Уж ты прялица, ты прялица моя!
Пойду вынесу на улицу тебя.
Буду прясть и попрядывати.
На подруженек поглядывати.
Песня «Прялица»
Сегодняшние герои опубликованного материала- прялки Русского Севера (конкретно эти встретились мне в представленной экспозиции «Мезенские прялки в собрании Музея фресок Дионисия», Вологодская область). Уж больно мне запомнились и красные кони, и петушки, и неровные прописные буквы подписанных прялок. Вообще, я сделала эти фото для себя- дома рассмотреть. Но начав изучать материал, мне хотелось присвистнуть, поскольку его оказалось дюже много. Наверно, томов на 10 замахнуться можно. Пост не планировался, но появился сам по себе! Поэтому мы с Вами так, слегка пробежимся по вехам истории и традиции.
Несколько раз в заброшенных домах мне встречались «донца» от прялок. Они до того были обезображены, что не представляли никакого интереса. И думалось мне: ох, обождите прялки, доберусь однажды до вас! Когда же довелось перешагнуть порог музейного хранилища, я пришла в восторг!
Итак, Мезенскую роспись, отличавшуюся оригинальностью узоров, сложно перепутать с чем-либо. Мастера-художники нашли ей применение- «северная аутентичная» роспись стала настоящим украшением для такого предмета быта, как прялка. Мезенская роспись запоминается четкой обводкой всех контуров с последующим заполнением цветом.
Мезенские прялки, как правило, небольшие по размеру, на тонкой стройной ножке удлиненной, со срезанной по нижним углам лопаткой, украшенной поверху главками на тонких шейках - барабанах. Вся поверхность прялки окрашена в золотистый фон, и уже на этой основу художник наносил обводку черного цвета, выверяя контурную линию, остальное (по задумке) раскрашивали красным орнаментом. Да, всего три цвета. Это и есть отличительная черта этого вида росписи.
Черный цвет делали, используя сажу. Красный- из глины, растворенной в настое смолы лиственницы. Раскрашивали тонкими деревянными палочками или птичьими перьями. Как правило, в росписи фигурировали изображенные занятия жителей этого сурового края, хотя тем для «рисунков» и композиций было предостаточно.
Встречались разные сюжеты, переиначенные каждым художником по-своему: вздыбленные кони (символ счастья, благополучия), бегущие вместе или навстречу друг другу, пароходы (!), летящие птицы, многолепестковые розетки и многое другое.
Тем более, что своеобразный символьный орнамент задавал определенное настроение. Прялочный промысел был достаточно распространен (об этом я расскажу, когда доберусь до прялок Верхней Тоймы). Мастера сами вырубали прялку, сами расписывали и продавали. Обратите внимание- некоторые прялки «подписаны», а некоторые даже «с ценой».
Хорошую прялку невозможно было сделать, не полюбив этот процесс от начала и до конца. Каждый расписанный и вырезанный элемент нес в себе смысл, заложенный мастером. И да, каждый мастер нарабатывал себе известность хорошо слаженной вещью. Кстати, прялку, что на восьмом фото, сделал известный мастер Г.Ф.Федотов (возможно, при авторстве С.Г.Новикова). Он украсил широкий фриз изображением двух коней и мужчиной, держащего узду. В верхнем левом углу над конем надпись: «СССР 14/I 28 г цен 120 к.»
Думаю, я не ошибусь, если скажу, что русские художественные промысли сыграли огромную роль в народном искусстве Русского Севера. Все прялки хороши, и тем ценны, что двух одинаковых не сыскать!
PS: не нашла точной информации, но несколько раз мне встретилась информация из категории «забавное». Если молодой человек имел планы на девушку, и он хотел обозначить «свой прилив чувств», то отламывал городок (вырезаны по верху лопасти), на которых надета кудель. Чем больше городков сломано, тем красивее барышня). Я б таким сразу говорила- «Ну… дружочек, с тебя новая прялка!». По теме, но не по месту: смотритель «открытых музейных фондов» (г.Тотьма) сказала, что это небылица. Ниче не знаю, мне пришлось по душе!