Масштабный спектакль с испанскими страстями, французской музыкой и классическими па создал в Театре оперы и балета хореограф из Санкт-Петербурга Юрий Смекалов. Его "Пахита" наследует постановке XIX века в редакции Мариуса Петипа, но имеет чуть более внятное либретто.
Историческую версию балета сегодня можно оценить только по фрагментам. В советские годы из всего спектакля исполняли Grand pas - каскад танцевальных номеров из третьего акта. Они сочинялись для конкретных звезд своего времени. В наши дни рабочие записи Петипа расшифровал мастер реконструкции Юрий Бурлака (в Воронеже, к слову, идет его "Корсар"). Восстановленные им сцены вошли в постановку Мариинского театра 2017 года, основу которой выстроил как раз Смекалов.
Работая над воронежской версией, Юрий внес в спектакль некоторые изменения. По его словам, действие стало динамичнее и разнообразнее, так как зритель и от классического балета ждет более быстрого развития сюжета, чем было принято когда-то. Правда, "Пахита" и здесь идет бескомпромиссных три часа. Чтобы не запутаться в приключениях героев, лучше заранее ознакомиться с программкой.
В основе балета - новелла Сервантеса "Цыганочка": история девушки из табора по прозвищу Пресьоса ("драгоценная") и ее жениха-дворянина Андреса, который предпочел личное счастье высокому статусу и комфорту. Сначала круто поменять свою жизнь приходится молодому человеку, потом самоотверженность требуется уже от цыганки, которая следует за любимым в тюрьму. Но и, как положено в традиционных романтических спектаклях, сюжетные узлы разрубаются одним махом, на сцене воцаряется чистая радость и расцветают улыбки.
Читайте "Российскую газету" в Max - подписаться
- Во времена Петипа замысел спектакля состоял в том, чтобы отразить конфликт между Испанией и Францией. Нам эта коллизия уже ни о чем не говорит, для молодого поколения важнее все-таки параллели с литературным первоисточником. В этом смысле задача проста: прочитать новеллу и увидеть ее сюжет на сцене, - пояснил хореограф. - Но стилистику, которая была характерна для золотого века русского балета, мы сохранили. Намеренно отказались от сложных технологичных декораций. Например, кипарисы у нас переносят с места на место сами артисты. Они, надев специальный костюм, изображают и коня в сцене, где Андрес учится у цыган воровать лошадей. Хотя можно было бы, наверное, заказать куклу коня, которая бы выглядела как живая.
Стилистику, которая была характерна для золотого века русского балета, сохранили в постановке
В балете звучит музыка Эдуарда Дельдевеза, Людвига Минкуса и Рикардо Дриго (в редакции Юрия Смекалова). Сама композиция из их произведений использовалась и в дореволюционных вариантах "Пахиты". Ну а для того самого Grand pas использованы вариации еще нескольких балетных композиторов. Оркестровое сопровождение продумали дирижеры Воронежского театра оперы и балета Тимур Абсалутинов и Алексей Василенко.
- В балете часто используется такая компиляция из музыки разных авторов. Для "Пахиты" существует много разных оркестровок, в данном случае мы собирали из двух вариантов: оригинальной версии Дельдевеза и того варианта, который использовали в Кировском театре (советское название Мариинского. - Прим. ред.). Позволили себе некоторые изменения в инструментовке, немножко адаптировали ее, стараясь привести более-менее в соответствие с тем, что было написано изначально. Вариации в третьем акте переставили местами - это тоже нормальная практика для классического балета, собственно, само слово "вариации" располагает к проявлению фантазии. И возможно, в следующих показах там будут новые номера, - отметил Тимур Абсалутинов.
Партию Пресьосы делят разные по манере солистки Диана Кустурова и Марта Луцко, так что в одном составе цыганочка будет поэтичной и нежной, в другом - более страстной и решительной.
Читайте также:
В Воронеже покажут спектакли известного петербургского театра Karlsson Haus
Автор: Татьяна Ткачёва