показанные выше места вполне доступны для осмотра пришедшим на спектакль зрителям. Мы же дальше посетили еще ряд мест, надежно скрытых от посторонних глаз.
Среди них – производственные цеха, где создается и хранится реквизит для спектаклей.
Работа здесь подчас кипит день и ночь.
А уж в дни проведения спектаклей, когда все костюмы, вся мебель и прочий реквизит должны выглядеть с иголочки, – особенно.
Разве что гримерки оживляются лишь за пару часов до представлений.
В одной из них приготовления шли уже ранним утром. На фото ниже – Полина Крупнова, 22 года, самая молодая участница труппы Волковского театра, готовится накинуть парик с синими волосами, перевоплотившись в Мальвину, в преддверии детской экскурсии. К слову, ветераном сцены театра в Ярославле является 83-летняя Галина Ефанова, уже более полувека выходящая на сцену. В репертуаре актрисы более 70(!) ролей.
Далее мы посетили репетиционный зал.
Прошли коридорами и закоулками театра. Обратите внимание на экран. Такие висят в нескольких помещениях и во время спектаклей ведут их прямую трансляцию. Так артисты могут понять, в каком месте сейчас находится действо и через какое время им предстоит появиться на сцене.
Затем мы вышли на сцену и осмотрели ту ее часть, которая обычно скрыта от зрительских глаз. Сцена, как нетрудно догадаться, являет собой самую технологичную часть театра. Да, нередко бывает, что декорации того или иного спектакля статичны. Но даже если постановка предполагает какое-либо движение на сцене, здесь для этого все готово. В момент нашего появления актеры на сцене отрабатывали какую-то сцену. Пожалуй, что снимать такие вот рабочие моменты не очень-то правильно, так что я заретушировал лица всех действующих лиц, пардон за тавтологию.
И на этом наша виртуальная экскурсия по закулисью Российского театра драмы имени Ф. Волкова подошла к своему завершению. Сам я впервые побывал в производственных и хозяйственных цехах театра, и это оказалось чрезвычайно интересно: увидеть, какой гигантский пласт работы скрыт от рядового зрителя, почувствовать, сколько труда вкладывается в постановку спектаклей, и ощутить непередаваемую атмосферу первого русского театра. Впрочем, повторить мой опыт может каждый: экскурсии по театру проводятся на регулярной основе. Главное – не затягивать с покупкой билетов. Сегодня, как видно, ведется реставрация фасада Волковского театра, приуроченная в том числе в 60-летию главного туристического маршрута нашей страны – Золотого кольца. Совсем скоро она завершится, и это прекрасное здание 1911 года постройки засияет пуще прежнего.
И, к слову, о Золотом кольце. Возможно, кто-то не знает или просто запамятовал, но, несмотря на солидный возраст всех входящих в его состав городов, сам маршрут довольно молодой. Его первооткрывателем и автором самого термина в 1967 году стал журналист и литератор Юрий Бычков, опубликовавший в газете «Советская культура» серию очерков о древнерусских городах. Конечно же, Золотое кольцо во все времена являлось сверхпопулярным маршрутом, но сейчас, во время стремительного развития внутреннего туризма, к нему приковано особое внимание. В преддверии 60-летнего юбилея маршрута, ведется масштабная работа по обновлению всей инфраструктуры, реставрации исторических памятников и разработке новых туристических активностей, что, конечно, не может не радовать.
В завершение я хотел бы выразить признательность сотрудникам Центра стратегических разработок и Министерства туризма Ярославской области за предоставленную возможность посетить Первый русский профессиональный театр имени Федора Волкова. Побывать здесь было невероятно интересно, но теперь еще больше захотелось прийти в Ярославский театр в качестве зрителя. Формулирую данный запрос и отправляю во Вселенную:)
И на этом о Ярославском театре Волкова на сегодня все. Спасибо, что дочитали! Надеюсь, было интересно.
Подписывайтесь на канал, чтобы не пропустить новые статьи о самых интересных фактах и местах в Москве, России и за рубежом.