Яркие и нежные, изображенные с трепетом, любовью, в мельчайших деталях и подробностях растения словно ожили в Музее природы Новосибирска. На днях здесь открылась выставка «Ботанический портрет Сибири». Северная морошка, вековые сосны, изящные лисички и другие представители местной флоры – экспозиция знакомит с природной сокровищницей одной из самых обширных и контрастных территорий России. Художники-ботанисты, следуя многовековым традициям, также включили в свои работы изображения бабочек, жуков, ящериц и птиц.
Флора Сибири поражает своим разнообразием и напрямую зависит от природной зоны: от низкорослых морошек и карликовых берез тундры до величественных кедров и пихт тайги, от эфемероидов степей до альпийских лугов горных систем. Каждая работа выставки – это не только эстетический образ, но и документ, фиксирующий адаптационные особенности растений к суровым климатическим условиям. Музей природы представляет «Ботанический портрет Сибири» в сотрудничестве с Ассоциацией художников ботанического искусства (АХБИ). В экспозиции художники-ботанисты представили 60 акварельных и графических работ.
«Сибирь часто воспринимают как единое пространство вечной мерзлоты, – отмечает президент Ассоциации художников ботанического искусства и куратор проекта Анна Алешина. – На самом деле это мозаика экосистем, где каждая природная зона формирует уникальный растительный покров».
Ботаническая иллюстрация требует не только художественного таланта, но и научной точности. Поэтому живописцы часто работали в тандеме с учеными. Например, Ассоциация художников ботанического искусства (АХБИ) сотрудничает с национальным парком «Кисловодский» и курортом «Роза Хутор». Вместе они создали атлас «Растения горного Причерноморья» и организовали несколько выставок ботанического искусства, включая «Ботанический портрет Сибири», которую впервые представили жителям Новосибирска. У Музея природы в Новосибирске уже был опыт подобных выставок. В 2022 году была представлена экспозиция «Ботаническое искусство. Растения глазами художников», объединившая живопись, графику и скульптуру. Поэтому решено было продолжить эту традицию.
Ботанический рисунок, развивавшийся сначала как иллюстрация к фармакопее, в XVIII веке стал достоянием не только узких специалистов, но и состоятельных людей: популярными стали картины и ткани с изображением растений, издавались ботанические книги, полевые определители, описания гербариев, журналы. На выставке можно увидеть гербарии, а также антикварные книги по ботанике с иллюстрациями знаменитой Марии Сибиллы Мериан – художницы и исследовательницы, запечатлевшей в своих акварелях поразительный мир растений и животных. В книгах представлены результаты личных наблюдений автора, которая увидела и запечатлела настоящие чудеса, происходившие в ее собственном саду. И они показывали не только удивительный мир растений. Оказывается, любая из гусениц, которую в летний день можно обнаружить на листе смородины, стебле фенхеля или стволе сливы, со временем превращается в подобие твердой финиковой косточки, а затем разрывает оболочку и становится бабочкой – порхающим воздушным существом.
Искусство ботанической иллюстрации требует скрупулезной достоверности и точности. Иллюстратор стремится передать гармонию и формы цветка, показать его лицевую и оборотную стороны, а также по возможности разные его состояния, а это уже на грани живописи и поэзии. Современные подходы дают больше свободы, а материалы открывают новые возможности. На выставке можно увидеть работы, выполненные акварелью, цветными и пастельными карандашами, маркерами и линерами, графитом и в смешанной технике.
Как говорит представитель Ассоциации художников ботанического искусства Елена Саутина, большая часть работ выполнена акварелью. Для того чтобы художник мог создать именно ботаническую иллюстрацию, ему недостаточно хороших навыков в рисовании, нужно еще и понимание морфологии растений, наличие доступа к живым образцам или хорошим гербариям. «Всем художникам запрещено использовать скачанные референсы. Вместо этого они проводят научную исследовательскую работу, чтобы их иллюстрации были достоверными и ботанически точными. Все морфологические признаки растений должны быть сохранены», – объясняет Елена Саутина.
Обычно, когда говорят о ботанической иллюстрации, имеют в виду научную иллюстрацию. Это не просто изображение одного красивого цветка, а серьезная работа. Здесь не рисуется единичный экземпляр – художник изучает множество образцов, выбирает характерные признаки, отслеживает растение на протяжении всего вегетационного цикла: от всхода семян до увядания, включая цветение, плодоношение, формирование семян. Все это изображается в деталях, максимально точно, на белом фоне, без художественных эффектов – используется усредненный свет, нейтральные тени. Главная задача – передача морфологии, а не настроения.
Травянистое растение с небольшими цветочками – жирянку обыкновенную – даже сибиряки редко заметят в природе. Но зато оно особенно распространено на марках и в ботанической иллюстрации. И к тому же является насекомоядным. «Растение легко узнать по розетке листьев, которые кажутся жирными на ощупь, и фиолетовым цветкам, напоминающим фиалку, – говорит мастер ботанической иллюстрации Юлия Свалова, которая представила для выставки рисунок этого насекомоядного растения. – Жирянка распространена по всей территории таежной и тундровой зон Сибири, включая Западную Сибирь, Камчатку и Курильские острова, хотя в Восточной Сибири встречается реже». Жирянка произрастает практически везде, где есть болотистые луга и болота.
А вот другие растения – колокольчик круглолистный и лиственница сибирская – знакомы даже младшим школьникам благодаря своей распространенности и ярким внешним характеристикам. Колокольчик круглолистный, с его изящными белыми или голубыми цветками, часто встречается в лесах и на лугах. Лиственница сибирская, благодаря своей способности сбрасывать хвою на зиму, легко узнаваема и вызывает интерес у детей и взрослых. Для создания ботанической иллюстрации художник и дизайнер Юлия Рыбьякова тщательно прорисовала каждую деталь этих растений. Ее работы выполнены с большой любовью и вниманием к природе, передавая не только внешний вид растений, но и их характер и особенности.
Как считают художники, научная иллюстрация остается актуальной и в наши дни. При изучении современных атласов, определителей растений, птиц и насекомых можно заметить, что в них преобладают как раз ботанические рисунки. Они являются более точными в описании растений.
Впрочем, сегодня ботаническая иллюстрация находит свое место не только в научных изданиях, учебниках и атласах. Популярна она и в декоре интерьеров. Научно-художественные изображения растений, репродукции антикварных ботанических гравюр и рисунков, размещенные в рамках на стенах, придают интерьеру элегантный аристократический вид и создают атмосферу винтажности.
Фотографии Константина Кутузова