Очень хорошо помню, как посмотрел в классе седьмом по телевизору художественный фильм "Выше Радуги", позиционировавшийся тогда, как современное детское кино и имевший подтекст как "очень современная и очень музыкальная сказка..."
Мне, тогдашнему юнцу 13 лет, очень понравился этот фильм, и я смотрел его, не отрываясь, благо рекламы по ТВ не было, как сейчас. Напомню, что это был 1986 год, и фильм был снят именно в этом году и как-то сразу стал показываться по советскому телевидению. В кинопрокате я его не помню, а может, просто не заметил. Еще раз скажу, что тогда мне понравилось это произведение режиссера Г. Юнгвальда-Хилькевича, но, посмотрев недавно его, я поменял мнение, и мне как-то явно показался и сюжет нудно-скучным, а сценарий - так вообще слабенький.
Но, может, это с высоты моего возраста в 51 год так получилось воспринять этот один из лучших фильмов из моего детства? Может быть, и так, но давайте обо всем по порядку. Две серии сняты на основе одноименной повести Сергея Абрамова, написанной им в 1980 году. Не читал и не знаком с этим автором. Видимо, он не такой известный писатель, - тем более, столь сумбурный сценарий получился на основе его произведения.
Музыка хороша в этом фильме, и песни на стихи тогда уже очень известного поэта-песенника Леонида Дербенева. Композитор Юрий Чернавский очень оригинален и оказался ярчайшим мелодистом, почти уровня Элтона Джона, ведь песни из этого кино запомнились, понравились, разошлись по стране и до сих пор звучат. Одно только исполнение песен заглавного героя Алика Радуги Владимиром Пресняковым дорогого стоит. Это, действительно, красиво и приятно звучит.
Давайте немного по сюжету пройдемся, чтобы было понятно, к чему приведут мой анализ и воспоминания из детства об этом кинофильме. Мальчик по имени Алик (Александр) Радуга - обладатель недюжинного воображения, мечтатель, сочиняет стихи и песни. В школе он уделяет много времени литературе, но по физкультуре у него плохие результаты. Ну, прям точно про меня. Я, смотря тогда этот фильм в своем школьном детстве, постоянно сравнивал этого Алика с собой, и этой своей похожестью со мной Радуга еще больше мне импонировал.
Однажды силой своего воображения Алик освобождает из плена волшебницу Сирену, и она в благодарность исполняет его желание: теперь Алик может лучше всех прыгать в высоту. Только чудо имеет одно условие: Алик отныне не может соврать ни единого слова. На уроке физкультуры юноша демонстрирует свой новый дар, благодаря чему его отправляют на школьные соревнования. Он прыгает в выше всех и занимает первое место. Только Радуга недолго наслаждается своим даром: взяв на себя вину подруги Даши, он врет, и Сирена лишает его чудесных способностей.
Теперь Алику предстоит выступать на городских соревнованиях, полагаясь только на собственные силы. Однако упорными тренировками он добивается подлинных побед. В чем смысл фильма конкретно для меня уже сейчас нынешнего? Ведь тогда, почти сорок лет назад, я не думал о смысле этого кино, а просто смотрел и наслаждался наивной сказкой, переносившей меня из серого советского бытия куда-то на сказочный остров.
Так вот сейчас смысл понимается мною как история о цене настоящего успеха на примере главного героя Алика Радуги, превосходно сыгранного совсем юным тогда Дмитрием Марьяновым. Волшебство здесь является лишь иллюстрацией легкого пути к славе, которая легко разрушается от одного шага "не в ту сторону". Гораздо важнее магии оказываются честность перед собой и другими, готовность поступиться выгодой ради защиты слабого.
Актерский состав фильма не впечатлил никем за исключением Д. Марьянова. Остальные просто всего-навсего не запомнились. После своего первого просмотра "Выше Радуги" я был наполнен светлой добротой, атмосферой радостного детства, но все это благодаря скорее всего, режиссерским идеям. Он профессионально раскрыл спорт, дружбу, любовь, честь и волшебство, что сделало этот фильм одним из самых лучших именно молодежных картин, но никак не детских. Все это было свойственно тому позднему советскому времени.
Конечно, и при повторном моем просмотре я в полной мере ощутил добрые нежные чувства. Моментально нахлынули воспоминания о детстве, но перевесило, из-за моего скверного пятидесятилетнего характера отрицательное аналитическое восприятие на основе сарказма, цинизма, иронии: "Выше Радуги" - это какой-то жуткий, нудный и скучный фильм со слабым сценарием. Драматургия на примитивном уровне. Нет огня, страсти, динамики, по причине чего смотреть повторно совершенно не хочется.
Сейчас я понимаю, что фильм сложноват для детского восприятия, потому что кажется очень странным и непонятным, тем более для несформированной психики. Мне сейчас уже совсем не импонирует главный герой Алика Радуга, ибо он ведет себя, как самоуверенный, амбициозный и тщеславный наглец с элементами снобизма. Да и разговаривает он со всеми с издевкой.
Ну точно, как я нынешний - желчный тип. Замечу, что и качество съемки плохое несмотря на старания режиссера: невнятная картинка, блики на экране, затемненный фон. Видимо, бюджет фильма был небольшой, и качественной пленки не выделили в достаточном количестве, при этом аппаратура оставляла желать лучшего. Ну, а что поделать: на дворе уже началась перестройка, и советская действительность показывала свои гримасы.
Оговорюсь, что мое мнение сейчас о "Выше Радуги" может быть сугубо личным и зависит от собственных предпочтений. Но я не отрицаю, что это неплохая (рядовая) романтическая история юного поэта, рассказанная с помощью музыки и песен в исполнении блестящих артистов. И также буду при этом утверждать, что фильм не интересный и не интригующий. Очень бесит затянутость сюжета.
Это произведение хорошо тем, что поднимает вечные риторические темы, такие, как творчество и фантазия, ведь главный герой Алик Радуга наделен особым поэтическим даром, эрудирован и начитан, но очень одинок. Он создает свой яркий мир иллюзий, в котором переплелись мифологические образы и реальность. Ну точно я тогдашний и сегодняшний! Узнавание себя в этом фильме - уже большой и несомненный плюс в его пользу.
Также здесь поднята пресловутая тема отцов и детей: родители Алика предъявляют к сыну жесткие требования, ориентирующие на достижение чего-то. Алик как будто лишен родительской любви, а особенно эмоциональной теплоты. Еще темы труда и упорства проходят красной нитью, потому что после лишения чудесных способностей Алику предстоит выступать на городских соревнованиях, полагаясь только на собственные силы. Однако интенсивными тренировками он добивается подлинных побед. И, конечно, тема первой любви и романтических мечтаний сквозит из этого фильма, как из фрамуги, которая распахнулась под давлением киноистории о музыке, стихах, первой любви и юности.
То есть "Выше Радуги" можно рассматривать как отражение перехода от детства к врослению, поскольку картина выступает своего рода связующим звеном между этими периодами. А в чем конкретно проявляется тема честности и искренности, которую пытался раскрыть нам кинорежиссер? Я сначала думал, что Алик Радуга улыбается во всех кадрах, потому что он знает, что честность, искренность и любовь - это не просто слова, но сейчас я так не думаю, так как все у него неискренне там выглядит.
Вот тема дружбы видна через другого персонажа Ивана Ивановича, который становится лучшим другом Алика и авторитетной фигурой-покровителем. Именно в нем проявляется вся гамма человеческих чувств: радость, печаль, душевность, открытость, человеколюбие.
Интересны символы, которые используются в "Выше Радуги" для передачи этих тем.
- Перевернутый стол, на котором герой плывет в иллюзорном море и попадает к Сирене, чью песню непревзойденноо исполнила Алла Пугачёва, как самая настоящая Сирена из мифов. А этот стол очень символически превращается в гондолу, похожую на египетскую ладью, которая представляет собой символ перехода в Царство Мертвых.
- Сирена, как персонаж, предстает покрытая золотой краской, затем в бело-лунном одеянии и короно-лучах Сирена напоминает Статую Свободы и богиню Иштар.
- Волшебный Иван, как персонаж, вероятно, символизирует неубиваемый русский народ. Он предлагает герою загадать одно-единственное желание, после исполнения которого сам исчезнет.
- Найденный Радугой в лесу пень и общение с ним - это обращение героя к собственным историческим корням.
- Часы показаны в начале и конце фильма очень символично и таинственно.
- Сам образ Алика Радуги как символ нового поколения, - очень творческого, яркого и свободного.
- Часы в виде Солнца, как символ того, что фильм излучает оптимизм, радость жизни и наполнен творческой энергией.
Безусловно, картина "Выше Радуги" как кинособытие того времени, оказала влияние на подростковую культуру, а если конкретно, то научила мыслить неординарно, мечтать и беспрерывно работать для достижения своей цели. Это произведение в чем-то мотивировало тогда детей и подростков заниматься спортом, танцами и наслаждаться движением.
Особо хочу отметить, что фильм насыщен скрытыми смыслами и отсылками к классике, что делало его актуальным для школьников того времени: в нем есть древнегреческая мифология, русские народные сказки, басни Крылова, "Остров сокровищ", "Алые паруса" и другие произведения.
Я считаю, что все же это фильм не для современных детей и юношества, - тем более, что многое в нем кажется непонятным и даже скучноватым. Вот почему влияние "Выше Радуги" на зрителя, особенно подростково-детского возраста, зависит от индивидуальных предпочтений и восприятия.
В общем получается, что в итоге получилась картина с замечательной исходной идеей и ужасным ее воплощением. Это сугубо мое мнение с высоты своего пятидесятилетнего возраста, но и на то есть основания, ведь в этой ленте нормально и органично не играет ни один актер. Более-менее пытается "добирать" Марьянов, но не дотягивает, хотя обычно дети со своими ролями справляются лучше взрослых.
И тому есть масса примеров, особенно в кинематографе СССР. Здесь же на "псевдоигру" подростков я без слез смотреть не могу до сих пор. Между прочим, у Марьянова это была уже вторая роль. И удивительное оказалось дело, что ровно через два года, в 1988 году, он снялся в одной из главных ролей в драме Э. Рязанова "Дорогая Елена Сергеевна" , и там великолепно уже сыграл. А в этой киносказке какие-то сплошные ужимки и кривляния.
Ну, допустим, что у Марьянова что-то пошло не так, - бывает подобное у актеров в любом возрасте. Но Ольга Машная, которая исполнила роль учительницы физкультуры, - она же к тому времени много уже снималась и сыграла огромное множество замечательных ролей. Так, что же с ней-то здесь? Какие-то выпученные глаза, глупые улыбки-ужимки и непонятные телодвижения, как будто понятия не имеет об актерском сценодвижении и пластике.
Я, откровенно говоря, не понимаю и не поддерживаю нынешних всеобщих восторгов по поводу этого подзабытого фильма, вернее - от манеры его постановки. Может, все же режиссура подвела, хотя я в начале статьи пытался делать ставку на талантливый профессионализм Юнгвальда-Хилькевича, однако переоценил, и он, возможно, с прохладцей занимался этой своей работой.
Уверен, что нынешние дети это кинопроизведение смотреть не будут, как ни заставляй, даже на уроках в школе под названием "Разговоры о важном". Сегодня у них есть широчайший выбор ориентированной на их возраст кинопродукции, да и в ее оценке они проявляют куда как большую независимость и самостоятельность, нежели их ровесники в 1980-х, в том числе я в их возрасте. И рекомендовать к просмотру тоже не буду, особенно подросткам. Не вижу смысла тратить на это время, тем более, что фильм уже потерял актуальность.
Оценка моя этому кино - лишь тройка с большим плюсом, - и то всего-то из-за музыки и песен. Вот такой он, мой подростковый фильм-ностальгия в мои 50 лет.
Виктор Леденев, кандидат педагогических наук
