Зрелища и хлеб. Это то, что любит всё человечество независимо от цвета кожи и вероисповедания. Аксиома известна веками и со времён Древнего Рима особых перемен здесь не наблюдается. Так же как не наблюдается спада интереса к музыке. Несомненно, музыка это всего лишь фон, но однажды кому-то в голову пришла замечательная идея объединять в одном концерте сразу несколько исполнителей. С тех пор фестивали стали частью огромной музыкальной индустрии.
Естественно проведение фестивалей это не заслуга рокеров. Первые фестивали проводили и любители джаза, не отставали здесь и фолк исполнители. В данном случае мы упираемся в весьма занятный момент. Рок-н-рол это нечто весёлое, с примитивными текстами, да и мелодии прямо скажем там не такие уж сложные. Тогда как фолк изначально если не противостоял этой музыке, то его слушатели уж точно относились ко всем этим модным тенденциям брезгливо.
Есть у меня подозрения, что и многие любители джаза с улыбкой смотрели на доморощенные рок группы 60-х. Ведь джаз это сложная музыка с точки зрения техники. В фолке желательно бы уметь пользоваться языком, на котором сочиняешь.
А кто у нас там был самым популярным в середине 60-х? Верно, главной группой десятилетия были The Beatles. Да, в каких-то вещах они новаторы, позже у Леннона было и заигрывание со всем этим «Working Class Hero», но в целом не с этим ассоциируются The Beatles. И если говорить о фестивалях, где сплелась рок музыка, фолк и джаз, то начинать надо с мероприятий в Нью-Порте.
Фестиваль в Нью-Порте 1954 года не был первым джазовым фестивалем в Америке, несмотря на заявления организаторов. К примеру с 1945 года в Лос-Анджелесе проводился фестиваль «Кавалькада джаза». Организаторам надо отдать должное. Музыку они совмещали с конкурсом красоты. В кадре модель Линн Ламперт и саксофонист Луис Джордан, бывшие на одном из фестивалей.
Позволю себе небольшое отступление. Уже позже хиппи будут рассказывать, что смогли привнести в культуру что-то более откровенное, что именно они возвели сексуальность куда-то в неведомые дали, но погодите, а что на фотографии выше? Женственности, ровно, как и сексуальности, там хоть отбавляй. Речь, ещё раз подчеркну, идёт о 40-х и 50-х годах.
Впрочем, я отклонился в сторону, а интересует нас фестивали в Нью-Порте. Именно там произошло с моей точки зрения одно из важнейших событий, повлиявших на развитие всей музыки. Правда о событии я расскажу чуть дальше, а для начала надо бы в целом вспомнить историю мероприятия.
Первый в этом месте джазовый фестиваль состоялся в 1954 году. Как понятно из названия местом проведения стал городок Нью-Порт. Там и сейчас проживает менее тридцати тысяч человек, а в 50-е годы жителей было ещё меньше.
Правда рядом есть крупная агломерация Провиденса с полуторамиллионным населением. Ну и по меркам Америки относительно рядом расположены Бостон и самое главное Нью-Йорк. В общем, при должной рекламе фестиваль собирал немалые толпы посетителей. И если первое мероприятие прошло у здания казино, то уже на следующий год фестиваль переехал на спортивную арену.
Как вы наверняка заметили, в названии фестиваля идёт речь о джазе и если смотреть на участников то там будут имена Майлза Дэвиса, Дюка Эллингтона, Эллы Фицджеральд и ещё десятка популярных исполнителей в 50-е годы. Первый же фестиваль посетили примерно 13 тысяч человек.
Надеюсь, вы не забыли, что речь идёт о городке, где население было на тот момент не намного больше. Естественно часть местных жителей была решительно против продолжения банкета. Насколько я понял, для выступлений использовалось не казино, а территория рядом с ним. Палатки, куча машин и толпы приезжих не радовали местных жителей.
Тем не менее, фестиваль проводился и далее даже несмотря на беспорядки в 1960 году. Дело в том, что, во-первых билетов продали больше, чем площадка могла вместить посетителей. Во-вторых, кто-то обратил внимание, что известным исполнителям платят больше чем новичкам. Практика нормальная, но новички были чёрными, а часть известных исполнителей белыми.
Это не могло не взволновать толпу. Из-за беспорядков арестовали почти двести человек, была вызвана Национальная гвардия, но фестивали всё равно продолжились и увеличились в размерах. В кадре сцена 1955 года.
Несмотря на возражения местных жителей, паломничество в Нью-Порт не только не прикрыли, но наоборот увеличили. С 1959 года там же начали проводить ещё и фолк фестиваль. Он считался дополнением к основному джазовому мероприятию, но занимался им тот же организатор по имени Джордж Уэйн.
Дело в том, что сам Джордж играл на фортепиано с 8 лет, увлекался джазом и успел побыть директором клуба, промоутером и наконец, стал организатором крупного джазового фестиваля.
Фолк же его заинтересовал потому, что, будучи владельцем клуба, он видел, как меняется музыкальная индустрия и не стал игнорировать перемены. Проблема заключалась в том, что аудитория, приходившая на джаз, тут же обвинила промоутера в излишней коммерциализации мероприятия. Уэйн, недолго думая, просто сделал второй фестиваль. На переднем плане как раз сам Джордж и есть.
В дальнейшем Уэйн сделал до кучи в Нью-Порте ещё и фестиваль классической музыки, а так же организовывал фестивали в Новом Орлеане и Чикаго. Здесь интересно отметить, что мероприятие в Чикаго называлось джазовый фестиваль Playboy, и финансировал его Хью Хефнер. Из Чикаго фестиваль переехал в Лос-Анджелес и до 2022 года носил имя известного журнала.
Конечно джаз не имел уже того влияния как прежде даже в 80-е годы, но примечательно, что его финансировал именно Хью. И даже после его смерти название продержалось ещё пять лет. В кадре же Херби Хэнкок, а датируется фото 1980 годом.
Как обычно я побежал куда-то вперед и в сторону, но, пожалуй, это уместно для понимания того чем вообще является джаз. Когда-то просто модная музыка, а теперь уже классика он занял свою нишу, имеет собственную аудиторию и предоставляет молодым талантам площадки.
Нас же интересует то самое фолк дополнение в Нью-Порте, где случилось скрещивание рока с поэзией. Более того в каком-то смысле зачатки панка так же можно было там наблюдать уже в 60-е годы, хотя ничто не предвещало подобного развития событий.
Публика, предпочитавшая фолк выбирала эту музыку в пику повальной моде на громкий, шумный и экспрессивный рок-н-рол. К тому времени Элвис Пресли, Чак Берри, Литтл Ричард и Джерри Ли Льюис уже были хорошо известны. Я уж молчу о том, что они вытворяли на сцене. Следом за ними пришло и вовсе Британское вторжение.
Конечно же, поклонникам спокойного фолка такое было не по душе. И естественно в жанре фолка тут же появились свои звёзды по обе стороны океана. В Америке гремела Джоан Баэз, в Англии занималась фолк экспериментами Ширли Коллинз. К слову влияние фестиваля в Нью-Порте было столь велико, что туда приезжали выступать и из Англии. Как раз на следующем кадре молодой Донован.
Ну и само собой я вовсе не забыл о таком человеке как Боб Дилан. К середине 60-х он стал не просто центральной фигурой фолк движения, а, пожалуй, одной из главных музыкальных звезд Америки. В большое мировое турне тогда Боб ещё не успел съездить, но в Англии, к примеру, уже дал несколько концертов.
Фестиваль же в Нью-Порте 1965 года стал поворотной точкой не только в его карьере, но и в истории музыки. До этого Дилан уже выступал на этом фестивале, но в 1965 году он сделал нечто невообразимое.
Дело в том, что публика категорически не хотела никакого электрического звучания, а Боб Дилан в свою очередь категорически не хотел оставаться в каких-то навязанных ему жанром рамках. Что именно делали участники группы The Paul Butterfield Blues Band на фестивале я так и не понял, там же по названию видно, что они ориентировались на блюз. Тем не менее, услышав, как один из организаторов мероприятия отзывается пренебрежительно о них, Дилан принял решение сыграть именно вместе с ними. Раз кому-то не нравится электричество, то Боб будет его играть.
Решение было спонтанным, для репетиций у музыкантов был лишь один вечер, да и сыграли они вместе буквально три песни. Но сам выход фолк певца с электрогитарой был подобен буре и буря случилась.
Часть публики освистала музыканта, кто-то позже заявлял, что он предал общее дело, вот только Боб Дилан сам того вряд ли желая скрестил фолк с роком. Его же выходка в чём-то напоминает поздние провокации панков. Те точно так же отказывались идти на поводу у моды и рамок, придуманных обществом.
Схожие ситуации с освистыванием в дальнейшем повторялись уже во время выступлений Дилана в Англии, и на это певец с улыбкой заявил как-то в интервью, что видимо, публика очень богата. Купить билет для того что бы его освистать дело недешевое. И может быть фолк сообщество и объявило ему бойкот, но билеты на концерты продавались хорошо.
Уже в следующем 1966 году Дилан поедет в тур, где будут Австралия, Швеция, Дания, Англия, Франция и Канада с Америкой. На фото же The Paul Butterfield Blues Band как раз во время выступления в Нью-Порте.
Прежде чем перейти к следующему фестивалю, необходимо поговорить об институте Эсален. Нет, это не обычное учебное заведение, где будут пары философии, культурологии или логики. Это в принципе нетипичное учебное заведение.
Институт был основан энтузиастами, мечтавшими объединить восточные учения с различными верованиями, исследованиями возможностей человеческого тела, психологией, психосоматическими практиками и ещё кучей вещей.
Молодые люди, основавшие институт не были ребятами из простых семей. Звали их Ричард Прайс и Майкл Мерфи. Отец Прайса руководил сборочной линией самолетов. Кем был отец Мёрфи, я не знаю, но именно он владел землей, где был основан институт. Парни сразу попытались отсечь любые разговоры о секте и, судя по всему у них это получилось. Институт Эсален существует до сих пор.
На первый взгляд перед нами обычные избалованные ребята решившие погрузиться в свой богатый духовный мир. Вот только я вам одну вещь скажу, которая продемонстрирует, что это вовсе и не такие простые ребята как кому-то кажется.
Спустя много лет после основания института, а моментом основания считается 1962 год, эти ребята занимались организацией телемостов. Старшие товарищи могут помнить знаменитую фразу «В СССР секса нет» озвученную на одном из таких телемостов.
Вот как раз этот институт и занимался его организацией, а не какие-то энтузиасты. Ещё интереснее, что эти же ребята отвечали за визит в Америку Бориса Николаевича Ельцина. В 1989 году он действительно её посещал и пробыл там несколько дней.
Маршрут у члена Совета Национальностей Верховного Совета СССР был таков. Нью-Йорк, Балтимор, там он, кстати, находился, изрядно выпив, и это попало в прессу. Вашингтон, Хьюстон, Даллас. Именно в Хьюстоне Ельцин был поражён супермаркетом. Ну а на снимке он в Госдепе. Это самое начало поездки.
Получается, что руку протяни от музыки и духовных практик, а тут уже политика. Меньше всего я ожидал, что повествование вырулит в эту сторону, но таковы факты. Впрочем, я опять засуетился и убежал слишком далеко. Интересует-то нас не первый президент России, а фолк фестиваль в Биг-Суре.
В 1964 году Джоан Баэз получила предложение провести мастер-класс по музыке от института Эсален. Атмосфера там была расслабленной, почему бы и не провести этот самый мастер-класс? Тем более надо отдать должное основателям института. Место для своего заведения они выбрали действительно неплохое.
Биг-Сур расположен между Лос-Анджелесом и Сан-Франциско. Институт находится на берегу океана, сама атмосфера места подразумевает расслабленное состояние. Ну и да, мы ведём речь о Калифорнии. Буквально через пару лет она превратится в колыбель рок музыки, дальше там будут исполнять и треш и панк, но в 60-е годы именно фолк был в моде.
И здесь интересно бросить взор на то, как выглядел фестиваль с точки зрения зрителей. Следующий кадр даёт небольшое представление об атмосфере места. Музыканты, позади которых океан, это тебе не выступление в каком-нибудь казино или зале. Только опять же надо помнить, что исполнители фолка это не барды.
Просуществовал фестиваль семь лет. Несмотря на то, что он был ориентирован на фолк, там как-то сыграли и The Beach Boys. Хотя ещё раз подчеркну, что фестиваль собирал любителей именно спокойной музыки. Более того организаторы позиционировали себя как некоммерческое образование. И даже несмотря на распространение контркультурных идей под конец 60-х, своё мероприятие они не стремились рекламировать.
Хотя едва ли оно нуждалось в серьёзной рекламе. Вот ниже на снимке Грэм Нэш, Джони Митчелл, Стивен Стиллс, Джоан Баэз. Все эти люди были к концу 60-х годов настоящими звёздами и не только в жанре фолка. Тот же Грэм Нэш начинал в группе The Hollies.
Крис Кристофферсон, The Incredible String Band, Джон Филлипс, Линда Ронстадт. Это неполный перечень людей игравших там, а тут ещё раз подчеркну. Изначальная идея была сделать мероприятие не таким коммерческим и массовым как фестиваль в Нью-Порте.
Вот только к началу 70-х фестиваль собирал по 7 тысяч человек. Такая толпа никак не располагает к камерной атмосфере. В итоге фестиваль продержался до 1971 года и был закрыт. Вполне может быть, что к тому времени музыка перестала интересовать институт.
Эту главу я начал с джазовых фестивалей к ним же и стоит вернуться перед финалом. Джордж Уэйн, будучи умным человеком, обратил внимание, что к концу 60-х музыка стала радикально меняться. Так джазовый фестиваль в Нью-Порте, о котором речь шла выше, претерпел серьёзные изменения.
В 1965 году там выступал Фрэнк Синатра, а спустя каких-то четыре года список участников серьёзно расширился и стал уходить в сторону от джаза. Так на одном мероприятии стали пересекаться Майлз Дэвис и Джеймс Браун. Как раз Браун на фотографии.
Здесь хорошо бы упомянуть о том, что Майлз Дэвис вообще в итоге перекочует в 70-е годы на регулярные выступления перед аудиторией рок групп. Хотя казалось бы как раз на джазовых фестивалях ему самое место. За это его, кстати, будут активно ругать любители джаза. С натяжкой можно сказать, что и Джеймс Браун был уместен в Нью-Порте, но на фестивале 1969 года вообще подобрался весьма любопытный состав.
К примеру, там играл Фрэнк Заппа со своими The Mothers Of Invention. Впрочем, и его можно отнести с натяжкой к джазу. При этом культовый альбом «Freak Out!» к тому времени уже был выпущен.
Но вот уж кто точно не вписывался в мероприятие, так это Led Zeppelin. Да, на тот момент они успели выпустить только дебютный альбом, но видеть их на джазовом фестивале было, по меньшей мере, странно. Тем не менее, они там играли в 1969 году.
Не менее примечательно и выступление группы Jethro Tull в том же году на том же фестивале в Нью-Порте. Насколько я понимаю, Джон Бонэм стоит слева от барабанов и внимательно наблюдает, как играют земляки. Да, Jethro Tull и Led Zeppelin британцы, попавшие на американский фестиваль.
Неоднократно уже говорил, но ещё раз повторюсь. 60-е годы были весьма насыщенным временем, где пересечения и сплетение разных на первый взгляд культур случались в самых неожиданных местах.
То есть в течение дня шли сеты Сан Ра, Би Би Кинга, Ten Years After и, к примеру, Sly & The Family Stone. Упомянутые чуть выше коллективы так же вносили весьма неожиданное разнообразие.
И можно было бы сказать, что всё дело в деньгах, но я предположу, что ситуация была ещё куда более интересной. Организаторам мероприятий было попросту непонятно чего делать-то со всей этой музыкой, которая за десять лет совершила какой-то невероятный скачок.
Да, обратите внимание на ещё один интересный момент. Публика на фестивале занимает сидячие места. Несмотря на то, что фестивали стали разрастаться и собирать невероятные толпы, аудитория всё ещё предпочитала сидеть, а не стоять или лежать.
Не менее примечательно, на мой взгляд, что буквально спустя год никто из указанных участников предыдущего фестиваля там уже не играл. Организаторы снова свернули в сторону джаза, но исключения всё же делали в 70-е.
Своими сетами отметились The Allman Brothers Band, Soft Machine и Weather Report. Закрывали же один из дней Айк и Тина Тёрнер.
Как по мне здесь мы видим весьма примечательный момент. На джазовом фестивале в Нью-Порте появляется новая музыка в лице Led Zeppelin. И там же рядом, но уже на фолк фестивале Боб Дилан тоже заиграл, в каком-то смысле новую музыку проложив дорогу рокерам.
Начиная с 1971 года, джазовый фестиваль переехал в Нью-Йорк. Фолк фестиваль вообще прекратил своё существование после 1969 года, а на месте где когда-то было поле для выступлений, построили жилые дома. Да, оба мероприятия ещё вернуться обратно, но в другую эпоху.
Впрочем, это я полез уже в 70-е годы и тут уместно остановиться. Ведь в 60-е было ещё несколько важных мероприятий для мировой истории музыки. Тем более проходили они не только в Америке. Давайте не будем забывать о том, что Англия так же была влиятельной страной в плане артистов. На фото же Род Стюарт в составе The Jeff Beck Group на фестивале в Нью-Порте 1969 года.
Конечно первая ассоциация с музыкальными фестивалями прошлого у меломана - Вудсток. Это действительно большое и важное мероприятие. Но оно не было первым, не было оно и последним. Круги по воде от того фестиваля ещё долго расходились, однако мне интересно взглянуть что же было ещё такого в 60-е годы.
Как вы могли убедиться, корни выступлений для массовой аудитории привычного для нас рока ведут в джаз и фолк. На заглавном же фото фолк фестиваль в Линкольне 1970 года. Это один из многочисленных фестивалей, о которых сейчас почти никто и не вспоминает. Проходил он, кстати, в Англии. Фотографию взял просто потому, что понравилась.
В следующей части посмотрим на другие массовые мероприятия, но в Англию, по всей видимости, пока что перебираться не будем. Больно уж много всего происходило в Америке.