Каким видели Челябинск художники, приехавшие в 20-е годы прошлого века в захолустный городишко? Что отличает работы местных авторов в эпоху соцреализма и как они изменились во время оттепели? На эти вопросы ответит выставка «СОюзники» в Музее искусств, посвященная 90-летию Челябинского отделения Союза художников России. Чем она привлекает, рассказала слушателям подкаста «Так культурно» медиахолдинга «Гранада Пресс» искусствовед, специалист по экспозиционной и выставочной деятельности музея Галия Малоушкина. Подробности — в материале «Вечерки».
Челябинское отделение Союза Художников создано в 1936 году. Но в Музее искусств изучение вопроса начали немного заранее и охватили период с 1920-х годов по 1960-е.
— Время очень интересное, сложное. Время, по сути, когда формируются основные стили советского искусства. И то время, когда в Челябинске работает очень мощная команда, художники сильные, необычные. Художники, которые сформировали эту среду, и художники, которые во многом были наставниками для современного поколения художников и, конечно, оставили свой след в нашем городе в виде монументов, мемориальных досок, росписей, — отмечает Галия Малоушкина.
За 40 лет и художники, и сам Челябинск проходят колоссальный путь. В 20-е годы, после революции и гражданской войны, нынешний мегаполис — не более чем провинциальный городок. Правда, в нем уже есть отделение Ассоциации художников революции. Но в 30-х ему предстоит стать новой промышленной столицей, где строятся заводы и электростанции. А эту победу индустриализации стремятся увидеть и запечатлеть художники.
— Мы видим множество стилистических проявлений, потому что есть художники, сформировавшиеся еще до Октябрьской революции, получившие профессиональное художественное образование в императорских учебных заведениях. Есть художники, которые были проводниками авангардных течений в искусстве. Есть художники, которые погрузились в пучину социалистического реализма и старались объективно изображать ту самую социалистическую действительность, — описала довоенное разнообразие стилей Галия Малоушкина.
Но и картины, написанные после войны, когда стилевую мозаику почти полностью поглотит соцреализм, могут приятно удивить зрителя. Это не только хрестоматийные герои труда за работой: в то время тоже было место и для пейзажа, и для портрета. А особенно очаровывает настроение художников, изображающих мир после чудовищной и тяжелой войны.
— Вот эта удивительная праздничная атмосфера, атмосфера созидательного труда, радости от того, что ты живешь на этой земле, что ты можешь ее увидеть и показать всем, насколько она прекрасна. Это тоже в работах есть, — поделилась Галия Малоушкина.
Бьющая через край радость сменяется более суровым, сдержанным и самоуглубленным взглядом в картинах 60-х годов. Для тех, кто хочет проследить историю и дальше, создана еще одна экспозиция: Челябинское отделение Союза художников подготовило ее в своем выставочном зале. Она посвящена периоду с 1970-х лет по наши дни. Челябинск, попавший на эту экспозицию, покажется горожанам ближе и привычнее — но и здесь можно сделать немало открытий.
Выставки удивят разнообразием не только из-за большого временного охвата. На них планируют представить живопись, графику, книжные иллюстрации, скульптуру и даже эскизы панно, выполненные в тонированном алюминии — само панно на бажовскую тему в городе не сохранилось.
На периоде Великой Отечественной войны на выставке не сделали акцента: ранее в музее была отдельная экспозиция, посвященная ему. Познакомиться с ней можно будет через электронные носители.