Cube глазами человека, который видел эту арт-площадку впервые. Я просто сопровождала участников арт-променада, на симпатии не влияла. Это был эксперимент.
Большую часть времени мы провели в корнере InGallery и в главном зале.
В InGallery нас встретил моностенд и монохром — всё Агроскин и всё серое. Реагировала моя спутница, пожелавшая остаться инкогнито, очень ярко: везде видела метафоры, всё проживала, «прошлась» внимательно по всем работам:
У лестницы с птицами она процитировала Бориса Поплавского:
«Птицы падали в белой одежде, бесконечно прекрасны и страшно покорны судьбе»
Искусство должно волновать и оно волновало. Это главное.
Екатерина Карцева
Что может меня побудить, когда стоят такие погоды, сунуть нос из своей башни из слоновой кости? И не куда-то, а на открытие в Cube.Moscow, что на -2 этаже отеля The Carlton, то есть в помещение бывшей парковки, где вернисажная толпа сгрудилась и жужжит как надоедливый рой? Причина веская — персональная выставка Семена Агроскина «Лестница» в корнере InGallery.
В таком контексте особенно символично, что центральный образ представленных работ — лестница, как символ движения вверх, эскапизма. Лестница в Библии соединяет землю и небо. Кабаков часто использовал этот мотив, когда человек стремится встретиться с ангелом, воспарить.
Агроскин — очень ценимый мною художник, чью живопись воспринимаешь на равных с классиками. Не только у Кабакова, мотив лестницы присутствовал у Брейгеля, у Ребрандта, у Каспара Давида Фридриха, у Бэкона и у многих других. Совсем другой масштаб художественной дискуссии.
По образованию Агроскин архитектор, но как художник много лет назад влюбил меня в свою живопись. В его картинах простые, даже банальные вещи: табуретки, двери, лестницы, изображенные в приглушенных тонах, обретают свойства феноменального, открывают тайны мироздания.
На выставке представлены и винтовые лестницы, и деревянные, и ступени подземных переходов. Скользишь по ним взглядом, словно находишься внутри инсталляции, а именно — собственного подсознания.
Художник говорит:
«Меня интересует не лестница как объект, а то напряжение, которое возникает в человеке, когда он делает шаг вверх, не видя вершины»
Куратор Екатерина Сысоева продолжает:
«Для Агроскина, лестница становится универсальным языком, на котором говорят о самом главном: о движении, цели и самом процессе пути. В его работах ступени часто лишены начала или конца, уходя в бесконечность или обрываясь в пустоте. Это визуальная метафора процесса познания, где каждая новая ступень - это обретённое знание, которое одновременно является и новой загадкой. Художник предлагает задуматься: есть ли вершина у познания, или сам путь и есть цель?»
Семён Агроскин в InGallery выступает с проектом «Лестница». Сам выбор предмета изображения наталкивает на философский настрой.
Для меня стало неожиданностью, что все эти лестницы воображаемые. Каждая из них выглядит так убедительно, что сразу веришь в её реальность. Впрочем, неудивительно, что такому мастеру уже не нужна натура, чтобы прописать все светотени с максимальной достоверностью.
Большая часть из умозрительных лестниц изображены как бы фрагментарно, без конца и без начала. Некоторые заканчиваются ничем. Возможно, это размышление о пути и преодолении, которые самоценны, как художественная или аскетическая практика. Кто знает, к какому результату мы придём? Главное, не останавливаться. Хотя винтовая структура намекает на движение по кругу. Тем не менее, даже когда нам кажется, что мы вернулись к тому, с чего начинали, мы всё же изменились в пути и, сделав этот виток, оказались на пролёт выше по спирали, чем раньше. В сущности, это не обязательно было восхождением. Самопознание — в глубине.
Отдельно хочется отметить, что сдержанная манера и монохромная палитра Агроскина придаёт этому сюжету, который мог бы приобрести библейский пафос, некоторую будничность. В ежедневном, ежечасном, ежеминутном преодолении препятствий у автора полностью отсутствует какая-либо героика. Вдох, выдох, ступенька, не сбиваясь с ритма. Иногда накопленная усталость даёт о себе знать, можно отдохнуть на той площадке в конце пролёта, оглянуться на проделанный путь, двигаться дальше.
Иногда предметом изображения становится всего лишь инструмент — стремянка, переносная лестница. Что ж, хорошо, что мы имеем возможность не упираться в стену, а перенести её к окну.
Иногда композиция предполагает амбивалентность направления движения. Выбор за нами. На первый взгляд может показаться, что спускаться легче. А что если внизу — темнота неизведанного? Потребуется смелость, чтобы проникнуть в неосвещенные глубины подсознания. А совершив этот подземный переход, нам захочется вновь вынырнуть на поверхность повседневных забот.
Некоторые лестницы будто внезапно обрываются. Бывает и так.
Путь окончен? Дальше только небо над головой. Для кого-то это лестница Иакова, для кого-то выход в нирвану.
Для меня он из самых наших изощрённых художников. На его картинах никогда не бывает людей, там стулья, окна, буфеты, посуда, будто человек только что вышел, застывший кадр, нечто тарковское. И я могу разглядывать это подолгу. Семён Агроскин.
Только что в InGallery открылась его выставка «Лестница». Этот Агроскин немного иной, но там действительно лестницы — самые разные. Как символы восхождения — или наоборот.
Галерея находится в пространстве Cube, если кто не знает — это «подвал» отеля Carlton, что на Тверской. Будет до 1 марта.