По сути — два спектакля на одной сцене. Две истории, разделенные антрактом, по рассказам Виктора Астафьева: «Пролётный гусь» и «Бабушкин праздник». Две тихие бытовые истории о слегка поствоенном периоде. Слегка? Только закончилась Великая отечественная и, кажется, жизнь вот-вот наладится, но...
«Пролётный гусь» — о парне, что возвращается домой оттуда... в никуда. И, вроде, чудом находит любовь, и, вроде, чудом — кров, и, вроде, чудом — надежду на светлое будущее. А чудесам, увы, положено заканчиваться... и беда настигает его самого и каждого, кто был рядом. Страшно и правдиво до безумия.
«Бабушкин праздник» — о безвременном и таком приятном забвении. Когда люди собираются за общим столом и на какое-то время становятся шумным комом радости, веселья и свободы. Комедия? Было бы классно. Но и здесь серпом по сердцу в финале зрителя настигает жестокая реальность и осознание, что празднику не суждено повториться...
Пустая сцена. Деревянные ограждения да стулья, потом — стол да лавки. Больше и нет ничего — вспоминаем время. Наш ТЮЗ дает слишком большой объем воздуха — спектакль рассчитан на малую сцену, однако народу все равно как будто много. Воспринимать речь сложно — текст идет единым потоком, особенно в начале, когда не понимаешь, это персонаж или автор, о чем речь? Требуется время, чтобы вникнуть и "войти" в повествование.
Оказывается — все эти люди декламируют рассказ, душевно добавляя тон песнями. По очереди. Не за кого-то — в общем. Личностей нет, каждый и автор, и персонаж. Если дело доходит до реплик, звучит красиво, выразительно, порой — убийственно, на разрыв. Взаимодействия никакого, никто ничего не делает — только читает наизусть вслух.
Есть странное несоответствие: зачем и почему эти актеры делают то, что делают? Кристина Бабушкина, Янина Колесниченко, Юлия Ковалёва, Татьяна Розова, Маргарита Якимова, Алёна Хованская, Павел Ващилин, Алексей Краснёнков, Олег Тополянский, Валерий Трошин, Эдуард Чекмазов. Вы же опытные артисты — вы тут причем? Конечно, вы все делаете отлично. Само собой. Но зачем вам это, почему вы здесь?
Ответ — в знании. Это студенческий спектакль — раз. Ему 22 года — два.
Задача режиссера Марины Брусникиной — показать юные дарования: амплитуду, масштаб, талант и даже память. Постановка имеет успех и решение перенести ее на большую сцену с большими актерами стирает изначальный смысл. Ведь студенческий и "взрослый" театры имеют разные цели и законы.
И это бросается в глаза сильнее, чем возраст. Прошло 22 года, и да, большинство должны быть гораздо, гораздо младше, но в общем контексте и подаче — какая разница, сколько лет тому, кто книжку читает?
Текста очень и очень много. Очень. Чтобы успеть в тайминг иногда слышится космическое ускорение и явная конкуренция с Тиной Канделаки в лучшие годы. Воспринимать сложно. Минут 15 выпадают и существуют гулом на картинке. Мозг отчаянно сопротивляется, потом сдается и смиряется. Но не у всех.
Аудитория разношерстная. Есть взрослые, пришедшие на звезд, есть "культурные" семьи, есть засланцы и концентрированно настроенные. В итоге часть лиц постарше, захлебываясь, рыдает всю вторую половину первого акта, а школьники — спят или ерзают. Им тяжело. Они здесь явно по ошибке. Даже шутки — мимо.
Откровенно невозможно делать какие-то выводы.
Хвалить материал? Конечно. Хвалить артистов? Безусловно, талантливейшие люди, что даже вне кадра на разрыв аорты. Инсценировку, режиссуру? В этом виде — слишком много вопросов.
А спектакль, кстати, есть в открытом доступе в записи...
Больше интересных мест и событий Нижнего Новгорода и Нижегородской области — в канале "Яна, ты куда?"!