Найти в Дзене

Жанровые сцены Владимира Маковского

В этом году исполняется 180 лет со дня рождения художника Владимира Егоровича Маковского. За годы своей плодотворной деятельности он создал более четырехсот полотен, значительное число иллюстраций к произведениям русской классики, множество офортов, гравюр, акварельных работ и рисунков. В его творчестве широко представлена разнообразная обстановка в России на протяжении почти шести десятилетий. Основную часть его живописного наследия составляют произведения бытового жанра: небольшие картины, рассказывающие о повседневной жизни обычных людей. В отличие от других передвижников Владимир Маковский делал акцент не на сюжете, а на эмоциях героев. «Правда и искренность, — утверждал Маковский, — самое главное во всех родах искусства». В бытовой живописи В. Е. Маковский достиг вершин мастерства, не имея себе равных. Он непревзойденный мастер лаконичных, выразительных историй, живописной новеллы. События в его картинах разворачиваются то в домашней, семейной атмосфере, то перемещаются на улицу,

В этом году исполняется 180 лет со дня рождения художника Владимира Егоровича Маковского.

В. Маковский. Автопортрет. 1905 г.
В. Маковский. Автопортрет. 1905 г.

За годы своей плодотворной деятельности он создал более четырехсот полотен, значительное число иллюстраций к произведениям русской классики, множество офортов, гравюр, акварельных работ и рисунков. В его творчестве широко представлена разнообразная обстановка в России на протяжении почти шести десятилетий. Основную часть его живописного наследия составляют произведения бытового жанра: небольшие картины, рассказывающие о повседневной жизни обычных людей. В отличие от других передвижников Владимир Маковский делал акцент не на сюжете, а на эмоциях героев.

«Правда и искренность, — утверждал Маковский, — самое главное во всех родах искусства».

В бытовой живописи В. Е. Маковский достиг вершин мастерства, не имея себе равных. Он непревзойденный мастер лаконичных, выразительных историй, живописной новеллы. События в его картинах разворачиваются то в домашней, семейной атмосфере, то перемещаются на улицу, рыночную площадь, городские улицы, в трактиры, банковские учреждения или залы суда.

В картинах Маковского отражена жизнь практически всех социальных слоев и сословий царской России. Люди на них живут и действуют в естественной и типичной для них среде.

В. Маковский. Свадебный поезд в Орловской губернии. 1887 г.
В. Маковский. Свадебный поезд в Орловской губернии. 1887 г.

Семья Маковских — одна из самых значительных художественных династий в истории России. Она дала отечественной культуре несколько поколений живописцев.

Родоначальником этой семьи художников был Егор Иванович Маковский — бухгалтер по профессии. Человек умный, образованный и богато одаренный, он был коллекционером и страстным любителем искусства. Несмотря на скромный доход, он собрал впечатляющую коллекцию редких картин и гравюр, включая оттиски Рафаэля, Рубенса, Рембрандта, рисунки Брюллова и Кипренского, а также работы старых мастеров. Егор Иванович всем сердцем любил искусство и сам занимался рисованием и живописью, достигнув заметных успехов. Параллельно со службой он копировал полотна во дворцах. При его активном участии был организован Московский художественный класс, который впоследствии стал знаменитым Московским училищем живописи, ваяния и зодчества. Это училище воспитало многих выдающихся русских художников. Егор Иванович пользовался большим уважением и популярностью в художественной среде. В его доме бывали такие известные люди, как Гоголь, Глинка, Брюллов, Островский, Тропинин.

Его супруга Любовь Корнилиевна Моленгауэр считалась одной из первых красавиц Москвы. Обладая редким по силе и красоте тембра голосом, она выступала на концертах и давала уроки. После открытия Московской консерватории Николай Рубинштейн пригласил ее преподавать вокал.

Маковские жили в квартире на набережной Москвы-реки, из окон открывался живописный вид на набережную и Кремль с его древними башнями, дворцами и храмами.

Владимир Егорович родился 7 февраля (26 января) 1846 года. Кроме него, в семье было еще четверо детей: Александра, Константин, Николай и Мария. Все, кроме Марии, выбравшей карьеру актрисы, посвятили себя живописи. Семейные разговоры об искусстве и рассказы о прославленных мастерах, посещение художественных мастерских и изучение гравюр стали для них первой школой. Отец неустанно заботился о художественном развитии детей, обучая их копированию гравюр и рисованию с натуры.

От матери Владимир унаследовал прекрасный голос. Он научился играть на гитаре и скрипке, рано проявил талант к рисованию. Сохранился рисунок семилетнего Володи, изображающий подвыпившего чиновника, хорошо знакомого семье, с надписью «пианый», который привлек внимание родителей и посещавших дом художников. Особое влияние на юного Володю оказал Василий Тропинин, частый гость семьи, который со вниманием относился к начинающим художникам.

Когда старшие дети уже выбрали свой путь, Любовь Корнилиевна, опасаясь непрочности положения художника, пыталась направить сына на иную стезю. Однако тяга к искусству оказалась сильнее.

В пятнадцатилетнем возрасте Владимир Маковский создал свою первую жанровую картину «Мальчик, продающий квас». В том же году он поступил в основанное отцом училище. Учился Владимир Егорович легко и увлечённо, быстро переходя из класса в класс, его ученические работы были отмечены многочисленными наградами. К этому периоду относятся картины «Домашняя сцена», «Мастерская художника» и «Приезд станового в деревню».

В. Маковский. Квасник. 1861 г.
В. Маковский. Квасник. 1861 г.

В. Е. Маковский закончил училище с серебряной медалью и званием классного художника III степени за работу «Литературное чтение».

Первые три года после окончания училища он посвятил работе над картиной на соискание золотой медали. Одновременно он много писал и рисовал с натуры.

Наряду с такими именитыми мастерами, как Перов, Прянишников, Саврасов, молодой Маковский получил приглашение участвовать в создании «Альбома видов и сцен из русской жизни». Этот проект идеально соответствовал его творческим устремлениям, поскольку изображение современных сцен русской жизни было его настоящим призванием. Конкурсная картина «Крестьянские мальчики в ночном стерегут лошадей» принесла Владимиру Егоровичу широкое признание. Советом Академии художеств ему были присуждены золотая медаль Виже-Лебрень за выразительность и звание классного художника I степени.

В 1869 году Маковский женился на Анне Петровне Герасимовой. После свадьбы он поселился в доме тестя и долгое время жил с семьей у него, пользуясь его поддержкой. У них с женой родились два сына — Александр, впоследствии ставший живописцем, руководителем художественного училища при Академии художеств, и Константин, выбравший профессию архитектора. С рождением первенца у Маковского проявился особый интерес к изображению детей.

С теплом и симпатией он передает их серьезность и увлеченность в картине «Игра в бабки». Эта картина стала первой, купленной у Маковского П. М. Третьяковым для своей галереи, что означало признание его как художника. Меценат отмечал особую выразительность сценки, в которой все захвачены азартом игры, и исключительную детализацию одежды и пейзажа.

В. Маковский. Игра в бабки. 1870 г.
В. Маковский. Игра в бабки. 1870 г.

Чтобы обеспечить семью, Маковский вынужден был браться за разнообразные заказы, рисуя для московских иллюстрированных изданий, расписывая плафоны и занимаясь иконописью. Но, несмотря на загруженность заказной работой и житейские заботы, каждое новое произведение становилось новой волнующей страницей жизни. К тридцати годам Владимир Егорович из начинающего художника превратился в признанного мастера. По мнению Стасова, он мог теперь считаться первым московским художником.

Маковский трудился неутомимо и с полной отдачей. Его мастерская всегда была заполнена эскизами, этюдами, набросками будущих композиций, альбомами с зарисовками различных типов и сцен. О людях, которые ему позировали, он мог рассказывать целые жизненные истории: он знал их странности, особенности характера, биографии.

За картину «Любители соловьиного пения» он получил первую премию от Общества поощрения художеств и удостоился звания академика. Вместе с картиной «В приемной у доктора» она имела шумный успех не только у русской публики, но и на всемирной выставке в Вене.

В. Маковский. Любители соловьёв. 1872 - 1873 гг.
В. Маковский. Любители соловьёв. 1872 - 1873 гг.

В. В. Стасов охарактеризовал их как картины, «идущие в самую глубь русской народной жизни». В иностранной прессе неоднократно отмечались оригинальность и сила этих произведений, их самобытность и национальный характер.

В 1872 году Маковский стал членом Товарищества передвижных художественных выставок. Он оказал значительное влияние на передвижников. Идея об организации передвижных выставок возникла у художника Г. Г. Мясоедова. Среди московских художников его горячо поддержали Перов, Прянишников, Саврасов и Владимир Маковский. Несмотря на то, что картин тогда было еще мало, денег не было вовсе, они верили в успех и необходимость таких выставок. Товарищество объединило талантливейших художников того времени. Маковский с самого начала активно участвовал в жизни Товарищества, в 1872 году был единогласно принят в члены Товарищества, а еще через год вошел в состав Правления.

В 1882 году Маковский занял должность старшего преподавателя в Московском училище живописи, ваяния и зодчества, заменив ушедшего из жизни В. Г. Перова. Преподавать в заведении, где он сам когда-то учился, было давней мечтой художника. В эти годы он вновь обратился к иконописи, создавая образы для церкви и часовни в Борках.

Десять лет спустя Маковскому было присвоено звание профессора.

Как педагог Владимир Егорович пользовался большим уважением и среди учеников, и среди коллег. Он вел в училище натурный класс, по утрам преподавая живопись, а вечером — рисунок. К ученикам он был требователен. Личным примером пробуждал в них стремление к глубоким, настоящим знаниям, передавал свой опыт и профессиональные навыки.

«Хорошую идею непременно надо и передать хорошо, иначе она может произвести совсем не то действие, какое предполагалось», — говорил он.

При школе живописи у Маковского имелась большая светлая мастерская, вся заставленная мольбертами, подрамниками, увешанная многочисленными эскизами, этюдами, набросками будущих картин. Работал он много и увлеченно, часто совсем забывая об отдыхе.

Вечерами в доме Маковского собирались многие представители передовой интеллигенции Москвы: художники, артисты, музыканты, ученые. По воспоминаниям современников, он был человеком веселым, остроумным и общительным, обладал невероятной трудоспособностью, энергией и живым характером.

Дочь П. М. Третьякова Вера Зилоти говорила: «Одним из самых очаровательных, тонких, душевных людей, которых я знала в жизни, был Владимир Егорович Маковский. Был он привлекателен и своей внешностью: ростом выше среднего, худой, живой в движениях, с зачесанными назад темно-каштановыми волосами, с небольшой бородкой, светлыми глазами и чарующей улыбкой… Любил музыку до безумия… Было и осталось впечатление, что в душе его жил целый мир поэзии, романтики».

Владимир Егорович очень любил музыку, хорошо играл на гитаре и пел, но особенно увлекался скрипкой. «Я не знаю, какое искусство люблю больше, — говорил он, — живопись или музыку. Каждый день я, бросая кисть, берусь за смычок и играю, один, для себя».

До 1894 года он жил и работал в Москве, в доме Дворцового ведомства у Каменного моста близ Храма Христа Спасителя, для росписи которого сделал несколько эскизов. А в 1894 году переехал в Санкт-Петербург, где возглавил класс жанровой живописи в Высшем художественном училище Императорской Академии Художеств. В Академии был изменён Устав и частично заменён профессорско-преподавательский состав. В качестве профессоров-преподавателей были приглашены Репин, Куинджи, Шишкин и среди них Маковский.

В связи с его переездом в Петербург в Москве организовали проводы, в газетах помещались статьи, посвященные его творчеству, в колонном зале «Эрмитажа» состоялся торжественный обед, на котором присутствовали все крупнейшие московские художники, артисты, ученые, музыканты.

Работа в академии не помешала Маковскому продолжать заниматься творчеством и активно участвовать в деятельности Товарищества передвижных выставок. Кроме того, он много путешествовал, стараясь во время поездок за границу всё время проводить в музеях или работать на пленэре. Много дали ему и поездки на Волгу.

В 1898 году Маковский овдовел, но вскоре женился снова — на певице Ольге Андреевне Макаровой.

По сравнению с другими членами Товарищества Владимир Егорович жил богато и имел значительный для художника капитал в банке. Однако его благосостояние было результатом неустанного труда. Весь его день был четко распланирован: утром он посещал студенческую мастерскую, затем работал у себя, а после обеда и краткого отдыха занимался музыкой. При этом он находил время для участия в различных заседаниях и комиссиях, для посещения театра и концертов, не говоря уже о еженедельных собраниях у него дома.

Картины Маковского высоко ценились и дорого стоили: сотни и тысячи рублей. Их покупали состоятельные люди, аристократия, царский двор, музеи. Хотя Третьяковская галерея — редко, поскольку после смерти Третьякова она почти перестала приобретать работы старых передвижников, считая, что они уже всё сказали и не могут прибавить ничего нового.

Владимир Егорович был участником кружка, в который входила семья Масловых и С. И. Танеев — любимый ученик Чайковского. Они встречались в имении Масловых Селище и издавали шуточный журнал «Захолустье».

Однако П. И. Чайковский познакомился с семьей Маковских не через Танеева, а через Третьяковых, которые поддерживали Московскую консерваторию и тесно общались с ее представителями. Позднее Чайковский сблизился с ними еще больше, когда его брат Анатолий женился на П. В. Коншиной — племяннице П. М. Третьякова. А дочь Третьякова Вера вышла замуж за ученика Чайковского — А. И. Зилоти.

Итак, через семью Третьяковых Чайковский познакомился с Маковскими. Особенно близко он общался с Владимиром Егоровичем, который писал портрет Петра Ильича, и некоторое время этот портрет выставлялся в Третьяковской галерее.

5 декабря 1882 года Чайковский писал Н. Ф. фон Мекк:

«…в течение нескольких дней я ежедневно сидел по нескольку часов у художника Маковского, который писал мой портрет. Портрет этот заказал Маковскому известный коллекционер П. М. Третьяков и отказаться было неловко. Вы можете себе представить, до чего мне трудно было сидеть несколько часов без движения, если и одна минута фотографического сеанса так ужасала меня. Но зато портрет, кажется, удался вполне».

А. П. Боткина, дочь П. М. Третьякова, вспоминала:

«Портрет этот я помню. Небольшой, погрудный, в светлых тонах. Петр Ильич смотрит прямо на зрителя. Похожий, он всё же не передавал всей обаятельности его лица. И выражение было какое-то безразличное».

К сожалению, портрет был утерян, и даже списков с него не сохранилось.

После февральской революции 1917-го года Маковскому предложили возглавить Академию художеств и провести в ней реформу. Однако помешала октябрьская революция: большевики уволили его, но назначили пенсию. Оставшись в Петрограде, Маковский до последних дней продолжал занимать творчеством.

Скончался Владимир Егорович 21 февраля 1920 года и был похоронен в Петрограде на Смоленском православном кладбище.

А. Курлаева, научный сотрудник музея-заповедника П. И. Чайковского