Бен Аффлек — поразительный представитель Голливуда. Удивителен он с любой стороны. Можно вспомнить его дружбу с Мэттом Деймоном: как оба актёра вместе начинали, засветились в культовом фильме, к которому написали сценарий на «Оскар», неоднократно снимались вместе, а потом и помогали друг другу на протяжении всей карьеры. Но если Деймон в некиношные инфоповоды попадает редко, то Аффлек постоянно. В середине 00-х их роман с Дженнифер Лопес постоянно был объектом внимания, не менее громким было и расставание. Чтобы в 2022 все снова радовались воссоединению тандема, даже женитьба была. А в 2024 они развелись. Можно вспомнить и проблемы Аффлека с огненной водой, мемы с Аффлеком после похмелья или затяжной спиртовой депрессии до сих пор вспоминают с теплотой. Вместе с тем это и актёр-неудачник, которыми многими какое-то время считался глупым другом умного Деймона. Аффлек часто снимался в провальных фильмах, которые ненавидели критики. Многие его работы проваливались в прокате. А штуки вроде «Джильи» или «Сорвиголовы» были настолько заплёваны, что многие называли их худшими фильмами в истории. Ещё Бен Аффлек в какой-то момент стал талантливым режиссёром. За что в 2012 году получил искупление с «Операцией «Арго»». И удивительным образом на режиссёрском поприще у него всё сложилось прекрасно. Так что в начале 10-х он снова стал важным актёром, но роль Бэтмена и скромные результаты других фильмов снова утянули его на дно. В 2019 году Бен впервые познакомился со стримингом, к которому теперь частенько заглядывает за солидным чеком. В начале 2026 вместе с лучшим другом Деймоном они снова устроили совместный проект, который получил свои 6,5 из 10, но стал весьма успешным. В общем, сегодня вспоминаем Бена Аффлека с его актёрскими фильмами.
Ну и про метод расстановки. Я расставил все фильмы списка от худшего к лучшему, но объективно, использовав 4 крупнейших сайта о кино - КиноПоиск, IMDb, Rotten Tomatoes и Metacritica. Последние два - сайты критиков, которые часто недооценивают или переоценивают фильмы, так что формула расчёта будет выглядеть так: (КП+IMDb+(RT+M)/2)/3
28. Джильи (2003), (53+27+(6+18)/2)/3=30.66
«Джильи» отметился многими достижениями. Как минимум, закончил карьеру талантливого режиссёра Мартина Бреста, который до этого выдавал хитовые «Запах женщины» и «Успеть до полуночи», а потом свалился в категорию 2,5 из 10 у зрителей. Ещё это один из самых мощных провалов 2003 года. При бюджете в 54 млн удалось собрать всего 7. Ну и ещё критиками и зрителями он признан одним из худших фильмов в истории. КиноПоиск, конечно, выставил лишь 5 из 10, но для IMDb результат в 2,7 из 10 почти рекордно худший.
Я о фильме перед просмотром знал буквально то, что там будут Бен Аффлек и Дженнифер Лопес, которые в реальности были парой, поэтому их активно эксплуатировали и в кино, но не вышло. И в том числе из-за этого фильмам вроде «Джильи» или «Девушки из Джерси» доставалось ещё сильнее от критиков.
И я посмотрел, и у меня возник только один вопрос: какого хрена это было? Я понимаю, что студия с режиссёром разругались и получился неудобоваримый бред, но как можно было это сделать настолько плохо и ни о чём? Я затруднюсь сказать, что конкретно с фильмом не так. Его сценарий настолько невразумительный, что теряюсь в догадках, о чём вообще кино. Есть Бен Аффлек, который типа вышибалы и крадёт психически больного, чтобы надо. И 2 часа хронометража тусит с ним и Дженнифер Лопес. Они болтают просто обо всём, что в голову взбредёт. Без смысла, без логики, а по приколу. Дженнифер Лопес по сюжету оказывается по девочкам, так что во всей красе объясняет Аффлеку про то, что пипирка — это некруто, а ещё проводит гениальную аналогию губ с женским половым органом. Спасибо, теперь я знаю причину, почему поцелуи именно в губы так популярны.
Причём тот факт, что Лопес — лесбиянка, никак не влияет на сюжет в целом. Она постоянно ему об этом заявляет, что больше похоже на искусственное растягивание хронометража. Ну и максимально странные диалоги соблазнения, которых лучше бы не было.
Ещё по дружбе с режиссёром в проект на второй план забежал Аль Пачино. Не помогло. Роль яркая относительно безвкусного непонятного балагана до этого, но тоже ни о чём. Да, кричать и срываться он умеет, но в чём суть его персонажа? Он будет задаваться вопросом, а считать ли член ещё одним пальцем или нет. Спасибо, тонкий философский вопрос.
Короче, больше похоже на то, что актёры тупо импровизировали и не знали, что говорить, надеясь подправить всё на пост-продакшене, которого не было. Поэтому и появилась вот эта вот бессвязная ерунда, которая не то чтобы очень плоха, но просто совершенно, максимально, беспрецедентно ни о чём.
27. Сорвиголова (2003), (61+53+(43+42)/2)/3=52.16
Были у Marvel в 00-е успехи вроде культовых «Человека-паука» и «Людей Икс», а было вот это. «Сорвиголову» Бена Аффлека сейчас даже практически не вспоминают как нечто несмотрибельное. Ну было такое дело в 2003 году, где пусть и остаётся. В России к проекту и не испытывали никогда особой ненависти, чего не скажешь о Западе. Там в 2003 Бен Аффлек убил всех киноманов двойным ударом из «Джильи» (который худший фильм за 25 лет существования «Золотой малины») и, собственно, «Сорвиголовы».
Лично я не могу сказать, что получилось прям очень плохо, но близко к этому. Опять же, всё познаётся в сравнении, где Мэтт Мёрдок из сериала Netflix выглядит беспроигрышным вариантом. Это потрясающе прописанный персонаж, на фоне которого красно-латексный Аффлек смотрится просто смешно (если что, я сначала ознакомился с фильмом, а уже потом, через много лет, с сериалом, так что без синдрома утёнка). Вот «Сорвиголова» — это максимально кинокомикс в самом что ни на есть наихудшем смысле. Мультяшный, глупый и не воспринимающий себя серьёзно. Для подобной подачи мрачного города с серым героем трагичной судьбы вот эти непонятные танцы и прыжки компьютерного героя в стиле женщины-кошки выглядят неуместно.
Сам герой Бена Аффлека попросту неубедителен. Актёр даже не старается делать вид, что его персонаж ослеп. Он ведёт себя как обычно, но зачем-то ходит с тростью. Ну а его супергеройские похождения — это та ещё муть.
Правда, стоит отметить, что злодеи получились ничего так. Кингпин с точки зрения кастинга прям очень хорош. Хотя и не сказать, что его персонаж какой-то глубокий или особенный. Всё в том же сериале образ гораздо интереснее, но в версии 2003 это один из немногих нормально сделанных элементов. Ну и Колин Фаррелл просто затащил харизмой, его персонаж тоже вызывает неподдельный интерес. В конце жаль этого злобряка. Ну и ещё была Электра, которая не злодей, но тоже важный фан-сервис из комиксов. Дженнифер Гарнер в личине костюма тоже оказалась неплоха.
Но «Сорвиголову» 2003 года, пожалуй, можно назвать одной из слабейших точек для экранизаций комиксов Marvel. Потенциал у проекта был, а в итоге нам показали какой-то цирк с очень смешно нарисованным прыгающим Беном Аффлеком в нелепом костюме. 5,5 из 10.
26. Азартные игры (2000), (69+58+(25+37)/2)/3=52.66
Вообще, я много всего слышал про «Азартные игры», но так и не посмотрел его до подготовки к этой статье. Но по ходу просмотра меня то и дело посещало чувство дежавю, особенно в сцене, когда Бен Аффлек говорил злодеям, что в нужном им казино весь интерьер сменили. Ну и в сопутствующей погоне тоже.
Так что неожиданным образом всплыло, что я попал на «Азартные игры» по телику лет 10 назад. И то ли я был сильно увлечён своим рвением, у какого-то фильма этот украл идею, но прям-таки втянулся в просмотр. И в принципе, несмотря на сценарные клише, было даже интересно. Грабёж казино в Рождество группой Клаусов, которые приватизировали для тщательно спланированной атаки сидевшего, который работал в этом казино, хотя на самом деле этот отсидевший был лишь другом того парня и выдавал себя за него из-за сестры главного злодея — ну это даже очень насыщенный интересный концепт.
Что меня ещё удивило — в фильме как-то очень мало событий, но при этом он так быстро пролетел, что я даже не заметил, как прошли все полтора с лишним часа. Так что кино смотрится как минимум увлекательно и интересно. С точки зрения персонажей всё довольно просто — типичные стереотипы. Но вот Бен Аффлек, Шарлиз Терон и Гэри Синиз мне понравились. Их герои были харизматичными и даже немного интересными.
Сюжетные повороты не особо изобретательные, потому как первый казался единственным, что будет оправдывать такой «закрученный триллер». Касательно экшена всё на любителя. В «Азартных играх» есть вот этот визуал и стиль съёмок, присущий основной массе боевиков 90-х и начала 00-х с этой пиротехникой, «особыми» взрывами и редкими вкраплениями отвратного графона, показывающего последствия взрыва тачки или чего-то в этом духе. Хотя перестрелка в казино была зрелищной, так что в целом было хотя бы динамично.
На мой взгляд, в целом получился довольно крепкий рождественский экшен для хорошего настроения, но ничего выдающегося, 7 из 10.
25. Лига справедливости (2017), (60+60+(39+45)/2)/3=54.0
Не секрет, что «Лига справедливости» 2017 года стала солянкой из двух совершенно противоположных стилей: смешного Джосса Уидона и мрачного Зака Снайдера. В итоге эта версия Лиги стала новой версией «Мстителей» для бедных, ещё и с убогим сценарием. Но после выхода Снайдер-Ката Джосса Уидона почему-то стали несправедливо поливать грязью. Лично мне не кажется, что именно Джосс виноват в таком качестве конечного продукта.
«Лига Справедливости» 2017 — это насквозь студийный фильм, а Уидон выступал просто наёмным рабочим, который смог справиться с задачей соединить этого Франкенштейна хоть во что-то вменяемое. И хотя я не спорю с заявлением, что версия 2021 в разы лучше версии 2017, но парочка достоинств у второй всё же есть.
Во-первых, герои воспринимаются более живыми. Уидон наделил их большей человечностью, спор Дианы и Брюса насчёт воскрешения Супермена или разговор Брюса и Альфреда я бы назвал чуть ли не лучшими моментами фильма, но на этом плюсы заканчиваются. Главным образом плохим получился именно сюжет. Никчёмный CGI-злодей со своими безмозглыми приспешниками вторгается на Землю, чтобы захватить и поработить несчастных человеков снова. А наша команда собирается воедино и после небольшой перепалки объединяется, в итоге побеждая. История очень похожа на «Мстителей», только у Marvel, хотя мне первый кроссовер тоже не очень понравился, были хотя интересные персонажи, достаточно годный сценарий и хороший экшен. В «Лиге Справедливости» за 300 млн долларов же даже экшен поразительно плох. Каждая сцена пестрит графикой и хромакеем. Визуал же какой-то приторно-глянцевый, только отвлекает. Ну и в завершении один из самых смехотворных злодеев, который по части исполнения выглядит стократ хуже того же Голлума из «Властелина Колец» из начала 00-х с бюджетом всего в 90 млн долларов.
И в целом «Лига Справедливости» — это очень посредственный проект, отвратительное супергероическое кино, хотя винить Джосса Уидона за это несправедливо, во всем виновата именно студия.
25. Гипнотик (2023), (67+55+(32+53)/2)/3=54.83
В 2023 наконец-то вышел новый фильм Роберта Родригеса, который последние пару лет живёт одними сериалами. Хотя снято было кино уже как пару лет, но через независимых инвесторов всё никак не могло добраться до проката — собственно, поэтому в России «Гипнотика» тоже прокатывали, но на пару месяцев позже мировой премьеры.
К тому моменту я уже начитался рецензий критиков в духе «худший фильм Роберта Родригеса», а так как я не то чтобы очень люблю этого режиссёра, то частенько с критиками соглашаюсь. И вот собираюсь я для галочки смотреть полуторачасовой горячечный бред... А мне вдруг, ну, нравится. Да, старая как мир мотивация с пропавшей дочерью у персонажа-полицейского, но вроде как прикольно. Что ещё удивило, так это отсутствие ощущения, что ты смотришь фильм Роберта Родригеса. Нет этой фирменной картинки, визуала и вырвиглазной графики — как будто бы всё это ставил штатный ремесленник, чей стиль совершенно не выделяется на фоне других.
И всё шло очень даже неплохо ровно до того момента, пока Аффлек не встретил девушку-гипнотика. Я, конечно, понимаю, что кино с примесью фантастики, но, чёрт возьми, какие люди с аналогом мидихлориан в башке могут просто говорить какой-то бред, а ты их верным рабом будешь это всё делать? И есть чуваки с имеющимся в башке «защитным средством», благодаря чему эта джедайская магия на них не действует. Такой бред, что не смеяться хочется, а плакать (дальше я буду легонько спойлерить весь сюжет и твисты).
Когда Аффлек тоже стал супергероем, я думал, сойду с ума. А потом я понял прикол и почувствовал себя гением: а что, если это Аффлек упрятал свою дочь и каким-то образом стёр все воспоминания, а сейчас мы смотрим за какими-то его галлюнами в духе «Транса» Дэнни Бойла? И когда этот твист вскрылся, я прям почувствовал себя довольным, пока мне не объяснили поподробней, что за ужас там творится. Но я всё ещё был в эйфории от осознания своей гениальности, как вдруг кино открыло в себе третье дно: а оказывается, вся вот эта максимально сложная конструкция была ещё одним нагромождением, ведь именно у персонажа Алисии Брага тут главные проблемы с реальностью.
После просмотра у меня сложилось впечатление, что сценаристы просто внаглую решили посмеяться над зрителем, вкидывая любую бурду, лишь бы это было неожиданно. И хотя ладно, большинство поворотов были весёлыми, но с титрами я осознал то, что посмотрел абсолютно пустую и вымученную историю. Из приятного, наверное, только голос Василия Дахненко за Аффлека в дубляже и несколько довольно-таки стильных кадров. В остальном же кино очень спорное — хорошо, что не пошёл на него в кино, а променял на «Флэша».
23. Бэтмен против Супермена: На заре справедливости (2016), (68+65+(28+44)/2)/3=56.33
Ну и очень быстро слетает один из самых ожидаемых фильмов десятилетия, который просто не смог оправдать ожидания, возлагаемые на него. Этому фильму пророчили сборы в районе от 1,5 до 2 млрд долларов в прокате, но в итоге он смог освоить всего 850. Во время выхода картину в пух и прах разгромили критики, и хотя многие зрители проект Снайдера защищали, но в итоге подавляющее большинство посчитало картину неудачной, к коим отношусь и я.
Ну и сказать мне особо нового в общем-то нечего. Главная проблема вновь оказалась в сценарии, который при даже не особой вдумчивости в повествование просто рассыпается от количества несостыковок и логических дыр. В минусы стоит записать ещё неспешность. За 2,5 часа в фильме на удивление большое количество диалогов, но написаны либо совершенно банальными фразами в духе «крутого Снайдера», либо являются скучной перепалкой каких-то персонажей.
Причём экшеном картину снабжали очень натужно, лишь бы было хоть какое-то присутствие действия. Серьёзно, в фильме нужны всего две крупные битвы, да и то одну из них стоит назвать такой с натяжкой. Но в «Бэтмене против Супермена» я могу выделить три плюса. Во-первых, это весьма годный саундтрек, который пусть не перебивает Ханса Циммера с Бэтсом Нолана, но упоминания вполне достоин. Во-вторых, хороший каст. Бен Аффлек отлично смотрится в роли Бэтмена, Галь Гадот в роли Чудо-женщины, а Генри Кавилл в роли Супермена. Ну и в-третьих, самое главное, это невероятная 7-минутная драка между заявленными в названии фильма персонажами. Конечно, подводка к этой драке проработана очень посредственно, но наблюдать за битвой между легендарными героями комиксов было приятнее всего.
Не считаю, что лента получилась несмотрибельным калом, он лучше где-то 8 фильмов Marvel точно, но все же заслуживает максимум 6 из 10.
22. Час расплаты (2003), (70+63+(27+43)/2)/3=56.33
Вообще, Джона Ву заметно больше любят в России, чем в США. Конечно, не назовёшь мужика народным режиссёром, но многие провальные на Западе фильмы у нас стабильно добираются до некрепкой семёрки.
«Час расплаты» — удивительно странное кино для зелёной зоны на Кинопоиске. Фантастический боевик про потерявшего память Бена Аффлека с максимально вторичным сюжетным и откровенно невпечатляющим экшеном. Бен, как вы поняли, ничего не помнит, но при этом оставил для себя подсказки, так что весь сюжет он бежит за определённым макгаффином, а за ним по пятам бегут злодеи.
«Час расплаты» берёт в обиход самые классические штампы боевика-погони, где у главного героя всё не в ладах с головой и законом. Кино вообще мне напомнило смешение «Вспомнить всё» с «Особым мнением» (привет ещё экранизации Филипа Дика), только всё скучно и предсказуемо. Сценарно, сюжетно и визуально разного рода оммажей тут много, только вот подано это всё гораздо хуже.
Но проблема даже не в этом. Проблема в отсутствующей химии между персонажами и нулевом напряжении. Это как раз тот тип персонажей Бена Аффлека, которые пустые брёвна. Нет вообще продуманного образа, просто статичный чувак без ничего. Ума Турман, такое чувство, если и снимается в боевиках, то всегда в довольно фиговых (кроме только что «Убить Билла»). Эти актёры вместе соединяются в абсолютно мёртвый дуэт, для которого «идеальным» дополнением стал злодей Аарона Экхарта.
Экшен, собственно, тоже никакой. Фирменного визуала Джона Ву тут практически нет, а единственная хоть сколько-нибудь смотрибельная сцена случилась посередине, когда герои уматывали на мотоцикле. В общем, кино банальное и скучное, мне не понравилось, 5,5 из 10.
21. Закон ночи (2016), (65+64+(35+49)/2)/3=57.0
По карьере Бена Аффлека можно заметить, что критики его не шибко жалуют. Однако режиссёрских работ это чудом не коснулось, так что на Rotten Tomatoes у всех у них процент положительных рецензий больше 90. У всех, кроме одного, который, видимо, и словил все шишки за своих более удачливых «коллег».
Хотя принцип фильмов Аффлека-режиссёра вроде бы оставался таким: криминальная история, у которой есть основа в виде книги или реальных событий, а ещё крутится это всё вокруг огромного количества очень разных персонажей. Да, я приплёл весьма странную связь, однако я всё равно считаю, что у режиссёрских работ Аффлека много общего. И тем не менее «Закон ночи» мне не зашёл.
Правда, относительно. В целом я согласен с рейтингами зрителей в районе 6,5 из 10, однако по сравнению с другими работами постановщика это шаг назад. Хотя мне всё же «Арго» кажется самым слабым фильмом режиссёрского списка, потому как слишком скучная драма. Но что же здесь пошло не так?
Да, пожалуй, тоже скука помешала. Гангстерская драма про Америку 30-х — как будто мало такого добра выходит? У «Города воров» или «Прощай, детка, прощай», несмотря на не самый впечатляющий сюжет, были интересные особенности, из-за которых простоту и вторичность остального можно было легко простить. У «Закона ночи» подобной плюшки нет. Это просто история про не самую простую жизнь мужика, который не всегда ладил с законом, поэтому более-менее все конфликты и повороты легко предугадываются.
У «Закона» остаются отличные стиль и режиссура Аффлека, который, однако, не смог затащить сухость текста. Это чересчур банальная история взлётов и падений очередного криминального чувака при семье и детской травме. Просто ничего занимательного, хотя сделано технически на уровне.
20. Девушка из Джерси (2004), (70+62+(42+43)/2)/3=58.16
Ещё одной довольно странной ошибкой локализаторов отделалось кино Кевина Смита, которое в российском прокате получило название «Девушка из Джерси», что максимально путает при просмотре. Кино про отца-одиночку, который растит дочь уже вот 7 лет. И в какой-то момент на его горизонте встречается Лив Тайлер, которая немного скрашивает одинокие будни. И живут все эти герои в Джерси. Но так как кино называется «Девушка из Джерси», то я полагал, что дело в Лив Тайлер. На деле же дело в дочери, а в оригинале кино называется «Jersey Girl» — то бишь девочка, что вполне подходит для семилетнего ребёнка.
Вообще, мне кажется, кино совершенно несправедливо забытое и разгромленное. Это ж очень хорошо получилось. Правда, по тону кино разительно отличалось от других работ Кевина Смита. Я в основном встречал постер с ехидной улыбкой Лив Тайлер, так что мне казалось, что будет что-то очень пошлое и про Бена Аффлека. А на деле пошлое, про Бена Аффлека, но ещё и очень трогательное и драматичное.
Начинается фильм иронично. «Девушка из Джерси» решила сыграть на популярности пары Аффлека и Дженнифер Лопес, поэтому они и мутили первые полчаса, а потом Лопес скончалась во время родов. Грустно, но, как любит Кевин Смит, с ироничной-сатиричной придурью.
А после уже пошла моя любимая слёзовыжимательная часть, где папа вместе со своим папой воспитывали дочку. Дурацкое, но такое милое кино. Ну ещё и комедийное, Кевин Смит всё-таки снимал. Вообще, мне нравится то, как через забавные эпизоды фильм и персонажи рефлексируют. Бен Аффлек работает на нелюбимой работе и воспитывает дочь, которую вроде как любит, но при этом ребёнок зарубает на корню все его возможности занять высокий пост и получить работу мечты. Можно раздуть нешуточную драму, но вместо этого «Девушка из Джерси» выбирает путь лёгкой, милой, комедийной истории. Что, на мой взгляд, сделало кино столь удачным.
Кевин Смит умело совмещает драму с комедией, как будто бы детским взглядом смотря на эту историю — сначала дико весело, а потом очень грустно. Конечно, есть ощущение вторичной истории, которая по всем фронтам следует клише, так что не составит труда предугадать, что сейчас персонажи поссорятся, вот здесь будет великое примирение и т. д. Но так это искренне и мило выглядит, что лично я уж точно не могу сказать, что получилось неискренне.
Вместе с тем довольно забавной получилась сюжетная линия с Лив Тайлер. Она разбавила кино парой романтичных моментов, ну и юмор с ней связанный запоминается больше всего. А ещё меня очень удивил Джордж Карлин, который абсолютно везде был комедийным второплановым персонажем, а тут он внезапно играет драматическую роль. При этом очень круто и местами прям запредельно трогательно.
В целом мне очень понравилась «Девушка из Джерси». Это очень трогательное и искреннее кино, которое не станет определяющим или прорывным в каком-либо жанре, но очень умело справляется с рассказом истории про отца с дочерью и всеми остальными, 8 из 10.
19. Перл-Харбор (2001), (79+63+(25+44)/2)/3=58.83
Я заметил некую тенденцию в том, что многие известные голливудские режиссёры ставили сильные экшен-драмы о войне. Так делал Стивен Спилберг со своим «Спасением рядового Райана», Сэм Мендес с «1917», Кристофер Нолан с «Дюнкерком», Ридли Скотт с «Чёрным Ястребом» и т.д. И все перечисленные мною ленты отличает то, они высоко ценятся и зрителями, и критиками, дело нередко доходило и до звания шедевра или одного из лучших фильмов в году.
С «Перл-Харбором» же всё наоборот, эта картина ценится только в России и является ярчайшим примером фильма, который любят у нас, но ненавидят на западе. И если критики не оставляли мокрого места на лентах, которые высоко оценили на IMDb, то в данном случае картина была полностью уничтожена. После этого фильма Бэй, кстати, аки Ридли Скотт, окрестил чуть ли не каждого критика идиотом. Картине доставалось за многое, особенно за картонную экранную пару и плохое представление быта американцев того времени. Режиссёр же прокомментировал это, сказав, что всё так и задумывалось, ведь во всех хрониках и прочем так и было.
Но всё же «Перл-Харбор» вошёл в историю тем, что стал единственным фильмом у режиссёра, который получил Оскар, но за Лучший монтаж звука. Хотя номинаций на Золотую Малину очень много, но странно, что кино не взяло ни одной статуэтки. Но этот фильм может отличиться не только Оскаром, но и тем, что он на момент выхода стал самым дорогим фильмом на военную тематику. И хотя Майкл Бэй изначально хотел выпустить картину с рейтингом R, но благодаря большому бюджету в 140 млн долларов и творческой свободе она получила PG-13. И хотя в прокате «Перл-Харбор» выступил вполне себе неплохо, собрав почти 450 млн в прокате, но явно не оправдал ожидания. Взять того же «Спасти рядового Райана» Спилберга, который стоил 70 млн, ещё и со взрослым рейтингом, но собрал почти 500 млн долларов.
Но несмотря на всю критику в сторону «Перл-Харбора», всё же лента Майкла Бэя мне понравилась. Любовная линия мне понравилась, она может банальная и слегка примитивная, но приятная. Отношения между друзьями мне тоже пришлись по вкусу, в их отношения уж точно верилось. Первая половина фильма выглядит очень легкой и яркой, но режиссёр утверждал, что они делали это специально, чтобы показать всё так, как было в 40-ых. Вторая же очень жестока, тех же японцев показывали бесстрашными камикадзе, сейчас режиссёра разнесли бы и какие-нибудь борцы за права азиатов. Экшена, конечно, пришлось ждать полтора часа, но это действительно того стоило. Режиссёр отказался от полной съёмке на хромакее, а гонял туда-сюда военные самолёты и прочую технику, была построена даже декорация линкора в настоящую величину, отчего с визуальной части фильм смотрится не только очень масштабным, но и ни капли не устаревшим ( кроме неестественного подрыва CGI-корабля).
И в целом кино Бэя может и не будет считаться даже в России лучшим в военном жанре, но оно всё равно очень крепкое и до сих пор смотрится отлично, 8 из 10.
18. Обещать — не значит жениться (2009), (71+64+(42+47)/2)/3=59.83
«Обещать — не значит жениться» — ещё один пример романтической комедии с россыпью звёзд на второстепенных ролях. Огромный персонажный альманах, у каждого из которых есть какие-то проволочки в любви. Страшно представить, сколько талантливых лицедеев сюда затащили. Бен Аффлек, Джиннифер Гудвин, Дженнифер Коннелли, Брэдли Купер, Скарлетт Йоханссон, Дженнифер Энистон — и это только основные роли.
К сожалению, как и практически все попытки повторить успех «Реальной любви», получилось не очень хорошо. КиноПоиск с регулярной зелёной зоной может поспорить, но приём на Западе привычно весьма хладнокровен. Я же обычно поддерживаю восторженные отзывы КП, потому что очень уж милые и красивые истории получаются, чтобы злиться и расстраиваться. Но в случае с «Обещать — не значит жениться» немного другой случай. Удивительным образом мне неблизка практически ни одна новелла. Потому как они все примерно на один манер: как бы мне найти свою любовь на первом же свидании в баре? В этом фильме у слова «любовь» два значения: женитьба и секс. Если не поженимся, то мы несчастливы. Если долго нет секса, то это несчастливая жизнь. Многие сюжетные линии портят всю романтику из-за того, что сразу же надо запрыгнуть одному на другого. Примерно из-за этого мне кажутся примерно никакими сюжетные линии Джиннифер Гудвин, Джастина Лонга, Дрю Бэрримор и Скарлетт Йоханссон.
Относительно этой прорвы персонажей приятными были ветки двух пар. Во-первых, Брэдли Купер и Дженнифер Коннелли. Они тут первыми поженились без особого желания, так что теперь у них кризис отношений. И это привело к измене, которая удивительным образом не привела к типичной ссоре и разводу. Коннелли даже не устроила скандал, а отнеслась к этому с понимаем и осознанием в том числе своей ошибки. Это было очень неожиданно, очень интересно и драматично. Ну и закончилось тоже небанально.
Ветка Бена Аффлека и Дженнифер Энистон уже впечатляет меньше, потому что всё очень базово и обыденно, но по-своему хорошо. Аффлек считает, что и без штампа в паспорте хорошо, на 100 баксов в кошельке больше будет лежать. Есть в его речах своя логика, которая не очень нравится его девушке. Поэтому нужно пройти через небольшую ссору, чтобы понять несколько банальных истин.
В целом фильм — милое любовное послание из 00-х, есть в этой атмосфере свой шарм. Так что не могу сказать, что было плохо или неинтересно. Хорошее кино, которое далеко не всегда меня устраивает с моральной точки зрения. Но на один раз подойдёт, 6,5 из 10.
17. Армагеддон (1998), (78+67+(43+42)/2)/3=62.5
И снова Майкл Бэй, только из более успешного промежутка своей карьеры, но всё равно на последних местах. После успеха «Скалы», которая стала самым кассовым фильмом с рейтингом R в 1996 году, Бэю дали карт-бланш и 140 млн долларов на съёмки «Армагеддона». Майкл славится своим диктаторским характером, заставляя актёров в поте лица работать на съёмках. А так как в главной роли снимался Брюс Уиллис, который тоже славится своим характером, то это было бы одно из самых эпичных противостояний века, на основе которого не стыдно было бы фильм снять.
Но есть одно «но»: Брюс Уиллис проштрафился перед Disney, из-за чего ему пришлось становиться чуть ли не рабом для студии на 3 фильма (двумя другими были «Шестое чувство» и «Малыш»), так что на съёмках он вёл себя прилично, но в интервью поклялся ни за что больше не сниматься у тирана Бэя. За свою работу актёр, кстати, получил свою первую «Золотую малину», а Майкл схлопотал пока что только первую номинацию. Ну и критики на этой картине тоже не оставили камня на камне, ругая всё подряд, а Роджер Эберт, который является одним из самых востребованных критиков, так и вовсе называет «Армагеддон» одним из худших фильмов в истории.
Но Майкл Бэй, сюрприз-сюрприз, считает этот фильм худшим в своей карьере, поскольку снимал он всё это в очень сжатые сроки, и ему ни на что не хватало времени, а последнюю часть с приключением на астероиде он бы полностью переделал. Но для студии всё прошло просто шикарно, и «Армагеддон» стал самым кассовым игровым фильмом Disney.
Ну и мне, конечно, кино очень понравилось. Это отличная история о спасении мира, которая в связи с тем, что во главе идут обычные персонажи, а не какие-нибудь супергерои, смотрится более захватывающим и интересным. Каждый персонаж получился живым и в меру запоминающимся, а когда несколько из них погибали в конце, то было действительно трогательно. Ну и любовная линия в фильме пусть и недотягивает до уровня какой-нибудь оскароносной драмы, но просто душевное и приятное дополнение. За что, кстати, стоит сказать спасибо Джеймсу Кэмерону с его «Титаником». Майкл Бэй посещал съёмочную площадку «Титаника», где и набрался всех тех методов, которыми управлял актёрами, а после решил добавить и любовную линию.
Ну и в итоге получилось: «Армагеддон» получился просто ламповым и отличным блокбастером. Пусть там были свои глупости и условности, присутствовало много клюквы, но мне фильм очень понравился, ничего не могу с собой поделать.
16. Тусовщики из супермаркета (1995), (71+70+(58+41)/2)/3=63.5
«Тусовщики из супермаркета» были продолжением по горячим следам, которые попали в кинотеатры уже через год после «Клерков», которые наделали много шума. Новый фильм был принят на порядок хуже, так что культовым стать не удалось, но вроде как тоже неплохо.
Я же очень долго откладывал просмотр этой картины, так как был безумно разочарован после просмотра «Клерков». Но в итоге «Тусовщики из супермаркета» оказались даже неплохими. Картина ощущается типичной подростковой комедией, где главным героям разве что на несколько лет больше. Сюжет крутится вокруг любви и разврата, а персонажи постоянно обсуждают секс, разные части тел и комиксы.
Поначалу я как-то тоже не втянулся в повествование, но со временем к этим странным людям всё-таки проникся. Дуэт Джейсона Ли и Джереми Лондона очень хорош. Между лучшими друзьями сложилась отличная химия, они действительно очень классные. И с разными взглядами, так что разного юмора будет очень много.
Приглянулись и герои второго плана. Хочется начать с Клэр Форлани. Я вообще в шоке с того, что у Клэр Форлани всего одна романтическая комедия случилась в 90-е. Мне кажется, у актрисы идеальный для такого типаж. Она выглядит буквально ангелочком во плоти. Они с Джереми Лондоном смотрятся вместе запредельно мило, прекрасно и всё такое. У них такая, даже не знаю, чистая любовь на экране. Я в диком восторге. Шеннон Доэрти с Джейсоном Ли тоже вместе смотрятся хорошо, их дуэт довольно приятный. Удивил меня Бен Аффлек на втором плане. Он приятно повеселил, образ у него забавный. Всё ещё плохо я понимаю назначение Джея и молчаливого Боба. Тут у них есть несколько забавных сцен, даже какая-то сюжетно значимая часть, но они мне всё ещё кажутся лишним элементом. По крайней мере в большом количестве сцен.
В целом «Тусовщики из супермаркета» оказались прикольной комедией из 90-х. Безумной, пошлой и нестерильной, но милой, трогательной и абсолютно оторванной от реальности. Хорошая штука на полтора часа, меня повеселила, 7 из 10.
15. Тройная граница (2019), (66+65+(71+61)/2)/3=65.66
В 2019 году главными премьерами Netflix были «Ирландец» и «Шестеро вне закона», так что «Тройная граница» прошла относительно тихо и не получила мало-мальского признания. Это обычная история про хороших людей, которые в силу обстоятельств идут на не совсем законное дело, чтобы заполучить для себя кучу денег.
И всё шло от начала и практически до самого конца абсолютно стандартно. Никаких сюжетных поворотов, никакой интересной подачи клишированного материала — всё максимально стерильно и однообразно. Актёры же не особо стараются, а тупо выезжают за счёт харизмы. Из основной пятёрки есть сразу четыре востребованных актёра, которые просто веселятся на съёмках. И знаете, это даже работает. Грустный и угрюмый Бен Аффлек в озвучке Василия Дахненко кажется таким приятным мужиком, который зашёл далековато.
Для 120 млн экшена не очень много, а поставлен он тоже скорее средне, но зато атмосфера тащит. Да и выбранная локация тоже радует. В цивилизации герои проводят немного времени, после чего всячески развлекаются в горной местности. И фальши я вроде бы не заметил — похоже, создатели действительно запарились, снимая всё на натуре. Также химия у героев, которой так не хватает во многих проектах сервиса, тоже работает. Видно, что у героев есть много общего, но при этом есть и разногласия. Да и концовка с неожиданной смертью кое-кого работает очень неожиданно — смерти этого героя однозначно не ждёшь.
Так что в целом получился нормальный и вполне смотрибельный второсортный продукт сервиса, 6,5 из 10.
14. Расплата 2 (2025), (65+66+(75+58)/2)/3=65.83
В 2016 главным бумом карьеры Бена Аффлека были «Бэтмен против Супермена». Эти парни в трико в представлении не нуждаются, однако был в том году и неплохой триллер с налётом боевика «Расплата». В прокате он прошёл неплохо, и пусть критиками тоже был разгромлен, обычный зритель картину встретил неплохо. Для продолжения вроде бы было много ходов и намёков, но касса оказалась всё-таки недостаточно большой для этого. Но слухи о продолжении ходили так долго, что время, очевидно, ушло.
Но деньги не пахнут, поэтому спустя 9 лет продолжение всё-таки выходит. Уже под лого Amazon вместо Warner, а также с бюджетом в 80 млн в противовес 44. Я помню, что первый фильм был достаточно неплохим, но при этом не помню его настолько хорошо, чтобы с радостными криками бежать смотреть продолжение. Благо и без оригинала всё понятно, а все персонажи новые.
Критики в этот раз кино хвалили активнее, но и обычный зритель воспринял заметно хуже. Лично меня на протяжении всего хронометража не покидал вопрос «а зачем это кино вообще существует?». В остальном было стерильно. Это плюс-минус самый типичный боевик в истории, который спасает немного юмора и немного любопытных сцен.
Выделяет «Расплату 2» нетипичный главный герой. Это не скала мышц или просто крутой убийца в духе Киану Ривза, а Бен Аффлек. Плюс худой такой, что катит только на офисного клерка. И этот клерк мало того офигеть какой умный, так ещё и машина для убийств. Я уже хорошенько забыл концепцию оригинала, помнил только про какие-то отклонения у персонажа Аффлека. Так что сиквел продолжает эту традицию любопытного главного героя, который местами ведёт себя максимально нетипично для тупого боевика. Уничтожение математикой — это было мощно, одна из лучших сцен фильма. Жаль, что маловато.
Во второй части нетипичному герою добавили типичный конфликт с братом, который немного так зло во плоти. Но челы не общаются. В общем, таким «Форсажем» запахло. Тем не менее Джон Бернтал хорош. Его персонаж мне прям понравился. Поначалу он казался типичным вышибалой-убивалой, которому не нассориться с братом. Внезапно оказалось, что прописан он вполне неплохо. По крайней мере, у него потрясающая мотивация — быть кому-то нужным. У него этого банального долгого тропа с примирением не было — при всех обидах он нашёл общий язык с Аффлеком быстро. А ещё чувак весёлый. От него шли, пожалуй, лучшие шутки картины. Ощущается тут Бернтал почти что Карателем.
Экшен, правда, по большей части очень обычный. Два брата выходят на бой ратный против целого сборища наёмников, но им ок. Бронежилет тебя избавит от всех бед, поэтому их немного ранит, а в остальном харащё. Ни одна падла не сможет толком задеть, пока братцы спокойно всех разносят. Финальный экшен смотрится очень скучно, так что даже рейтинг 18+ с кровью не помогают.
Провисает фильм очень часто. Действительно завлечь у него получается главным образом благодаря Карателю, который крадёт шоу. Он и весёлый, и сопереживать ему можно. Да даже фраза «я просто поболтать по душам хотел» цепляет. Правда, завершение арки какое-то слишком ванильное.
В целом сиквел получился ненужным и скучным боевиком. Детектив так себе, третий акт клонит в сон. Хорошими получились только несколько сцен в начале, ну и большинство эпизодов с Бернталом. В остальном ничего примечательного — кино по всем фронтам забываемое. Ну, кроме образа главного героя. Кстати, наконец посмотрел оригинальное название дилогии — на английском-то кино назвали «Бухгалтером». Забавно, если честно.
13. Расплата (2016), (74+73+(53+51)/2)/3=66.33
В 2016 году вышло очень много фильмов с Беном Аффлеком. И у критиков бытует мнение, что все эти фильмы оказались неудачными, вспомнить разгромные рецензии того же «Бэтмена против Супермена». Но БпС получил и смешанные отзывы зрителей, тогда как «Расплата» более-менее всем понравилась.
И уж не знаю, замечал ли это еще кто-нибудь, но «Расплата» чертовски напоминает «Бэтмена», который сделан правильно. Главный герой — социопатичный гражданин, который днём ведёт спокойный образ жизни, а потом ночью начинает мстить разного рода преступникам и коррупционерам. Единственное различие — этот парень орудует винтовкой и периодически кого-нибудь убивает.
В остальном же это фильм по заветам «Бэтмена». В нём довольно много диалогов, которые в этот раз действительно работают, а не представляют из себя пафосную чушь или отсылки на будущие проекты. Также в фильме и порядочное количество экшена, который и без конского бюджета под 200 млн смотрится интересно. Операторская работа тоже на уровне.
Ну и что ещё хорошо — это не тупой боевик с экшеном ради экшена. В «Расплате» есть и история. Да, не самое остроумное кино, но интересное. И в целом получился весьма смотрибельный триллер с налётом боевика и драмы, 7 из 10.
12. Лакомый кусок (2026), (66+69+(82+63)/2)/3=69.16
Вышел на Netflix новый детективный боевик за 100 млн долларов. Это значит что? Правильно, можно смело пропускать, потому что обычно это прям не столько шняга шняжная, сколько максимально проходная киношка специально для вашей спины. Тупые диалоги и крайне скудный экшен в неинтересной истории, которой в лучшем случае при очень хорошем настроении и большом количестве огненной воды в организме можно влепить 6 из 10.
«Лакомый кусок» не выглядел фильмом, который чем-то будет отличаться от среднестатистических поделок стриминговых сервисов. Максимально скучные пафосные постеры и унылое промо. Единственным интересным моментом был дуэт Мэтта Деймона и Бена Аффлека. Поодиночке эти двое в какой только параше не снимались, но их совместные проекты зачастую довольно интересные. Так что и тут была призрачная надежда.
На старте картина получила довольно средние оценки от зрителей, но мне «Лакомый кусок» на удивление даже очень понравился. Давайте так, это кино не будет чем-то новым для вас. Штука очень базовая, но для это просто идеальный олдскул крутого боевика 90-х. В сюжете снова кроты, очень крутые главные герои, которые работают сами по себе, миллиард сюжетных нагромождений, наркотики и отмыв бабла. Сюжет строится вокруг того, что убили очередного копа. В этот раз целую начальницу, которая дорога главным героям. Так что нужно начать расследование, которое и затаскивает всех в дикий экшен с наркокартелями и предателями.
И прикольно, чёрт возьми. Лично мне очень понравилась атмосфера «Лакомого куска». Отряд полиции заявляется в дом к какой-то девушке, там начинается допрос, персонажи находят деньги, после чего понимают, что так просто им отсюда не выбраться. Крот, возможно, среди них. И не один. Улица окружена бандитами из картеля, так что ожидаем кровавые перестрелки.
Мне очень понравилось, как выстроили положение дел. Темнющая ночь, потрясающие саунд-дизайн и саундтрек. Музыка такого напряжения нагоняет, что аж мурашки начинают бегать туда-сюда. Саундтрек буквально создал львиную долю успеха фильма. Он не останавливается ни на секунду, делает запредельно напряжённым каждый момент.
Также мне понравились отношения между персонажами. Деймон и Аффлек по классике очень хороши. В рамках дуболомного боевика перфоманс у них довольно яркий. Аффлек просто охреневший чёрт с потрясающей чуйкой. Деймон внезапно тянет немного даже отрицательной харизмой и внушающим визуальным образом. Остальные тоже в целом прикольные, хотя их особо не пообсуждать. В основном они просто есть. В СНГ-дубляже подбор голосов мне внезапно даже очень понравился. На Аффлека и Деймона подобрали прям брутальных мужиков под стать образам персонажей. От каждой фразы крутизна и пафос исходят. Особенно кайфую от Андрея Домнина за Аффлека.
Как боевик «Лакомый кусок» работает немного хуже. В фильме две больших экшен-сцены. Первая ощущается лишней, хоть и поставлена в целом неплохо. Вторая — это уже классический троп с погоней для боевика с твистом про крота в наших рядах.
Под конец я даже не умер от неоправданных нагромождений сюжета. В этот раз все гениальные планы в стиле Локи были даже продуманы недурно. По крайней мере, не было ощущения, что каждый действовал в духе бога из машины. Прописаны события фильма очень хорошо. Ну и динамика персонажей тоже очень хороша.
Напоследок абзац со спойлерами. Ух, как же фильм классно водил за нос с тем, что Мэтт Деймон может быть злодеем. Спорящие Аффлек и Деймон тоже нагоняли напряжения и триллера. Хотя потом выяснилось, что на самом деле они большие друзьяшки и всё хорошо.
В общем и целом это очень крутая жанровая вещь. Пусть без заскоков в шедевро-драму или что-то прорывное, но как олдскул из 90-х смотрится очень круто. Несмотря на любую вторичность, я кайфанул от персонажей, триллера, музыки. Ну и эмоционально фильм тоже работает. Так что режиссёр Джо Карнахан в очередной раз подтвердил, что умеет в современности снимать офигенные бешки из 90-х. 7,5 из 10.
11. Большая игра (2009), (72+71+(84+64)/2)/3=72.33
Ох, развелось в нашей локализации этих «Больших игр», которые в оригинальном названии немного по-другому называются. То «Игру Молли» таким образом локализируют, то «Государственную игру». И обе ленты основаны на реальных событиях, только вот картина 2009 больше про драму с нотками детектива для критиков.
Актёрский состав, надо признать, для фильма, который явно не рассчитывал на внушительные кассовые сборы, знатный. Расселу Кроу на первом плане помогают Бен Аффлек, Рэйчел МакАдамс, Хелен Миррен, Робин Райт и Джефф Дэниэлс. Я кино посмотрел пару лет назад в тот период, когда взахлёб насматривал просто все знаковые фильмы с Расселом Кроу, и мне вполне себе зашло, но вот сейчас от картины осталось белое пятно.
Я помню, что было достаточно тягомотно, но терпимо. «Большая игра» ещё тогда мне показалась выстроенной по некоему шаблону социальных драм про вывод в свет всяких коррупционеров посредством их нехороших делишек.
И персонаж Кроу прикольный — дотошный детектив, который добивается своей цели. Но вот про Рэйчел МакАдамс я помню примерно ничего. Разве что её причёска с совмещением брюнетки и шатенки (наверно, я в этом совсем не шарю) мне почему-то запомнилась. С Беном Аффлеком я запомнил примерно одну сцену, а ещё помню, что персонаж у него был не очень хороший. И с таким скудным багажом сцен из фильма, которые мне запомнились, я решил, что по-хорошему надо бы «Большую игру» пересмотреть. А потом мне подумалось, что такие фильмы ну совсем неприятно пересматривать, и они, что называется, запоминаются раз и навсегда.
Всё с той же МакАдамс есть фильм «В центре внимания», который про похожее, только скорее про религиозное, а не политическое. И хотя он мне не понравился, но я помню его достаточно неплохо при том, что смотрел году в 2020-м. Тот факт, что я мало что помню из «Большой игры», явно не говорит о качестве проекта, но такие фильмы должны быть очень запоминающимися, а я при всём желании могу вспомнить только пару сцен с Расселом Кроу. Я помню, что кино зашло мне неплохо, я поставил фильму 7 из 10, но как-то выделять его что-то не хочется.
10. Догма (1999), (77+73+(72+62)/2)/3=72.33
А вот и первое совместное кино Мэтта Деймона и Бена Аффлека в списке. А ещё это кино Кевина Смита, с чьей режиссёрской карьерой я практически незнаком. Так что о «Догме» знал примерно ничего.
И как же я офигел с того, насколько в этом фильме полно знакомых мне мемов. Полфильма я сидел с выражением лица типа «Серьёзно, так это отсюда?». И то фото с подмигивающим Иисусом, и «Иисус не белый, Иисус — негр», и «Я видел слишком много фильмов про Бонда».
Само кино в принципе лишено рамок приличия. В «Догме» все говорят на любые темы, что для комедии очень даже хорошо. Как мне кажется, чем комедия смелее, тем она лучше (если, конечно, сценарист умеет писать шутки). И в «Догме» с этим прям полный порядок. Я взрывался регулярно с различных вещей.
Плюс, в фильме есть персонажи на любой вкус и цвет. Аффлек и Деймон в роли падших ангелов — это просто суперхорошо. Ангел из Алана Рикмана также чрезвычайно хорош. Крис Рок тоже весьма. Правда, Линда Фориентино и Сальма Хайек мне не очень зашли. Они почему-то были слишком скучными. Про Джея и молчаливого Боба (которого в нашем дубляже обозвали тихим) я до этого уже смотрел собственный спин-офф, так что эта парочка не была для меня чем-то новым. Но в своём спин-оффе благодаря дубляжу они были веселее. Всеволод Кузнецов в роли Джея у меня как-то совсем не вяжется.
Однако в целом «Догма» кажется мне офигенной комедией. Кевин Смит в начале своей карьеры создавал прям очень самобытные и уникальные комедии, 8 из 10.
9. Лига справедливости Зака Снайдера (2021), (78+79+(71+54)/2)/3=73.16
Удивительно, что СнайдерКату действительно дали зелёный свет, ещё и выделив солидный бюджет на дополнительные съёмки. Я не был так воодушевлен очередным фильмом Снайдера, который к тому же шёл 4 часа, и смотреть его абсолютно не входило в мои планы, пока не посыпались отзывы о том, что это новый «Тёмный рыцарь» и будущая классика.
Я его посмотрел, в целом он мне понравился, да и за режиссёра было радостно, мужик реализовал свой фильм ради погибшей дочки. Но версию Зака я всё же не могу назвать эталонным фильмом про супергероев. Проблема в том, что он слишком долгий, рассказывает историю всех неизвестных персонажей, своеобразным образом делая несколько сольных проектов внутри кроссовера.
Но всё-таки кино довольно-таки интересное. Сюжет незамысловатый, казалось бы, про банальный захват мира, но Стефан Вульф в этой версии мне показался злодеем интересным. История стала более мрачной, что хорошо выделяло кино на фоне жвачки КВМ. Персонажи тоже были серьёзнее и имели вес в этой вселенной, свою историю, свою драму. Ну и противостояние добра со злом вышло весьма нестандартным, что уже огромный плюс.
Но и другие минусы, помимо хронометража и большого количества персонажей, присутствуют. Главным образом дело касается графики, да, гораздо лучше, нежели в версии 2017 года, но хотя бы с усами Супса всё более-менее нормально. Во время всяческих драк герои выглядят ну очень неестественно компьютерными и будто бы не имеют веса, это отвлекает.
И в итоге СнайдерКат стал нетипичным фильмом о героях комиксов, он разительно отличается от того же нового «Отряда самоубийц» по настроению, но впечатления по обоим фильмам у меня схожи. Конечно, версия 2021 лучше версии 2017, но «Лиге Справедливости Зака Снайдера» я бы поставил 7-7,5 из 10.
8. В погоне за Эми (1996), (70+72+(86+71)/2)/3=73.5
Вообще, оглядываясь на дальнейшую карьеру Кевина Смита, я удивлён, что «В погоне за Эми» писал и режиссировал именно этот режиссёр и сценарист. Ну да, тут всё ещё очень много гиковских отсылок и пасхалок, обилие кинокомиксов, пришибленных персонажей и регулярных шуток про секс самого разного калибра. Но тон и общее настроение фильма прям отличаются.
С одной стороны, всё это про комедию и мелодраму. Парень по уши влюбился в девушку, которая оказалась лесбиянкой (уже второй фильм с Беном Аффлеком с такой завязкой), но всё равно решил подкатить. И вроде как даже получилось, но теперь нужно иметь в виду, что у этой девушки было весьма любопытное прошлое. И в этом прошлом было очень много сексуальных связей. А ещё ведь есть и лучший друг, с которым тоже нужно комедию разгонять.
И вот эта вся комедийная часть как-то очень уж хорошо мной забылась. Я как-то вот совсем ничего не помню. Ни одной особенной сцены или особо запоминающейся. Вроде бы на протяжении просмотра смотреть это дело было забавно. Но теперь и вспомнить-то нечего.
А вот концовку я помню. Которая очень контрастно выглядело по сравнению с теми же «Тусовщиками из супермаркета». В конце «В погоне ха Эми» становится более приземлённой и даёт своим персонажам погрустить. Вот тут ничего не вышло, вот тут как-то не срослось. На чёрт возьми, грустно, товарищи. Всё вот это двухчасовое приключение шло к довольно грустной концовке, которая реально работает. Такое чувство, что это прям «Тусовщики из супермаркета», которые повзрослели. Концовка ощущается таким приятным послевкусием довольно обыденной истории. Вот она мне прям залетела, было очень хорошо.
Ещё меня интересует, каким таким образом на фильм потратили всего 250 тысяч долларов. Либо все киноресурсы сошли с ума, либо я ума не приложу, как можно было потратить на такой так мало. Не то чтобы он выглядит дорого-богато, но в 1996 один Бен Аффлек стоил бы дороже. А тут умудрились целый фильм снять.
В общем и целом это неплохое кино. Критики единственным после «Клерков» считают этот проект у Кевина Смита за кино, что-то это должно значить. Мне же кажетсы, что прикол фильмов Смита в том, что они максимально для подростков, а этот фильм пытался повзрослеть. Попытка неплохая, на 6,5 из 10.
7. Последняя дуэль (2021), (74+74+(85+67)/2)/3=74.66
В 2021 году весьма продуктивный для своего возраста сэр Ридли Скотт выдал сразу два фильма. И если «Дом Gucci» получил скорее смешанные отзывы, то вот «Последней дуэлью» осталось довольно подавляющее большинство, и я в том числе.
Мне всегда нравились масштабные средневековые драмы, и пусть, на мой взгляд, у режиссёра не всегда кино такого жанра получалось прекрасным, но этот фильм я всё равно ждал, как-никак он был чуть ли не единственным достойным фильмом середины ноября.
И в итоге рад сообщить, что от фильма я остался в восторге. Конечно, это не великий эпик, но весьма интересная драма лишь с налётом эпика. Главным образом мне понравился режиссёрский приём Ридли, в котором он рассказал историю от лица трёх персонажей, и хотя этот приём далеко не новый, но в такой истории смотрится очень органично.
Благодаря этому фильм ещё и не скучный, чем часто любил грешить Скотт. Смотрится он весьма бодро, главным образом благодаря актёрскому составу, в который попали Мэтт Дэймон, Адам Драйвер, Джоди Комер, ну и Бен Аффлек в камео нескольких появился.
Но кино не только мастерски сыграно и поставлено, оно имеет при себе и весьма интересную историю. Как бы ни были интересны все перипетии сюжета, ведущие к финалу, но сама дуэль — это что-то. Во-первых, подводка к ней круто проработана, у всех есть свой определённый мотив, чего встретишь нечасто в последнее время. Во-вторых, кино мастерски нагнетает интригу, снята дуэль просто потрясающе, один из самых захватывающих поединков в дорогих фильмах за последние пару лет, наверно.
В итоге же мы имеем действительно один из лучших представителей кинолент 2021 года, особенно радует, что снял его Ридли Скотт, который довольно-таки давно выпустил последний свой хороший фильм. Но жаль, что 100-миллионная лента полностью провалилась, набрав всего 30 в мировом прокате.
6. Air: Большой прыжок (2023), (74+74+(93+73)/2)/3=77.0
Бен Аффлек вновь вернулся к тем фильмам, которые должны показать критикам его нехилые режиссёрские и немного актёрские способности на наградном сезоне. Причём, надо отдать должное, его критиканские работы неплохо заходят в душу зрителям. Драма про то, как какая-то компания пытается не заглохнуть навеки, пытаясь в качестве спасительного круга привлечь Майкла Джордана (особенно с учётом того, что многие знают главный спойлер), не особо меня цепляла, так как ничего занимательного в ней я не видел.
Хотя меня приятно порадовал Мэтт Деймон, который раз четвёртый на моей памяти играет доброго мужика, борющегося за правое дело вопреки и изо всех сил. «Ford против Ferrari», «Непокорённый» и «Мы купили зоопарк» — прям то же самое, но фильмы в целом цепляющие намного сильнее, так как там не только про замечательную идею и духоподъёмный посыл, но конфликт глубоко личный. «Air» в этом плане сильно проигрывает банально из-за того, что нет того личного стержня, который бы подталкивал главного героя. У Деймона нет семьи, он общается в основном с коллегами с работы. Другие второплановые персонажи пытаются мельком себя укоренить в сюжете, но практически никак не влияют на общее содержание.
Сюжет пусть и очень банален, но кино умудряется держать внимание все 2 часа. Аффлек в качестве режиссёра действительно хорош. Мужик умеет качественно поставить драматические сцены, подкрепив типичную драматичную историю лёгкой и негрузной для обычного зрителя атмосферой.
Атмосфера, кстати, тоже кино тащит вверх. Схожая в этом плане режиссёрская работа Аффлека «Операция Арго» была жутко скучной драмой, но Air сумел достигнуть идеального баланса, подав историю интересно. Знаете, некоторые сцены по духу напоминают какого-нибудь «Волка с Уолл-стрит», где присутствует некая комедийная аура с налётом криминала, хотя все персонажи честные. Взять тот же прикол с персонажем Аффлека, специально опоздавшим на встречу с Джорданом. Это ж потрясающе выстроенная сцена, а, зная Арго, могло быть много скучнее.
Опять же, актёрски кино мощное. Пусть персонажи не всегда к себе располагают, но актёры, особенно Деймон, всё делают для того, чтобы зритель поверил в эту историю. Удручает только немного дубляж, потому что попробуй ещё найди в сети дублированную версию в хорошем качестве. Почему-то версию с дубляжом можно посмотреть только в экранке, в хотя бы HD эта версия не появилась.
Так что в целом из Air получилась вполне добротная драма, звёзд с неба не хватающая, но подносящая духоподъёмный посыл при качественном исполнении. Очередной качественный проект тандема Аффлек/Деймон, 7 из 10.
5. Город воров (2010), (74+75+(92+74)/2)/3=77.33
Не очень люблю я фильмы, где режиссёр ещё и является главным актёром. Обычно из такого получается небольшой конкурс на лучшего самолюбщика, Кеннет Брана не даст соврать. Но Бен Аффлек, по-видимому, является исключением.
«Город воров» — очень крутая большая история, которая объединяет в себе несколько маленьких. Я делю кино на три сюжетные линии: ограбления банков, любовная ветка Аффлека с Ребеккой Холл и детективное расследование. Все три сюжетные линии классно бы работали и по отдельности, но вместе также получилось очень классное и насыщенное действие. Причём каждая ветка не лишена какого-нибудь дико заезженного клише, но тем не менее каждая работает.
Аффлек и Холл — достаточно недурный ромком (технически, наверное, это не ромком, но по моим ощущениям — он). Отношения у парочки приятные, базируются также на довольно интересном моменте. Команда Аффлека буквально взяла в заложники героиню Холл, а сам Аффлек позже прощупывал с ней почву, ненароком влюбившись. Детективную ветку с Джоном Хеммом, пожалуй, можно назвать самой базовой вещью любого подобного криминала, но мне тем не менее понравилось. А ограбления назвал бы самой захватывающей и напряжённой частью фильма. И если первые ещё как-то проходят под фановым лозунгом, где героям не светит проиграть, то вот самый финал уже получился невероятно мощным. Теперь я понял, чем вдохновлялся Майкл Бэй на съёмках «Скорой», так как визуальных референсов и пересечений я приметил достаточно.
На мой взгляд, у Бена Аффлека получилась крутая и напряжённая криминальная драма.
4. Влюблённый Шекспир (1998), (74+71+(92+87)/2)/3=78.16
Столько лет я слушал про одного из худших победителей «Оскара» в истории, но вот только сейчас добрался до него. Так что теперь могу соглашаться с таким званием «Влюблённого Шекспира» со всей серьёзностью вида.
История, как понимаете, про Уильяма Шекспира и его любовь. Временной промежуток картины: создание одного из самых известных произведений автора — «Ромео и Джульетты». В этот момент от маэстро ушла муза, владелец театра требует срочно написать какой-нибудь хит, вдохновения нет никакого. В этот момент он и знакомится с Виолой. В героиню Гвинет Пэлтроу Джозеф Файнс влюбляется по уши, одна только проблема — она немного так обручена. Поэтому у них будет миг запретной любви.
Конечно, технически кино сделано хорошо. Костюмы, актёры, передача эпохи — с этим всё в порядке. Временной промежуток тоже выбрали. Понятное дело, что не нужно тут искать документальной точности, но даже художественная версия создания и воплощения «Ромео и Джульетты» были весьма любопытными.
В случае с персонажами уже похуже. Главные герои в целом норм, химия между ними есть, но что-то как-то не цепануло. В целом милые мужик и девушка, но нет какой-то особенной искры. Среди второстепенных персонажей меня удивило присутствие в касте Колина Фёрта и Бена Аффлека. Первый, правда, примерно никакой. Ну в смысле, есть и есть. Он отыгрывает типичного жадного до женитьбы мужлана, которому одну лишь выгоду подавай. Поэтому будет несколько неприятных сцен, а в остальном всё равно. Вот Бен Аффлек уже интереснее. Как минимум из-за того, что в исторических фильмах его очень забавно наряжают. Хронометража у него в любом случае было не очень много, но роль яркая.
Действие же по классике для оскаровской драмы очень неспешное. Свои 2 часа фильм распаковывает очень долго. После первых полутора часов я что-то прям устал это смотреть. Темп очень медленный.
История в целом получилась неплохой. Нормальные персонажи, милый слезливый сюжет про великую любовь. «Влюблённый Шекспир» оказался вполне неплохим фильмом, но это явно не уровень победы на «Оскаре», а штука на один раз.
3. Операция Арго (2012), (75+77+(96+86)/2)/3=81.0
Карьера Бена Аффлека похожа на американские горки. То сначала он играет в шедеврах, затем скатывается в фильмы непонятной категории, затем у него кассовый провал кассовым провалом погоняет. После следует перезапуск, после снова череда падений, а потом снова взлёт. И в 10-х очередной взлёт в карьере актёру обеспечила «Операция Арго».
Это драма для критиков чистейшей воды, где Аффлек ещё и выступил режиссёром, заслужив тем самым похвалы от профессионалов по всем аспектам. И хотя зрители тоже одарили «Арго» овациями, но лично мне картина пусть и показалась нормальной, но ничего такого сверх я в ней не вижу. Да, как бы это всё основано на реальных событиях, да, это весьма качественное гуманистическое кино и всё в таком духе.
Но всё же за победу боролись ещё и «Джанго Освобождённый», «Отверженные», «Жизнь Пи», «Линкольн» и «Мой парень — псих». Очень качественные картины, каждая достойна номинации, но я бы отдал предпочтения в пользу фильма Квентина Тарантино. И хотя в номинации этот замечательный фильм Сэма Мендеса не попал, но очень хотелось бы впихнуть сюда «007: Координаты «Скайфолл», один из лучших блокбастеров 10-х обязан был попасть в номинанты.
Ну а «Арго» пусть и не назовёшь посредственностью уровня «Лунного света», хотя бы режиссура у картины, надо отдать должное Аффлеку, отменная. Но в целом лента оставляет впечатления стандартной драмы с далеко не самыми насыщенными событиями для острой истории. Я бы поставил 6 из 10.
2. Умница Уилл Хантинг (1997), (81+83+(97+71)/2)/3=82.66
«Умница Уилл Хантинг» — прорывное кино в карьерах Мэтта Деймона и Бена Аффлека. Этот тандем друзей вместе писал сценарий к проекту, после чего удостоился Оскара за лучший сценарий — а это самый молодой возраст для статуэтки за сценарий. Ну и ещё по баллам это 1 место в карьере Бена Аффлека, но роль всё-таки сильно второго плана. Поэтому на пьедестал победителя было бы справедливее подрузить фильм, где у него главная роль.
И хотя проект вроде как считается культовым, на том же КиноПоиске у него очень неплохие 8,1 из 10, но как будто бы в России про этот фильм вообще не говорят. По крайней мере, мне не доводилось слышать про этот фильм что-то, кроме факта, что Деймон с Аффлеком самыми юными «Оскар» получили.
Я же посмотрел кино очень давно — лет 5 назад. Пожалуй, сделал это зря, поскольку кино не только за фРаки рейтинг 18+ получило. Есть всё-таки некоторые вещи, которые стоит смотреть взрослым. И не из-за того, что происходит разное непотребное, а потому, что это основная целевая аудитория. Если ассоциировать себя с героем Мэтта Деймона, то как будто бы тут больше подходит аудитория в районе двадцатки.
А вот мне пятилетней давности, если честно, зашло, но не особенно. Я воспринимал Уилла Хантинга как такого задиристого балбеса с последней парты, у которого есть способности, однако его жизнь диктует ему жить так, как он и живёт перед своим окружением. А персонаж Робина Уильямса — это его психолог и учитель, который поможет разобраться не только в заумных формулах, но и в себе. По прошествии времени я не то чтобы как-то размышлял о смысле «Умницы Уилла Хантинга», так что своей особенной трактовки у меня нет.
Просто сейчас, впервые вспомнив об этом фильме со времён его просмотра, я вдруг начал вспоминать некоторые сцены, которые изначально меня вообще не цепляли. Я вдруг начал видеть в них что-то цепляющее, хотя раньше была зияющая пустота. Наверное, «Умница Уилл Хантинг» — один из самых взрослых фильмов этого списка, хотя вроде бы кино про сорванца и учителя. Сейчас я начинаю относиться к проекту куда как теплее, пусть это всё ещё далеко не мой самый любимый фильм в карьере Мэтта Деймона.
1. Исчезнувшая (2014), (80+81+(88+79)/2)/3=81.5
Последним фильмом, подведшим черту под эпохой «регулярного Финчера», стала «Исчезнувшая», где режиссёр решил сделать настоящими актёрами Бена Аффлека и Розамунд Пайк. И в этот раз мне уже не хочется брюзжать по поводу того, что Финчер сделал неправильно вот то и вот это — на самом деле картина мне очень даже понравилась.
Тема любовных отношений никогда не была краеугольным камнем работ Финчера. Более-менее всегда личная жизнь персонажей в фильмах постановщика оставляла желать лучшего — исключением стали лишь «Семь» (где, наверное, даже не смотревшие знают финальный твист) и «Загадочная история Бенджамина Баттона», где тоже всё не слава богу (хотя в «Девушке с татуировкой дракона» тоже что-то такое было, но всё-таки вскользь — кроме концовки я какого-либо взаимодействия между Крейгом и его жёнушкой не припомню). В общем, женатая пара полноценным появлением в лентах Финчера была обделена. И когда постановщик возымел желание экранизировать бестселлер в жанре триллер, где главными действующими лицами являются супруги, то это вызвало интерес.
И «Исчезнувшая» буквально с самого начала заявляет классный конфликт и понятную проблематику. И дальнейшее развитие сюжета продолжает удивлять — кино сразу же рушит все банальные шаблоны, делая всё весьма и весьма оригинально. Также мне нравится, что фильм не даёт однозначного ответа — кто герой сей истории, а кто — злодей. Повествование стартует с закадрового голоса жены, что может намекать на то, что создатели будут на её стороне, а мужа загнобят или сделают негодяем. Но с продвижением истории можно сопереживать и Аффлеку, и Пайк. Можно понять как его, который влип в историю из-за скандальных отношений с женой, и её, которая поступила, возможно, единственно верным для неё способом, чтобы однажды суметь вновь стать счастливой.
Истории про маньяков и детективов плохи тем, что там у нас есть бескомпромиссно добрый герой, на стороне которого симпатии зрителей, и бескомпромиссно злой, от которого зрителя ужаснутся или возненавидят его. «Исчезнувшая» же предлагает зрителю выбор между любимчиком, что я очень ценю, ведь никто не идеален. Также не могу не отметить, что со стороны интриги, напряжения, сюжетных поворотов это один из самых насыщенных фильмов Финчера, который не отпускает до конца просмотра. Так что да — это ещё одно кино, где огромный хронометраж пролетает незаметно. Ну и в целом это мой самый любимый фильм режиссёра, 9 из 10.
Следующее От худшего к лучшему будет по самым популярным фильмам с Джейсоном Стэйтемом.
Ссылка на телеграм-канал.