Когда я вышла на пенсию, думала, что буду только вязать — амигуруми, носки, пледы… Но однажды, гуляя по парку, услышала, как старик у фонтана играет на гармошке. Мелодия была простая — «Калинка», кажется, — но в ней звучало столько жизни, тепла и света, что я остановилась, как вкопанная. И подумала: «А почему бы и мне не попробовать?»
Выбор гармошки оказался целым приключением. Я читала отзывы, смотрела обзоры, сравнивала вес, размер, звук. Боялась купить «игрушку», но и профессиональную модель брать не решалась — вдруг брошу через неделю? Долго выбирала между гармонью, аккордеоном и баяном. Даже по объявлению съездила посмотреть несколько. Ну все как-то не то! В итоге нашла в ломбарде, старенькую Тульскую, 1974 года выпуска, еще советскую.
Первые шаги были… скромными. Я нашла бесплатные уроки на одной из интернет-площадок. Обучал совсем молодой парень, доброжелательный, с чёткой дикцией и терпением святого. Урок за уроком: как держать инструмент, как нажимать кнопки, как дышать мехами. Я усердно повторяла за ним, записывала упражнения в блокнот, играла до позднего вечера, пока соседи не начали стучать в стену (шутка… или нет?).
В процессе обучения поняла, что моя гармошка требует реставрации. Нашла мастера, который полностью инструмент перебрал, заменил, все, что требовалось. И гармошка зазвучала, почти как концертная.
Уже с обновленным инструментом я дошла до 12-го урока бесплатной видеошколы. Знала уже несколько мелодий целиком — «Коробейники», «Цыганочку» (в очень упрощённой версии), даже кусочек «Дунайских волн». Но всё чаще ловила себя на мысли: «А правильно ли я это играю? Может, ритм сбиваю? А вдруг ноты не те?»
Без обратной связи было как идти в тумане — уверенно, но вслепую.
Тогда я решилась: записалась на платные онлайн-курсы к тому же молодому пареньку. Уж очень мне понравился его подход к обучению. Курсы предполагались интенсивные, с живыми занятиями, заданиями и, самое главное, — с обратной связью, с преподавателем, который мог услышать меня.
Четыре месяца пролетели, как один аккорд.
Каждую неделю — новая тема: аккомпанемент, переборы, смена темпа.
Каждую субботу — задание: записать видео, прислать, получить комментарии.
А ещё — групповой чат, где десятки таких же, как я: бабушки из Краснодара, дедушки из Екатеринбурга, молодые мамы в декрете. Мы делились успехами, поддерживали друг друга, смеялись над ошибками. Устраивали «концерты в Zoom» — каждый играл что-то своё по выбору, а остальные аплодировали.
И вот настал отчётный концерт.
Я выбрала «Старый клён» — ту самую, что у всех на слуху. Эту мелодию мы самостоятельно подбирали на интенсиве. Руки дрожали, меха чуть запнулись на второй строчке… но я доиграла. Преподаватель похвалил: «Хорошо сыграли, добавьте еще немного уверенности и будет отлично».
После курса наступило "свободное плавание". Немного расслабилась, стала играть «для души», без графика. Но через пару месяцев почувствовала: чего-то не хватает. Тишины стало слишком много. Я соскучилась по заданиям, по словам «молодец!», по общению.
И снова вернулась — в новую группу, на новый уровень. Потому что поняла: "музыка — это не только звуки, но и люди". Те, кто, как и ты, верит, что никогда не поздно научиться чему-то новому. Кто радуется, когда ты берёшь первую гамму, и переживает, если у тебя «не идёт» перебор.
Теперь моя гармошка стоит не в шкафу, а на видном месте. Рядом — чашка чая, тетрадь с нотами и телефон с уведомлением от нашего музыкального чата: «Кто сегодня играет на вечернем круге?»
А я улыбаюсь и пишу: «Буду!»
Потому что "жить — значит учиться. А учиться — значит быть счастливой".
Подписывайтесь на телеграмм-канал Время жить, чтобы оперативно отслеживать выход новых публикаций в Дзен.
Поблагодарить автора можно через донат. Кнопка доната справа под статьей или в шапке канала. Это не обязательно, но всегда приятно и мотивирует на написание новых статей.