Никогда не забывайте, что театр живет не блеском огней, роскошью декораций и костюмов, эффектными мизансценами, а идеями драматурга. Изъян в идее пьесы нельзя ничем закрыть. Никакая театральная мишура не поможет.
К.С. Станиславский
Уже сегодня состоится первый премьерный показ спектакля Николая Рощина "Дон Кихот" по роману Мигеля де Сервантеса и по пьесе Михаила Булгакова. Спектакль приурочен к 135летию со дня рождения писателя. Михаил Афанасьевич написал пьесу в 1938 году для Вахтанговского театра, хотя зарекался не писать больше пьес, так как они все время попадали под цензуру.
Советский театр. 1938 год. Деревянный помост сцены; великан, нарисованный на щите; характерные маски (кстати, маски для этого спектакля сделал актер, которого мы теперь все знаем: Иван Дергачёв); картонные кареты и т.д. Декорации опускаются вручную и постоянно слышен треск шестерёнок. Режиссёр, он же и актер, "горит" своей профессией, его пыла хватает, чтобы зажечь и труппу, которая в основном состоит из женщин. Советский театр, как он есть: занятия биомеханикой Мейерхольда, актерская походка, своеобразные маски, музыкальные акценты на большом барабане, будённовка в качестве головного убора Дон Кихота, да даже покрой костюма и тот из 30х годов прошлого века. Сценография спектакля построена таким образом, что действие временами выплёскивается за рамки театральной сцены советского театра. То закулисье выходит на первый план в виде мобильных гримёрок, то перед зрителями предстает что-то похожее на актерские посиделки, а потом оказывается что это Санчо Панса и Дон Кихот прибыли на постоялый двор.
Часть команды из предыдущего спектакля Николая Рощина "Самоубийца" перекочевала в новую постановку. Илья Козырев, Иван Волков, Янина Колесниченко, Юлия Чебакова, к которым присоединились Полина Романова, Владислава Сухорукова, Вера Харыбина, Ксения Теплова, Ирина Пегова, Ульяна Глушкова и Алексей Варущенко. И это команда Ух отыгрывает кучу образов в спектакле, молниеносно преображаясь прямо на сцене в своих мобильных гримёрках. Девочки - прямо огонь и прекрасны в любом образе, даже в черных пышных панталонах советского образчика (уж не знаю как они называются), даже будучи бородатыми Дуэньями, которых заколдовал волшебник Фристон (он представлен в виде гравюры "Навуходоносор" Уильяма Блейка). А как можно забыть их великолепные образы Каторжниц в небольшом роуд-муви, где Дон Кихот спасает осуждённых к каторжным работам на галерах. Это такое преображение! Мне даже трудно выбрать звезду в этой компании. Вы очень удивитесь, увидев красавицу Ирину Пегову в роли Кота и Карлика! И это не считая образа бородатой женщины))
Отдельно напишу про Лошадь Дон Кихота - Росинанта. Это просто чудо! Как обычно в театре делают лошадь? Два актера, у одного из них роль сами понимаете чего. А тут нечто другое; она пристёгивается к актеру)))
Что ещё добавить? Думаю, уже понятно, что Илья Козырев, ух, как хорош в роли режиссера - Дон Кихота. Он легко переключался от одного образа к другому. Музыку к спектаклю написал Иван Волков и он же сыграет на духовом инструменте. Будут и эпические ветряные мельницы (казалось, что МХТ взлетает и мы вместе с ним)), и забористый чудодейственный бальзам, и зубастый крокодил, и уничтожение пошлых рыцарских романов, и тотальное одиночество Дон Кихота в железнодорожных электричках, и даже звёздные войны, после которых Рыцарю печального образа придется вернуться в родную деревню.
Хотя Илья Козырев на пресс-подходах всячески отрицал связь "Кабалы святош" и "Дон Кихота", считая что связывает эти два спектакля разве что, Булгаков (обе пьесы написаны этим писателем) и его актерская индивидуальность. А мне новый спектакль видится продолжением темы, которая была поднята в "Кабале святош" о театре, о закулисье, о театральной кухне. Но только теперь речь пошла в сторону официальной риторики о театре в советское время. Хотя сказать, что такие разговоры сейчас невозможны тоже нельзя. В спектакле цитируется Станиславский, а также приведены документальные высказывания о театре, которые озвучивались на официальных совещаниях или партийных съездах. Мне, например, в самом начале вообще показалось, что Илья Козырев - это опять Булгаков, который доказывает, что его пьеса сейчас актуальна и он сам горит театром. Тем более потом в одной из сцен появляется кот Бегемот и цитата из "Театрального романа".
Классный спектакль! Прикольный; очень смешной; стильный; несмотря на то, что главный герой - рыцарь печального образа! Думаю, "Дон Кихот" может стать достойным конкурентом "Кабалы святош" в битве за билеты, хотя, конечно, у последнего есть два неоспоримых козыря и третий козырь на всех - Илья Козырев))))
Больше фото здесь https://vk.ru/album13840806_311632080