Давно я не получала такого эстетического и эмоционального удовольствия от увиденного. И это при том, что современную хореографию я не жалую. Не люблю я ее.
Но... Впервые балет "Мой Иерусалим" был поставлен Борисом Эйфманом в 1998 году. Сегодняшний спектакль - это не обновление прежней постановки, не реконструкция спектакля, а заново поставленный балет. И хореография в нем самая, что ни на есть, современная.
Идея спектакля родилась во время первого путешествия хореографа в Иерусалим в 1989 году. В одном из интервью Борис Яковлевич так описывал свое впечатление от увиденного.
«Меня потрясло, что на маленьком участке земли существуют рядом колыбели трех великих мировых религий. У меня было ощущение, что эти религии — три дороги, ведущие к единому Богу. Такое вот утопическое представление о гармонии мира… И одновременно я видел город, в котором живет множество молодых людей с их сегодняшними проблемами. Так что «Мой Иерусалим» — это встреча вечности и сегодняшнего дня».
Меня увиденное на сцене, тоже потрясло, зацепило. Декорация, свет, костюмы, музыка, хореография и безусловно исполнители. Если бы перед началом мне не сказали, что танцуют студенты II и III курсов Академии танца Б.Эйфмана я бы об этом даже и не подумала.
В спектакле звучит музыка В. А. Моцарта, С. В. Рахманинова, Ф. Гласса, христианская, мусульманская, еврейская религиозная и этно-музыка, а также техно-музыка. Но... когда смотришь спектакль, ты воспринимаешь музыку как единое полотно, написанное одним композитором. Хотя прекрасно слышишь, где С. Рахманинов, а где А.Моцарт.
Как мне кажется объединяет музыку в единое целое именно хореография. При том, что она, безусловно, разная. В том смысле, что, как я уже писала - главные герои балета трое молодых людей: Православная, Иудей и Мусульманин. Соответственно и хореография каждого окрашена национальными красками исполняемого персонажа. К сожалению программки не было. Она отсутствовала как класс, поэтому сказать кто танцевал не могу. А очень хотелось бы узнать.
Пожалуй больше всего мне понравился еврейский монолог и следующий за ним массовый танец на музыку знаменитой Хава Нагила. Хотя и остальные монологи и танцы были прекрасны. Русская тема в танце исполнялась, в том числе, и под звон колоколов. В мусульманских танцах звучали зажигательные восточные мотивы.
Но пожалуй самым красивым, во всех отношениях, был финал. Сквозь туман, окутывающий сцену, появляются, а затем снова исчезают, головы, руки и тела танцоров. Создается ощущение чего-то нереального, фантастического, волшебного. Все это сопровождается невероятно красивой музыкой Моцарта.
Очень красиво световое оформление спектакля. Тени, полутени, яркий свет, лучи солнца, легкая дымка.. Все это передает настроение и создает атмосферу. Или наоборот: передает атмосферу и создает настроение.
Ну и конечно, хочется сказать о декорациях. Вернее об одной единственной декорации, в которой есть определенный символизм. У меня возникла стойкая ассоциация с Ноевом ковчего.
Ее автор Вячеслав Окунев назвал декорацию "отзвуком того, что происходит на сцене, комментарием".
Пожалуй, это первый за много лет балетный спектакль, который я хотела бы посмотреть еще раз. И возможно даже не один.
Постаралась написать подробно, но очень возможно, что про что-то упомянуть забыла.
Вообще, уже второй день просыпаюсь с мыслями об этом спектакле, что на меня, честно говоря, совсем не похоже ))) Хотя...
Видео:
И небольшой фоторепортаж.