Найти в Дзене

Что показали на гастролях "Золотой Маски" в Воронеже

Воронежские зрители увидели два спектакля, ставшие лауреатами Российской национальной театральной премии «Золотая маска». В субботу, 14 февраля, спектакль «Журавль и цапля» (6+) Большого театра кукол из Санкт-Петербурга дважды показали на сцене Воронежского театра драмы им. А. Кольцова, а постановку «Черные доски» (12+) Владимирского академического театра драмы – в Воронежском концертном зале. Наши корреспонденты пообщались с создателями спектаклей. В 2025 году «Журавль и цапля» стал лауреатом российской национальной театральной премии «Золотая Маска» в номинации «Лучший спектакль театра кукол», а художник спектакля Марина Завьялова получила «Золотую Маску» в номинации «Лучшая работа художника в театре кукол». «Черные доски» победил в номинации «Лучший спектакль. Театр кукол», также режиссер и сценарист Владимир Кузнецов отмечен «Золотой маской» в номинации «Лучшая работа режиссера. Драматический театр». Гордость и предубеждение в русской сказке Вы наверняка помните историю, как жура

Воронежские зрители увидели два спектакля, ставшие лауреатами Российской национальной театральной премии «Золотая маска». В субботу, 14 февраля, спектакль «Журавль и цапля» (6+) Большого театра кукол из Санкт-Петербурга дважды показали на сцене Воронежского театра драмы им. А. Кольцова, а постановку «Черные доски» (12+) Владимирского академического театра драмы – в Воронежском концертном зале. Наши корреспонденты пообщались с создателями спектаклей.

В 2025 году «Журавль и цапля» стал лауреатом российской национальной театральной премии «Золотая Маска» в номинации «Лучший спектакль театра кукол», а художник спектакля Марина Завьялова получила «Золотую Маску» в номинации «Лучшая работа художника в театре кукол». «Черные доски» победил в номинации «Лучший спектакль. Театр кукол», также режиссер и сценарист Владимир Кузнецов отмечен «Золотой маской» в номинации «Лучшая работа режиссера. Драматический театр».

Гордость и предубеждение в русской сказке

Вы наверняка помните историю, как журавль, которому надоело одиночество, решил взять в жены цаплю. Они вместе жили на одном болоте, и идея соединиться в брачном союзе казалась абсолютно логичной. Но все не так просто. Цапля посчитала, что ноги у журавля слишком долги, платье коротко, летает он плохо. Напоследок обозвала его долговязым и прогнала.

Журавль, естественно, обиделся и ушел. А цапля стала жалеть о своем опрометчивом отказе. Пошла к журавлю, мол, я согласна, бери меня замуж. А тут уже журавль не смог справиться с гордостью, нагрубил цапле и прогнал. А дальше по кругу – пожалел, пошел, прогнала, пожалела, пошла – прогнал. Сказка заканчивается тем, что вот так-то и ходят они по сию пору один к другому свататься, да никак не женятся.

Эту историю, где обиженная гордость побеждает даже здравый смысл, режиссер Екатерина Ложкина-Белевич превратила в 45-минутное представление, добавив дополнительные оттенки. Теперь журавль и цапля не просто женятся от скуки – они созданы, чтобы быть вместе, но должны очень постараться, пробиваясь к своему счастью.

-3

Кажется, что в финале это счастье наступает, но не поздно ли? Ведь это происходит уже в старости персонажей. За время спектакля герои проживают три возраста – молодость, зрелость и старость, меняясь, в том числе и внешне, от пластичной юности до маленьких кукол в преклонном возрасте. И при этом все ходят и ходят друг за другом! Зрители, наблюдая за этим хождением, искренне желают на вопрос «выходи за меня» уже, наконец, услышать «да».

Джамиля Билялова
Джамиля Билялова

– Я склонна думать, что это собирательный образ женской натуры, – сказала журналистам исполнительница роли цапли, актриса Джамиля Билялова. – В юности, когда у нас довольно-таки бывает высокая самооценка, мы очень легко от чего-то отказываемся и думаем, что все впереди. Я очень люблю ее, эту цапельку. Если честно во время спектакля я всегда болею за журавля и желаю своей цапле согласиться пойти за ним, пойти в этот омут и распознать пусть эти незнакомые чувства, к которым нужно найти подход и им открыться.

Духовный поиск советского писателя

Спектакль «Черные доски» по мотивам произведений Владимира Солоухина воронежские зрители уже видели на Международном Платоновском фестивале. Возможно, видели не все, а возможно, захотели посмотреть снова, но все билеты на постановку Владимирского академического театра драмы были давно раскуплены.

Владимир Солоухин (1924 – 1997) отличается от других авторов послевоенной поры своим богоискательством и интересом к православию, причем во времена, когда это, мягко говоря, не приветствовалось, – 60-80-е годы. Его за это и критиковали, причем жестко.

Спектакль "Черные доски". Фото Андрея Парфёнова
Спектакль "Черные доски". Фото Андрея Парфёнова

В основу сюжета легли биографические очерки Владимира Солоухина, его воспоминания, стихи, рассказы «Серафима» (12+), «Варвара Ивановна» (12+) и «Девочка на урезе моря» (12+), а также очерк «Черные доски» (12+). В очерке рассказывается о собирании старинных икон и сложном процессе их реставрации, который Солоухин сравнивает с хирургией. Черная доска – это та самая икона, которая стала черной от времени и небрежения. С одной стороны, это образ безысходности, а с другой – своеобразный портал, за которым открывается свет, надежда на прозрение.

– Если мы говорим о реставрации иконы, здесь в процессе снимается черный слой олифы и это позволяет увидеть исконную живопись, – рассказал журналистам режиссер Владимир Кузнецов. – Также и главный герой, снимая временные слои олифы со своей души, со своей жизни, возвращается к потерянной душе и к тому, что он прозревает, он обретает, самое главное –веру. И меняется в своем уже зрелом, так сказать, сложившемся возрасте.

Владимир Кузнецов
Владимир Кузнецов

По словам режиссера, спектакль поставлен просто, без каких-то сложных декораций, которые могли бы скрыть артистов или на себя привлечь внимание.

– Спектакль сделан очень лаконично, но он – о человеке. И сейчас вызвал интерес у публики и жюри «Золотой маски», мне кажется, потому что в наше время большая потребность в таком честном разговоре о человеке и для человека.

Российская национальная театральная премия «Золотая Маска» — это флагманский проект Союза театральных деятелей РФ, который уже более 30 лет поддерживает и развивает театральное искусство России. Лауреаты определяются на ежегодном фестивале спектаклей номинантов.
Лучшее из современного русского театра

Между показами этих двух замечательных спектаклей у всех желающих была возможность бесплатно побывать на творческой встрече с уже упомянутым нами режиссером Владимиром Кузнецовым, а также с исполнителем главной роли в «Черных досках» Владимиром Лаптевым.

Актер Владимир Георгиевич Лаптев в этом году отметит 80-летие. Ему довелось поработать с Василием Шукшиным и сняться в небольшом эпизоде в знаменитом фильме «Калина красная», прославиться в роли Льва Михайловича, преподавателя литературы в сериале «Кадетство», сыграть сталинского соратника Лазаря Кагановича в художественно-документальном фильме «Железный еврей Сталина» (16+) – эту роль он считает лучшей. А вообще в его послужном списке только киноработ больше сотни.

-9

– Гастроли «Золотой Маски» – это не просто показ спектаклей. Это мост между столицами и регионами, между артистом и зрителем, который ждёт настоящего искусства. В 2026 м мы вновь открываем эту главу, чтобы напомнить: театр объединяет, – такое мнение высказал президент премии и фестиваля «Золотая Маска» Владимир Машков.

Кроме Воронежа гастроли «Золотой маски» 2026 года прошли в Архангельске, Йошкар-Оле и Липецке. Поддержку проекту оказывает Министерство кул

Глеб СТАРОДУБЦЕВ, фото Виталия ГРАССА, Андрея ПАРФЕНОВА