Найти в Дзене

«Стеклодув»: первый пакистанский мультфильм, который заставляет следить за деталями

Как иллюстратор, я стараюсь следить за всеми новинками рисованной анимации с особым вниманием. Это не просто хобби, а скорее профессиональный интерес к тому, как другие художники выстраивают визуальный язык, как работают с цветом, светом, деталями. Эдакий мастер-класс в виде кино😁 Поэтому когда на горизонте появился «Стеклодув» с пометкой «первый пакистанский анимационный фильм», я не могла пройти мимо однозначно👀 Прежде чем включить мультфильм, я уже знала главное: это дебют небольшой студии из Пакистана, авторы которого вдохновлялись работами Хаяо Миядзаки и студии Ghibli. Режиссёр Усман Риаз потратил на проект десять лет — и, по сути, с нуля собрал и обучил команду в стране, где подобного рода анимация прежде не существовала вовсе. Именно поэтому я с самого начала была настроена лояльно. Это важный момент, потому что «Стеклодув» — кино, которое критиковать легко, а вот понять и оценить по достоинству немного сложнее. Скажу честно как человек, профессионально связанный с иллюстраци
Оглавление

Как иллюстратор, я стараюсь следить за всеми новинками рисованной анимации с особым вниманием. Это не просто хобби, а скорее профессиональный интерес к тому, как другие художники выстраивают визуальный язык, как работают с цветом, светом, деталями. Эдакий мастер-класс в виде кино😁

Поэтому когда на горизонте появился «Стеклодув» с пометкой «первый пакистанский анимационный фильм», я не могла пройти мимо однозначно👀

Когда знаешь контекст — смотришь иначе

Прежде чем включить мультфильм, я уже знала главное: это дебют небольшой студии из Пакистана, авторы которого вдохновлялись работами Хаяо Миядзаки и студии Ghibli. Режиссёр Усман Риаз потратил на проект десять лет — и, по сути, с нуля собрал и обучил команду в стране, где подобного рода анимация прежде не существовала вовсе.

Именно поэтому я с самого начала была настроена лояльно. Это важный момент, потому что «Стеклодув» — кино, которое критиковать легко, а вот понять и оценить по достоинству немного сложнее.

-2

Первое впечатление: да, чувствуется рука новичка

Скажу честно как человек, профессионально связанный с иллюстрацией: некоторая неопытность в рисунке заметна сразу. Небольшое количество кадров местами создаёт ощущение чуть рваной, дёрганой картинки. Анимация уступает японским мастерам: нет той фирменной глубины кадра, умопомрачительной детализации фонов, мягкой и точной пластики персонажей, к которой нас приучила студия Ghibli.

Но — и это принципиально важно — зная контекст, я легко простила эти погрешности. Потому что за ними стоит не халтура, а ограниченный ресурс и огромный труд. И когда смотришь с этим пониманием, начинаешь замечать совсем другие вещи.

-3

То, за чем приятно наблюдать

Фоны работают на антураж очень хорошо. Освещение выстроено с настоящим вкусом. Искусные работы из стекла переливаются как драгоценные камни.

Мир мультфильма визуально существует где-то между Европой и Азией, и это не случайная эклектика, а осознанное авторское решение, которое запоминается.

Второстепенные персонажи — отдельный и приятный сюрприз. Они не статисты, не мебель. Каждый из них дополняет картину, делает её живой и объёмной. Это признак зрелого сценарного мышления, которого от дебюта не всегда ждёшь.

Само занятие главного героя — стеклодувное мастерство — выглядит невероятно увлекательно и завораживает визуально. Хрупкие, светящиеся изнутри стеклянные формы становятся не просто фоном, а настоящей метафорой: эфемерность человеческой жизни на фоне жерновов войны считывается именно через это ремесло.

История, которая раскрывается не сразу

Сюжет подаётся через флэшбеки, фрагментарно — и поначалу это может показаться слабым местом. Но именно такая структура создаёт интересный психологический эффект: ты как будто успокаиваешь себя мыслью, что у героев всё более-менее, можно не тревожиться, не кусать локти. А потом — в финале — тебя накрывают детали, которые ты сначала не заметил или не оценил в полной мере.

Меня это по-настоящему удивило. После просмотра я поймала себя на мысли, что надо было с самого начала внимательнее смотреть на детали. Хорошее кино именно так и работает — оставляет ощущение, что разговор ещё не закончен.

Герои, которым веришь

Характеры главных героев развиваются постепенно и логично — без резких скачков и искусственных поворотов. И меня особенно тронуло одно: главным героям не «сносит голову» от чувств. Они не ведут себя как типичные подростки из аниме — импульсивные, истеричные, живущие исключительно страстями.

Они здраво относятся к своей семье. Детско-родительские отношения показаны с теплом и правдой. Это редкость — и это дорогого стоит.

Оммаж или самостоятельное произведение?

Влияние Миядзаки очевидно, авторы его и не скрывают. Город напоминает «Ведьмину службу доставки», атмосфера надвигающейся катастрофы перекликается с «Ходячим замком», летательные аппараты отсылают к «Небесному замку Лапута» и «Порко Россо». Но при этом «Стеклодув» — не механическое копирование. Это оммаж, собирательный образ, сделанный с уважением и любовью к первоисточнику.

Разница между копией и оммажем именно в этом: копия берёт форму, оммаж берёт дух. Риаз, при всей своей неопытности как рассказчик, явно понимает, за чем шёл — и это чувствуется.

-7

Стоит ли смотреть?

Да — если вы любите рисованную анимацию и готовы воспринимать кино в контексте его создания. «Стеклодув» — цельная, живая работа, в которой есть настоящее сердце. Она неидеальна технически, местами наивна нарративно, но она сделана с любовью, с пацифистским посылом и с уважением к зрителю.

Усман Риаз потратил десять лет, чтобы подарить своей стране новую культурную страницу. Первый блин вышел не без комочков — но он вышел вкусным. И уже за одно это «Стеклодув» заслуживает вашего времени и внимания.

А если вы иллюстратор или просто человек, неравнодушный к нарисованным от руки мирам — смотрите тем более😁 Здесь есть на что посмотреть и над чем подумать.

Как вам описание, будете смотреть? Или поделитесь впечатлением, кто уже