Его ненавидели так, будто он сделал это лично. Плевали вслед, отказывались везти в такси, смотрели с откровенной злостью - и все из-за ролей, сыгранных слишком честно. Вадим Спиридонов оказался редким актером, у которого экранный злодей перестал быть вымышленным персонажем и начал жить в головах зрителей. Именно это сделало его знаменитым. И именно это в итоге сломало ему карьеру.
За свою короткую кинематографическую жизнь этот актер успел сняться в 33-х фильмах, озвучил 70 и одну короткометражку поставил сам. Вадим Спиридонов обладал тем самым редким отрицательным обаянием, которое первыми распознают женщины - и уже потом все остальные.
Его взгляд будто прожигал насквозь, приводил их в трепет, и многим казалось, что ради одной встречи с ним они готовы на все. При этом Спиридонов запоминался не только глазами: мощь, крепкая фигура, яркая мужская, даже мужицкая харизма - все это чувствовалось сразу. Некоторые режиссеры-мужчины, наоборот, признавались, что из-за такого взгляда со Спиридоновым им работать страшновато.
Вадим родился 14 октября 1944 года в Москве. Мама - коренная москвичка, бухгалтер, отец приехал из-под Тулы, окончил рабфак, потом институт. Жили в Сокольниках, в Колодезном переулке. Вадим был вторым ребенком в семье. Его старший брат Саша умер от воспаления легких, и потому перед школой, когда заболел уже сам Вадим, родители перепугались всерьез.
Его начали усиленно кормить, и в первый класс он пришел, как тогда говорили, жиртрестом. В остальном это был обычный московский пацан - любопытный, непоседливый, хулиганистый. Чуть подрос - записался в секцию бокса, научился ездить верхом, отлично плавал. Рядом с домом работал клуб завода "Салют", туда он заглянул с друзьями и оказался в драмкружке. И именно там он уже твердо решил, что будет артистом.
В 1959 году Вадим окончил восьмилетку. Отец, ставший крупным руководителем на заводе "Салют", устроил сына слесарем-сборщиком. По вечерам Вадим учился в школе рабочей молодежи и одновременно выкраивал время на репетиции. Получив аттестат о среднем образовании, он поступил в Школу-студию МХАТ, но задержался там только на год: однажды, вступившись за девушку, он подрался с тремя хулиганами.
Ректор вместо похвалы собирался объявить выговор, и Вадим, в знак протеста, ушел сам. На завод он не вернулся - пошел на железнодорожную станцию разгружать вагоны, потом устроился осветителем и рабочим сцены в театр им. Маяковского. А через год поступил сразу и во ВГИК, и в театральное училище им. Бориса Щукина при театре им. Евгения Вахтангова, но выбрал именно "киношный" вуз. Факт-справка: школы рабочей молодежи в СССР были вечерними - там учились те, кто днем работал, чтобы получить полноценное среднее образование.
Мастерская Сергея Герасимова и Тамары Макаровой считалась во ВГИКе самой сильной и самой знаменитой - и Спиридонов в ней быстро стал особой фигурой. Среди студентов он выделялся тем, что пришел уже с судьбой и жизненным опытом, и это чувствовалось в каждом движении. Герасимов и Макарова первыми разглядели его талант, прочили большое будущее и одновременно надолго определили амплуа: отрицательный герой, одинокий волк. В этом была и сила, и ловушка - роль словно приклеивалась, но он ее наполнял по-своему, не сводя все к одной краске.
На курсе вместе с ним учился сын знаменитых белорусских актеров Николай Еременко. Он был младше Спиридонова на 5 лет, и почти сразу между ними началось соперничество - и за лидерство, и за девушек. На одном показе, который ставил Николай Губенко, Еременко-младший играл сына, а Спиридонов - пьяного отца.
По сюжету сын должен был крепко врезать папаше, и Спиридонов готовился к удару, но не ожидал, что тот будет настолько внезапным и сильным - он свалился в нокдаун по-настоящему, без всякой игры. Долг, как водится, вернулся быстро: в сценке из "Маскарада" Спиридонов, игравший Арбенина, так сложил карточную колоду, что в лицо Гнедичу прилетел почти кирпич. Под глазом у Еременко на неделю вырос убедительный фингал.
Со своей будущей женой Валентиной Вадим был знаком с детства. В Сокольниках они жили на одной улице, но учились в разных школах, и Валя была старше Вадима на три года. Ухаживание начиналось по-детски, как у многих сверстников: то портфель вырвет, то за косички дернет, то рожицу скорчит. Потом, конечно, пошли прогулки при Луне, цветы, оборванные в соседнем дворе, кино, мороженое. Поженились они сразу, как Вадиму исполнилось 18 лет. Первое время семейная жизнь была типичной для очень молодых - да еще и при переездах то к его родителям, то к ее: ссоры и скандалы на весь двор, а следом несколько примирений за день. Причин для ревности вроде бы не было - оба были умными людьми и сор из избы не выносили.
Впервые в кино Спиридонов появился, разумеется, у Герасимова. В 1968 году мэтр пригласил его, Еременко-младшего и сразу трех Наталий со своего курса - Белохвостикову, Аринбасарову и Бондарчук - в фильм "У озера". Спиридонову досталась не главная, но заметная роль второго плана - молодой рабочий стройки Костя Коновалов. Его Коновалов был настоящим работягой: обезоруживающе прост, где-то даже наивен, временами по-детски дерзок, и при этом по-взрослому рассудителен.
Ключ к образу - диалог с руководителем комбината Василием Черных, которого играл уже знаменитый Василий Шукшин, сыгравший в двух десятках картин и сам снявший четыре фильма, включая "Живет такой парень". В этой сцене не возникает ощущения дебюта: Спиридонов ничуточки не проигрывает опытному Шукшину. Читатели журнала "Советский экран" назвали "У озера" лучшим фильмом 1970 года, и это тоже многое объясняет - в такой работе слабые сразу теряются.
Шукшин оценил Спиридонова и спустя три года позвал его на эпизод в свою, ставшую культовой, картину "Печки-лавочки". А когда Валерий Усков и Владимир Краснопольский пригласили Спиридонова на роль Фрола Курганова в эпопею "Тени исчезают в полдень", Герасимов его не отпустил, и Спиридонов не посмел ослушаться. В 1980-м Герасимов снова собрал знакомую компанию - снял Спиридонова, Еременко-младшего и Бондарчук в дилогии про Петра I. После окончания ВГИКа в 1971-м Спиридонов поступил в Театр-студию киноактера, но там он лишь числился, ни разу не выйдя на сцену.
Из фильмов того периода у него рядом стоят очень разные названия: "Петр Рябинкин" (1972), "Горячий снег" (1972), "У озера" (1969). И почти в то же время идут "Сибирячка" (1972), "Укрощение огня" (1972), "Печки-лавочки" (1972). Это не просто перечень - это скорость, с которой он входил в кино и закреплялся в нем, даже если театральная сцена оставалась в стороне. Хук здесь простой: как так вышло, что человек, который не сыграл ни одного спектакля, стал для миллионов лицом экранного характера - и часто самого неприятного?
Усков и Краснопольский о нем не забыли и пригласили в телесериал "Вечный зов". Изначально ему предлагали положительного Антона Савельева, но жена, прочитав сценарий, сказала мужу, что ему куда больше подходит отрицательная роль Федора Савельева. Режиссеры подумали недолго, согласились - и не прогадали. Федор в исполнении Спиридонова получился убедительным, а временами и омерзительным. На экране это был человек, в котором сконцентрировались все противоречия личности на фоне краха устоев и слома эпох: действие ведь охватывало почти полвека, и судьбы ломались одна за другой.
У Спиридонова здесь была, пожалуй, самая важная и самая тяжелая роль. Федор Савельев по сути повторял линию Гришки Мелехова из "Тихого Дона" Михаила Шолохова - метался, не понимая, чью сторону взять, не знал, какая женщина его, мучил обеих, не забывая про брата и его семью.
Он не верил никому, и меньше всех - самому себе. Спиридонов пытался понять и через роль объяснить, почему Федор дошел до предательства: только ли потеря теплого места рядом с богатеем Михаилом Кафтановым, которого его лишила Советская власть, стала причиной, или у него была какая-то своя правда. Ответа он не нашел, хотя очень старался. Перед мегазвездой Ефимом Копеляном, игравшим Кафтанова, Спиридонов сначала буквально трепетал и робел, но Ефим Захарович, человек с большим чувством юмора, быстро его успокоил - и работа пошла нормально.
Он хотел, чтобы зрителю было больно так же, как его герою. Спиридонов не хотел, чтобы Федора убили, предлагал режиссерам сюжетные ходы, чтобы тот остался жив, но автор романа и один из сценаристов Анатолий Иванов был против. Когда брат Иван в исполнении Николая Иванова выпустил в него очередь из ППШ, Спиридонов долго не вставал - все испугались, что реквизиторы зарядили магазин настоящими патронами. Но когда к нему подбежали, выяснилось другое: он плакал, словно потерял близкого человека. Факт-справка: ППШ - это пистолет-пулемет Шпагина, один из самых массовых образцов оружия Великой Отечественной, поэтому на экране он часто появлялся как узнаваемая деталь эпохи.
Параллельно в фильмографии у него стоят "Товарищ бригада" (1973) и "Вечный зов" (1973-1983), а рядом - "Любовь земная" (1974). Снимали "Вечный зов" 10 лет, и актерам по несколько месяцев приходилось жить, как бы сказала героиня фильма Петра Тодоровского "Анкор, еще анкор", в антисанитарийных условиях. Тяжело было всем, но Спиридонов будто не замечал быта - он сливался с героем и на площадке часто рисковал здоровьем. Прыгал в ледяную воду, отказывался от дублера, когда на его одежде должен был взорваться пиропатрон. Он вообще не любил каскадеров и старался делать все сам.
Эпизоды снимали не по хронологии, и актерам приходилось играть то юность героя, то зрелость, то снова юнца. Спиридонов перевоплощался виртуозно, поражая и коллег, и режиссеров. Чтобы выглядеть спившимся и опустившимся, он за вечер выпивал полведра воды - и утром без грима попадал в нужный образ. Когда требовалось быть изможденным и худым, он часами сидел в бане и приходил на площадку с впалыми щеками и ввалившимися глазами. А уже на следующую сцену, которую снимали через три-четыре дня, появлялся упитанным и румяным. Эти самоистязания даром не прошли - возможно, именно они стали одной из причин его раннего ухода.
За Федора Савельева Спиридонов получил Государственную премию СССР. Ни до, ни после него за роли предателей наград вообще не давали, а уж госпремий - тем более.
Иногда актеру хватает одной роли, чтобы зрители перестали отделять экран от реальности. У Спиридонова это случилось так сильно, что его могли выгнать из такси просто за то, что он похож на своего героя. Сам он говорил прямо: отрицательных играть интереснее - у злодея характер крепче, и мотивация чаще яснее. Начав с Федора Савельева, он выстроил такую достоверность, что порой его хотелось застрелить, задушить, разорвать на куски. Был случай - ехал на студию, водитель узнал в пассажире того самого Федьку, который упрятал в тюрьму брата Ивана и предал Родину, и отказался везти дальше, высадив Вадима у дороги.
После фильма Евгения Матвеева "Судьба" (1977), где Спиридонов сыграл полицая Федора Макашина, его, по воспоминаниям, ненавидели буквально все - и стар, и млад, и даже советские диссиденты. Он сам начал бояться, что на нем останется клеймо актера для отрицательных ролей, и хороших людей ему уже не доверят. Со временем менялось и его личное отношение к Федору Савельеву - он стал ненавидеть этого персонажа, наверное, так же, как его ненавидел весь Советский Союз вместе взятый. Это парадокс - роль принесла признание, но одновременно как будто закрывала двери в другие амплуа.
При этом сказать, что у Спиридонова совсем не было положительных героев, нельзя. Те же Усков и Краснопольский сняли фильм "Отец и сын" (1979) по одноименному роману официозного писателя, первого секретаря СП СССР Георгия Маркова. Там Спиридонов сыграл главную роль - председателя коммуны Романа Бастрыкова, и вдобавок озвучил сына Бастрыкова Алексея, которого в кадре играл молодой Андрей Смоляков. За эту работу в 1980 году он получил премию Ленинского комсомола. Факт-справка: премия Ленинского комсомола в СССР была одной из самых заметных наград для молодых деятелей науки и культуры - ее вручали за реальные достижения, а не за формальную лояльность.
Есть и еще одна любопытная деталь - Спиридонов дважды выходил на экран в образе командарма Семена Буденного. Это было в фильме Владимира Любомудрова "Первая конная" (1984) и в картине Хасана Бакаева "Оглашению не подлежит" (1987), но озвучивал эту роль другой актер.
Рядом в фильмографии того периода стоит и "Однокашники" (1978) - на фоне таких работ хорошо видно, что его пытались выводить из привычного коридора, хотя окончательно выйти из него было сложно. Факт-справка: Семен Буденный - один из символов кавалерии Гражданской войны, командир 1-й Конной армии, поэтому в кино его образ часто использовали как узнаваемый знак эпохи.
В 1977 году вышел тяжелый, на мой взгляд недооцененный фильм Григория Чухрая "Трясина" (1977) с гениальной Нонной Мордюковой. Спиридонов сыграл Степана - старшего сына Матрены Быстровой, которая спрятала младшего сына Дмитрия, чтобы тот не попал на фронт. Его герой прошел войну, презирал трусов и дезертиров и говорил об этом прямо, не подозревая, что в подвале сидит его младший брат, не по своей воле не попавший на фронт. Спиридонову, по его словам, невероятно понравилось работать с Чухраем - он просто боготворил режиссера. А дальше пошли роли, где снова требовалась жесткость и внутренний нажим: "Прощальная гастроль "Артиста"" (1979), "Люди в океане" (1980), "Юность Петра" (1980).
Есть история, которая лучше любых интервью показывает силу его влияния на аудиторию. Однажды Спиридонов приехал на съемки в Днепропетровск. Не успел в гостинице распаковать чемодан, как в номер позвонили из женской тюрьмы и попросили выступить - иначе женщины могут взбунтоваться. У дверей уже ждал конвой, который и сопроводил его в узилище. Увидев полный зал голодных женских глаз, он сначала растерялся, но быстро взял себя в руки и отработал, как всегда, профессионально. А выводили его обратно под охраной четырех автоматчиков.
При такой популярности сплетни были почти неизбежны. Спиридонов часто снимался рядом с яркими женщинами, и иногда в сценах, мягко говоря, не целомудренных. Доброхоты звонили жене и рассказывали про якобы адюльтеры мужа - Валентина срывалась и летела на площадку.
Слухи оказывались ложными, но сомнения все равно оставались, потому что кино умеет выглядеть слишком убедительно. Однажды она приехала на съемки "Вечного зова" ровно в тот момент, когда снимали роман Федора и Анфисы Инютиной, которую играла Тамара Семина, старше Спиридонова на 6 лет. Актеры были настолько органичны, что со стороны легко было решить - между Вадимом и Тамарой и правда что-то есть.
Сам Спиридонов был человеком закрытым. На людях он не показывал переживаний, и только жена и самые близкие знали, как тяжело ему бывало. Амплуа отрицательного героя постепенно вырабатывалось - а других ролей ему почти не предлагали. Он становился хмурым, раздражительным, мог сказать в глаза все, что думает, любому киночиновнику.
Начались конфликты с руководством "Мосфильма", которое и раньше относилось к нему без особой теплоты. Факт-справка: "Мосфильм" был главной киностудией страны, а Госкино и связанные с ним структуры контролировали утверждение сценариев и запуск проектов - без их решения фильм мог не состояться, даже если актеры и режиссеры были готовы.
На этом фоне вспыхнул и громкий конфликт на Свердловской киностудии. В фильме "Демидовы" (1983) Спиридонов играл Акинфия Демидова, и эту роль сценарист Эдуард Володарский писал специально под него. Но режиссер Ярополк Лапшин требовал одного, Спиридонов видел персонажа иначе - дошло до того, что они едва не подрались. Невысокий Лапшин был готов наброситься на высокого Спиридонова, а тот распалился так, что режиссер в какой-то момент решил - сейчас пойдут в ход кулаки. В 1984 году Спиридонов стал Заслуженным артистом РСФСР, но признание не решало главной проблемы - интересных предложений становилось меньше.
Когда ролей стало мало и почти все они казались ему не теми, он решил попробовать себя в режиссуре. Идея в Госкино восторга не вызвала, но в 1987 году ему все же позволили снять короткометражку "Два человека" по сценарию Володарского, где он снял своего друга Василия Шлыкова.
⚡Ещё материалы по этой статье можно читать в моём Телеграм-канале: https://t.me/two_wars
После этого Спиридонов загорелся большим замыслом - экранизировать исторический роман Алексея Константиновича Толстого "Князь Серебряный". Его убеждали, что это не ко времени, что картина не окупится, что нужны стрельба, мордобой и обнаженка - сценарий не утвердили, денег не дали. И снова получалось так, будто его упорно возвращают туда, откуда он пытался вырваться.
Еще один удар пришел с неожиданной стороны. Спиридонов очень хотел сыграть Ермака у Краснопольского и Ускова - режиссеры хорошо знали его по двум совместным работам. Пробы прошли успешно, и он был уверен, что роль отдадут ему. Однако утвердили Виктора Степанова. Для Спиридонова это стало потрясением, и он начал пить. В эти годы в списке работ рядом стоят "Батальоны просят огня" (1985), "Дни и годы Николая Батыгина" (1987), "Оглашению не подлежит" (1987), "Пилоты" (1988), и постепенно становилось видно - он цепляется за профессию, но почва уходит из-под ног.
Последний раз Спиридонов появился в кино в 1989 году. В детективе Александра Косарева "Сувенир для прокурора" (1989) он сыграл водителя сувенирной фабрики Ивана Огородника. В том же году рядом в фильмографии стоит и "Криминальный квартет" (1989) - финальные точки в его кинокарьере. Осенью 1989-го актер и режиссер Николай Бурляев прислал ему сценарий фильма "Все впереди" по роману Василия Белова и предложил главную роль - спивающегося физика Дмитрия Медведева. Спиридонову сценарий понравился, и Бурляев утвердил его без проб.
Вечером 7 декабря Спиридонов должен был ехать на съемки в Минск. За несколько часов до отъезда он прилег дома отдохнуть - и умер во сне.
Это Владимир «Две Войны». У меня есть Одноклассники, Телеграмм. Пишите своё мнение! Порадуйте меня лайком👍
А какие Вы смотрели фильмы с ним?