Было время, когда школьная действительность, подкрепленная устремлениями всей страны к светлому будущему, представляла собой относительно спокойное и планомерно развивающееся пространство. Школьная жизнь в Советском Союзе была достаточно размеренной, с понятными для всех целями, задачами и ориентирами.
На смену тем годам пришли неспокойные 90-е, когда перед страной и обществом в целом встали новые вызовы. В условиях социальной и экономической нестабильности рядовая школа только начинала приспосабливаться к новой реальности, формировалась и новая система образования.
Конечно, философские и идейные аспекты деятельности образовательных учреждений тогда были не первостепенными, важно было приспособиться и выжить в сложившихся социально-экономических условиях, которые были очень непростыми.
В начале нового тысячелетия перед системой образования возникли вызовы, которые требовали уже не только финансово-экономической стабильности как основы функционирования школы, но и видения перспектив развития, осознания педагогическими коллективами их роли и миссии в более широком понимании школы – как основы становления и развития будущего Российского общества. В целом, если девяностые годы можно отнести к периоду становления новой системы Российского образования, то начало двухтысячных характеризуется как точка ее роста и развития. Именно в этот период времени отчетливо проявилась необходимость дальнейшей трансформации всей системы образования, для ее перехода к новому качественному состоянию. И именно в это время Елена Александровна Рыбалко возглавляет Детскую художественную школу подмосковного города Щёлково.
Молодой директор в условиях изменений
«Я пришла работать в Детскую художественную школу на должность преподавателя в сентябре 2001 года, а на должность директора была назначена в октябре 2002 года. Впервые стать руководителем – непростая задача, особенно для того, кто раньше не имел опыта управленческой деятельности. Мне, руководителю – новичку, трудно было перейти от роли ученика к руководителю, сохранив при этом хорошие личные отношения и завоевать уважение подчиненных. Так как именно эту художественную школу я закончила в 1980 году, возглавив учреждение, моими коллегами стали мои учителя», — признается Елена Александровна.
Таким образом, будучи молодым руководителем, Елена Александровна столкнулась с первыми сложностями, обусловленными необходимостью адаптации к новой должности. Среди них она выделяет следующие: переход от роли рядового сотрудника к роли лидера и необходимость развития новых для себя навыков; привыкание к управлению людьми и демонстрация авторитета; дезориентацию и замешательство (вначале новая должность не ощущалась так, как того хотелось бы, а задачи казались слишком масштабными).
Елена Александровна рассказывает: «Поначалу я была готова за всех все делать сама, поэтому пришлось учиться делегированию задач. Сложно было и предоставлять коллегам критическую обратную связь. Возникал дискомфорт при необходимости обсуждать ошибки с сотрудниками и проводить непростые переговоры с персоналом, иногда имеющим недостаточный уровень квалификации. Приходилось разбираться и в вопросах понимания роли руководителя школы в системе управления муниципалитета. Руководитель школы – связующее звено между высшим управленческим составом и подчиненными, исполнителями. Мне необходимо было обеспечивать ожидания и выполнять требования моих непосредственных начальников и поддерживать мотивацию и продуктивность своих сотрудников».
При этом период, когда Елена Александровна возглавила художественную школу, характеризовался необходимостью перехода учреждения в режим перспективного развития. Меняющиеся социально-экономические условия требовали новых решений и необходимости внедрения соответствующих изменений.
По мнению Рыбалко Е.А.: «Успех руководителя во многом зависит от способности адаптироваться к меняющимся условиям, развивать социальные навыки и учиться. В своей работе руководитель должен обеспечить комплексность и единство текущих и перспективных планов для учёта всех событий, имеющих значение для развития учреждения. Использовать такие методы, средства и тактики, которые будут обеспечивать точность прогнозов. Также необходимо эффективно распределять задачи между сотрудниками и создавать условия для взаимодействия. Большое внимание нужно уделять мотивации, ведь это процесс побуждения себя и других для успешного выполнения работы и продвижения к намеченным целям. Неотъемлемой частью деятельности любого руководителя является контроль. Только в ходе анализа и проверки всех аспектов деятельности учреждения, сопоставления фактических результатов работы с заданными, можно выявить недостатки и внести соответствующие корректировки в работу. Благодаря вышесказанному организацию можно удерживать на верном пути. Что и подтверждает успешное развитие Детской художественной школы городского округа Щёлково».
О педагогах в системе творческого образования
Стоит отметить, что детская художественная школа является специализированным, профильным учреждением, здесь дети получают начальное художественное образование, которое должно стать фундаментом их будущей профессии. Большинство преподавателей в таких школах являются не только учителями, но и действующими художниками – людьми творческими и увлечёнными. Елена Александровна по этому поводу говорит следующее: «Творчество преподавателя — важнейший признак педагогической культуры, педагогического мастерства. Мало самому знать свой предмет и помнить что-то, что было когда-то выучено по методике и дидактике. Важно владеть различными видами деятельности, в которые педагог должен уметь включить обучающихся».
Елена Александровна полагает, что для современного преподавателя, работающего в системе творческого образования, наиболее важны коммуникативные умения и навыки. Именно коммуникативная деятельность способствует активизации познавательного интереса обучающихся и оптимизации учебного процесса, позволяет наиболее кратко и интересно передавать свои знания. Именно она стимулирует самостоятельность, креативность, находчивость, умение быстро ориентироваться в учебном материале. В то же время успешный педагог должен обладать и такими качествами, как: оптимизм, деловитость, креативность, эмпатия, артистичность и инициативность.
О пользе педагогической деятельности для директора школы
Один из фундаментальных принципов педагогики – единство воспитательных воздействий — предполагает, что только координация усилий школы, семьи и общества будет способствовать наибольшему эффекту от образовательной деятельности. Безусловно, директор школы является частью этой системы взаимодействия. Современный руководитель должен решать огромное количество задач, однако в полной мере понять, как живёт школа, позволяет только педагогическая деятельность.
«В современном мире директор художественной школы — это менеджер, правовед, экономист, бухгалтер, хозяйственник, дипломат и психолог, организатор образовательной среды и много кто ещё. Однако работа преподавателем очень помогает мне в управлении школой. Она позволяет лучше понять учебный процесс, коллег-преподавателей, способствует правильному планированию всей работы школы. Директор, имеющий педагогические знания и навыки, всегда может помочь начинающему преподавателю, показать, какой метод обучения работает в конкретной ситуации. Сама по себе педагогическая деятельность способствует развитию лидерских качеств, умению мотивировать и вдохновлять педагогический коллектив, родителей, обучающихся», — рассказывает Елена Александровна.
Педагогика – это призвание
Существует мнение, что работа в сфере образования ничем не отличается от любого другого вида деятельности. Вопрос о том, является ли педагогика призванием или профессией, сохраняет свою актуальность и сегодня. Елена Александровна убеждена, что даже если работа педагога и считается профессией, то без глубокого личного убеждения и осознания своей деятельности как миссии, сложно будет добиться успехов на педагогическом поприще.
«Мой путь в образовании начался не сразу, и путь этот был витиеватым. С самого детства я была увлечена искусством. Яркие краски, холст, возможность создавать что-то прекрасное своими руками – всё это завораживало меня. Родители поддерживали моё увлечение, и вскоре рисование стало не просто хобби, а настоящей страстью, которая определила всю мою жизнь в дальнейшем.
Сначала были годы обучения в художественной школе города Щёлково, которую я закончила в 1981 году. Эти годы оставили неизгладимый след в моей душе. Вспоминаю, как с трепетом наблюдала за работой своих учителей, как впитывала каждое их слово, каждый совет. Именно тогда я начала понимать, что искусство – это не только творчество, но и огромный труд, терпение и постоянное развитие.
Получив начальное художественное образование, я решила дальше пойти учиться искусству, опять же по совету преподавателя в художественной школе и первого директора школы Дмитриевой Любови Ивановны, — она очень верила в меня.
В МХПУ имени М.И. Калинина (ныне «Строгановка»), я поступила с первого раза, несмотря на то, что конкурс был большой – 25 человек на место. Студенческие годы были активными в обучении; кроме того, это было время и активной комсомольской работы, которая научила меня многому. Защита выпускной квалификационной работы состоялась в 1985 году, в декабре, на отлично.
После окончания училища мне предложили остаться и преподавать предмет — композиция орнамента в вышивке. С благодарностью и любовью вспоминаю своего преподавателя и наставника — Божьеву Надежду Петровну. Труд этих людей воспитал, научил меня многому. Педагогическая деятельность продолжалась год, а дальше — жизнь не поле перейти. Вышла замуж, тяжелая болезнь мамы, за которой необходим был уход каждый день, — поэтому вынуждена была уволиться, чтобы не ездить в Москву, а работать рядом с домом.
Дальнейшая моя трудовая деятельность продолжилась уже в городе Щёлково — художником-консультантом экспериментального цеха в Объединении бытового обслуживания населения, а потом в Объединении «Щёлковоавтотранс» — в должности художника-оформителя, до сентября 1990 года. Все эти годы мама болела, но была жива и рядом. В этом году произошло самое тяжёлое в моей жизни — потеря близкого, дорогого мне человека – мамы. Это очень тяжёлый период моей жизни, поэтому до 1995 года официально не работала. Были частные заказы, дом, семья – всё это помогало мне уменьшить боль потери. И это действительно была реальная помощь.
Благодаря своему супругу (он тоже художник), который уговорил меня устроиться в ХПП «Софрино» Русской Православной Церкви на должность художника, этому предприятию были отданы лучшие творческие годы. В этот период я также была близка и продолжала общение с Дмитриевой Любовью Ивановной, так как мой старший сын, Пётр обучался в художественной школе, подрастал младший — Степан. Любовь Ивановна приглашала меня в школу, как её выпускника, чтобы я могла рассказать о влиянии искусства на человека. Я знала жизнь школы, её проблемы и заботы. В дальнейшем Любовь Ивановна пригласила меня на должность преподавателя школы, и в 2001 году я поменяла свою жизнь в сторону педагогики. Начался основной этап моей трудовой деятельности.
В 2002 году я вступила в должность директора школы, так как Любовь Ивановна достигла того возраста, когда уже сложно было возглавлять учреждение, и она передала мне дело, начатое в 1972 году. Именно в этот период я поняла, что хочу не просто рисовать сама, но и учить этому других. Я заметила, что многие дети, приходя на занятия, не просто рисуют – они раскрываются, становятся увереннее, учатся видеть красоту в окружающем мире.
Имея художественное образование, я решила пойти дальше и освоить педагогику. В 2004 году я окончила Московский государственный областной университет (сейчас — Государственный университет просвещения) по специальности «Учитель изобразительного искусства и народных ремёсел». Казалось бы, два совершенно разных пути сошлись в одной точке – в желании передавать знания и вдохновлять других. Теперь я понимаю, что искусство и педагогика неразрывно связаны: как художник создаёт картину или новое произведение, так и педагог создаёт личность своего ученика. Сегодня, стоя перед классом, я чувствую тоже волнение, что и перед чистым холстом. Каждый ребёнок – это чистый лист, на котором я помогаю создать уникальный шедевр. Моя задача – не просто научить держать кисть или смешивать краски, необходимо разбудить в детях творческое начало, научить видеть прекрасное в обыденном.
Мой путь от художника к педагогу оказался естественным и правильным. Теперь я понимаю, что истинное призвание – это возможность менять жизни других людей к лучшему. И каждый раз, видя, как загораются глаза ученика при создании первой удачной работы, я убеждаюсь в правильности выбранного пути и слов: педагогика это призвание!».
Школа тогда и сейчас
Елена Александровна Рыбалко – уникальный человек, обладающий бесценным для системы художественного образования жизненным и профессиональным опытом. На своем пути она смогла соприкоснуться со всеми аспектами деятельности художественной школы: была её обучающейся, преподавателем, руководителем; была и в роли родителя обучающегося школы, так как её сын также окончил данное учреждение. Можно смело сказать, что Елена Александровна знает о жизни художественной школы абсолютно всё.
Детская художественная школа городского округа Щёлково была открыта в июне 1972 года. В настоящее время путь становления и развития учреждения определяется отрезком времени в 53 года.
По словам Елены Александровны, в СССР художественные школы работали по строгим программам, главным методом был социалистический реализм. При этом, несмотря на ограничения, внутри системы рождались работы огромной художественной силы.
В советскую эпоху, когда идеология пронизывала все сферы жизни, существовала уникальная и мощная система художественного образования. Она была парадоксом: с одной стороны — жёсткие рамки социалистического реализма, с другой – глубочайшая погруженность в классические традиции и безупречное мастерство. Художественные школы СССР стали кузницей не просто ремесленников, а «инженеров человеческих душ» с кистью и карандашом в руках.
С распадом СССР система не рухнула, но трансформировалась. Исчез идеологический пресс, открылись границы, хлынули новые течения. Однако фундамент, заложенный советской художественной школой, остался одним из самых прочных в мире.
Художественные школы того периода были сложным и многогранным явлением. Это был мир, где строгая дисциплина и идеологические рамки уживались с искренней любовью к искусству, самопожертвованием и поиском красоты. Они воспитали не только армию официальных художников, но и титанов неофициального искусства. Эта школа учила не просто видеть и рисовать, а думать линией и чувствовать цветом, оставаясь верным своему внутреннему компасу даже в самых жёстких условиях. И в этом – её главная и непреходящая ценность.
Таким образом, художественные школы прошли путь от жёстких рамок и строгих программ до многообразия форм обучения, где академическая школа существует с авангардными поисками, а наследие прошлого продолжает вдохновлять новые поколения на эксперименты в области визуальной культуры и дизайна.
В настоящее время в России существуют разнообразные художественные школы, которые предлагают разные направления обучения. Елена Александровна выделяет следующие современные тенденции, влияющие на художественные школы сегодня:
- Использование цифровых технологий. В художественном образовании всё активнее применяются технологии виртуальной и дополненной реальности, 3D-печати и другие технические средства. Это слияние искусства и технологий расширяет возможности художественного творчества.
- Межкультурные и глобальные перспективы. Искусство уже не ограничивается географическими и национальными рамками — обмен и распространение художественных произведений и идей происходит в глобальном масштабе.
- Персонализированное обучение. Современное художественное образование стимулирует обучающихся к развитию своих индивидуальных и художественных предпочтений. Обучающиеся могут выбрать учебные ресурсы, соответствующие их интересам и потребностям, самостоятельно их исследовать.
- Смещение фокуса на эмоциональное развитие. Преподавание изобразительного искусства всё больше смещается от формального изучения техник к созданию безопасного и поддерживающего пространства, в котором обучающиеся могут исследовать свой внутренний мир, учиться понимать свои и чужие эмоции, выражать их в адекватной художественной форме.
- Междисциплинарное образование. Современное художественное образование ориентировано на решение комплексных задач и формирование целостного представления о проблемах и способах их решения — что особенно важно в условиях быстро меняющегося мира.
О самом главном
«Вот уже 53 года колыбелью, творческой семьёй, охранной зоной и надёжной академической площадкой для совершения первых шагов в искусстве является наша Детская художественная школа. Хочется пронести сквозь этот полувековой отрезок времени искренние слова благодарности и признательности её основателям – первой команде преподавателей и наставников, во главе которой была Любовь Ивановна Дмитриева. Не имея собственного помещения (отдельное помещение было выделено школе только в 1997 году), не имея своих фондов, школа жила, крепла и отстаивала своё право на существование», — вспоминает Елена Александровна.
В 1972 году первый набор обучающихся составил 15 человек, сегодня в учреждении обучается 538 детей. Это прекрасная иллюстрация того, как правильная идея с позитивным и созидательным посылом при участии специалистов, фанатично верящих в успех своего дела, при поддержке муниципальных властей и населения, имеет продолжение, превращается в традицию и становится неотъемлемой частью дня сегодняшнего. Пятьдесят три года – это короткий временной отрезок в контексте развития мировой художественно-педагогической мысли, но если представить сотни выпускников, прошедших школу мастерства у высококлассных наставников, десятки состоявшихся творческих судеб, реализовавших себя в профессии и связавших свою жизнь с художественным творчеством, если ознакомиться с ретроспективной выставкой работ из фондов школы, — Детская художественная школа предстанет фундаментальным явлением в арт-пространстве города Щёлково.
Елена Александровна убеждена, что: «Художественная школа с годами приобрела статус престижного учебного заведения города. Без художественной школы, которая является начальной базовой ступенью системы академического образования, трудно представить себе систему дополнительного образования как таковую.
Обучающиеся ласково и с любовью называют школу «художкой». Это их творческая семья — пространство, где можно фантазировать, осуществлять невероятные творческие проекты, находить друзей и единомышленников, шутить и быть предельно серьёзными, общаться с наставниками и возрастать духовно. Здесь всегда что-то происходит и изменяется, но неизменными остаются канонические законы искусства, которые сквозными идеями проецируются и отражаются в повседневной жизни. Постепенно, в процессе общения и обучения, выкристаллизовывается смысл и основная задача художественного образования – научиться выстраивать свою жизнь по законам красоты и гармонии.
Этим искусством нельзя овладеть в одночасье — долгие годы могут уйти на поиски смыслов, но истоки формируются в детстве. Когда мы в «художке» размышляем с детьми о законах равновесия, ритмическом строении плоскости, о контрасте и нюансе, о цветовой доминанте, о созидательной роли фона, то эти профессиональные термины на уровне «птичьего языка» обогащают духовно и развивают чувственность эмоциональной сферы.
На годы обучения в художественной школе приходится период становления и формирования личности обучающихся — время откровений, разочарований, восторга, осмысления себя… Преподаватели становятся свидетелями этого бесконечного процесса преображения обычных детей, подростков в прекрасных, профессионально образованных и талантливых юных художников.
Наша художественная школа стала зоной комфорта для многих поколений её выпускников, которые с любовью вспоминают чудное время обучения в ее стенах. Она всегда была местом притяжения творческой учащейся молодежи города — территорией познания и освоения законов жизни через законы красоты».
Четырнадцать преподавателей с разной педагогической и творческой судьбой передают эстафету академического художественного образования десяткам учеников. Они осуществляют «связь времён», вплетая в контекст объяснения учебных дисциплин художественные отступления, вспоминая истории о своих любимых выпускниках и их успехах, о том, «как раньше было», демонстрируя фондовые работы высочайшего профессионального уровня. И тогда перед каждым первоклассником открывается перспектива обучения на более высоких ступенях академического уровня и возможность превзойти своего учителя.
Естественно, не каждый обучающийся намерен продолжать художественное образование, но память о дружной творческой атмосфере, о надёжных наставниках подталкивает многих выпускников школы приводить своих детей в родные стены и вместе с ними еще раз проживать радости и трудности этапов художественного поиска на пути самореализации и творческого развития.
Елена Александровна рассказала, что первые выпускники художественной школы стали не только талантливыми художниками, но и прекрасными преподавателями. Среди них — Ахраметова Елена Николаевна, Дмитриева Софья Юрьевна, Каземирова Алёна Николаевна, Лепешенкова Светлана Викторовна, Рыбалко Елена Александровна, Токина Елена Александровна. Многие бывшие воспитанники вернулись в родную школу в качестве преподавателей — и не пожалели.
«Тот, кто приходит в школу, остается здесь навсегда, находя свое призвание. Видеть перед собой молодые лица, быть участником весёлых детских затей и свидетелем серьёзных откровений, стоять у истоков зарождения творческого авангарда будущего – это ли не награда за каждодневный кропотливый труд преподавателя, работающего над правильной постановкой руки и развитием глазомера, над освоением законов пространственного видения и перспективных искажений?» — рассуждает Елена Александровна.
***
Детская художественная школа городского округа Щёлково сохраняет традиции русской академической школы рисунка и живописи, выявляет одарённых детей и поддерживает талантливую молодёжь. Подтверждением тому служат многочисленные победы обучающихся в творческих конкурсах различных уровней.
Успешное руководство образовательным учреждением требует не только профессиональных компетенций, но и глубокого личностного призвания, способности к постоянному развитию и готовности к изменениям. Опыт Е.А. Рыбалко демонстрирует, что педагогика как призвание является ключевым фактором успешного развития образовательного учреждения в современных условиях.
Хочется пожелать художественной школе и в дальнейшем радовать нас благодарными учениками, продолжать дарить талантливым ребятам встречи с их наставниками, благодаря умению, терпению и профессионализму которых не прерывается связь времён. Из творческих искорок, зажжённых в детских сердцах, засияет свет большого искусства. А обучающимся школы пожелаем бескорыстно служить идеалам прекрасного, развивать интуитивно-чувственный способ определения гармонии, постоянно работать над собой, совершенствуя свой интеллект, своё художественное мастерство, ощущая пульс времени, — и добиваться успехов в жизни и творчестве!