Её голос не был предназначен для торжественных гимнов, пафосных здравниц и бравурных маршей. Майя Кристалинская появилась на эстраде в момент, когда была востребована доверительная, дружеская интонация. И вообще она вышла из самодеятельности, не получив формального музыкального образования. Кристалинская пела по-девичьи скромно, искренне и от сердца, старалась держаться в стороне от официоза. И заслужила благодарную память...
- Доступна премиум-подписка! За символическую плату 199 рублей вы можете поддержать канал и получить доступ к эксклюзивному контенту.
Когда-то Иосиф Кобзон пел о девушке, в которой вроде бы ничего нет, но от которой невозможно отвести взгляд. Майя Кристалинская была такой — девчонкой из соседнего двора. Близкой, тёплой и понятной — подружкой, мамой, любимой.
Она не могла похвастаться статной фигурой, богатой артистической внешностью, даже особенным голосом... Но Кобзон признавал: «Стоило Майюшке улыбнуться — появлялись ямочки на её щеках, глазки такие прищуренные, и такая искренность, и сразу становится тепло... А когда Майечка начинала петь, хотелось бесконечно слушать её».
Майя Кристалинская родилась 24 февраля 1932 года в Москве. Детство будущей певицы прошло в окружении заботы и творчества. Отец — Владимир Кристалинский — был автором детских книг и изобретателем головоломок, которые печатались в «Пионерской правде». Но главным увлечением маленькой Майи была музыка. Дядя подарил ей маленькую гармошку, и она часами подбирала мелодии.
Она мечтала петь в опере, но понимала, что голос недостаточно силён. Майя окончила Московский авиационный институт и отправилась по распределению на авиазавод, затем устроилась в конструкторское бюро. Днем Майя работала по специальности, а вечерами бежала в Центральный дом работников искусств, где выступала в самодеятельности.
В 1957 году на Всемирном фестивале молодежи и студентов талант Майи Кристалинской получил первое серьёзное признание. Она уже была знакома с Юрием Саульским и выступала в качестве солистки ансамбля «Первые шаги». Про первые шаги младенца ей вскоре предстояло спеть...
Внешне успешная и востребованная, в личной жизни Майя Кристалинская долго не могла найти счастье. Первый брак с сатириком Аркадием Аркановым продлился всего девять месяцев: оба просто были слишком молоды для семейных отношений.
А в 29 лет жизнь певицы круто изменилась. После сильной ангины врачи обнаружили у неё рак лимфатических желез. Майе пришлось пройти тяжелое лечение, после которого остались шрамы. С тех пор она всегда выходила на сцену с косынкой на шее, которую публика принимала за модный аксессуар.
«Два берега» (1961)
Всесоюзный успех пришел к Майе Кристалинской после того, как в её репертуар попала песня «Два берега», написанная композитором Андрием Эшпаем на стихи Григория Поженяна. Впервые она прозвучала в версии Валентины Дворяниновой в фильме Евгения Ташкова «Жажда», посвящённом героическим деяниям одесских матросов, которые решились отбить водонасосную станцию у неприятеля и дать городу воду.
Проникновенные слова о разлуке и одиночестве в исполнении Майм Кристалинской приобрели особую глубину. Негромкий, доверительный вокал восходящей звёздочки зазвучал на радио.
«А снег идет» (1961)
Одна из самых пушистых, уютных, душевных мелодий в истории советской эстрады. Студентам ВГИКа Фрунзе Довлатяну и Сергею Мирскому, которые снимали в качестве дипломной работы фильм «Карьера Димы Горина», требовалась хорошая песня. Начинающие режиссёры набрались смелости и обратились к композитору Андрею Эшпаю. Тот согласился помочь: написал лёгкую, прозрачную мелодию и отправился за текстом к Евгению Евтушенко.
Получился шедевр, который помнят и любят до сих пор. Актриса Татьяна Конюхова — исполнительница главной роли — так выразила всеобщее восхищение вокалом Майи Кристалинской: «Прозвучала чистота: чистота снега, чистота помыслов людей, чистота душевная, духовная чистота. И вот это всё заключено в этой песне».
«В нашем городе дождь» (1961)
История появления этой песни в репертуаре Майи Кристалинской обернулась почти детективом. Когда композитор Эдуард Колмановский показал певице «В нашем городе дождь», и она сразу почувствовала, что песня словно создана специально для неё. Она запомнила мелодию и текст, а на следующий день исполнила номер в редакции передачи «Доброе утро». Было решено немедленно дать песню в эфир, оставалось только заручиться согласием автора. Колмановский, услышав запись, дал добро.
Увы, триумф был недолгим. Включение песни в программу новогоднего «Голубого огонька» бдительные цензоры сочли неуместной пропагандой грусти. «В нашем городе дождь» раскритиковали даже в «Советской культуре», обвинив авторов в несоответствии музыки тексту.
«Старый клён» (1962)
Опять песня из фильма — и опять успех. Для комедийной мелодрамы «Девчата» Александра Пахмутова и Михаил Матусовский написали две песни — «Старый клён» и «Хорошие девчата». Мелодии сопровождали трогательную историю любви поварихи Тоси Кислицыной (Надежда Румянцева) и бригадира лесорубов Ильи Ковригина (Николай Рыбников).
Пахмутова, получив от Матусовского замечательные стихи, предложила троекратно повторять первые слова каждого четверостишия: «Старый клён, старый клён, старый клён…» По признанию композитора, от оригинального текста почти ничего не осталось, но Матусовский согласился на упрощение ради пущей распевности. Песню ждал такой успех, что она воспринимается как народная.
«Я тебя подожду» (1963)
Песня композитора Аркадия Островского на стихи Льва Ошанина входит в знаменитый «дворовый» цикл, к которому также относится «А у нас во дворе». Соавторы создали музыкальные новеллы, близкие и понятные каждому, посвящённые жизни простых людей, их радостям и горестям, первой любви и разлуке.
Прочтение Майи Кристалинской «Я тебя подожду» композитор особенно любил. В 1963 году песня прозвучала в «Голубом огоньке» и сразу полюбилась зрителям. Позже ее включали в свой репертуар Радмила Караклаич, Тамара Миансарова, Валентина Толкунова. Но именно вариант Кристалинской остался эталонным.
«Топ-топ» (1963)
Ленинградский музыкант Станислав Пожлаков вернулся с фестиваля «Невские зори» уставшим, но не мог уснуть: новорождённая дочка плакала, а на кухне ритмично капала вода из крана. Бытовая какофония в воображении композитора превратилась в основу будущей песни. Чуть свет он явился к поэту Алексею Ольгину, настучал мотив на пальцах и велел набросать что-нибудь про детство.
Когда «Топ-топ» подхватила Майя Кристалинская, она привнесла в звучание столько материнского тепла, что именно эта версия стала одной из самых любимых у слушателей нескольких поколений.
«Нежность» (1965)
В середине 1960-х Александра Пахмутова и Николай Добронравов часто общались с космонавтами и их семьями. Жёны покорителей космоса делились с авторами-песенниками переживаниями, рассказывали о чувствах, когда мужья уходят в полет. Из этих бесед родилась «Нежность» — песня, которую поэт Евгений Долматовский назвал заклинанием подруги лётчика, ждущей его возвращения.
Авторы сначала предложили свою работу Эдите Пьехе, но та побоялась, что у неё не хватит диапазона. Кристалинская приняла материал с восторгом и на записи не могла сдержать слёз. Однако премьера в Колонном зале Дома Союзов обернулась фиаско: певица уходила со сцены под несколько вежливых хлопков.
Но Майя Кристалинская продолжала включать «Нежность» в каждое выступление, и в итоге песня стала одной из самых любимых в стране. Когда в фильме «Три тополя на Плющихе» (1967) режиссёр Татьяна Лиознова использовала в качестве рефрена именно её, «Нежность» обрела поистине всенародную любовь.
«Август» (1966)
Однажды поэт Константин Ваншенкин познакомил композитора Яна Френкеля со своей женой — писательницей Инной Гофф. На одном из творческих вечеров Инна Анатольевна осмелилась показать мэтру своё стихотворение «Август». Френкель взялся написать музыку... Так родился один из самых значительных авторских тандемов десятилетия, который подарил нам среди прочего и хрестоматийный номер «Русское поле».
Монолог женщины, вспоминающей ушедшее лето и ушедшую любовь, покорил публику в 1966 году, когда его исполнила Нина Бродская. Но когда «Август» пополнил репертуар Майи Кристалинской, эта осенняя мелодия стала ассоциироваться только с ней.
«Только любовь права» (1969)
Текст на эту утончённую мелодию композитора Арно Бабаджаняна написали поэты Николай Добронравов и Сергей Гребенников. Запись песни о главном чувстве в жизни человека осуществлялась с эстрадным оркестром, придавшим звучанию особую глубину. В аранжировке спрятана любопытная «пасхалка»: в гитарном вступлении и в переходе от припева к куплету композитор использовал цитату из знаменитого хита The Animals «The House of the Rising Sun».
«Ненаглядный мой» (1975)
Песня о «ненаглядном» была создана в 1969 году двумя замечательными женщинами: композитором Александрой Пахмутовой и поэтессой Риммой Казаковой. Сочетание их талантов с проникновенным исполнением Майи Кристалинской подарило мелодии и стихам долгую жизнь. Сюжет знакомый и понятный: женщина понимает, что встретила мужчину судьбы слишком поздно, что её молодость прошла без него, и теперь пытается восполнить этот пробел.
«Ненаглядный мой» звучал на концертах, в радиоэфире, во время домашних застолий. Майя Кристалинская исполняла эту песню с особой щемящей ноткой. Возможно, потому что сама хорошо знала, что такое долгое ожидание настоящего чувства.
Настоящая любовь пришла к певице уже в зрелом возрасте, когда судьба свела её с архитектором Эдуардом Барклаем, давним поклонником её таланта. Второй муж окружил Кристалинскую заботой, следил за здоровьем, помогал с организацией концертов. Это было тихое семейное счастье, о котором Майя так долго мечтала и которого была лишена.
В июне 1984 года Эдуард Барклай скоропостижно скончался. Майя Кристалинская начала терять волю к жизни. В последний раз вышла на сцену благодаря Иосифу Кобзону, чтобы спеть «Я тебя подожду». Ровно через год после смерти мужа Майи Кристалинской не стало. Её мягкий голос навсегда остался в памяти слушателей тихим эхом молодости...
Спасибо за подписку, лайк и комментарий! Отдельная благодарность тем, кто присылает донаты. Ваша поддержка очень ценна!