Продолжаем идти по нашей фильмотеке о Пауке, и на очереди Человек-паук 2.
После просмотра первой части я ждал продолжение с нетерпением. И вот середина 2000-х на полках появляется DVD со второй частью. Тогда это было событие.
Спустя двадцать лет я пересматриваю этот фильм и понимаю: он по-своему хорош. Да, он ощущается слабее первой части в плане цельности сценария, и это чувствуется. А причина этому студия она настолько была уверена в успехе франшизы, что съёмки начались ещё до окончательного утверждения сценария. Над историей работали разные авторы, включая лауреата Пулитцеровской премии Майкл Чабон. Отсюда местами неровность повествования.
Но при этом фильм стал глубже эмоционально.
Тяжёлые будни героя
Фильм начинается не с триумфа, а с усталости.
Питер плохой доставщик, опаздывает, теряет работу. Спасение детей из-под грузовика заканчивается его увольнением. И в этом есть символизм: быть героем значит постоянно жертвовать обычной жизнью.
В первые 15 минут нам буквально вываливают драму:
- давление со стороны Гарри, кто человек паук?
- неловкость и отчуждение с Мэри Джейн
- последние 20 долларов от тёти Мэй, это те деньги, которые она явно не может себе позволить отдать.
И ты ловишь себя на мысли: это точно фильм про супергероя?
Но именно в этом и суть. Вторая часть не про становление силы, а про её цену.
Отто Октавиус трагедия учёного
Когда появляется Отто Октавиус в исполнении Альфред Молина, на лице невольно появляется улыбка. Харизматичный актёр он сразу располагает к себе.
Интересный факт: механические щупальца не были полностью нарисованы на хромакее. Для съёмок создали четыре 34-килограммовых протеза, закреплённых на актёре. Каждым управляла команда кукловодов всего 16 человек. Это добавляло физической осязаемости персонажу.
Но главное его поведение в фильме.
Октавиус учёный, который вложил в проект всё: репутацию, карьеру, личную жизнь. Во время эксперимента сгорает чип-предохранитель тот самый ограничитель, который должен был сдерживать влияние искусственного интеллекта щупалец. Контроль теряется, щупальца начинают брать верх, усиливая его импульсы и агрессию. В результате эксперимент выходит из-под контроля, погибает его жена.
И вот здесь вступает в силу не только внешнее воздействие технологии, но и внутренняя психология.
В психологии есть понятие когнитивного искажения вложенных затрат, когда человек продолжает идти к цели, даже если она разрушительна, просто потому что уже слишком много в неё вложил. Признать провал - значит признать, что всё было напрасно. Что жертвы были зря.
Щупальца усиливают его навязчивость, буквально подталкивая к продолжению эксперимента, но решение всё равно принимает он сам. Октавиус не может отпустить проект, потому что тогда придётся столкнуться с болью утраты и собственной ошибкой. Проект становится для него способом оправдать трагедию.
И только в финале приходит прозрение: цена слишком высока, а продолжение эксперимента уничтожит тысячи жизней. В этот момент он возвращает себе контроль не над машиной, а скорее над собой.
И именно это делает его трагическим злодеем, а не просто антагонистом.
Потеря сил метафора выгорания
Один из самых сильных моментов фильма, это когда Питер начинает терять способности.
Это не просто фантастический элемент. Это очень точная метафора психологического выгорания. Когда человек долго живёт в режиме постоянного стресса, конфликта ролей и чувства вины, психика может буквально выключить ресурсы.
Питер разрывается между обязанностью героя и желанием быть обычным человеком. Его тело словно говорит: Ты больше не можешь так жить.
И временный отказ от костюма, это попытка восстановить контроль над своей жизнью.
Линия с Мэри Джейн: взгляд спустя годы
В детстве мне казалось, что Питер ведёт себя правильно. Он жертвует любовью ради безопасности, это звучит благородно.
Но спустя годы понимаешь: всё сложнее.
Питер не просто скрывает правду. Он избегает её. Он не вступает в честный диалог, не объясняет границы, не даёт ясности. Он прячется за полумерами и недосказанностью. Это поведение очень похоже на избегающий тип привязанности, когда человек дистанцируется, потому что близость ассоциируется с риском потери.
Он убеждает себя, что защищает Мэри Джейн. Но в реальности он защищает себя от страха быть уязвимым, от страха снова потерять близкого человека, как потерял дядю Бена.
И в этом вторая часть честнее первой. Здесь герой не идеален. Он эмоционально незрелый.
А что происходит с Мэри Джейн?
Если в первой части она казалась просто девушкой в беде, то здесь её линия сложнее.
Она строит карьеру актрисы, сталкивается с неудачами, ищет признания. Её отношения, это попытка найти опору и подтверждение собственной ценности. У неё за спиной тяжёлое детство и холодный отец и это формирует потребность в одобрении.
Когда Питер эмоционально недоступен, она выбирает человека, который даёт стабильность. Астронавт, это символ надёжной земли под ногами. Рациональный выбор.
Но проблема в том, что она всё ещё любит Питера.
Кафе, театр и постоянная несинхронность
Во многих сценах между ними чувствуется болезненная асинхронность.
- В кафе Питер снова не говорит правду.
- В признаниях он запаздывает на шаг.
Это фильм о несовпадении во времени. Они любят друг друга, но не находятся в одной эмоциональной точке.
И именно поэтому линия ощущается не плохим сценарием, а трагедией несозревших людей.
Побег со свадьбы импульс или осознание?
Сейчас эта сцена выглядит менее романтично, чем в детстве. Побег со свадьбы драматично, красиво, но с точки зрения психологии, это кульминация накопленного внутреннего конфликта.
Мэри Джейн осознаёт, что выбирает безопасность, но не любовь. И в последний момент она решает перестать жить правильно и начать жить честно.
Да, это резкий сценарный ход. Да, чувствуется, что история местами подталкивалась к нужному финалу. Но эмоционально сцена работает, потому что она не про эффектность, а про страх сделать неправильный выбор на всю жизнь.
Исповедь перед тётей Мэй
Сцена, где Питер рассказывает Мэй о своей вине в смерти Бена одна из самых сильных во всей трилогии.
Это не супергеройская сцена. Это сцена покаяния.
Он не оправдывается. Он признаёт, что его ложь и гордость стали звеном в цепочке трагедии. И в этот момент Питер становится взрослым окончательно.
Реакция Мэй принятие. Она не отворачивается. И именно это позволяет ему снова стать Человеком-пауком.
А мальчик на распродаже, который спрашивает про героя, символ Нью-Йорка. Символ того, что людям нужен пример.
Битва на поезде моральный компас
Сцена с поездом технический и драматический пик фильма. Для съёмок использовали 16 камер разных форматов, а поезд с вагонами типа 2200 был специально приобретён съёмочной группой.
Но главное не техника.
Когда Питер останавливает поезд собственным телом, это буквально визуальная метафора жертвы. А реакция людей, когда они аккуратно передают его тело, защищая от Октавиуса, важнейший момент. Город принимает его.
Несмотря на все заголовки Daily Bugle, моральный компас героя остаётся прежним.
Спорные моменты
Есть и сюжетные шероховатости. Например, сцена в кафе, где Октавиус бросает машину в Питера и Мэри Джейн, хотя по просьбе Гарри должен был доставить его живым. Такие эпизоды выдают неровность сценария.
Но при этом фильм не разваливается. Он эмоционально цельный.
Финал и задел на будущее
Октавиус в последний момент осознаёт масштаб катастрофы. Его финальный выбор это возвращение к человечности. Он жертвует собой, разрушая собственное творение.
И это снова про ответственность.
Параллельно нам показывают трансформацию Гарри в будущего Зелёного гоблина. Цикл трагедии продолжается.
Итог
Да, «Человек-паук 2» более эмоциональный и местами сценарно неровный, чем первая часть. Но он глубже в психологическом плане.
Это фильм о выгорании.
О цене одержимости.
О страхе потерять любовь.
О выборе быть героем, даже когда хочется всё бросить.
И спустя двадцать лет он проходит проверку временем. Его можно пересмотреть и снова получить эмоции.
Ссылка на первую часть - https://dzen.ru/a/aZHMy7Nb22Hgt3dy