Само название книги сразу расставляет нужные акценты. «Право на творчество». Нет ли здесь некого оксюморона? Право на труд – понятно, право на отдых – тоже. Разве творческий человек не живет идеями, которые надо передать на холсте или на бумаге? Разве творческий человек не живет, потому что ТВОРИТ?
Надежда Дёмкина исследует тему творчества с позиции бес-правной женщины 19 века. Скольких художников-мужчин мы знаем? Васнецов, Левитан, Саврасов, Шишкин. И еще, еще, еще. А вот женских имен я из своей памяти выудить не смогу. Понятно: век 19 – век мужской. Мужского творчества в том числе, и право на творчество женщина должна была отстоять.
Книга Дёмкиной – это подборка очерков о 15 художницах прошлого.
«Память — это культура, уважение, принятие. И если мы не помним о женщинах, что были в прошлом, так же забудут и нас. Хочется изменить это. Женщины в искусстве были и есть. И этот факт имеет значение. Поэтому я занимаюсь исследованием историй художниц, родившихся до революции на территории Российской империи».
15 разных имен – 15 разных очерков. Происхождение, семья, образование, стиль, признание или, наоборот, отрицание современниками – вот о чем каждое эссе. О том, как ВОПРЕКИ продолжаешь заниматься любимым делом.
Автор сразу объясняет свою цель
«Чтобы женщине пробить себе дорогу, нужны или совершенно исключительные счастливые условия, или же ряд унижений, компромиссов со своей совестью, своим женским достоинством. Через что только не приходится проходить женщине, избравшей артистическую карьеру, хотя бы одаренной и крупным, выдающимся талантом? Как бы талантлива она ни была, всегда она будет позади посредственного художника, и всегда предпочтут дать заказ третьестепенному художнику, чем женщине с явным и ярким талантом: как-то неловко… Ее, может быть, даже будут хвалить в газетах, будут говорить о ней и признавать в художественном мире, но поручить ей ответственную работу никто не решится, ее постараются дружными, сплоченными усилиями никуда не пропустить».
Эти слова Марии Тенищевой на самом деле характеризуют жизнь каждой героини книги Демкиной.
Читается легко, материал запоминается. Однако не понравилось некое смешение стиля. Перед нами не обычный, хрестоматийный очерк. Автор как бы предоставляет слово своим героиням, и начинаться глава может рассказом от первого лица, потом – краткое, иногда сухое сообщение фактов биографии, сделанное уже автором. Глава, посвященная Анне Голубкиной, и вовсе начинается как дневниковая запись или мемуары.
К сожалению, не всегда оправданно подобное. Очерк об Анне Остроумовой – тому доказательство: в текст вдруг - без перехода, без опознавательных кавычек - вплетается как бы голос художницы, которая рассуждает о выборе дальнейшего пути, потом опять обычный текст, только уже с четко указанными цитатами из дневников Остроумовой. Не то чтобы это мешает целостному восприятию, но путаница иногда возникает. Это во-первых. А во-вторых, не очень люблю, когда не соблюдают требования к оформлению письменной речи.
Безусловное достоинство книги - обязательное сопровождение –каждой статьи иллюстрациями: есть и портреты художниц, и репродукции их картин.
О чем же книга в целом?
Повествование о судьбах малознакомых художниц, признание их заслуг и таланта спустя многие годы.
«Этот крик «Я, сама я!» стоит у меня в ушах. Как будто бы это крик всех женщин во все времена. На самом деле, наверное, не всех мучит такое острое желание, как терзало Остроумову, но само это стремление за пределы своего собственного бытия делает ее очень современной и близкой. Как будто она моя сестра, моя подруга и между нами нет целого века. Не стремясь к эмансипации, в своих жизненных целях она опередила свое время».