Трое этих «товарищей» преследуют меня с самого детства. Я просыпалась и засыпала под их пристальными, как мне тогда казалось, взглядами. Хотя на зрителя они вовсе не смотрят.
Картина висела у бабушки на даче и представляла собой лист бумаги с цветной печатью, оформленный в багет. Рама, к слову сказать, была красивая: широченная, с витиеватым узором вензелей, приглушенного серо-болотного оттенка… словно из самой Третьяковки.
Собственно, рама была тем единственным, что мне в этой картине нравилось. Остальное интереса не вызывало.
Сегодня – вызывает. Сегодня изучаем историю «Охотников на привале» Василия Григорьевича Перова (1833-1882 гг.) А заодно закрываем мой детский гештальт )))
Для начала – несколько сухих фактов:
- картина была написана в 1871 году и относится к позднему периоду творчества художника;
- 119х183 см (холст, масло);
- хранится в Государственной Третьяковской галерее в Москве.
Василий Григорьевич был заядлым охотником. Эта тема была ему интересна и досконально знакома. «Охотники» стали частью «рыболовно-охотничьего цикла» картин, в который вошли еще пять работ: «Птицелов» (1870), «Рыболов» (1871), «Ботаник» (1874), «Голубятник» (1874), «Рыбная ловля» (1878).
Несмотря на страстное увлечение охотой, «на привале» изображено множество предметных несоответствий.
Так, например, рожок используется для псовой охоты и совершенно бесполезен для ружейной.
Заяц-русак – обитатель полей и степей, а рябчик –птица лесная. На одной охотной вылазке они не могут быть пойманы.
На обуви одного из героев сюжета – высокие (для того времени) каблуки, что на охоте неудобно.
Ружье непозволительно небрежно валяется в траве. С таким инвентарем подобным образом не обращаются.
Принято считать, что все эти несостыковки были нарисованы намеренно, дабы подчеркнуть атмосферу охотничьей небылицы, карикатуры.
Некоторые искусствоведы видят в характерах охотников своеобразный жизненный цикл: неопытную молодость, умудренную зрелость и старость.
Молодость – это охотник справа. Он только начал постигать окружающую реальность, многому верит и искренне удивляется.
Зрелость – центровой охотник. По его лицу можно понять, что он воспринимает рассказ коллеги с усмешкой и пониманием того, что в нем есть явное преувеличение, не имеющее места быть в действительности.
И, наконец, старость – это охотник слева. Он приукрашивает свое прошлое, наслаждаясь яркой и непосредственной реакцией слушателя.
Каждому участнику этой жанровой сцены приписывают свой прототип.
«Враль» - Дмитрий Кувшинников, врач, большой любитель охоты. Его жена - Софья Петровна - была хозяйкой литературно-художественного салона, завсегдатаями которого были и Чехов, и Репин, и Левитан, и сам Перов.
«Усмехающийся охотник» – Василий Безсонов, врач, художник-любитель и друг Перова.
«Новичок» - 26-летний (на тот момент) Николай Нагорный, в чьем доме обычно собирались его друзья (Кувшинников и Безсонов), чтобы вместе пойти на охоту. Его портрета не нашла.
В 2011 году «Золотое руно» выпустило набор под названием «Охотники на привале». Картина масштабная, сложная. Для тех, кто ее вышил, становится заслуженным предметом гордости.
Итоговый размер: 52,9 х 78,2 см.
Количество цветов: 85 (Madeira).
Канва: Аида кремовая, 18 (Zweigart).
Схема: черно-белая символьная.
Вышивается полным крестом в 2 нити.
P.S. Излюбленное увлечение стоило Перову жизни. В 1882 году во время охоты он простудился. Болезнь переросла в чахотку, от которой художник скончался в 48 лет.
~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~
Любая картина наполняется смыслом, если знаешь ее историю.