#философияискусства #ницше #психологияискусства #арттерапия #искусствобыть #психологтула #еленапалевская
Фридрих Ницше однажды сказал:
«Искусство — это правильная задача жизни. Суть всего прекрасного искусства, всего великого искусства — это благодарность».
Вдумайтесь. Ницше, которого часто обвиняют в нигилизме и богоборчестве, говорит об искусстве как о благодарности. Не о самовыражении, не о протесте, не о поиске себя — а о благодарности. Кому? За что?
Искусство как мост
Любое искусство — танец ли, песня, кино, живопись — предназначено тронуть Душу. Открыть ей проход к чему-то большему, чем мы сами. И тогда Душа наполняется благодарностью к Творцу — и становится Целой.
Эта мысль не нова. Задолго до Ницше Платон говорил, что искусство — это божественное безумие, одержимость, которая позволяет смертному прикоснуться к вечному. А его учитель Сократ считал, что задача художника — не копировать видимое, а угадывать в нём идеальную сущность.
Получается, философы веками пытались понять то, что художники чувствуют кожей: искусство — это не про мастерство. Это про состояние. Другая статья на тему
Художники о психологии
Но если философы говорят об искусстве, то художники — часто и о психологии, даже не подозревая об этом.
Винсент Ван Гог не изучал Фрейда, но писал брату:
«Я чувствую всем своим существом, что то, чему меня не учили, я знаю так же хорошо, как и то, чему учили».
Это чистая психология — знание, идущее не от интеллекта, а от глубины.
Михаил Врубель не знал Юнга, но его демоны — это архетипы, вышедшие из коллективного бессознательного и ставшие плотью краски.
Марк Ротко, уже в XX веке, говорил:
«Я не абстракционист. Меня интересует только выражение базовых человеческих эмоций — трагедии, экстаза, судьбы».
А Константин Бранкузи, которого мы уже вспоминали, сформулировал главную задачу творца:
«Творить не трудно. Трудно привести себя в такое состояние, чтобы хотелось творить».
Вот она, связь. Философы пытаются объяснить искусство словами. А художники просто делают — и в этом делании открываются такие глубины, до которых философия дорастает только спустя годы.
Терапия искусством
Сегодня мы называем это арт-терапией. Но по сути это возвращение к древнему знанию: через творчество можно исцелять душу.
Когда человек лепит из глины, он не просто создаёт форму. Он опредмечивает свои чувства. Тревога становится комком, который можно размять. Страх — фигурой, которой можно придать другое выражение. Радость — вазой, которая будет хранить свет.
Я как искусствовед видела это много раз. А как психолог — научилась этому помогать.
Благодарность как результат
И здесь мы возвращаемся к Ницше. «Суть великого искусства — это благодарность». Не самолюбование, не желание понравиться, не коммерческий успех. А именно благодарность.
За что?
За то, что ты есть.
За то, что можешь видеть красоту.
За то, что через тебя проходит что-то большее.
За то, что в момент творчества ты перестаёшь быть просто собой — и становишься проводником.
И тогда Душа, действительно, становится Целой. Потому что в благодарности нет раскола. Есть только принятие и радость.
Вместо заключения
Я часто думаю: почему люди, далёкие от искусства, вдруг начинают рисовать или лепить в сложные периоды жизни? Почему успешные бизнесмены бросают дела и уходят в творчество?
Потому что Душа ищет путь к себе. И находит его через искусство.
Как сказал поэт и философ Рабиндранат Тагор:
«Звезда не спрашивает разрешения, чтобы сиять. Так и искусство не спрашивает — оно просто освещает».
Пусть в вашей жизни будет больше света.
А если захочется не только созерцать, но и создавать — приходите.
На моих занятиях по арт-терапии мы не учимся рисовать. Мы учимся быть собой. И благодарить за это.
👉 Запись в клуб арт-терапии который я веду по воскресеньям с 17.00 — по ссылк участие очно и онлайн