Вчера прочитала где-то одной строкой, что Ахматова и Модильяни были знакомы, и почему-то меня очень удивил этот факт. Как, когда и где они встретились, итальянский художник и начинающая русская поэтесса? Зачем нужна была эта встреча? Что было после нее?
Короче, я не выдержала и закопалась в информацию. И была удивлена второй раз…
Есть в жизни судьбоносные встречи, ты встречаешь случайно незнакомого человека в толпе людей, общаешься с ним 15 минут и твоя жизнь поворачивается, меняется, преображается… И не всегда ты сразу это осознаешь – зачем?
У меня так было несколько раз. Как то приехала в Москву в командировку, стояла на вокзале за билетами (1999 год), подходит женщина, спросила что-то, поговорили, и я через 6 месяцев оказалась в Индии и прожила там месяц и пришла к православию… Ну это другая история, а про Анну и Амедео? Мне кажется, они как одинаковые души сошлись в мире и разошлись, но всегда шли параллельными путями…
Итак:
В мае 1910 года . Париж. Двадцатилетняя Ахматова, недавно вышедшая замуж за Николая Гумилёва, приехала в Париж - медовый месяц. Модильяни, на пять лет старше, уже жил в столице искусства, искал свой путь в живописи. Их знакомство произошло в богемной атмосфере Монмартра, где пересекались судьбы многих творческих людей. Модильяни предложил написать ее портрет, она согласилась. Муж ревновал. Это была первая встреча.
Ахматова писала, что Модильяни «был совсем не похож ни на кого на свете». Он был одет в жёлтые вельветовые брюки и яркую куртку канареечного цвета, с головой Антиноя и глазами с золотыми искрами.
Потом Модильяни писал ей письма. Через год они встретились вновь, Ахматова приехала в Париж разругавшись с мужем. Они гуляли по Парижу, говорили о поэзии — Лафорге, Малларме, Бодлере. Вместе, прячась под его старый зонт от дождя, читали Верлена. Модильяни водил Ахматову в Лувр, особенно в египетский отдел, который считал самым достойным внимания. Он показывал ей старый Париж за Пантеоном ночью при луне. Именно в этот период, Модильяни создал более 16 портретов поэтессы.
Три месяца вместе. И все! Больше они не виделись. И вот тут начинается интересное – зачем нужны были эти встречи?
После этой встречи в творчестве обоих художников произошли заметные изменения:
💥В живописи Модильяни появился новый тип женской красоты — утончённый, с удлинённой шеей, миндалевидными глазами. Он создал серию портретов Ахматовой, где воплотил свой уникальный стиль.
🌟Поэзия Ахматовой обогатилась новыми образами. В её стихах стали появляться мотивы, связанные с искусством, скульптурой, живописью.
В работах обоих мастеров можно увидеть идентичность:
- Лаконизм и минимализм стали определяющими чертами. Модильяни упрощал формы до предела, Ахматова — отточила поэтический язык.
- Эмоциональная глубина при внешней сдержанности. Оба художника научились передавать сложные чувства через простые формы.
- Интерес к архаике проявился в работах обоих. Модильяни вдохновлялся африканской пластикой, Ахматова обращалась к античным мотивам.
Модильяни подарил Ахматовой не только портреты, но и новое видение искусства. В ее поэзии появились строки, отражающие это влияние:
В синеватом Парижа тумане,
И наверно опять Модильяни
Незаметно бродит за мной.
У него печальное свойство
Даже в сон мой вносить расстройство
И быть многих бедствий виной…
Художник же нашёл в Ахматовой идеал женской красоты, который воплощал в своих работах.
И это про творческое родство, а жизнь? Биографии?
Биографии Ахматовой и Модильяни после встречи пошли также параллельными путями:
1. Творческий подъём в период знакомства. В период с 1910 по 1913 год, вдохновлённый образом Ахматовой, Модильяни создал множество работ (рисунки, живопись, скульптуры), которые стали одними из самых интенсивных и плодотворных в его творчестве. В это же время Ахматова, находясь в Париже и сразу после возвращения, написала около 200 стихотворений (хотя позже она их уничтожила). В 1912 году вышел её первый сборник «Вечер», который принёс ей успех.
2. Бедность и непризнание. Модильяни жил в нищете, часто не имел средств даже на базовые нужды — например, в Люксембургском саду он с Ахматовой сидел на скамейке, а не на платных стульях. Его работы долгое время не находили спроса, и он полагался на помощь матери и покровителей. Ахматова, несмотря на растущую литературную известность, также испытывала материальные сложности, а в поздние годы её творчество подвергалось цензуре и замалчиванию со стороны властей.
3. Трагические обстоятельства в личной жизни. Оба пережили тяжёлые личные утраты. Модильяни умер в 1920 году от туберкулёзного менингита в нищете и одиночестве, а его возлюбленная Жанна Эбютерн покончила с собой на следующий день после его смерти, находясь на девятом месяце беременности. Ахматова пережила казнь мужа Николая Гумилёва в 1921 году, долгие годы боролась за освобождение сына Льва, который был арестован и провёл годы в тюрьме. Её любовник Николай Пунин умер в лагере в 1953 году.
4. Сохранение памяти о другом в творчестве и жизни. Ахматова до конца жизни хранила один из рисунков Модильяни, который висел у неё над изголовьем кровати. Этот рисунок позже появлялся на обложках её сборников. В незаконченной «Поэме без героя» Ахматова упоминала Модильяни. Модильяни, в свою очередь, создал множество работ, вдохновлённых образом Ахматовой, хотя большинство из них было утрачено.
5. Сложное отношение к славе и признанию. Оба художника не стремились к коммерческому успеху. Модильяни отвергал компромиссы в творчестве, что усугубляло его бедность. Ахматова, несмотря на популярность, сохраняла творческую независимость и не поддавалась на давление со стороны властей, что в советское время приводило к запрету на публикацию её работ.
Ну а как после смерти? Неужели опять параллели? Да....И после смерти эти параллели сохранились!
Амедео Модильяни
При жизни Модильяни так и не добился признания. Его работы часто подвергались критике, а единственная персональная выставка в 1917 году была отменена из-за возмущения общества и полиции, которые сочли содержание картин «непристойным». Художник жил в нищете, его слабое здоровье и пагубный образ жизни усугублялись туберкулёзом. Модильяни умер 24 января 1920 года в муниципальной больнице для бедных от туберкулёзного менингита в возрасте 35 лет.
Посмертная слава пришла к нему стремительно. Уже через несколько лет после смерти цены на его работы начали резко расти. Картины, которые при жизни продавались за бесценок или дарились за тарелку еды, стали стоить баснословных сумм. В 2015 году картина «Лежащая обнажённая» была продана на аукционе Christie’s за более чем 170 миллионов долларов. Модильяни посмертно признали одним из крупнейших художников эпохи, его работы вошли в коллекции крупнейших музеев мира. На надгробии художника высечена фраза: «Смерть настигла его на пороге славы».
Анна Ахматова
Признание Ахматовой также было неоднозначным. В 1946 году постановление Оргбюро ЦК ВКП(б) «О журналах „Звезда“ и „Ленинград“» резко осудило её творчество, назвав его «пустым», «безыдейным» и «пропитанным духом пессимизма». Поэтесса подвергалась травле, её произведения запрещались к публикации, а сама она была исключена из Союза писателей (восстановлена только в 1951 году).
Широкое признание пришло к Ахматовой в 1960-е годы. В 1966 году она была номинирована на Нобелевскую премию по литературе, но умерла в марте этого же года, а премия посмертно не присуждается. После смерти поэтессы её творчество получило ещё большее признание. В 1989 году, к её столетию, Иосиф Бродский посвятил ей стихотворение, в котором воспел силу её поэтического слова. Стихи Ахматовой начали активно переводиться на иностранные языки, за границей стали выходить её поэтические сборники. В 1965 году был издан итоговый сборник «Бег времени», который встретил восторженный приём у читателей.
Параллели:
- Резкий рост популярности после смерти.
- Символический статус. Их жизни и судьбы стали окружены легендами и мифами.
- Влияние на культуру. Работы Модильяни стали эталоном экспрессионизма, а поэзия Ахматовой — образцом акмеизма и примером глубокой психологической проработки лирических тем.
Итог:
Случайная встреча в Париже двух одиноких душ помогла найти друг друга в огромном мире искусства, создать свой особый мир взаимопонимания и творческого диалога. Их история превращается в философское размышление о том, что в мире существует невидимая связь между родственными душами, способными найти друг друга даже в суете большого города, даже на краткий миг.
Помним об этом - смотрим в мир широко открытыми глазами - вдруг именно эта случайная встреча и даст вам то, что вы ждете.... Не пропустите! #Ахматова #Модильяни #черноморскаястарперка