Добавить в корзинуПозвонить
Найти в Дзене
10 фактов

"Иван Васильевич меняет профессию" малоизвестные факты о любимой комедии

Фильм «Иван Васильевич меняет профессию» давно разобран на цитаты и знаком до каждой секунды миллионам зрителей. Однако история его создания хранит множество неочевидных поворотов и курьёзов, которые могли бы изменить знакомый нам облик кинокартины. Эти детали, скрытые за весельем финального монтажа, раскрывают увлекательную борьбу творчества с обстоятельствами, цензурой и случайностями.
В
Оглавление

Фильм «Иван Васильевич меняет профессию» давно разобран на цитаты и знаком до каждой секунды миллионам зрителей. Однако история его создания хранит множество неочевидных поворотов и курьёзов, которые могли бы изменить знакомый нам облик кинокартины. Эти детали, скрытые за весельем финального монтажа, раскрывают увлекательную борьбу творчества с обстоятельствами, цензурой и случайностями.

1. Первоначальный сценарий.

В оригинальной пьесе Михаила Булгакова «Иван Васильевич» (1935 г.) герой инженер Тимофеев путешествовал не только в эпоху Ивана Грозного, но и в будущее. Леонид Гайдай, взяв за основу только «царскую» часть, значительно переработал сюжет, добавив знаменитую линию с квартирными ворами и полностью изменив финал.

2. «Потерянный» актёр на главной роли.

Первым и почти утверждённым кандидатом на роль Ивана Грозного был Юрий Яковлев. Однако пробы проходили такие звезды, как Евгений Евстигнеев и Евгений Лебедев. После проб ещё нескольких актёров Гайдай, по легенде, увидел в коридоре «Мосфильма» Юрия Яковлева и сразу принял решение.

Юрий Яковлев в роли Бунши
Юрий Яковлев в роли Бунши

3. Спецэффекты по-советски.

Сцена исчезновения машины времени была снята без компьютерной графики. Кадр с работающим аппаратом сняли на фоне чёрного бархата, а затем совместили при монтаже с кадром актёров на фоне пустой декорации, создав иллюзию растворения.

Кадр временного перехода между эпохами
Кадр временного перехода между эпохами

4. Музыкальный парадокс от Шнитке.

Знаменитый композитор Альфред Шнитке, автор всей музыки к фильму, для сцены нелепой погони опричников по дворцовым лестницам использовал... фрагмент из собственного же серьёзного авангардного сочинения. Он взял часть своей кантаты «История доктора Иоганна Фауста», написанной в совершенно иной, мрачной эстетике, и, ускорив темп, вставил в комедийный эпизод, создав гениальный диссонанс между изображением и звуком.

-4

5. Несостоявшаяся Мордюкова.

На роль царицы Марфы Васильевны пробовалась Нонна Мордюкова. Однако её типаж показался режиссёру излишне «суровым», и царицу сыграла Нина Маслова, специально «окая» для солидности.

Нонна Мордюкова
Нонна Мордюкова

Нина Маслова в роли Марфы Васильевны
Нина Маслова в роли Марфы Васильевны

6. Почти цензурные правки.

Чиновников Госкино смутила фраза царя: «Опричники — сброд, им лишь бы грабить да людей пытать!». Потребовались усилия Гайдая, чтобы отстоять эту фактическую цитату из учебника истории.

7. Вклад Леонида Куравлёва.

Знаменитый слоган «Граждане! Храните деньги в сберегательной кассе!» был импровизацией актёра на съёмочной площадке. Позднее эта фраза стала официальным слоганом Сбербанка России.

-7

8. Судьба декораций.

Грандиозные декорации палат Ивана Грозного после съёмок не были уничтожены, а много лет служили на «Мосфильме» как типовые исторические интерьеры для других картин.

9. «Гость» из другого фильма.

Песня Владимира Высоцкого «Баллада об уходе в рай», звучащая в начале, была позаимствована с разрешения автора из его работы для невышедшего фильма «Семь дней после смерти».

10. Позднее признание.

В первый год проката (1974) фильм занял лишь 9-е место по посещаемости. Его истинно культовый статус и народная любовь пришли позже, благодаря многолетним телепоказам, превратившим его в явление, выходящее далеко за рамки кинематографа.

Таким образом, знакомый и любимый фильм оказался результатом гениальной импровизации, преодоления ограничений и счастливых случайностей. Кажущаяся несерьёзной комедия, как и машина времени инженера Тимофеева, соединила в себе разные эпохи: булгаковский текст, режиссёрский гений Гайдая, актёрскую находчивость и дух времени. Именно этот уникальный сплав и обеспечил картине беспрецедентное долголетие, доказав, что настоящая народная любовь всегда находится по ту сторону рейтингов и сиюминутного признания.