На этой неделе я вновь побывала в самом лучшем театре России и в одном из лучших театров в мире - в Большом, на его исторической сцене.
Признаться, я уже успела по нему соскучиться. И это при том, что за последние пять месяцев жизни в российской столице это уже мой седьмой визит в Большой театр на его историческую сцену. Ещё трижды я была на новой сцене, но всё равно она у меня не вызывает такие эмоции, как историческая. Новая сцена - это уже не то. Это не главное здание, которое гордо и величаво украшает квадрига во главе с Аполлоном.
У новой сцены нет того убранства, великолепия и величия. Поэтому только историческая сцена заставляет моё сердце учащённо биться, у меня потеют ладони, а в животе даже начинают пархать бабочки, когда я собираюсь туда на представление.
Что и говорить, Большой театр в очередной раз показал высший класс. Он с достоинством несёт звание самого лучшего, самого главного театра нашей страны. Большой театр - символ театрального искусства и поход туда даёт такой заряд энергии, как будто попадаешь на праздник.
"Семён Котко"
Свой выбор на сей раз я остановила на опере Сергея Прокофьева "Семён Котко". На её месте могло бы оказаться любое другое произведение, но я не жалею, что выбрала его. Опера "Семён Котко" затрагивают важный период в истории нашей страны - Гражданскую войну на Украине. Это первая опера Прокофьева, созданная после его возвращения в СССР в 1935-1936 годах. За её основу композитор взял повесть Валентина Катаева "Я - сын трудового народа".
Билет на оперу я купила за полтора месяца на официальном сайте Большого театра и он обошёлся мне в 4.500 рублей. В самый лучший театр России я всегда покупаю билеты заранее и в этом случае мне они обходятся дешевле. Для меня не имеет никакого значения, что при покупке билета ещё не известен вокальный состав оперы. Зато для меня, как для выпускницы кафедры оркестрового дирижирования первостепенную роль играет дирижёр. А когда за дирижёрским пультом стоит блистательный и неподражаемый Маэстро Валерий Абисалович Гергиев, я знаю, что зрителей ждёт праздник, и так было на этот раз.
Опера начиналась в семь вечера, но я по обыкновению приехала в свой любимый Большой за час. Перво-наперво я зашла в кассу и распечатала билет на оперу. Кассир за последние месяцы уже успела запомнить меня, поэтому даже не спросила паспорт. У меня же вошло в привычку заходить до начала представления в кассу, чтобы распечатать билет в бумажном варианте!
Театральная площадь продолжает радовать гостей и жителей столицы своим новогодним убранством, несмотря на то, что до начала весны остаётся всего полмесяца. Но мне кажется, зимняя сказка по мотивам истории о "Мышином короле" гармонично вписалась в зимнее убранство Театральной площади.
Партер
В этот раз я впервые купила билет на историческую сцену в партер. До этого я всегда сидела на втором или третьем ярусах, или на балконе. Конечно же, мысль о партере заставила меня волноваться ещё больше! Что бы ни говорили бывалые театралы, а партер я считаю самым престижным уровнем в зрительном зале. И это несмотря на то, что билеты в амфитеатр в Большой театр стоят почему-то дороже партера.
Конечно, на первых рядах партера не совсем удобно наблюдать за происходящим на сцене. Когда сидишь слишком близко к сцене, теряется целостность картины, но мне повезло с местом. Я сидела в одиннадцатом ряду партера и смотрела прямо на сцену, а иногда поднимала взор, чтобы почитать в верху субтитры.
Зрительный зал Большого театра в этот вечер был, как всегда, полон. Я оглянулась по сторонам, подняла голову на самый верхний четвёртый ярус, который находится на седьмом этаже здания, и увидела, что люди даже стояли. Билеты были распроданы от партера до галёрки.
На сей раз я впервые зашла в Большой театр с центрального входа, а не с левой или правой стороны здания. В избежании очереди в здание исторической сцены зрители заходят из разных входов и это очень удобно.
Гардеробов в Большом театре несколько. Для зрителей партера он находится на втором этаже и в числе первых я сдала свою одежду в гардероб и до начала представления поднялась по ступенькам на третий этаж, где находится Императорское фойе.
Императорское фойе
У меня уже вошло в привычку в Большом театре гулять до начала представления по Императорскому фойе. Наверное поэтому я влюбилась в Большой театр раз и навсегда. Только он располагает императорскими залами, гуляя по которым, чувствуешь себя как минимум принцессой.
На сей раз мне было ещё приятнее гулять по Императорскому фойе, а виной тому стал мой новый телефон. Он разительно отличается от прежнего. Как смешно бы это ни прозвучало, но я купила его в первую очередь ради Большого театра. На моём прежнем мобильнике всегда получались мутные снимки, а у нового телефона просто потрясающая камера. Это я ощутила сразу же, как подошла к белому немецкому роялю. Рядом с ним как всегда толпятся зрители, желающие запечатлеть себя рядом с королём музыкальных инструментов. Я тоже не могла устоять от соблазна.
У меня уже стало доброй традицией при каждом посещении Большого театра фотографироваться у рояля.
Выставочный зал
Из Белого фойе я прошла в выставочный зал. Там представлены экспонаты музея Большого театра - костюмы к балетным и оперным спектаклям, старые афиши, плакаты, автографы.
Экспозиция меняется несколько раз в год и при моих предыдущих визитах в Большой театр она была посвящена знаменитым русским балеринам - Стручковой Раисе Степановне и Майе Плисецкой. А на сей раз меня ждал приятный сюрприз.
Теперь выставка была посвящена программе торжественного представления от 17 мая 1896 по случаю священного коронования императора Николая я Александровича и Александры Феодоровны.
В то время на сцене Большого театра ставилась опера Михаила Ивановича Глинки "Жизнь за в царя", которая наиболее известна как "Иван Сусанин".
Довольно любопытно было изучить меню ужина от 23 мая 1896 года. Оно тоже было представлено в экспозиционном зале.
На ужин в тот ушедший в историю весенний день гостям подавали Лукулловский бульон, пирожки, жаркое из крупных цыплят на вертеле, салат, мороженое, десерт и что-то ещё, чего я даже не знаю.
В партере
Время прогулки по Императорскому фойе и выставочному залу пролетело незаметно и после первого звонка я поспешила спуститься на этаж ниже, и пройти на своё место в правую сторону партера.
При входе в партер у меня в третий раз за этот вечер попросили показать свой билет. Что и говорить, здесь правила более строгие, чем когда поднимаешься на балкон или второй и третий ярусы.
Поскольку я впервые оказалась в партере, я внимательно начала рассматривать обстановку и интерьер. Моё внимание на сей раз привлекла позолота на балкончиках бенуаров. Я потрогала её рукой.
Что и говорить, всё в Большом театре производит неизгладимое впечатление, каждая деталь вызывает восхищение.
Стулья
Обычно в театре в зрительном зале стоят кресла, но даже в этом мой любимый Большой отличился от остальных. Здесь зрители сидят на стульях. Но зато каких! Стулья подстать интерьеру самого главного театра страны имеют красную обивку, располагают подлокотниками и выглядят помпезно, и величественно.
Стулья стоят в главном театре нашей страны неслучайно. Они воссоздают его первоначальный дизайн.
Оркестр
До начала представления у меня было время подойти к оркестровой яме, где сидели музыканты. Они самозабвенно репетировали пассажи из оперы "Семён Котко" и я вместе с другими зрителями понаблюдала за ними.
Я обратила внимание на неформальный вид музыкантов. Все они были одеты на своё усмотрение и не обращали внимание ни на какие условности. Прошли те времена, когда наряжались на публику, а не для себя. Теперь всё иначе и это особенно чувствуется в Большом театре. Зрители тоже пришли на представление кто в чём. Передо мной в партере сидела девушка в бейсболке, многие пришли в джинсах, но в основном все были одеты просто, удобно и опрятно.
Ботфорты и платье по моим наблюдениям стали одним из самых популярных нарядов, поэтому я даже порадовалась, что попала в общую струю.
Наконец, в зале погас свет и на сцене появился ОН - Маэстро Гергиев. Стоит ли рассказывать, КАК играл оркестр этим вечером?
"Семён Котко"
Готовиться к визиту в Большой театр я начала заранее. Накануне представления я прочитала либретто к опере "Семён Котко", о которой до этого ничего не знала.
Несмотря на то, что я окончила музыкальный колледж и Челябинскую Государственную академию культуры и искусств по классу оркестрового дирижирования, творчество Сергея Прокофьева мы изучали не столь углублённо. На уроках музыкальной литературы мы слушали балеты "Ромео и Джульетта" и "Золушка", кантаты "Александр Невский" и "К 20-летию Октября", а ещё я дирижировала самым известны м маршем из оперы "Любовь к трём апельсинам". И я очень рада, что этим вечером познакомилась с ещё одним произведением Сергея Сергеевича Прокофьева -" Семён Котко".
Дирекция моего любимого Большого во главе с мегаталантливым Маэстро Гергиевым неслучайно в этом году обращается к творчеству Сергея Сергеевича Прокофьева. В 2026 году мировая музыкальная общественность отмечает 135 лет со дня рождения этого русского и советского композитора.
Декорации
Вот за что ещё я обожаю Большой театр, так это за его декорации. Таких роскошных, помпезных, монументальных я не видела никогда. В седьмой раз иду в Большой театр, а он не перестаёт меня удивлять и поражать. Мои знакомые отказались идти на оперу "Семён Котко", считая, что тема Гражданской войны на Украине будет им скучна. Да, ничего подобного!
Постановка оперы "Семён Котко" в этот февральский вечер в Большом театре была особенной. Среди зрителей было немало участников боевых действий на Украине. Я видела их. Многие из них пострадали в ходе военной операции и нынешние события тесно переплелись с историей борьбы с фашистами. Представляете, как актуален сегодня для всех нас посыл оперы "Семён Котко"?
События оперы происходят в украинском селе. Демобилизованный солдат Семён Котко возвращается с фронта в родные края и становится участником борьбы с белогвардейцами и немецкими оккупантами. На месте села он находит выжженную пустошь, где его односельчане прячутся в воронках. Волею судьбы Семён становится солдатом революции и борется с отцом возлюбленной, который не желает, чтобы его дочь вышла замуж за бедняка.
Продолжительность оперы "Семён Котко" составляет 3,5 часа и она идёт с двумя антрактами. Перед Большим театром, как всегда, стояла сложная задача - воссоздать атмосферу событий времён Гражданской войны на Украине. Но Маэстро Валерий Абисалович не ищет лёгких путей. Он берётся за такие произведения, которые подвластны, наверное, только такому театру, как Большой.
На сцене самого главного театра страны, благодаря Маэстро Гергиеву, в этот знаменательный вечер зрители увидели всё. На сцене одновременно были сооружены и скромная изба Семёна Котко, и его врага Ткаченко, и церковь, и улица. И при этом сцена вращалась. Когда события происходили в доме Семёна, зрительскому взору представало его жильё. А когда Ткаченко хотел выдать свою дочь за бывшего помешика, то сцена повернулась к нам стороной, где стояла церковь.
А как мощно и эффектно горела изба Семёна, которую подожгли коварные фашисты! Пожар был таким же устрашающим, как и в "Хованщине" Мусоргского, на которую я ходила осенью.
Словно настоящим, выглядел на сцене Большого театра ночной лес в третьем действии оперы "Семён Котко". Деревья напоминали великанов! Эта таинственная обстановка красноречивее всяких слов передала сплоченный дух односельчан в борьбе с фашистами.
Ну, разве может обойтись постановка такой исторической оперы, как "Семён Котко", без лошадей? Они, конечно, же тоже вышли на сцену Большого театра, и не один раз. Были кони, выехала даже повозка. Была сцена, когда лошадь заржала - животные стали полноправными участниками действа.
"Нет, то не Василёк"
Самой сильной сценой стали причитания обезумевшей с горя Любочки. "Нет, то не Василёк, нет то не Василек" монотонно повторяет девушка, у которой фашисты отобрали возлюбленного. Невозможно слушать такие причитания безучастно!
Фраза "Нет, то не Василёк" красной нитью проходит через дальнейшие события оперы. Особенно разрывают душу причитания Любочки в массовых сценах. Потерявшая рассудок девушка так и не смогла смириться со зверским убийством своего жениха. Её остинато просто пронизывают мощнейшие хоровые сцены.
Вне всякого сомнения на всех зрителей и особенно участников СВО произвела вставка в оперу "Семён Котко" в начале третьего действия. На сцене пел хор, а на первом плане появились огромные слайды, рассказывающие историю Украины в Первую мировую войну, в Великую Отечественную войну и историю Донбасса, возвращение Луганска своему народу в наши дни. Этого нет в опере "Семён Котко", но это было уместно. Это было актуально! Это было в духе Большого!
Финал
Финал оперы "Семён Котко" был насквозь пронизан духом патриотизма. Он был посвящён защитникам обороны Луганска и зал взорвался аплодисментами.
Волею судьбы 11 февраля я попала на постановку оперы, которая была приурочена к предстоящему празднику Дня Защитника Отечества. Что и говорить, это было незабываемо. Сидеть в партере, наблюдать вблизи за исполнителями на сцене, следить за дирижерской палочкой блистательного Маэстро Гергиева - это праздник, праздник который подарил мне мой любимый Большой.
"В тот вечер , когда я впервые услышал "Семёна Котко", я понял, что Прокофьев - великий композитор, - сказал известный пианист Святослав Рихтер, и я тоже осознала это в этот незабываемый февральский вечер".
Благодарю за внимание. Буду искренне признательна за лайки и подписку на мой канал. Впереди вас ждёт много интересного.