Найти в Дзене
Товарищ Ким

Студия МХАТ. Симптом болезни театров.

В Москве сосредоточено непропорционально много театров, студий, образовательных программ по сравнению с реальным зрительским спросом и кадровой потребностью рынка. Это создаёт:
- искусственную занятость;
- конкуренцию за бюджетные субсидии вместо конкуренции за зрителя;
- инерцию воспроизводства «театральной среды» ради самой среды.

В Москве сосредоточено непропорционально много театров, студий, образовательных программ по сравнению с реальным зрительским спросом и кадровой потребностью рынка. Это создаёт:

- искусственную занятость;

- конкуренцию за бюджетные субсидии вместо конкуренции за зрителя;

- инерцию воспроизводства «театральной среды» ради самой среды.

Искажённая экономика театра.

Доминирование бюджетного финансирования снижает стимулы к:

- поиску собственной аудитории;

- экономической эффективности;

Дефект образовательного цикла.

Театральные школы выпускают значительно больше актёров, чем может поглотить рынок, избыток невостребованных специалистов; карьерные траектории через «блатные» места, а не через талант и труд.

Историческая инерция: МХАТ и его школа наследие системы, где театр был инструментом государственной культурной политики. Сегодня эта модель устарела, но институты сохраняются по принципу «так принято».

Бренд «МХАТ» даёт доступ к ресурсам независимо от художественной актуальности. Плюс закрытость системы: кадровые решения часто принимаются внутри узкого круга, что воспроизводит посредственность.

Издержки «перебора театров»

Экономические.

Расход бюджетных средств на содержание невостребованных коллективов.

Низкая производительность труда в секторе (много людей, но мало новых хитов).

Культурные.

Застой эстетики: эксперименты часто сводятся к эпатажу (как у упомянутых режиссёров), а не к поиску новых форм.

Снижение планки вкуса: скандалы заменяют художественную ценность.

Моральные.

Публичные драмы артистов становятся «ролевой моделью» для аудитории.

Цинизм профессии: карьера через родственные связи, "отношения", а не через мастерство.

-2

Что можно сделать?

#Реформа финансирования.

Переход от содержания институтов к грантовой поддержке конкретных проектов.

Критерии: реальная зрительская посещаемость.

Оптимизация сети.

#Аудит театров и школ: закрытие или объединение дублирующих структур.

Приоритет мобильным труппам вместо «храмов искусства» с огромными штатами.

Рыночные.

Налоговые льготы для частных инвесторов в независимые театральные проекты.

#Образование

Сокращение бюджетных мест в театральных вузах.

Обязательная практика в региональных театрах для выпускников.

Общественный #контроль

Публичная отчётность театров по расходам и результатам.

Зрительские советы с правом голоса в репертуарной политике.

Проблема в системной неэффективности театрального сектора. #решение в:

смене модели финансирования;

жёстком закрытии театров, в которые не ходят зрители;

Так #театр сможет вернуться к своей сути: быть искусством, а не способом субсидируемой занятости бездельников и содержанок.